Imperial Academy of Arts

Syn
Imperial Academy of Arts
59°56′15″ N sh. 30°17′24″ in. e.
Land  ryska imperiet
Plats St Petersburg
Grundare Ivan Ivanovich Shuvalov
Stiftelsedatum 1757
Datum för avskaffande 1918
Status  Ett föremål för kulturellt arv av folken i Ryska federationen av federal betydelse. Reg. nr 781520248120006 ( EGROKN ). Artikelnummer 7810186000 (Wikigid-databas)
Hemsida rah.ru (  ryska)
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Imperial Academy of Arts  är en högre utbildningsinstitution inom området för konst i det ryska imperiet som fanns i St. Petersburg från 1757 till dess avskaffande 1918 av regeringen i den ryska sovjetrepubliken [1] .

History of the Imperial Academy of Arts

Förutsättningar för bildandet av Konsthögskolan

Peter I insåg att för att genomföra hans idéer om Rysslands bästa var det nödvändigt att inte bara sprida utbildning i landet, utan också att mätta människors liv med konst, som det viktigaste elementet i sann kultur. För detta ändamål grundade Peter en ritskola vid St. Petersburgs tryckeri . Skolan hade bildlärare. Skolan, som drivs av direktören för tryckeriet M. P. Abramov , åtnjöt Peter I :s speciella uppmärksamhet. I officiella dokument kallades skolan för "Akademin". "Hans Majestät var på Akademien, de kopierade en man" finns inspelat i "Juvenal" daterad 3 november 1715. Peter instruerade skolan i en särskild instruktion: "... så att utbildningen i den bedrivs enligt reglerna och i alla konstgrenar . " [2]

År 1716 skickades konstnärerna Alexander Zakharov , bröderna Ivan och Roman Nikitin och arkitekterna Pjotr ​​Jeropkin och Fjodor Isakov till konstakademin i Florens ; arkitekterna Ivan Ustinov och Ivan Korobov , konstnären Andrey Matveev  - till Holland ; gravör Stepan Korovin - till Paris , gravör Fjodor Cherkasov - till Italien . I utkastet till inrättandet av Sankt Petersburgs vetenskapsakademi (1724-01-28) står det: "... nu i Ryssland har byggnaden byggts för att återlämna konsten och vetenskapen" och vidare "tillräckligt många medlemmar arbetade på perfektionen av konst och vetenskap” . [3]

Ett år före sin död undertecknade Peter I ett dekret "Om akademin där språk skulle studeras, såväl som andra vetenskaper och ädla konster . " Projektet med "etablering av akademin för olika konster" presenterades för tsaren av mekaniker-uppfinnaren A. K. Nartov . Om planen för den framtida staden S:t Petersburg, sammanställd av J.-B. A. Leblon (1717), nära generalguvernören A. D. Menshikovs gods på Vasilyevsky Island , tänkte man bygga "Academy of All Arts and Crafts". Nartovs projekt, tillsammans med utbildningen av "civila arkitekter", betonade behovet av att skapa gravyr, ikonmålning, svarvkurser och utbilda "fontänhantverkare", låssmeder, snickare, gjuteriarbetare, optiker, plåtmakare, koppararbetare [ 4] . Detta tillvägagångssätt motsvarade dåtidens estetik: konstens odelbarhet i "fina" och "mekaniska". Innan han lämnade 1716 för att studera i Italien, föreslogs akademins projekt av arkitekten P. M. Eropkin . Den franske målaren Louis Caravaque , som hade arbetat i Ryssland sedan 1716, erbjöd också sitt projekt till Konsthögskolan . Men med kejsar Peter den stores död 1725 avbröts dessa initiativ.

Peters efterträdare ärvde inte hans idéer om betydelsen av uppgiften att utveckla konsten. Sedan 1724 började gravyrkammaren att fungera som en del av St. Petersburgs vetenskapsakademi. Utkastet till stadgan för S:t Petersburgs vetenskapsakademi, som utarbetats under Anna Ioannovna , säger: "... konsten att teckna av vetenskapsmän, även om den ger liten nytta, är ändå en stor dekoration . " Huvuduppmärksamheten vid Vetenskapsakademien vid den tiden ägnades åt gravyr och verkställande av myndighetsorder och anvisningar från Hovet för den konstnärliga och underhållningsdelen.

Projektet för Academy of Crafts utvecklades av V. N. Tatishchev . 1730, under kejsarinnan Anna Ioannovnas regering, godkändes Tatishchevs plan. Tatishchev var tänkt att leda akademin, han utsågs också till chef för "avdelningen för mekanik". Arkitektavdelningen skulle ledas av P. M. Eropkin, målningsavdelningen av Louis Caravaque och skulpturavdelningen av Carlo Rastrelli . Men detta projekt, liksom många andra företag på Annins tid , begravdes framgångsrikt.

I slutet av 1738 organiserade Jacob Shtelin Vetenskapsakademiens ritkammare och sedan 1747, i samband med omvandlingen av Vetenskapsakademien till Vetenskaps- och Konstakademien, ledde han faktiskt dess "konstavdelning" [5 ] . Steilin tog fram ett detaljerat utkast till den nya personalstyrkan och reglerna för Konstakademien vid Vetenskapsakademien. Detta projekt utvecklades dock inte på grund av motståndet från presidenten för vetenskapsakademin, greve K. G. Razumovsky .

Även reducerad till rollen som gravyr- och ritskola inom Vetenskapsakademien tynger konstavdelningen henne. Med insikt om att "konstnärer behövs för att rita anatomiska figurer, örter och andra naturföremål" klagar Akademiens ledning över de betydande kostnader som skulle kunna undvaras om "konstakademien, för vilken det fanns hopp, inrättades" och frågan behövs "oavsett om Konsthögskolan är knuten till Vetenskapsakademien eller inte, och på vilket sätt kan det vara nödvändigt för staten?" (1733-07-09).

Efter 15 år (1747-09-25) i Vetenskapsakademiens reglemente löstes denna fråga jakande: ”Det är överflödigt att skriva långt om att det finns en nödvändig sak för välbefinnandet för någon vetenskap och konst . " Enligt denna förordning döptes Vetenskapsakademien om till Vetenskaps- och konstakademien. Konstundervisningen expanderar: skulptur- och arkitekturklasser grundas, och ritkammaren är indelad i tre avdelningar: från ritningar, från gips och från naturen. Börjar hållas (från 1748-08-06) Konsthögskolans möten, där medlemmar av Akademien deltar (de är också konstlärare). [6]

Initiativet till att grunda konstakademin tillhörde curatorn för Imperial Moscow University I. I. Shuvalov . Förberedelserna för skapandet av konstakademin började vid Moskvas universitet från det att det grundades. I april 1755 skrev Shuvalov i en instruktion till den första direktören för universitetet , A. M. Argamakov , om behovet av att skriva in studenter vid universitetsgymnasiet i en specialklass "för att studera konst . " Eleverna i konstklassen valdes ut bland statsägda gymnasieelever - raznochintsy . I januari 1756 sändes de första 9 eleverna på gymnasiet, som visade de största förmågorna, på order av Shuvalov för att fortsätta sina studier i St. Petersburg vid Vetenskapsakademien [7] . [åtta]

