Immortal (film, 1963)

Odödlig
L'immortelle
Genre Drama , experimentell film
Producent Alain Robbe-Grillet
Producent Como Films, Hamle Films, Tamara
Manusförfattare
_		 Alain Robbe-Grillet
Medverkande
_		 Jacques Doniol-Valcroze
Francoise Brion
Operatör Maurice Barry
Kompositör Georges Delerue
Film företag Como Films, Hamle Films, Tamara
Varaktighet 101 minuter
Land Frankrike
Italien
Turkiet
Språk franska, turkiska
År 1963
IMDb ID 0057176

" Immortal " ( fr.  L'Immortelle ) är en fransk - turkisk film av Alain Robbe-Grillet , släppt 1963 .

Detta allegoriska drama var den första filmen som regisserades av den franske avantgardeförfattaren Alain Robbe-Grillet . Strax innan dess skrev Robbe-Grillet manuset till den revolutionerande filmen Last Year at Marienbad av Alain Resnais [1] .

Filmen vann Louis Delluc-priset och nominerades till Guldbjörnen vid Berlins internationella filmfestival 1963 [1] .

Plot

Handlingen i bilden utspelar sig i Istanbul. En fransklärare känd som N ( Jacques Doniol-Valcroze ), som möjligen också heter André, kommer till Istanbul där han planerar att spendera lite tid och lära känna staden innan han börjar undervisa. Snart möter han en mystisk dödlig skönhet, vidare känd som L ( Françoise Brion ). L, som möjligen också heter Lale eller Lucille, påstås följas av en viss Mr. M ( Guido Celano ), en turk med svarta glasögon och två Dobermans, som möjligen är inblandad i att kidnappa vita kvinnor och tvinga dem till prostitution. N blir kär i L, en kärleksrelation börjar dem emellan, de går runt i staden, går på sightseeing, men L uppträder extremt hemlighetsfullt och berättar inte för N någon information om vem hon är, var hon bor och vad hon gör. Plötsligt, under en av promenaderna runt fästningen, kommer en pojke fram till L och säger något till henne, varefter hon springer iväg och inte dyker upp på flera dagar. N börjar leta efter henne, går runt på alla ställen de har varit tillsammans och frågar alla människor som kanske vet något om L. Detta ger dock inget resultat. Till slut dyker L upp själv, och N övertalar henne att lämna staden tillsammans. När de tävlar i hög hastighet längs en slingrande nattväg, hoppar plötsligt en hund (kanske M:s) under bilens hjul, vilket gör att bilen kraschar in i ett träd och L dör i en bilolycka. N förblir vid liv, men blir deprimerad, lever på minnen från sin tid med L. Till sist tar han bilen, som kan ha dödat L, från reparation, rusar också på den längs samma nattgata och kraschar ihjäl på samma sätt , krascha in i ett träd .

Cast

Françoise Brion  - L, kvinna Jacques Doniol-Valcroze  - N, Man Guido Celano  - M, vandrare Sezer Sezin - turkisk kvinna Ulvi Uraz - antikhandlare Belkis Mutlu - tjänare Catherine Blisson Catherine Robbe-Grillet - Catherine Sarayan

Teman, tekniska och konstnärliga anordningar

Berättelsen utvecklas ur uppenbar kronologisk ordning, ofta med hjälp av långa tillbakablickar, "minnesredigering", upprepningar av samma scener med mindre variationer, frusna ramar, fantasier, illusioner och visioner på gränsen till surrealism. Som ett resultat väcker filmens handling många frågor som förblir obesvarade, vilket antyder olika tolkningar av vad som händer på duken.

Fokus ligger på temat samspelet mellan objektiv och subjektiv tid. Eftersom tittaren ser filmen genom M:s ögon är han helt beroende av M för att bestämma sekvensen och följaktligen sambandet och orsakssambandet mellan händelserna som inträffar på duken. Hjältens minne tar godtyckligt upp händelser, hans medvetande gör ständigt justeringar av sina minnen och bildar en icke-linjär och ofta inkonsekvent subjektiv vision av världen omkring honom.

Ett av filmens huvudteman är språket som kommunikationsmedel. Många avsnitt av filmen innehåller dialoger på turkiska, som tittaren, liksom M, inte förstår och bara gissar, och bildar sin egen uppfattning om vad som händer på andra sidan språkbarriären.

Ett annat viktigt tema för målningen är äktheten av historiska monument. Allt eftersom filmen fortskrider utforskar karaktärerna gamla orörda ruiner, restaurerade monument och helt återskapade "historiska landmärken", och undrar vad som verkligen är historia och i vilken utsträckning det de ser är av kulturellt värde. Vad är syftet med ett sådant återskapande av historien?

En konstgjord stad skapas, men den håller hemligheter verkliga, även om de inte är begripliga för en utlänning, och skapandet av en falsk kultur tillåter lokalbefolkningen att dölja sanningen [2] .

