Vasily Ivanovich Surikov | |
---|---|
| |
Födelsedatum | 12 (24) januari 1848 |
Födelseort | Krasnoyarsk , ryska imperiet |
Dödsdatum | 6 (19) mars 1916 (68 år) |
En plats för döden | Moskva , ryska imperiet |
Medborgarskap | ryska imperiet |
Genre |
historiskt målande porträtt |
Studier | |
Rank |
Akademiker vid Imperial Academy of Arts ( 1895 ) Fullständig medlem av Imperial Academy of Arts ( 1893 ) |
Priser | IAH pension |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Vasily Ivanovich Surikov ( 12 januari (24), 1848 , Krasnoyarsk - 6 mars (19), 1916 , Moskva ) - Rysk målare , mästare på storskaliga historiska dukar , akademiker och fullvärdig medlem av Imperial Academy of Arts .
Född den 12 (24) januari 1848 i Krasnoyarsk . Döpt den 13 januari i Allhelgonakyrkan . Tillhörde kosackklassen .
Farfar - Vasilij Ivanovitj Surikov (1786-1836) [1] tjänstgjorde som centurion i Turukhansk [2] , farfars kusin - Alexander Stepanovich Surikov (1794-1854), var ataman för Jenisejs kosackregemente [1] . Till hans ära, enligt Maximilian Voloshins anteckningar, heter Atamansky Island på Jenisej [3] . Morfars far Fjodor Egorovich Torgoshin [4] .
Fader - kollegiat sekreterare Ivan Vasilievich Surikov (1806-1859) [1] . Mor - Praskovya Fedorovna (född Torgoshina, 1818-1895), föddes i Krasnoyarsk [5] . 1854 överfördes hans far för att tjänstgöra i punktskatteavdelningen i byn Sukhoi Buzim (nu Sukhobuzimskoye , Sukhobuzimsky-distriktet i Krasnoyarsk-territoriet ).
Surikovs dotter Olga var gift med konstnären Pyotr Konchalovsky . Hans barnbarn Natalya Konchalovskaya var en författare, bland hennes verk är en biografi om hennes farfar "The Priceless Gift". Hennes barn är barnbarnsbarn till Vasily Surikov: Nikita Mikhalkov och Andrei Konchalovsky . Barnbarnsbarnsbarn - Olga Semyonova [6] .
I KrasnoyarskVid åtta års ålder anländer Surikov till Sukhoi Buzim och avslutar två klasser på församlingsskolan i Allhelgonakyrkan; 1858 började han sina studier vid häradsskolan. Föräldrar bor kvar i Dry Buzim. 1859 dog Vasily Ivanovichs far av tuberkulos i Sukhoi Buzim. Mamma med barn återvänder till Krasnoyarsk. Det finns inte tillräckligt med pengar – familjen hyr ut andra våningen i sitt hus.
Surikov började rita i tidig barndom. Hans första lärare var Nikolai Vasilyevich Grebnev , en teckningslärare vid Krasnoyarsk distriktsskola. Det tidigaste daterade verket av Surikov anses vara akvarellen "Flotter på Jenisej" från 1862 (förvarat i V. I. Surikovs museum i Krasnoyarsk).
Efter att ha avslutat sina studier på distriktsskolan fick Surikov jobb som skrivare i provinsförvaltningen - familjen hade inte pengar för att fortsätta sin utbildning på gymnasiet. När han arbetade i provinsförvaltningen sågs Surikovs teckningar av Jenisejs guvernör P. N. Zamyatnin . Guvernören hittade en filantrop - guldgruvarbetaren P. I. Kuznetsov i Krasnoyarsk , som betalade för Surikovs utbildning vid Konsthögskolan.
I St PetersburgDen 11 december 1868 lämnade Surikov Krasnojarsk för St. Petersburg med en konvoj av P. I. Kuznetsov . Han kunde inte komma in på Konsthögskolan och studerade vid Sankt Petersburgs ritskola i Society for the Encouragement of Artists i maj–juli 1869 . Hösten 1869 klarade han proven och blev volontär vid Konsthögskolan och ett år senare skrevs han in som elev.
Från 1869 till 1875 studerade han vid St Petersburg Academy of Arts under P. P. Chistyakov . Under studietiden fick han fyra silvermedaljer och flera pengapriser för sitt arbete. Han ägnade mycket uppmärksamhet åt komposition, för vilken han fick smeknamnet "Kompositör".
Surikovs första oberoende verk " Vy över monumentet till Peter I på Senatstorget i St. Petersburg " (1870) förvärvades av P. I. Kuznetsov (den första versionen av målningen förvaras i Krasnoyarsk State Art Museum uppkallad efter V. I. Surikov ). Sommaren 1873 anlände Surikov till Krasnoyarsk, under en tid bodde han i Khakassia - vid Kuznetsovs guldgruvor. 1874 presenterade konstnären Kuznetsov sin målning Den barmhärtige samariten (förvaras där), för vilken han fick en liten guldmedalj.
Den 4 november 1875 tog han examen från Konsthögskolan med titeln klasskonstnär av första graden.
I MoskvaSurikov fick en order att skapa fyra fresker på teman för de ekumeniska råden för Frälsaren Kristus katedral . Han började arbeta på fresker i St Petersburg och 1877 flyttade han till Moskva. I Moskva hade han inget eget boende, han bodde i hyrda lägenheter och hotell. Han reste ofta till Krasnojarsk, där han tillbringade sommaren.
Den 25 januari 1878 gifte sig Surikov med Elizaveta Avgustovna Shar (1858-1888) (olika källor ger olika stavningar av namnet - Elizaveta Arturovna Shar). Hennes mor, Maria Alexandrovna Share, var en släkting till decembrist Pyotr Nikolaevich Svistunov (förmodligen systerdotter, dotter till Glafira Nikolaevna Svistunova och greve Alexander Antonovich de Balmain). Surikov och Share hade två döttrar: Olga (1878-1958) och Elena (1880-1963) [7] .
Surikov tog aldrig beställningar på porträtt utan gick ofta från porträttbilden i sitt vidare, rent kreativa arbete. Ett antal av Surikovs porträtt hade dock inte sådan officiell betydelse, konstnären inkluderade dem inte i sitt arbete på bilden. 1899-1900 utförde han två grafiska porträtt av F. F. Peletsky. På den första av dem finns en författares inskription: "Till den uppskattade Fedor Fedorovich Peletsky. V. Surikov. 1899" Teckningen förvaras i Tretjakovgalleriet. Peletsky Fedor Fedorovich (1853-1916) - en berömd gitarrist i Moskva, uppträdde med sin bror Peletsky Dmitry Fedorovich.
Surikov älskade opera, var förtjust i musik. Musiken hade ett stort inflytande på hans arbete. Vasily Ivanovich Surikov lärde sig skickligheten att spela gitarr av sin vän, gitarristen Fyodor Fedorovich Peletsky, och de spelade ofta stycken för två gitarrer med uppgivenhet.
1878 började Surikov arbeta på målningen "Morning of the Streltsy Execution". Målningen färdigställdes 1881. Målningen föreställer bågskyttar som väckte ett uppror 1698, som leds till avrättning.
1881 blev Surikov medlem i Association of Travelling Art Exhibitions .
" Menshikov in Berezov "P. M. Tretyakov förvärvade 1883 Surikovs målning "Menshikov in Berezovo". Konstnären hade pengar för en utlandsresa. Han besökte Tyskland, Italien, Frankrike, Österrike, bekantade sig med samlingen av Dresden Gallery , samlingen av Louvren .
Boyar Morozova _1881 gjorde Surikov den första skissen av "Boyar Morozova", 1884 började han arbeta med målningen. För första gången hörde Vasily Ivanovich om boyar Morozova från sin moster Olga Matveevna Durandina, med vilken han bodde i Krasnoyarsk medan han studerade på distriktsskolan. Under lång tid kunde Surikov inte hitta en karaktär för adelskvinnan. Prototypen av Morozova var Surikovs moster, Avdotya Vasilievna Torgoshina. Hennes man, Stepan Fedorovich, är avbildad i målningen "Morning of the Streltsy Execution" - en bågskytt med svart skägg. I form av en skrattande köpman till vänster i målningen "Boyar Morozova" avbildas den tidigare kontoristen i Sukhobuzim Trinity Church Varsanofy Semyonovich Zakourtsev. Zakourtsev poserade för Surikov för sketchen "The Laughing Priest" i Krasnoyarsk redan 1873. Vandraren med en stav till höger i bilden är målad från en migrant som Surikov träffade på vägen till Sukhobuzimskoye. "Boyarynya Morozova" ställdes ut på XV Traveling Exhibition 1887.
Surikov åker till Krasnoyarsk för sommaren. Den 8 augusti 1887 observerar han en total solförmörkelse och skriver två studier (101 - en total förmörkelse och 102 - en avtagande förmörkelse, som förvaras i Tver Art Gallery under namnet "View of Krasnoyarsk" [8] ).
1887 började Surikov arbeta i porträttgenren. Ett av de första var porträttet av modern (1887). Även porträttet "Min bror" skapades troligen 1887.
" The Capture of the Snow City "Den 8 april 1888 dog Surikovs hustru. På försommaren 1889 reste konstnären till Krasnojarsk med sina döttrar, där han bodde till hösten 1890. I Krasnoyarsk målades målningen "The Capture of the Snow Town" (färdig 1891, förvarad i Ryska museet).
Surikov såg spelet " Ta snöstaden " först i tidig barndom på väg till sin mammas hemby, Torgoshino. Idén med målningen gavs till konstnären av hans yngre bror Alexander. Han är avbildad till höger i bilden, stående i en låda. Ekaterina Aleksandrovna Rachkovskaya, hustru till en välkänd Krasnoyarsk-läkare, sitter i koshevo, avbildad i profil. Snöstaden byggdes på gården till Surikovgodset. Bönderna i byn Bazaikha deltog i spelet.
För målningen "The Capture of the Snow Town" på den internationella utställningen i Paris (1900) fick Surikov en nominell bronsmedalj [9] .
"Erövringen av Sibirien av Yermak Timofeevich"När han besökte Sibirien studerade Surikov lokalbefolkningens liv och levnadssätt: Voguls, Ostyaks, Khakasses, etc. 1891 började arbetet med målningen " Erövringen av Sibirien av Yermak Timofeevich ". Skisser till målningen Surikov skrev på floden Ob . Sommaren 1892 bodde Vasily Ivanovich i guldgruvorna i IP Kuznetsov i Khakassia. I sitt brev skrev han: ”Jag skriver tatarer. Skrev en hel del. Hittade en typ för Ermak. Arbetet med målningen "Ermak Timofeevichs erövring av Sibirien" fortsatte på Don 1893 och avslutades 1895.
Sedan 1893 är Surikov fullvärdig medlem av St. Petersburgs konstakademi.
"Suvorov korsar alperna"I oktober 1895, när han var i Krasnoyarsk, skapade Surikov målningen "Suvorov korsar alperna". Den första prototypen för Suvorov var den Krasnoyarsk pensionerade kosackofficeren Fedor Fedorovich Spiridonov. F. F. Spiridonov sammanställde ett släktträd för Surikov. Vid den tiden var Spiridonov 82 år gammal. 1898 dök en skiss upp, där samtida såg läraren i sång vid Krasnoyarsk manliga gymnasium Grigory Nikolaevich Smirnov som prototypen av Suvorov. G. N. Smirnov hade också en vit häst, som Surikov avbildade på en bild nära Suvorov. Sommaren 1897 besöker Surikov Schweiz , där han skriver skisser. Arbetet med målningen "Suvorovs korsning av Alperna" avslutades 1899 - på 100-årsdagen av Suvorovs italienska kampanj . Målningen ställdes ut i St. Petersburg, Moskva, och förvärvades av kejsaren .
"Stepan Razin"Idén till målningen "Stepan Razin" dök upp för Surikov redan 1887, men arbetet med målningen började 1900. Skisser till målningen Surikov skrev i Sibirien och Don .
Prototypen av Stepan Razin var Krasnoyarsk-forskaren Ivan Timofeevich Savenkov , eller hans son Timofey Ivanovich. Det är möjligt att de tidiga skisserna gjordes från Ivan Timofeevich, och de senare från hans son [10] .
Forskaren av kreativitet A. Demkin uttryckte åsikten att skapandet av målningen "Stepan Razin" återspeglade Surikovs egna djupa känslor förknippade med omständigheterna i hans liv under dessa år. Den första skissen av målningen 1887, skapad av konstnären före hans hustru E. A. Shares död, föreställde Razin med en persisk prinsessa i spetsen för en hel flottilj av fartyg på en kampanj; Dessutom noteras det att i bilden av prinsessan, belägen i mitten av kompositionen, avbildade konstnären tydligen sin Elizabeth Augustovna. Efter hans frus död 1888 förändrades bildens sammansättning och dess känslomässiga stämning: bara en båt fanns kvar på 1900-talets skisser, bilden av den persiska prinsessan försvann, Razin, nedsänkt i smärtsamma tankar, är inte kopplad till känslor och upplevelser med andra kosacker. Likheten mellan Razins bild med fotografier och självporträtt av Surikov under dessa år noteras. Surikov fortsatte att arbeta på Razins ansikte även efter försäljningen av målningen 1907 och avslutade den först 1910. En åsikt uttrycks att som ett resultat av den enorma bilden kan ha blivit ett slags känslomässigt självporträtt av konstnären. [elva]
Razins känslomässiga avskildhet från karaktärerna runt honom, vilket skiljer denna bild från tidigare Ermak och Suvorov, det långa arbetet med bilden av Razin, tillsammans med andra egenskaper i kompositionen och uppenbara brister i prestanda, noterades också av hans samtida Maximilian Voloshin [12] . Målningen ställdes ut av ägaren på världsutställningen i Rom (1911).
1907 blev Surikov medlem av Union of Russian Artists och lämnade leden i Association of the Wanderers.
Parallellt med "Stepan Razin" arbetar Surikov med flera målningar. 1901 visade V. M. Krutovsky Surikov N. Ogloblins broschyr om Krasnoyarsk-upproret (utgiven i Tomsk 1902). Surikovs förfäder, Peter och Ilya Surikov, deltog i Krasnoyarsk-ostadigheten 1695-1698. Surikov börjar målningen "Krasnoyarsk riot of 1695" [13] .
Idén med målningen "Princess Olga möter prins Igors kropp, som dödades av Drevlyanerna" förblev ouppfylld. Målningen skapades 1909 under en resa till Lake Shira .
"Besök i prinsessklostret"Efter att ha läst boken av I. E. Zabelin "The Home Life of Russian Tsarinas in the 16th-17th Centuries", målar Surikov sedan 1908 målningen "A Visit to the Tsarina's Convent" (1912) [14] . Prinsessans prototyper var konstnärens barnbarn Natalya Konchalovskaya och Asya Dobrinskaya.
År 1910 besökte Surikov, tillsammans med sin svärson, konstnären P.P. Konchalovsky, Spanien . I Krasnoyarsk 1910, på initiativ av Surikov och L. A. Chernyshev , öppnades en ritskola . Surikov skickade visuella hjälpmedel till skolan från St Petersburg [15] .
Sommaren 1914 besöker Vasily Ivanovich Krasnoyarsk, där han målar ett antal landskap - "Krasnoyarsk i området för Annunciation Church", "Plashkot on the Yenisei" - och flera akvareller.
Konstnärens sista verk var målningen "Bebådelsen" [16] (förvarad i Krasnoyarsks konstmuseum uppkallad efter V. S. Surikov).
1915 lämnade Surikov för behandling på Krim .
Han dog i Moskva den 6 (19) mars 1916 av kronisk kranskärlssjukdom. Han begravdes bredvid sin fru på Vagankovsky-kyrkogården (21 enheter) [17] .
I akademiska kretsar kritiserades Surikov under lång tid för trängseln av kompositioner, för "gröten" i karaktärernas ansikten, föraktfullt kallade sina dukar för "brokadmattor". Men " Konstens värld " såg i dessa så kallade "laster" just fördelarna med Surikovs målning. Chefen för riktningen A. N. Benois berömde Surikov för allt som inte är västerländskt, rent nationellt i sin målning, för det faktum att han "bredvid Vasnetsov följde föreskrifterna från forntida ryska konstnärer, avslöjade deras charm, lyckades hitta igen deras fantastiska , märklig och förtrollande skala, som inte har något liknande i västerländsk måleri" [18] .
I Krasnoyarsk:
Flodbåtar:
Minnesplakett på huset på Volkhonka, där Surikov bodde, nu - Galleri för europeisk och amerikansk konst från 1800- och 1900-talen
Byst i Rumyantsev-trädgården i St. Petersburg
Monument i Krasnoyarsk
USSR:s frimärke, 1957 . 200 år av konstakademin: K. P. Bryullov , I. E. Repin , V. I. Surikov
USSR : s frimärke , 1967 : målning "Boyar Morozova"
Bank of Russia, 1994
Vladimir Mikhalkov (1817-1900) | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Alexander Mikhalkov (1856-1915) | Vasilij Surikov (1848-1916) | Pjotr Konchalovsky (1839-1904) | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Olga Glebova (1883-1943) | Vladimir Mikhalkov (1886-1932) | Olga Surikova (1878-1958) | Pyotr Konchalovsky (1876-1956) | Maxim Konchalovsky (1875-1942) | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Mikhail Mikhalkov (1922-2006) | Alexander Mikhalkov (1917-2001) | Sergei Mikhalkov (1913-2009) | Natalia Konchalovskaya (1903-1988) | Nina Konchalovskaya (1908-1994) | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Natalia Arinbasarova (f. 1946) | Andrei Konchalovsky (f. 1937) | Julia Vysotskaya (f. 1973) | Anastasia Vertinskaya (f. 1944) | Nikita Mikhalkov (f. 1945) | Tatyana Mikhalkova (Shigaeva) (f. 1947) | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Egor Mikhalkov -Konchalovsky (f. 1966) | Maria Konchalovskaya (f. 1999) | Pyotr Konchalovsky (f. 2003) | Stepan Mikhalkov (f. 1966) | Anna Mikhalkova (f. 1974) | Artyom Mikhalkov (f. 1975) | Nadezhda Mikhalkova (f. 1986) | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Vasily Surikov | Verk av|
---|---|
|
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk |
| |||
Släktforskning och nekropol | ||||
|