Skapandet av Konsthögskolan

År 1757 talade curatorn för det kejserliga Moskvauniversitetet , I. I. Shuvalov , till senaten med presentationen av konstakademin, där han skrev: "... det är nödvändigt att upprätta en konstakademi, vars frukter, när de förs in i en stat, kommer det inte bara att vara det lokala imperiets ära, utan också till stor nytta statligt ägda och särskilda verk, för vilka utländsk medelmåttig kunskap, som tar emot stora pengar, återvänder rikt, vilket inte lämnar en enda ryss i någon konst som vet hur man gör. ... Denna akademi kommer att etableras här i St. Petersburg av den anledningen att de bästa hantverkarna inte vill åka till Moskva, både i hopp om att få arbete från hovet och för att bättre tillfredsställa det främmande lokala livet . Senaten beslutade (1757-11-06) "att inrätta den förutnämnda konstakademin här i St. Petersburg" och instruerade Shuvalov att lägga fram ett projekt för akademins organisation och personal till senaten. Så här uppstod "Academy of the Three Most Noble Arts", som under hela tiden den sköttes av I. I. Shuvalov (1757-1763), var vid det kejserliga Moskvauniversitetet. I början av 1758 överfördes de första 16 studenterna till akademin från Moskvas universitet och ytterligare 20 studenter rekryterades i St. Petersburg. [6]

Efter att ha skapats var Konsthögskolan under jurisdiktionen av det kejserliga Moskvauniversitetet (1757-1763) och leddes direkt av I. I. Shuvalov. För grundandet av akademin anslogs 6 000 rubel per år till statskassan vid Moskvas universitet. Utgifterna för Konsthögskolan var planerade att ingå i budgeten och personalen vid Moskvas universitet vid utformningen av universitetsstadgan (1761). [åtta]

Akademien var ursprungligen inrymd i Shuvalovs herrgårdItalianskaya Street . Sedan 1758 började klasserna här. Den första läraren var den italienske målaren Pietro Antonio Rotari . Han hade många ryska studenter, bland dem framstående mästare: F. S. Rokotov och A. P. Antropov [9] .

Akademiens medel var till en början mycket magra: den beordrades att endast släppa ut 6 000 rubel om året till den. Men med personliga medel lyckades Shuvalov omedelbart höja akademins prestige högt. Shuvalov bjöd in lärare från utlandet - konstnärer från Frankrike och Tyskland , rekryterade de första studenterna och donerade sin konstsamling till akademin, vilket lade grunden för ett akademiskt bibliotek och museum. Med inträdet i akademin för undervisning i arkitektur , A.F. Kokorinov , blev en korrekt organisation av akademin möjlig.

Utbildningen varade i nio år och omfattade studier av gravyrkonsten , porträtt , skulptur , arkitektur , etc. Sedan 1760 skickades de bästa studenterna på praktik utomlands på offentliga bekostnad (efter exemplet med det franska romerska priset ).

Akademiens första rektor var den franske skulptören Louis Le Lorrain , adjungerad rektor Nicolas Gillet . Den sistnämnde tillträdde lite senare själv posten som rektor, men 1760 ersattes han av Louis Lagrene , som kvarstod på ämbetet tills I. I. Shuvalov vanärades 1763 [10] .

Betydande förändringar i konstakademins öde inträffade efter att dess grundare I. I. Shuvalov skickades i exil utomlands (från mars 1763 till 1777).

Imperial Academy of Arts (1763-1800)

Den 3 mars 1763 utsågs general I. I. Betskoy till direktör för Konsthögskolan . Akademien separerades från Imperial Moscow University. [11] Den 13 december 1764 utsågs Betskoy till president för konstakademin och förblev på denna post till 1794. [12]

År 1764 godkände Katarina II stadgan och personalen vid konstakademin; dess budget ökades till 60 tusen rubel. Och samma år började byggandet av en speciell byggnad för akademin på Vasilyevsky Island ( Universitetskaya Embankment , 17. Under lång tid trodde man att designen av byggnaden på Vasilyevsky Island utfördes gemensamt av den franska arkitekten J. B. M. Vallin-Delamot och representanten för Moskvaskolan A. F. Kokorinov Arkitekturhistorikern V. K. Shuisky på 1990-talet, baserad på arkivforskning utförd i Frankrike - i Angouleme och Paris, bevisade övertygande att Vallin-Delamot ensam var inblandad i designen, och Kokorinov anförtroddes med konstruktionen [13] .

J B. Wallin-Delamote studerade vid Franska Akademien i Rom 1750-1752 , arbetade i Ryssland 1759-1775 och undervisade i arkitektur vid St. Petersburgs konstakademi. Innan han kom till S:t Petersburg deltog Vallin-Delamot 1753 i tävlingen om skapandet av ensemblen Place de la Concorde i Paris. Det är allmänt accepterat att Vallin-Delamot reviderade projektet för "Nordens akademi" (Académie du Nord), beställt 1756 av I. I. Shuvalov för Moskva av J.-F. Blondel den yngre . Men i fasaden på akademibyggnaden i St. Petersburg finns det uppenbara analogier med fasaderna på husen på Place de la Concorde, byggda som ett resultat av Paris-tävlingen av Jacques-Ange Gabriel : " stor ordning ", arkader av första våningen med " fransk rustikation ", sido risalits , identisk med portikerna på Place de la Concorde, långsträckta på höjden " franska fönster ". Men i allmänhet är Konsthögskolans byggnad ett exempel på arkitekturen i den tidiga ryska, eller Katarinas, klassicism , där dess franska källor förekom. Den centrala delen av huvudfasaden och den kupolformade kompletteringen har komplexa barockkonturer , vilket också är typiskt för tidig rysk klassicism [14] .

Sedan 1780 färdigställdes den del av akademibyggnaden, med utsikt över floden Neva, av arkitekten Yu. M. Felten . År 1785, enligt idén från Felten, installerades en skulpturgrupp "Minerva, krönande konst och vetenskap" på byggnadens kupol, baserad på skulptören I. P. Prokofievs modell . Gudinnan Minerva symboliserar kejsarinnan Katarina II, konstens beskyddarinna, de tre "vägarna" vid hennes fötter representerar de "ädla konsterna" - målning, skulptur , arkitektur. Statyerna på byggnadens huvudfasad - Hercules och Flora  - skapades också av skulptören Prokofiev baserat på antika modeller av Hercules och Flora of Farnese från Napolitanska museet . Deras gipsavgjutningar av dessa statyer fanns i Konsthögskolans samling.

Planen på byggnaden av St. Petersburg Academy of Arts bildar en rektangel som mäter 140 gånger 125 m, inuti finns en rund innergård med en ringformad inre byggnad ("kompass"). Inne på en enorm innergård med en diameter på 55 m kan man mentalt placera det antika romerska Pantheon  - en rund byggnad i plan med en kupol med en diameter på 43,2 m [15] . Pantheonets kupol, den största i den antika världen, har alltid varit det mått som klassicismens arkitekter utgick från, och i detta fall har även denna åtgärd en symbolisk betydelse. Det antogs att genom de öppna dörrarna till vestibulen kunde vagnar köra direkt in på gården till den akademiska "pantheon", på vars fyra portaler det finns gyllene inskriptioner: arkitektur, skulptur, målning, utbildning. Enligt greve A. A. Bezborodkos memoarer uppfanns Akademiens runda innergård av kejsarinnan så att den skulle påminna eleverna om den majestätiska kupolen på Peterskyrkan i Rom som ett symboliskt mått på deras framtida verk [16] .

Byggandet av Konsthögskolans byggnad fortskred med stora svårigheter. 1771 upphörde det i allmänhet i brist på medel. Oförmögen att motstå många anklagelser och kände sig som ett misslyckande, i ett anfall av melankoli, skar arkitekten Kokorinov halsen av. 1775 lämnade Vallin-Delamot Ryssland. Byggandet fortsatte till 1788; inredningen drog ut på tiden till 1817.

Utbildningen för konstnärer av alla specialiteter var indelad i fem kategorier, eller klasser. Det lägsta, femte steget i utbildningen var att rita ornament och "originalhuvuden" (kopiera "original"), i den fjärde kategorin ritade de från "originalfigurer", i de följande två, gips, från gipshuvuden och gipsfigurer, varefter studenter antogs till den första, den högsta kategorin - fullskalig klass. De två lägsta graderna utgjorde Pedagogiska skolan , de tre högsta - den egentliga Konsthögskolan ; i och med överföringen till själva akademin började specialisering i klasserna måleri, skulptur och gravyr. Dessutom, efter de allmänna programmen som antagits i alla utbildningsinstitutioner i Europa , ägnade akademin stor uppmärksamhet åt allmänna utbildningsämnen: geografi , främmande språk, historia , mytologi , astronomi . De studerade i varje kategori i tre år, därför gjordes antagning till akademin (mer exakt, till utbildningsskolan) vart tredje år. I den lägsta, femte kategorin antogs pojkar i fem eller sex år. Således var hela studietiden femton år (men det fanns naturligtvis avvikelser från denna ordning, på grund av studentens individuella egenskaper); senare, i början av 1800-talet, kom eleverna in i skolan vid åtta eller nio års ålder, och studietiden reducerades till tolv år.

Medan Kokorinov var aktiv (fram till 1772), utvecklades akademins styrkor, men den långa perioden av presidentskapet för I. I. Betsky (1764-1794), som ersatte I. I. Shuvalov 1763, var en period av mycket dålig administration och tillbakagången av första böjelserna för akademisk aktivitet [17] .

År 1765, de första akademikerna från de ryska utexaminerade från akademin ( V. I. Bazhenov , G. I. Kozlov , F. S. Rokotov , K. I. Golovachevskii , I. S. Sablukov ) och de första hederskonstälskarna (greve G G. Orlov , N. I. A. prins , V. A. Panin Go, Syn. Olsufiev , greve I. G. Chernyshev och G. N. Teplov ) [18] .

År 1767 öppnades klasser av hantverk (gjutning och jagad, förgyllning, industri och snickeri-modellering). Det var en uppdelning av konstklasser i avdelningar för måleri, skulptur och gravyr. Examen av 20 studenter vid Akademin ägde rum. Sju av dem, som fick guldmedaljer för genomförandet av programmet, skickades till Paris i 3 år.

År 1791 utfärdades ett dekret att lämna de mest begåvade studenterna som fullföljde kursen på bekostnad av Akademien.

Efter Betsky utsågs A. I. Musin-Pushkin till akademins tredje president (1794-1797) .

Akademiens fjärde president (1797-1800) var den franske emigranten Auguste de Choiseul-Gouffier . Svårigheten med Choiseul-Gouffiers presidentskap var att han inte kunde det ryska språket , och därför måste alla tidningar för honom översättas till franska [19] . Ordförandeskapet kan karakteriseras som en tid av tydliga preferenser för utlänningar framför inhemska konstnärer och hantverkare. Återupplivandet av Akademien faller på en kort period av utnämning av V. I. Bazhenov till vicepresident för Akademien från 26 februari till 2 mars 1799 [20] .

1798 öppnades en ritskola vid Akademien för frivilliga av olika rang.

Age of academicism (1800-1893)

Genrerhierarkin , introducerad av den franska akademin, bestämde också prioriteringarna för undervisningen i Ryssland - det vill säga den historiska genren ansågs vara den viktigaste. Eleverna skapade bilder för program, vars handlingar togs från värdiga källor - till exempel verk som Bibeln , Ovidius ' Metamorphoses, Homeros' Iliaden . Gamla ryska dukar i ett tidigt skede av klassicismen baserades huvudsakligen på tre utgåvor - "Synopsis, eller en kort beskrivning från olika krönikörer om början av det slaviska folket, om de första Kiev-prinsarna och om livet för ... Storhertig Vladimir ... och hans arvingar ... till ... kungen ... Feodor Aleksijevitj ..." (5:e uppl., 1762), "Ancient Russian History ..." av Mikhail Lomonosov (1766), "Russian History ..." av Mikhail Shcherbatov (1770-1771) [21] .

Typiskt program från 1793:

Alexander , som känner stor törst, vägrar dock att dricka vattnet som han fått i en hjälm och säger att det inte finns tillräckligt med vatten för alla hans soldater, som lider av samma törst som honom.

Presidentskapet för A. S. Stroganov (1800-1811)

År 1800 leddes akademin av en rik filantrop A. S. Stroganov , som höjde den till en ny nivå. Under honom dök medalj- och restaureringsklasser upp, och livegna började antas till akademin som fria studenter . De order som Stroganov utarbetade 1802 innebar en radikal reform av akademin, inklusive inrättandet av ett konstgalleri och inrättandet av priser, men dessa planer förverkligades inte, förutom kanske för att skicka unga konstnärer utomlands.

Efter Stroganovs död kom konstakademin under kontroll av ministeriet för offentlig utbildning (1812-1817).

Presidentskapet för A. N. Olenin (1817-1843)

Den 21 april 1817 utsågs A. N. Olenin till president för akademin . Energisk och ihärdig Olenin börjar studera akademins upprörda ekonomiska tillstånd. För att rätta till akademins angelägenheter inrättas en provisorisk styrelse, vars huvuduppgift är "det snabba arrangemanget av akademins utbildnings-, ekonomiska och byggande delar . " Snart, "med den barmhärtigaste ersättning som erhölls av den kungliga belöningen", betalade Akademien sina skulder. Genom ministern för folkbildning, prins A. N. Golitsyn , begärdes nödvändiga summor för reparationer och återuppbyggnad av akademibyggnaden [22] . [23] På 1830-talet började Konstantin Ton renovera interiörerna och designade nya magnifika salar - Rafael och Tizian. Under Olenin blir institutionen en bastion av akademisk estetik . Olenin ledde akademin i 26 år, till slutet av sina dagar (1843).

Akademins ekonomiska ställning stärktes efter att den överförts till ministeriet för den kejserliga domstolens jurisdiktion . De ökade medlen gjorde det möjligt att mer regelbundet skicka inackordering utomlands, där (i Rom ) förmynderskap ordnades för dem. Läroverket lades ner 1843.

Efter Olenins död börjar en ny period av hennes liv för akademin, där den kontrolleras av personerna i den kejserliga familjen.

Presidentskap för hertig Maximilian av Leuchtenberg (1843–1852)

Den 19 april 1843 utsågs hertig Maximilian av Leuchtenberg till akademins president . På grund av behovet av frekventa frånvaro av presidenten för militärtjänst, utfördes presidentens uppgifter från juni 1843 faktiskt av vicepresidenten för Akademien F. P. Tolstoy . [24] En stor händelse vid denna tid var öppnandet av en mosaikinstitution vid Akademien. Under denna period öppnades, förutom Moskvas konstskola (1843), privata ritskolor i Saransk (1847), Kiev (1850) och Warszawa (1852).

Presidentskapet för storhertiginnan Maria Nikolaevna (1852–1876)

Efter hertigen av Leuchtenbergs död (1852) blir storhertiginnan Maria Nikolaevna president för Akademien .

Under Maria Nikolaevnas presidentskap började betydande omvandlingar vid Konsthögskolan. Prins Gagarin utses till vicepresident för akademin och F.F. Lvov utses till konferenssekreterare . Prins Gagarins tro och åsikter om akademisk utbildning var helt i strid med den rådande ordningen vid den tiden. Gagarin ville ändra den akademiska stadgan: han skrev om det, talade vid hovet: Storhertiginnan Maria Nikolaevna delade hans sätt att tänka. Efter att ha träffat Lvov, sekreteraren för Society for the Encouragement of Arts , instruerade prins Gagarin honom att utarbeta en ny stadga för Academy of Arts. Den nya stadgan godkändes av den Högste ( 1860 ) och skickades till Akademien för vägledning. De villkor under vilka den skulle förnya Akademien accepterades av alla de gamla medlemmarna i Akademien mycket ovänliga. Prins Gagarin var övertygad om att till förmån för konsten borde alla före detta professorer avlägsnas från akademin och separata verkstäder bör inrättas, efter exempel från den franska konstakademin, där varje professor har sin egen verkstad och tar emot studenter i Det. Den nya stadgan lästes upp på rådets möte och antogs för verkställighet. [25]

Den nya stadgan av 30 augusti ( 9 september )  1859 ändrade undervisningen i vetenskaper i enlighet med akademins två avdelningar: en för målning och skulptur, den andra för arkitektur. De hittills försummade allmänna vetenskaperna intog en framträdande plats i båda avdelningarna. Undervisningen i matematik, fysik och kemi introducerades för arkitekter. Det fastställdes också tre grader av titeln klasskonstnärer . Utexaminerade som fick en stor guldmedalj började förvärva, tillsammans med titeln på en klasskonstnär av 1: a graden, rangen X-klass och rätten att skickas utomlands.

Den nya stadgan införde föreläsningar och obligatorisk närvaro av klasser för studenter vid akademin. Införandet av den utbildningsvetenskapliga kursen accepterades av studenterna med stor glädje. Vissa föreläsningar besöktes av enorma massor av åhörare ... föreläsningsanteckningar trycktes och delades ut gratis. ... Under prins Gagarin påbörjades reparationer av Akademiens enorma byggnad. Gagarin såg behovet av att göra om byggnaden inte så mycket som ett akut behov, utan som en möjlighet att förverkliga sin mångåriga idé: att göra akademin till något annorlunda, något som den inte hade varit tidigare. ... Gagarin organiserade betalda utställningar av verk av unga konstnärer och sällsynta verk för att ge en inkomstkälla för traktamenten för studenter vid akademin. Under Gagarin sattes konstakademins museum i ordning (en katalog över museet sammanställdes, den ryska skolan separerades i alla konstgrenar från utländska verk, kopior separerades från originalen, antika statyer klassificerades efter århundrade på skulpturavdelningen). Konstnärer och konstälskare har möjlighet att använda museet när som helst. [26]

År 1859 förvandlades Akademien till en öppen institution, tillträde till frivilliga och särskild uppmärksamhet ägnades åt vetenskapens gång. Undervisningsmetoden förblev dock densamma, skolastisk, pseudo-klassisk: samma allegorier, samma slaviska studie av antikviteter, tolkning av bibliska berättelser i stil med renässansen. I början av 1860-talet en galax av unga talanger dök upp vid Akademien, som började arbeta i en anda av folkets, verkliga riktning, som redan då avslöjades i litteraturen. Ho Akademien erkände fortfarande inte verk utförda i modern anda.

År 1863 diskuterade akademirådet frågan om "tillsyn över konstverkens bevarande i kyrkor, statliga och offentliga byggnader". Bland det inlämnade materialet finns en anteckning av den hedrade professor Basin, som pekar på förtrycket av ryska konstnärer av utlänningar "som delvis bjudits in av våra ryska patrioter som vandrar runt i Europa" , vilket resulterade i rådets godkännande i oktober 1863 av "ett utkast till presentation". till ministern för den kejserliga domstolen att utländska konstnärer som kommer till Ryssland inte ska erkännas som professorer, akademiker eller konstnärer." [27]

Reträtten från akademismens dogmer började i Ryssland med den sk. " Riot of the Fourteen ". Den 9 november 1863 ansökte 14 av de kejserliga konstakademins mest framstående elever, antagna till tävlingen om den första guldmedaljen, till Akademirådet med en begäran "om tillstånd att fritt välja ämnen för dem som önskar detta, utöver de givna ämnena" (1863 - skriva en bild enligt en given handling från skandinavisk mytologi "Guden Odens fest i Valhalla "). På rådets vägran lämnade alla 14 personer trotsigt akademin och organiserade " Art Artel ", som senare (1870) omvandlades till " Föreningen för resande konstutställningar " [28] . Föreningen anordnade årliga utställningar som blev en stor framgång. Dessa "vandrare" fick snart samhällets sympati, samtidigt som Akademiens prestige började sjunka snabbt. Den nuvarande situationen ledde till reformen av Akademien, som ägde rum 1893 .

På 1870-talet skapade professor P. P. Chistyakov förutsättningar för utbildning av en ny generation briljanta konstnärer. Bland hans elever finns så stora namn som V. I. Surikov , V. M. Vasnetsov , V. A. Serov , V. D. Polenov , M. A. Vrubel .

Presidentskap för storhertig Vladimir Alexandrovich (1876-1909)

Efter storhertiginnan Maria Nikolaevnas död (1876) blir storhertig Vladimir Alexandrovich akademins president . Tiden för hans presidentskap är den mest ärorika eran i Imperial Academy of Arts liv och historia. Akademiens nya president anstränger sig mycket för att göra Europa bekant med rysk konst. På hans insisterande organiserar Akademien en rysk sektion på Paris International Exhibition , där inte bara konstverk från medlemmar av akademin ställs ut, utan också betydande föremål från Tretyakovs och Soldatenkovs privata gallerier . [29]

Sedan 1883 påbörjade akademin ett storskaligt arbete med arrangemanget av provinsmuseerna och överföringen av konstverk till dem. Så bara under 1884-1885 överfördes mer än ett och ett halvt hundra målningar, skulpturer och teckningar från Akademimuseet till Riga , Saratov , Vilnius , Odessa , Kharkov och andra städer. Enligt samtida kommer presidentskapet för storhertig Vladimir Alexandrovich "för alltid att förbli kopplat till tre viktiga fakta i den ryska konstens historia:

  1. införandet av den nya stadgan för konstakademin 1893 och den grundläggande reformen av akademin i samband med den;
  2. stöd till provinsiella konstskolor;
  3. Stiftelsen av det ryska museet uppkallat efter kejsar Alexander III i St. Petersburg.

Konstakademin (1893-1917)

I den sista stadgan för Imperial Academy of Arts, godkänd 1893, skrevs det:

  1. Imperial Academy of Arts är den högsta konstnärliga institutionen för underhåll, utveckling och spridning av konst i Ryssland.
  2. Konsthögskolan bidrar med alla tillgängliga medel till konstens uppsving och utveckling och är skyldig att övervaka konstens utbildning och uppfostran i Ryssland.

Således bekräftades den statliga statusen för all verksamhet vid Konsthögskolan.

Enligt stadgan från 1893 var den kejserliga konstakademin uppdelad i den egentliga konstakademin, som var ansvarig för allt konstverk i det ryska imperiet, och den högre konstskolan , som endast ägnade sig åt utbildningsarbete.

Konsthögskolan styrdes av ett "möte" av fullvärdiga medlemmar under ledning av en president och vicepresident, medan Högre konstskolan styrdes av ett professorsråd under ledning av en rektor.

År 1897 började de pedagogiska kurserna att fungera vid Akademien , vars huvuduppgift var att utbilda erfaren lärare inom området grafisk konst för gymnasieskolor. [trettio]

Den 17 mars 1900 bröt en svår brand ut i Imperial Academy of Arts byggnad. Konstsamlingen och museisamlingarna skadades inte, men lokalerna fick allvarliga skador. Branden skadade inte bara lokalerna i byggnaden, utan också den berömda statyn av Minerva - hantverkets och konstens beskyddare - på akademins kupol [31] . [32]

Presidentskapet för storhertiginnan Maria Pavlovna (1909–1917)

Efter storhertig Vladimir Alexandrovichs död (1909) blir storhertiginnan Maria Pavlovna president för akademin .

Aktiviteterna vid Imperial Academy of Arts fortsatte fram till oktoberrevolutionen 1917. Konstskolor öppnades, konstnärssällskap bildades och målarundervisningen blev ett ämne som ingick i den allmänna utbildningen.

Ranks of the Imperial Academy of Arts

Under de första åren av akademins verksamhet fick utexaminerade från arkitekturavdelningen titlarna som arkitekturkonstnärer . Elever som belönades med en liten silvermedalj (2:a graden) för sitt arbete fick titeln icke-klassig eller fri konstnär , vilket inte gav dem rätt till klassrankning vid inträde i offentlig tjänst.

Coola artister :

  • en stor silvermedalj (1:a graden) gav rätt att erhålla titeln klasskonstnär av 3:e graden ,
  • ägarna av en liten guldmedalj (2: a graden) tilldelades titeln klasskonstnär av 2: a graden ,
  • en stor guldmedalj (1:a graden) gav akademikern titeln klasskonstnär av 1:a graden .

Samtidigt kunde arkitekter som inte studerade vid Akademien få medaljer, och med dem titlar [33] . Utexaminerade som fick en stor guldmedalj förtjänade som regel rätten att göra en pensionärsresa utomlands, under vilken de studerade arkitektoniska monument och förberedde projekt för titeln akademiker . Under andra kvartalet av 1800-talet, genom beslut av akademirådet, tilldelades en mellantitel - utnämnd till akademiker .

Framstående ryska konstnärer som fick utbildning utanför akademin kunde tilldelas hederstiteln som en gratis medlem i samhället .

De högsta titlarna som delas ut av Konsthögskolan :

  • titeln "utsedd (till akademiker)" , som gör det möjligt för konstnären att slutföra ett verk på ett tema som bestämts av Konsthögskolans råd för att få titeln akademiker;
  • titeln "akademiker", som den "utnämnde" kunde tilldelas genom att skapa ett konkurrenskraftigt verk för titeln akademiker och ha fått detta arbetes godkännande från Akademiens råd ;
  • en akademiker skulle kunna ansöka om titeln adjungerad professor, och i framtiden titeln professor vid Konsthögskolan, efter att ha skapat ett verk för titeln professor, om ett ämne som bestämts av Konsthögskolans råd.

År 1885 infördes ett nytt titelsystem: alla utexaminerade från Institutionen för arkitektur belönades med titeln målare-arkitekt . Statusen för titeln akademiker uppgraderades avsevärt: sedan dess har den endast tilldelats för enastående arbete. [33]

Utmärkelser från Imperial Academy of Arts

Priserna som delades ut av Academic Council of the Imperial Academy of Arts uppstod först som belöningar för akademisk excellens. Vid Imperial Academy of Arts gällde principen att stimulera akademisk framgång inte i böter och straff (avdrag var i allmänhet det sällsynta undantaget, och då för "skamligt beteende"), utan i olika former av uppmuntran.

Den 4 oktober 1830 fastställdes medaljerna från Imperial Academy of Arts: silver av första rang (stort incitament) och silver av andra rang (litet incitament), utdelat tre gånger om året vid de "tredje" proven (den läsåret var uppdelat i tre delar, "Tredjedelar"). Silvermedaljer delades ut främst för teckning, vilket ansågs vara den högsta indikatorn på professionell nivå.

Stor guldmedalj från Imperial Academy of Arts

Den högsta utmärkelsen för studenter vid Akademien var en stor guldmedalj (guldmedalj av den första digniteten) för "programmet" - avhandlingen. Det kallades programmet eftersom Akademiens råd, för att testa de yrkeskunskaper som förvärvats under sina studier, bad akademiker om ett program (kreativ uppgift), en för alla, godkänd av Akademiens Akademiska råd : genomförandet av en bild på en given tomt, oftast från rysk historia eller bibliska eller mytologiska teman. De som önskade delta i tävlingen lämnade skisser för behandling i Akademirådet. För dem, hvilkas arbete godkändes, tillhandahöll Akademien ett förhöjt stipendium under ett år och en särskild verkstad i sin byggnad; de kallades "programmerare" eller "konkurrenter". Direkt efter att ämnet (programmet) tillkännagavs låstes de tävlande in i isolerade verkstäder under en dag, där de fick komma på en intrig och rita en skiss av framtidsbilden inom 24 timmar. Skissen godkändes av Akademiens råd och kunde inte ändras.

Tilldelningen av en stor guldmedalj ger rätt till de som tilldelas utländska pensionärer  - en resa från tre till sex år utomlands för förbättring på Konsthögskolans bekostnad, och innehållet var ganska generöst [34] . Tävlande som fick en stor guldmedalj blev kvar på Akademien ytterligare ett år; de försågs med en separat verkstad, material för arbete och en generös ersättning.

I antalet "tävlande om en stor guldmedalj" var inte alla utexaminerade från utbildningen tillåtna. Traditionellt antogs endast de mest begåvade kandidaterna från Akademien till tävlingen om den stora guldmedaljen från Academy of Arts, som tilldelades den lilla guldmedaljen från Academy "For Success in Drawing" i början av tävlingen.

Vid hundraårsdagen av godkännandet av akademins stadga av Catherine II , beslutade akademins råd att ändra reglerna för tävlingen. Enligt de nya reglerna fick sökande delta i tävlingen endast en gång, elever i klassen genremåleri fick delta samtidigt med elever i klassen historisk målning och historiemålare fick inte rätt att fritt välja tomt. av bilden. Istället för en obligatorisk handling fick de tävlande i uppdrag att skildra någon känsla (sorg, längtan till hemlandet etc.) på ett givet allmänt tema. Från de akademiska myndigheternas sida var detta ett allvarligt steg mot att förena historiskt och genremåleri, som vid den tiden hade större framgång hos allmänheten.

I regel delades en, sällan två guldmedaljer ut per år. Akademiens ledning tog emellertid på intet sätt denna fråga byråkratiskt tillväga. Ett sensationellt exempel var tilldelningen (1871) av fem guldmedaljer för programmet "Christ Resurrects the Daughter of Jairus" till alla 5 tävlande, bland vilka var I. E. Repin och V. D. Polenov . [35]

Belönad med en stor guldmedalj Belönad med en stor guldmedalj (lista med år av utmärkelse)