Efter förra året på Marienbad undergräver Robbe-Grillet narrativa konventioner genom att dela upp den tidsmässiga sekvensen, introducera motstridiga fakta, avbryta berättelsen med upprepade beskrivningar av föremål och avsluta berättelsen i spänning... Filmen behandlar teman som bedrägeri och artificiellhet. L ger N en rundtur i Istanbul och lovar att visa honom kulturskatterna, men påpekar att de är falska. Istanbul är en mytisk stad skapad för turister, som bara existerar som en illusion i den stereotypa representationen av västerländska människor... Filmen är uppbyggd med på varandra följande lager av reminiscenser, som upprepas i desorienterande variationer, för att demonstrera ofullkomligheten och förgängligheten i minnet [3] .

Kulturella och konstnärliga föreningar

Robbe-Grillet anlitades utan tvekan av Alain Resnais film , Last Year at Marienbad , som sattes upp enligt hans manus. Filmerna förenas inte bara av teman om en man och en kvinna som är förlorade i minnets labyrinter, utan också av stil - vackra människor i en vacker arkitektonisk miljö, avsaknaden av en tydlig handling och berättande dynamik, upprepning av scener, en serie korta meningar utanför skärmen som bildar atmosfären i berättelsen osv.

En annan inspirationskälla för Robe-Grillet skulle kunna vara filmen Äventyr av Michelangelo Antonioni , där sökandet efter en mystiskt försvunnen flickvän och älskare successivt ersätts av karaktärernas växande erotiska attraktion till varandra. Handlingen utspelar sig också vid Medelhavskusten med en karakteristisk sydländsk (i så fall siciliansk) smak, handlingen är uppbyggd kring ett olöst mysterium, det visuella är minimalistiskt och innehåller många statiska scener i en urban miljö, som påminner om målningar av Giorgio de Chirico och Karel Villinka , på vilka människofigurer ibland fryser som statyer i en uråldrig miljö.

Målningens orientaliska smak förmedlas framgångsrikt med hjälp av arkitektur, ruiner och moskéer, öde stränder, gatuscener, dekoration och inredningsdetaljer (vy från fönstret, fönsterbågar, mattor), som påminner om medelhavsmålningar av Henri Matisse . Den visuella bilden kompletteras framgångsrikt av ett etniskt soundtrack, som ofta inte bara speglar vad som händer i bilden, utan skapar en allmän färgstark ljudbakgrund av stadsmiljön. Magdansscenen på nattklubben är mycket effektivt iscensatt.

Skådespeleriet, helt i enlighet med filmens koncept, saknar psykologism och är uppbyggt kring en symbol eller gest, vilket förstärker intrycket av filmens konvention, som är på gränsen till fantasi och surrealistiska experiment.

Filmens tillblivelse och öde

Efter succén med förra året på Marienbad drömde Robbe-Grillet om att regissera filmen själv efter sitt eget manus, men kunde inte hitta den nödvändiga finansieringen. Slutligen gick en belgisk producent med på att ge stöd till filmen under förutsättning att den filmades helt i Turkiet med "låsta medel" (vinst från en annan film som inte kunde tas ut ur landet) som han var skyldig det franska produktionsbolaget Cocinor. Robbe-Grillet höll med, och som ett resultat skapade han sin första film som regissör som en spöklik, erotisk fantasi. Robbe-Grillet skrev en mycket detaljerad inspelningsplan och krävde att den skulle genomföras till perfektion. Både Brion och Doniol-Valcroze var vänner till regissören, och även om han skrev manuset för andra skådespelare, valde han dem till slut [4] .

Filmen har aldrig släppts lagligt på DVD, och cirkulerar nu bara i illegala kopior. En kopia av filmen på 35 mm film hyrs ut av det franska kulturministeriet till museer och utbildningsinstitutioner. Av denna anledning är filmen nästan omöjlig att se officiellt idag.

Den italienska producenten Dino De Laurentiis förvärvade rättigheterna att distribuera filmen i Italien omedelbart efter filmens slutförande, och därför anses filmen officiellt vara en gemensam fransk-italiensk produktion, även om den filmades helt i och runt Istanbul med övervägande turkiska skådespelare.

Utmärkelser

Betyg

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 L'Immortelle - Skådespelare, recensioner, sammanfattning och utmärkelser - AllRovi . Arkiverad från originalet den 18 maj 2013.
  2. ↑ timmy_501http://www.imdb.com/title/tt0057176/?ref_=fn_al_tt_2
  3. ↑ Eumenides_0, http://www.imdb.com/title/tt0057176/?ref_=fn_al_tt_2 Arkiverad 31 mars 2016 på Wayback Machine
  4. ↑ Brion, F. (1972) "[Intervju med André Gardies]", i: Gardies, A. Alain Robbe-Grillet . Paris: Seghers; pp. 166-68
  5. ↑ L'immortelle (1963) - Utmärkelser . Arkiverad från originalet den 18 maj 2013.

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser