| Belgorod statliga dockteater | |
|---|---|
| Teater emblem | |
| Tidigare namn | Belgorod regionala dockteater |
| Grundad | 1961 |
| teaterbyggnad | |
| Plats | Ryssland , 308007, Belgorod , Nekrasova street, 5b/8 |
| 50°36′55″ N sh. 36°34′55″ E e. | |
| Förvaltning | |
| Konstnärlig ledare | Natalia Repina |
| Hemsida | bgtk.org |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Belgorod State Puppet Theatre är en dockteater i Belgorod , som leder sin historia sedan 1961. Teatern fick officiell status 1965. Det skapades till stor del tack vare ansträngningarna från teaterentusiasten Antonina Emelyanovna Shikova.
1965, på Regionala Dramaten. M.S. Shchepkin, en liten dockstudio skapades under ledning av A. E. Shikova. Hon tillfredsställde inte helt barnens behov. Den 1 januari 1966 skapades Belgorods regionala dockteater. M. I. Annushkin blev den första regissören som ledde den nya teatern för barn, och V. A. Volkhovsky blev den första chefsregissören. 1967 satte han upp pjäsen "Malchish-Kibalchish", vars huvudperson blev en kollektiv bild, en symbol för alla pojkar som lämnade efter sina fäder och äldre bröder för att försvara sitt hemland. 1969 belönades V. Volkhovskys pjäs "Friendship Apart", baserad på pjäsen av de bulgariska dramatikerna Stoychev och Nachev, ett diplom från Sovjetunionens och WTO:s kulturministerium, samt en tacksamhet från konstkommittén och Folkrepubliken Bulgariens kultur. En tv-version av denna föreställning visades på All-Union television. 1972 togs posten som chefschef för dockteatern av N. E. Danilova, den mest betydelsefulla föreställningen som arrangerades vid den tiden var pjäsen "Buka" (1982), som gick på teaterscenen i 25 år. En innovation i N. E. Danilovas arbete var påfyllningen av teatertruppen med ungdomar utan specialutbildning. Hon gjorde dessa "killar från gatan" till dockspelare. Under de första åren av bildandet av dockteatern fylldes det kreativa laget på med ungdomar som inte hade en utbildning vid den tiden, men med en uttalad talang som skådespelare-docteater.
I oktober 1967 kom Tatyana Petrovna Korotitskaya (Lukoshkina) till teatern, som 1994 tilldelades hederstiteln Honored Artist of the Russian Federation, hon tjänade dockteatern i 39 år, fram till september 2006. Den 1 oktober 1968 går Semeikina Tatyana Alexandrovna (Chueva) med i det konstnärliga laget, hon arbetar fortfarande, en veteran från teatern, "Honored Artist of the RSFSR" sedan 1989 (den första skådespelerskan från Belgorod Puppet Theatre att ta emot denna hedersbetygelse titel), hon har många utmärkelser, men kanske, den mest hedervärda utmärkelsen som både hon och vår teater är stolta över är medaljen "For Merit to the Belgorod Land", II-graden, "För höga arbetsprestationer, en stor bidrag till den socioekonomiska utvecklingen i Belgorod-regionen” daterad 3 maj 2011.
Efter central-tv i staden Belgorod besökte och filmade ett filmteam från den satiriska filmtidningen "Wick" och filmade en berättelse om den svåra situationen för Belgorod-dockaspelarna, som kröp ihop i byggnaden på Lenina Avenue 52 (nu en civil avenue), och arbetade på utfartsplatser. "Wick" fick sin resonans och Belgorods regionala dockteater kom under den tidigare Piv.zavods vingar, som överförde sin lilla samlingssal för 50 platser till dockteatern, och i Belgorod pågår bygget av tetradockteaterns byggnad fortfarande börjar på adressen: st. Nekrasov 5b/8 där han flyttar in i november 1975 och redan den 4 januari 1976 ger teatern sin första föreställning i sina egna väggar, i en byggnad byggd enligt ett specialprojekt av arkitekten V.M. Limarenko. Ett mysigt auditorium för 230 platser, ett välutrustat scenområde, sminkrum, lokaler för produktionsverkstäder skapade de nödvändiga förutsättningarna för den kreativa tillväxten av dockteatern, men året 1972 börjar med en obehaglig händelse: den 10 januari, Valery Volkhovsky är entledigad från sin post som chefsdirektör. Det var ett mycket smärtsamt ögonblick i marionettteaterns liv, från vilken en ung och begåvad regissör med mångsidiga förmågor lämnade, som öppnade den första härliga sidan i vår teaterhistoria och gav honom den första äran. Hans avgång kan tolkas på olika sätt, det förekom många olika samtal och rykten ... men också ... idag erkänns denna uppsägning som ett av de största misstagen av dåtidens ledare för Regionförvaltningen. Från 1972 till 1974 besattes posten som chefsregissör av Nina Emelyanovna Danilova, en examen från LGITMiK, en student till M.M. Korolev och S.V. Obraztsov, som hon överlämnar till den unga regissören N.K. Khomutov, som kom till dockteatern. Möjligheterna med ett så solidt sjukhus tillät den dåvarande chefsdirektören Nikolai Konstantinovich Khomutov, redan 1977, att iscensätta den första föreställningen för vuxna - "Den gudomliga komedin" av I. Shtok. Och två år senare, en av de första i Sovjetunionen att iscensätta en satirisk berättelse av V. Shukshin "Tills den tredje tuppar". Under dessa år fylldes truppen på med människor utan specialutbildning, men med en uttalad talang som skådespelare-dockor. Svetlana Odintsova (senare Kiryanova), Olga Avilova, Tatyana Litvinova (1994 tilldelades hederstiteln Honored Artist of the Russian Federation), Svetlana Levitskaya, Valentina Petrova och även Viktor Karpov, som blev chef för GITIS efter examen, kom och stannade . truppen och Yuri Litvinov, som 1987 efter att ha studerat vid VGIK (scenarioavdelningen) fick positionen som chef för den litterära och dramatiska delen.
80-talet kan kallas en svår period i teaterns liv på grund av det frekventa bytet av ledare på alla nivåer. Efter N.E. Danilovas och N.K. Khomutovs nästan samtidiga avgång leddes det kreativa teamet av en ung regissör Vladimir Yurasov under en kort tid "lite mindre än ett år". Under denna period satte han upp 3 nya föreställningar: "Eaglet" (M. Suponin), "Peter Pan" (James Bury) och "Striped Story" (M. Suponin), och helt återställde 2 föreställningar från teaterns tidigare repertoar. Efter den plötsliga uppsägningen av V. Yurasov av familjeskäl, utsågs Irina Mikhailovna Lebedeva (LGITMiK, kurs av professor M. M. Korolev) till posten som chefsdirektör i oktober 1983. Hon tjänar Belgorod Puppet Theatre fram till 2000 och går i pension. Samtidigt med Lebedevas ankomst i november 1983 kom Gennady Romanovich Mikityansky, en examen från Kharkov Theatre Institute, som en annan regissör. En ung begåvad regissör, kännetecknad av sitt mod och sökandet efter olika scenlösningar, förmågan att arbeta med skådespelare. I december 1983 en tradition att släppa nyårsföreställningar föddes, som teatern följer än i dag. Den nya påfyllningen av truppen består uteslutande av utexaminerade från teaterskolor. Vladimir Eremenko, Anatoly Kornilov, Irina Veretnova, Danguole Karpova, Vyacheslav Semeichenko accepteras i personalen och arbetar framgångsrikt. Den 23 februari 1987 ockuperades posten som regissör, och senare konstnärlig ledare, av Alexander Valentinovich Kobelev. I slutet av 80-talet uppstod en situation då det blev omöjligt för teatern att stuva i sin egen saft, för vidare utveckling behövde den gå ut i världen, vilket vanligtvis anses vara deltagande i teaterfestivaler och recensioner. 1989 kan kallas året för den första balen i Belgorod Puppet Theatre, det var mycket rikt på vändpunkter: juni - deltagande i den regionala festivalen "Posidelki" (Voronezh), oktober - en resa till den internationella festivalen (Opole, Polen ) för att uppträda i programmet utanför tävlingen med pjäsen "Vanya Danish", december - Tatyana Semeykina blev den första skådespelerskan på teatern som tilldelades titeln "Honored Artist of the RSFSR". G. Mikityanskys oväntade avgång i slutet av 1980-talet bidrog till traditionen att bjuda in regissörer "från utsidan" minst en gång per säsong att utföra enstaka produktioner. Samtidigt fick både erkända mästare och doktorander i LGITMiK en chans att visa sina talanger inom väggarna på Belgorod Puppet Theatre på lika villkor. Riktigheten och användbarheten av en sådan praxis bekräftas redan nu.
Sedan 2004 har N. M. Odintsov utsetts till chefschef för teatern. Han började sin teaterkarriär som skådespelare vid Belgorod Puppet Theatre 1971 och återvände till teatern som en erfaren mästare. Fram till den 27 juni 2008 (dagen för hans plötsliga död) lyckades Nikolai Mikhailovich iscensätta åtta föreställningar av olika genrer, från den lyriska komedin "All Mice Love Cheese" till den episka handlingen "Legends of Baikal".
2006-2008 genomgick teatern en stor översyn där ett antal rum totalrenoverades och scenens tekniska utrustning byttes ut.
En ny scen i teaterns biografi har varit rekord sedan 2008, från det ögonblick då översynen av byggnaden slutfördes med fullständig teknisk omutrustning, rekonstruktion av ett antal rum och förändringar i interiören. Detta gjorde det möjligt för teaterledningen att börja forma en kvalitativt annorlunda repertoarpolicy, och höja den konstnärliga nivån på de producerade föreställningarna.
Belgorod Puppet Theatre förändrar sin image och får nya energiimpulser för kreativitet.
I april 2009 utsågs Natalya Mefodievna Repina, hedrad kulturarbetare i Republiken Sakha (Yakutia), som ledde Neryungri skådespelare och dockteater (Yakutia) från 1995 till 2007, till befattningen som konstnärlig ledare för teatern.
Under de åtta säsonger som gått sedan översynen slutfördes har en ljus repertoar skapats, truppen turnerar aktivt och lever ett intressant festivalliv. Varje ny teatersäsong är full av premiärer. Utbudet av prestandaformat har utökats. Teaterns repertoar fylldes på med nya produktioner fokuserade på en publik i olika åldrar, föreställningar för en vuxen publik dök upp: "Förslaget" baserat på pjäsen av A.P. Chekhov, "Måsen vid namn Jonathan Livingston" baserad på pjäsen av R. Bach, poesi av silverålderns poeter, "Ruslan och Lyudmila" baserad på den odödliga dikten av A.S. Pushkin, "The Story of a Soldier" baserad på berättelsen om frontlinjeförfattaren I. Turichin, "The Elephant" baserad på historien av A.I. Musaev.
Teatern utökar sina kreativa möjligheter. Duktiga regissörer och konstnärer med olika estetiska världsbilder är involverade i arbetet. Men huvudkravet förblir oförändrat - den höga konstnärliga nivån på de skapade föreställningarna.
Teaterns nuvarande repertoar inkluderar cirka 50 föreställningar av olika genrer: musikal, saga, liknelse, episk, monoföreställningar.
Kreativ målmedvetenhet och tävlingsanda uppmuntrar den konstnärliga ledaren och teatertruppen att delta i festivaler. Sedan 2009 har Belgorod Puppet Theatre deltagit i festivaler på olika nivåer, både allryska och internationella. Och cirka 20 gånger presenterade han sin konst på sådana festivaler: den allryska festivalen "Silver Sturgeon" i Volgograd, den internationella festivalen för dockteatrar "Podilska Lyalka" i Vinnitsa (Ukraina), den internationella festivalen för dockteatrar och experimentteatrar " Cook Art" i St. Petersburg, den internationella dockteatrfestivalen "Shombay-fest" i Kazan, den internationella festivalen för teatrar för barn och ungdom i Subotica (Serbien) och andra.
Teatern har sitt eget ansikte - sin egen estetik, sin egen individualitet, vilket bekräftas av diplom och utmärkelser från prestigefyllda festivaler. Så i oktober 2012, vid II Interregional Festival of Puppet Theatres "Volga Meetings" Berendey's Kingdom "(Kostroma), belönades teatern med två diplom för pjäsen "Petrushka at War" - nomineringarna "Bästa föreställning" och "Bästa regissör" Arbete". I maj 2013, på VIII International Festival of Puppet Theatres "Podilska Lyalka" (Ukraina, Vinnitsa), fick teaterlaget den högsta utmärkelsen "Grand Prix" för pjäsen "Vanya Dansky". I september 2014 blev den konstnärliga ledaren och personalen vid Belgorod State Puppet Theatre pristagare av det centrala federala distriktspriset inom litteratur och konst för 2013 för skapandet av pjäsen "The Story of a Soldier". Teatern erkändes också som en multipel diplomvinnare av olika festivaler i följande nomineringar: "För det bästa musikarrangemanget", "Bästa episodiska roll", "Bästa skådespelararbete" och andra.
Hösten 2012, tack vare teaterledningens initiativ, återupplivades festivalen för dockteatrar "Belgorodskaya Zabava", som fick status som internationell. 21 dockteatrar från Ryssland, Lettland, Frankrike, Italien, Ukraina, Republiken Vitryssland blev deltagare i VI International Festival "Belgorod Fun". VII-festivalen, som ägde rum hösten 2015, deltog av 20 lag från 5 länder i världen: Ryssland, Ukraina, Republiken Vitryssland, Turkiet, Bulgarien. Representanter för teatrarnas deltagare hade möjlighet att utbyta erfarenheter, bekanta sig med de viktigaste verken av kollegor, delta i mästarklasser och seminarier. Jurymedlemmarna noterade festivalens höga professionella internationella nivå.
På initiativ av teaterledningen återupptogs 2009 den årliga majkarusellturnén, där dockteatrar i städerna i det centrala federala distriktet deltar. Festivalen främjar utvecklingen av kulturella band, ömsesidig berikning och kreativt samarbete.
Teaterteamet består av proffs, vars resultat skapar en unik magisk atmosfär av dockteatern, som lockar både barn och vuxna. Flera generationer arbetar tillsammans i den kreativa unionen: bland dem är hedrade konstnärer från Ryska federationen och blivande skådespelare. Och det faktum att de träffas i föreställningar, vid repetitioner, precis inom teaterns väggar är förverkligandet av en levande koppling mellan generationer, överföringen av skicklighet "från hand till hand" ...
2013 publicerades en bok tillägnad teatern - "Semester och vardagar, glädje och sorg. Historien om Belgorod Puppet Theatre i tidssammanhang. Författaren till boken är Kolomiets Rostyslav Grigoryevich, ukrainsk teaterfigur, Honoured Art Worker of Ukraine.
Tillsammans med kreativa aktiviteter är Belgorod State Puppet Theatre engagerad i sociala projekt. Varje år hålls evenemang tillägnade familjens dag, kärlek och trohet, mors dag, barns dag, segerdagen, dag för slavisk litteratur, dag för funktionshindrade. Under 2014, som en del av projektet Konstterapi - Teater för barn, skapades en inkluderande teaterstudio på teatern.
Det enorma bidraget från teaterns kreativa arbetare till den andliga och moraliska utbildningen, estetiska och kreativa utvecklingen av unga och vuxna Belgorod-åskådare belönades med utmärkelser och priser från den regionala regeringen, den regionala kulturavdelningen, etc.
Bevarande av traditioner, teatern utvecklas, sätter nya mål, söker nya arbetsformer och är redo för nya upp- och nedgångar och förändringar. Nya intressanta projekt genomförs. Och ledarskapets uppgift är att göra allt så att den kreativa processen ger skaparglädje till både konstnärer och åskådare...
Huvudentré. 2010
Foajén
Entré till stora salen
Stor hall
liten hall
teaterbuffé
I maj 2012 presenterade teatern sin pjäs "Storken och fågelskrämman" vid XIX International Festival of Theatres for Children i Subotica (Serbien). Föreställningen mottogs mycket varmt. Teaterskådespelerskan, Irina Veretnova, tilldelades ett speciellt diplom för sitt utmärkta skådespelararbete i rollen som räven [1] .