Under existensen av Imperial Academy of Arts fick många utexaminerade från Imperial Academy of Arts guldmedaljer. Bland dem finns konstnärer : I. K. Aivazovsky (1837) , I. A. Akimov (1773) , D. I. Antonelli (1812) , I. L. Asknaziy (1879) , S. V. Bakalovich (1881) , P V. Basin (1818) (1818) , A. A.kos ( 1818) , A. Bogolyubov (1853) , A. S. Bogomolov-Romanovich (1857) , M. I. Bocharov ( 1858) , F. A. Bronnikov (1853) , K. P. Bryullov (1821) , F. P. Bryullov (1815) , A. 180 Varnek ( 180) ( 180 ) ... _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ B. P. Villevalde (1842) , I. A. Voinov (1812) , M. F. Voinov (1782) , A. I. Volkov (1782) , S M. Vorobyov (1838) , N. N. Ge (1857) , E. V. Godun ( 18.57) Gold ( 18.57) 1888) , A. G. Goravsky ( 1854) , F. A. Goretsky (1849) , K. N. Gorsky (1881) , K. V. Grigorovich (1848) , P. N. Gruzinsky (1862) , K. F. Gun (1861) .5 . (1862) , A. S. Egornov (1888) , I. E. Efimov-Kryukov (1850 ) ) , A. O. Zhdanov (1794) , P. P. Zabolotsky (1865) , F. S. Zavialov (1836) , A. A. Sauerweid (1841) , M. )1871(ZelenskyM. ( 1827) , A. I. , P. P. Ikov (1860) , I. A. Kabanov (1853) , Ya. F. Kapkov (1845) , A. E. Karneev (1860) , E. M. Korneev (1800) , I. P. Keller (1857) , A. D. Kivshneko ( 5.7) ko ( 5.7) ) , A. A. Kiselev (1885) , M. K. Klodt (1858) , M. P. Klodt (1861) , P. O. Kovalevsky (1871) , A. E. Kotzebue (1844) , A. E. Krachkovsky (1879) , 8 E. Krykovsky ( 1879) 8 . 1850) , I. S. Ksenofontov (1852) , A. Ya. Kukharevsky (1834) , L. F. Lagorio (1850) , I. I. Lanskoy (1884) , G. I. Lapchenko (1829) , M. I. Lebedevsky ( 1850 ) , 18. D3) (18. Luchan ) (18) (1812) , V. V. Mazurovsky (1888) , E K. Makarov (1871) , V. N. Maksutov (1853) , A. T. Markov (1830) , D. N. Martynov (1857) , F. M. Matveev ( 1774) (1774) , F. (1785) , A. I. Meshchersky (1859) , G.K. Mikhailov (1842) , F.A. Möller (1837) , V. I. Moshkov (1812) , G. G. Myasoedov (1862) , A. N. Novoskoltsev (1881) , A. V. Notbek (1827) , V. D. Orlovsky (1867) , V. G. Perov (1867) ( 18 ) (18 ) P. S. Petrovsky (1839) , I. M. Piskunov (1779) , V. D. Polenov (1871) , A. A. Popov (1879) , A. N. Popov (1887) , A. A. Popov (1860) , I. F. Porfirov (1891 P. Rauvor ) ( 1891 Rauvor ) (1854) , K. Ya Reichel (1809) , I. E. Repin (1871) , A. A. Rizzoni (1861) , P. A. Rizzoni (1847) , V. Ya. Rodchev (1788) , V. E. Savinsky (1882 ) , V. , N. S. Samokish (1885) , V. D. Sverchkov (1855) , G. S. Sedov (1866) , I. F. Seleznev (1882) , G. I. Semiradsky (1870) , V. S. Smirnov (1883) , P. 1.7 Solov ( 1.7.) Solntsev (1827) , E. S. Sorokin (1849) , P S. Sorokin (1854) , L. V. Strashinsky (1855) , V. P. Sukhanov (1812) , S. V. Sukhovo-Kobylina (1854) , P.1 ) (1854) Sukho (1854) , P.1 ) , O. I. Timashevsky (1851) , N. I. Tikhobrazov (1845) , M S. Tkachenko (1887) , I. P. Trutnev (1858) , A. V. Tyranov ( 1830) , E. F. Urlaub (1871) , D. M. Ushakov (1863) , K. N. Filippov (1858) , K. D. 5 H.59 . , A. Kharlamov (1868) , Stanislav Khlebovsky (1859) , N. G. Chernetsov (1830) , A. F. Chernyshev (1830) , P. P. Chistyakov (1861) , P. M. Shamshin (1836) , (1836) , (18 I.5 Shilemagne ) (18 I.5 Shinberg ) ( 18 I.5 Shinberg ) 1838) , S F. Shchedrin (1811) , M. S. Erassi (1852) , V. I. Jacobi (1861) ;

skulptörer och medaljörer : V. A. Beklemishev (1887) , A. R. Bock (1857) , P. A. Velionsky (1877) , S. I. Galberg (1808) , V. I. Demut-Malinovsky (1800 och 1802) Esakov ( 1 , G. 8 ) (1, G. 8) (1 , G. 8 ) G. T. Zamaraev (1779) , A. A. Ivanov (1839) , I. Z. Kashchenko (1805) , M. I. Kozlovsky (1773) , M. G. Krylov (1809) , N. A. Laveretsky (1860) , A. V. 18anovsky ( 5,86) ( 56 ) , Ya. A. Moskvin (1782) ) , N. S. Pimenov (1836) , S. S. Pimenov (1803) , N. A. Ramazanov (1839) , P. V. Svintsov (1812) , P. P. Sokolov (1785) , P. A Stavas ( 1785 ) . Teglev (1794) , I. I. Terebenev (1800) , N. A. Tokarev (1815) , P. P. Utkin (1829) , M. A. Chizhov (1867) , N. V. Shtrom (1855) , F. I. Shubin ( 1766) ( 1766 ) F.

arkitekter : A. M. Baikov (1812) , N. P. Basin (1868) , E-K. R. Bach (1889) , A-K. A. Beine (1839) , L. N. Benois (1879) , N. L. Benois (1836) , M. G. Berezin (1778) , V. N. Bobrov (1890) , F. O. Bogdanovich (1885) ) , Yu. F. 7) ( 18 F. Bruni ) 1850) , A. N. Vekshinskiy (1886) , A. L. Vitberg (1809) , F. I. Volkov (1772) , V. A. Hartman (1861) , V. A. Glinka (1812) , I. G. Gomzin ( 1807) , ( 1807 ). 1848) , L. V. Dahl (1859) , I. I. Dietrich (1884) , A. T. Durnov (1830) , D. E. Efimov (1833) , N. E. Efimov (1821) , E. I. Zhiber (1849) , A. I. Zhiber (1849 ) . , D. M. Kalashnikov (1805) , V. A. Kenel (1860) , M. P. Kiselnikov (1778) , K. K. Kolman (1857) , V. A. Kossov ( 1866) , G. I. Kotov (1882) , Kraka ) , A.1.3 , S. I. Kuzmin (1833) , S. N. Lazarev - Stanishchev (1887) , N. I. Martos (1807) , A. I. Melnikov (1807) , M. E. Messmacher ( 1866) , A. A. Mikhailov (1794), (1794) , N. V. Notbek (1849) , M. T. Panafidin (1854) , A. A. Parland (1871) , L. L. Peterson (186 ) 7) , A.-V. F. Petzold (1847) , A. N. Pomerantsev (1877) , A. P. Popov (1860) , K. G. Preis (1877) , M. T. Preobrazhensky ( 1878) , A. S. Protopopov ( 1805 ) ) 5 , K.K. 9,1 , 8 ) D.A. Rezanov (1879) , F.F. Richter (1833 ) , I.P. K. Rossi (1842) , S. U. Solovyov (1883) , I. A. Stefanits (1873) , V. I. Sychugov (1863) , ( 1863 ) , M. A. I. G. Torov (1894) , A. G. Trambitsky (1883) , L. Ya. Urlaub (1875) , F. D. Khloboschin (1870) , F. I. Chagin (1881) , I. D. Chernik ( 1834) , Stefan Schiller (18. ) (1868) , L. F. Shperer (1862) , K. K. Shtelb (1850) , A. A. Shchedrin (1858) , M A. Shchurupov (1837) , F. F. Elson (1810) , F. I. Eppinger (1839) ;

gravörer : F. I. Jordan (1827) , A. A. Pishchalkin (1839) , G. I. Skorodumov (1772) , E. O. Skotnikov (1805) , N. I. Utkin (1802) .

Se även kategorin: Belönad med en stor guldmedalj från Imperial Academy of Arts

Privata utmärkelser från Konsthögskolan

Tillsammans med statliga utmärkelser och pensioner drev Konsthögskolan ett system med privata kontantpriser, utmärkelser, nominella medaljer och stipendier (guldmedaljer: uppkallad efter A.F. Rzhevskaya, uppkallad efter Lebrun, uppkallad efter A.A. Ivanov) [36] :

  • Guldmedalj uppkallad efter A. F. Rzhevskaya , upprättad den 29 januari 1771. Medaljen delades ut för arbete enligt Akademiska rådets instruktioner: för målare - ett huvud i naturlig storlek med färger, för skulptörer - ett runt huvud i naturlig storlek.
  • Guldmedalj uppkallad efter konstnären Vigée-Lebrun , etablerad den 18 mars 1843. Fransk konstnär, hedersfri medlem av Imperial Academy of Arts, franska ämnet Elisabeth Vigée-Lebrun etablerade, och efter hennes död testamenterade 100 francs årligen, för att prägla en guldmedalj "för uttryck", som tilldelades en av eleverna i St. Petersburg Imperial Academy of Arts i klassmålning: F. A. Bronnikov (1870) , M. V. Bryansky (1868) , I. V. Kosmin (1916) , V. E. Makovsky (1869) , M. A. Chizhov (1875) .
  • Guldmedalj uppkallad efter konstnären A. A. Ivanov , etablerad 1906 av kollegial assessor A. S. Raevsky för att fira hundraårsminnet av konstnären A. A. Ivanovs födelse, hade på framsidan en bild av attributen för Frälsarens lidande på korset: ett kors , på den en krona av törnen , på sidorna ett spjut och en käpp med en svamp påsatt; runt inskriptionen "Kristi framträdande för folket . " På baksidan är inskriptionen "Ivanov" , palmgrenar läggs snett på den. Medaljen tilldelades inte bara "studenter vid den högre konstskolan vid Imperial Academy of Arts, utan också till frivilliga för en friluftsstudie av en mänsklig figur som kännetecknas av oklanderlig korrekthet av teckning och livlighet i färger (det gör det inte materia - klädd eller naken, hel eller en byst, oavsett storlek).

Imperial Academy of Arts firade inte bara studenters framgångar, utan också prestationerna för sina utexaminerade, som vann erkännande och berömmelse. Förutom specifika fall (som firandet av ankomsten till S:t Petersburg av Bryullovs målning "Döden av Pompeji"), var det brukligt att fira 50-årsdagen av examen från akademin med medaljer (50-årsdagen av kreativ verksamhet ). Sådana årsdagar tilldelades I. K. Aivazovsky , A. P. Bogolyubov , A. P. Bryullov , F. I. Jordan , F. G. Solntsev , F. P. Tolstoy , K. A. Ton , N. I. Utkin , P. M. Shamshin och andra. Vid jubileumsfirandet belönades alla deltagare med bronsmedaljer med bilden av dagens hjälte, och han själv belönades med samma guldmedalj med inskriptionen "Till minne av femtio års tjänst för tsaren, fosterlandet och konsten ." Som regel inrättades ett nominellt jubileumsstipendium för den studerande som arbetat mest framgångsrikt inom det område där jubilaren själv uppnått meriter. [35]

Förvandlingar efter oktoberrevolutionen

Den 14 mars 1917 informerade den provisoriska regeringskommissionären för institutioner vid det tidigare ministeriet för det kejserliga hovet, F. A. Golovin, mötet för medlemmarna i akademin och rådet för professorer vid Högre konstskolan att han ledde. Prinsessan Maria Pavlovna, som en person som tillhör dynastin, kan inte vara president för konstakademin, men "under det nya systemet kommer akademins användbara verksamhet att fortsätta." Istället för det kejserliga blev det känt som Petersburg [37] . I slutet av april blev kommissionären för den provisoriska regeringen, akademikern för arkitektur A.I. Tamanov , vicepresident för akademin (som president) , och till sommaren förberedde den kommission som akademin valt ett projekt för dess reform [38 ] . Det var tänkt att dela upp Konsthögskolan i tre delar: själva akademin (i status som en vetenskaplig och konstnärlig institution), Högre konstskolan och provinsiella konstskolor. Enligt projektet likviderades skolans klasser, och istället för dem introducerades de huvudsakliga (profilerings-) och hjälpverkstäderna. Huvudverkstäderna skulle ledas av professorer-handledare och utformades för en utbildningsperiod på 3 till 5 år. Auxiliary skulle studera ett antal konstnärliga ämnen och konsthistoria. Men varken i början av läsåret eller under de första månaderna efter oktoberrevolutionen tog akademins reformer en praktisk kurs. [39]

Den 13 april 1918, genom ett dekret från folkkommissariernas råd, avskaffades konstakademin, det akademiska museets medel bestämdes för överföring till det ryska museet , den högre konstskolan vid akademin var föremål för omorganisation; Den 10 oktober 1918 ägde öppnandet av den reformerade skolan rum, som fick namnet Petrograd State Free Art and Educational Workshops (PGSHUM) [40] .

  • 1921 döptes de om till Petrograd State Art and Educational Workshops under den återupprättade Academy of Arts.
  • 1922 omvandlades de till det högre konstnärliga och tekniska institutet ( VKhUTEIN , LVHTI).
  • 1930 omorganiserades VKhUTEIN till Institute of Proletarian Fine Arts (INPII). Arkitekturfakulteten avskaffades, dess studenter överfördes till Leningrad Institute of Municipal Construction Engineers (LIIKS, det tidigare Institutet för Civilingenjörer).
  • 1932 omvandlades INPII till Leningrad Institute of Painting, Sculpture and Architecture, som fick sitt namn efter Ilya Efimovich Repin 1944 . Namnet behölls till 1990-talet, då det omvandlades till St. Petersburg State Academic Institute of Painting, Sculpture and Architecture uppkallat efter I. E. Repin .

Ghost Academy of Arts

År 1870 publicerade tidningen Niva en artikel [41] där det stod att den första rektorn för akademin, Alexander Filippovich Kokorinov, inte dog av vattusot (officiell version), utan hängde sig på konstakademins vind. Sedan dess har en legend om den förste rektorns spöke, som då och då dyker upp för försumliga studenter vid akademin, gått runt i St. Petersburg [42] .

Akademipersonligheter

Akademipresidenter

Rektorer för Högre Konstskolan vid Akademien

Rektorer för Högre Konstskolan vid Akademien

(i kronologisk ordning) Lärare vid Konsthögskolan

Lärare

Några alumner från akademin Nedan finns en slumpmässig uppsättning namn. För mer information, se Kategori:Alumner från Imperial Academy of Arts

Volontärer från akademin (vänner)

Se även

  • Kategori:Honorary free associates of the Imperial Academy of Arts
  • Kategori:Akademiker från Imperial Academy of Arts
  • Kategori:Fullständiga medlemmar av Imperial Academy of Arts
  • Kategori:Professorer efter titeln för Imperial Academy of Arts