Vid den sista maj 2013 i Vinnitsa, VIII International Festival of Puppet Theatres " Podolsk Doll ", vann Belgorod Puppet Theatre det högsta priset - Grand Prix [2] . Belgorod Puppet Theatre presenterade för juryn en föreställning baserad på den pommerska berättelsen av Boris Shergin "Vanya of Denmark" satt upp av teaterns chefschef Sergei Balykov.
Tjugo dockteatrar från Ryssland, Kazakstan, Litauen, Moldavien, Rumänien, Bulgarien och Ukraina deltog i festivalen, inklusive fem akademiska (Ukraina). Huvudmålet med festivalen är att utöka kulturella band och traditioner genom konsten att spela dockspelare.
Vid den tidigare sjunde festivalen fick teatern ett diplom "För föreställningens bästa musikaliska lösning", för pjäsen "Legends of Baikal" [3] .
|
Hedrade konstnärer från Ryska federationen
Manlig sammansättning
|
Kvinnlig sammansättning
|
I början av säsongen 2015-2017 innehåller teaterns repertoar ett 50-tal föreställningar för publik i alla åldrar och vuxna.
Föreställningar för barn från 3 år : "Roliga björnar", "Varg och barn", "Aladdins magiska lampa", "Gäsling", "Gäss-svanar", "Två giriga björnar", "Hare, räv och tupp", " Guldkyckling”, “Ryaba, Rova, Pepparkaksgubbe”, “Elefant”, “Sol och snögubbar”, “Tre små grisar”, “Hatt med äventyr”.
Föreställningar för barn från 4 år : "Tolv månader", "Ivanushkas pipa", "Puss in boots", "Eremiten och rosen", "Den gyllene kammusslan", "Riddarens Lionel", "The Adventures of the Knight Lionel". Cipollinos äventyr", "Tales of Nanny Arina", "Elephant", "Tireshechka", "Runddans av sagor", "Mirakel med hemleverans".
Föreställningar för barn från 5 år : "Storken och fågelskrämman", "Gulliver i Lilliputians land", "Lilla Baba Yaga", "Petrushka i krig", "Sivko-Burko", "Svart höna eller underjordisk Invånare".
Föreställningar för barn från 6 år : "The Scarlet Flower", "Vanya Danish", "The Day I Met an Angel", "The Story of a Soldier", "Kashtanka", "Nötknäpparen och muskungen".
Föreställningar för barn från 12 år : "The Legend of Belgorod", "Ruslan and Lyudmila", "The Sun Inside".
Föreställningar för vuxna : "Åh, dessa dockor, dockor, dockor ...", "Förslag", "En mås som heter Jonathan Livingston", "Jag var på besök på jorden då ...".
Sedan 1995 har teatern hållit den internationella festivalen för dockteatrar "Belgorod Fun". Dess primära mål är att upprätthålla kreativa kontakter och de bästa traditionerna för dockteatrar, främst av de slaviska folken, utbyte av erfarenheter, bekantskap med de viktigaste verken från professionella teatrar, söka efter nytt dramatiskt material, uppdatera traditionella tomter, mästarklasser för konstnärer och dramatiker av dockteatrar.
Deltagarna i festivalen är professionella statliga och icke-statliga dockteatrar från Ryska federationen och andra länder, vars föreställningar valdes ut av teatern efter en förhandsvisning av organisationskommittén.
Festivalens tävlingsprogram inkluderar dockteater skapade för olika ålderskategorier. Företräde ges till föreställningar baserade på klassiska folk- eller författares berättelser och föreställningar för barn. Särskild uppmärksamhet ägnas föreställningar baserade på nytt, exklusivt dramatiskt material (speciellt skapade originalpjäser och bearbetningar av litterära verk av andra slag för teatern).
Festivalen "Belgorod fun" är icke-kommersiell, och är utformad för att främja utbyte av praktiska erfarenheter inom området för teaterkonst.
| Dockteatrar i ryska städer | |||
|---|---|---|---|
| Teatrar i Ryssland drama dockor opera och balett ung tittare | |||
| |||
| |||