Akademi i filateli

Se även

Anteckningar

  1. Stora ryska encyklopedin  : [i 35 volymer]  / kap. ed. Yu. S. Osipov . - M .  : Great Russian Encyclopedia, 2004-2017.
  2. Handbook of the Imperial Academy of Arts, 1915 , sid. 2.
  3. Handbook of the Imperial Academy of Arts, 1915 , sid. 3.
  4. Giza M. E. Narts i St. Petersburg. - L.: Lenizdat, 1988. - S.69-78.
  5. Vlasov V. G. Rysslands konst i Eurasiens utrymme. I 3 T. St. Petersburg: Dmitry Bulanin, 2012. T. 2. S.229-231
  6. 1 2 Handbook of the Imperial Academy of Arts, 1915 , sid. fyra.
  7. Denna grupp elever vid Moskvas universitet inkluderade framstående ryska arkitekter V. I. Bazhenov och I. E. Starov
  8. 1 2 Imperial Moscow University, 2010 , sid. 16.
  9. Vlasov V. G. Rossika - utländska mästares verksamhet i Ryssland och deras betydelse för utvecklingen av nationell konst // Vlasov V. G. Rysslands konst i Eurasiens utrymme. - I 3 volymer - St Petersburg: Dmitry Bulanin, 2012. - T. 2. - C. 247
  10. Christian Michel. Kapitel 5 // Académie Royale de Peinture et de Sculpture: Franska skolans födelse, 1648-1793  (engelska) . - Getty Publications, 2018. - P. 107. - ISBN 1606065351 .
  11. Handbook of the Imperial Academy of Arts, 1915 , sid. 8-9.
  12. Handbook of the Imperial Academy of Arts, 1915 , sid. elva.
  13. Shuisky V.K. Mogen rysk barock och tidig klassicism. - St. Petersburg: White and Black, 1997. - S. 73-83
  14. Vlasov V. G. . Rysk klassicism och dess källor // Vlasov V. G. Rysslands konst i Eurasiens utrymme. - I 3 volymer - St Petersburg: Dmitry Bulanin, 2012. - T. 2. - C. 120
  15. Lisovsky V. G. Academy of Arts. - L .: Lenizdat, 1982. - S. 21
  16. Shuisky V.K. Mogen rysk barock och tidig klassicism. - St. Petersburg: White and Black, 1997. - S. 81-82
  17. Academy of Arts // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : i 86 volymer (82 volymer och ytterligare 4). - St Petersburg. 1890-1907.
  18. Handbook of the Imperial Academy of Arts, 1915 , sid. 12.
  19. Handbook of the Imperial Academy of Arts, 1915 , sid. 21.
  20. Handbook of the Imperial Academy of Arts, 1915 , sid. 22.
  21. A. A. Karev. Klassicism i rysk måleri. M., 2003. S. 59
  22. Som ett resultat av Oleinikovs ledning hade Akademien, som hade en skuld på mer än 223 tusen rubel 1815, 1829 fria medel på 200 tusen rubel.
  23. Handbook of the Imperial Academy of Arts, 1915 , sid. 33.
  24. Handbook of the Imperial Academy of Arts, 1915 , sid. 40.
  25. Konsthögskolan. Vardagslivets historia…, 2013 , sid. 104-105.
  26. Konsthögskolan. Vardagslivets historia…, 2013 , sid. 106-108.
  27. Handbook of the Imperial Academy of Arts, 1915 , sid. 46.
  28. Nikolai Troitsky- kultur: Konst // Ryssland under 1800-talet. Föreläsningskurs. M., 1997. S. 398 Arkivexemplar daterad 22 januari 2008 på Wayback Machine
  29. Handbook of the Imperial Academy of Arts, 1915 , sid. 47.
  30. Handbook of the Imperial Academy of Arts, 1915 , sid. 48.
  31. Till en början gjordes den skulpturala kompositionen av trä av mästaren I.F. Dunker enligt lermodellen av skulptören I.P. Prokofiev och installerades på byggnadens kupol 1786. I början av 1800-talet blev skulpturen svårt skadad av en storm. 1860 togs skulpturen bort. 15 år senare skapades en komposition på samma tema av en elev till Baron P. K. Klodt, skulptören A. R. von Bock. År 1885 installerades en puts Minerva, täckt med tenn, på byggnadens kupol. Det var denna version av den berömda skulpturen som drabbades under branden 1900: på grund av hotet om att falla och omöjligheten att ta bort statyn, krossades den helt enkelt med kofot.
  32. 1900 - Den starkaste branden vid Konsthögskolan (otillgänglig länk) . Hämtad 9 februari 2019. Arkiverad från originalet 9 februari 2019. 
  33. 1 2 Moskvas arkitekter under eklekticism, modernitet och nyklassicism (1830-talet - 1917): ill. biogr. ordbok / stat. vetenskaplig forskning arkitekturmuseet. A. V. Shchuseva och andra - M . : KRABIK, 1998. - S. 295-296. — 295 sid. — ISBN 5-900395-17-0 .
  34. Finansiering för pensionärer, liksom hela Akademien, var under jurisdiktionen av ministeriet för den kejserliga domstolen . Akademiens pensionärer fick 1 500 rubel i guld per år , vilket uppgick till nästan 6 000 rubel i sedlar .
  35. 1 2 Om historien om utmärkelser från Imperial Academy of Arts .
  36. Belöningssystem vid Imperial Academy of Arts . Hämtad 27 februari 2019. Arkiverad från originalet 28 februari 2019.
  37. Evseviev, 1989 , sid. 227,231.
  38. Evseviev, 1989 , sid. 230.
  39. Evseviev, 1989 , sid. 230-231.
  40. Evseviev, 1989 , sid. 235-237,243.
  41. P. P. Alexander Filippovich Kokorinov // Niva. 1870. N:o 52. S. 53-59
  42. Nezhinsky Yu. V., Pashkov A. O. Mystiska Petersburg: en historisk undersökning. - Montreal: T / O "NEFORMAT" Förlag Accent Graphics Communications, 2013. S. 43-45. — ISBN 978-1-301-55498-0
  43. Fedor Grigorievich Solntsev . "Planet of the People" . Hämtad 7 september 2021. Arkiverad från originalet 12 maj 2022.
  44. Anisimov, Nikolai Yakovlevich // Rysk biografisk ordbok  : i 25 volymer. - St Petersburg. - M. , 1896-1918.

Litteratur

  • Academy of Arts // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : i 86 volymer (82 volymer och ytterligare 4). - St Petersburg. 1890-1907.
  • Academy of Arts // Jewish Encyclopedia of Brockhaus and Efron . - St Petersburg. , 1908-1913.
  • Samling av material för Imp. St Petersburg Academy of Arts för hundra år av dess existens / Ed. ed. P. N. Petrov och med hans anteckning: [1843-1864]. - St Petersburg. , 1866. - 450 sid.
  • Tillfällig stadga för Imperial Academy of Arts, godkänd av den högsta den 15 oktober 1893
  • Hedersfria medlemmar av Imperial Academy of Arts: kort. biogr. ref. / aut.-stat. N.S. Belyaev; B-ka Ros. Acad. Vetenskaper. - St Petersburg. : BAN, 2018.
  • Högtidliga offentliga möten och rapporter från Imperial Academy of Arts (1765, 1767-1770, 1772-1774, 1776, 1779, 1794, 1802-1815) / komp., författare. intro. och notera. N.S. Belyaev; FÖRBJUDA. - St Petersburg: BAN, 2016. PDF
  • Högtidliga offentliga möten och rapporter från Imperial Academy of Arts (1817-1859) / BAN; komp., auth. intro. st och notera. N.S. Belyaev. - St. Petersburg. : BAN, 2015. PDF
  • Konstakademin. Vardagslivets historia i samtida memoarer och bilder. 1800-talet - början av 1900-talet / Komp.: E. N. Litovchenko, L. S. Polyakova. - St Petersburg. : Historisk illustration, 2013. - S. 103-122. - ISBN 978-5-89566-113-0 .
  • Jubileumsuppslagsbok för utexaminerade från St. Petersburg State Academic Institute of Painting, Sculpture and Architecture uppkallad efter I. E. Repin från den ryska konstakademin. 1915-2005. / Komp. S. B. Alekseeva; vetenskaplig ed. Yu. G. Bobrov. - St. Petersburg: RAH, 2007.
  • Belyaev N. S. Historien om det vetenskapliga biblioteket vid den ryska konstakademin (1757-2000) / SPbGUKI. - St Petersburg. : Lema, 2005.
  • Vlasov V. G. . Ryska konstakademin, ryska studier och nationell akademisk konst // Vlasov V. G. Rysslands konst i Eurasiens utrymme. - I 3 volymer - St Petersburg. : Dmitry Bulanin, 2012. - T. 2. - S. 229-360.
  • Evseviev M. Yu Problemet med Imperial Academy of Arts och kampen kring den 1917 - början av 1918 // Sovjetisk konsthistoria . Problem. 25. - Lör. artiklar. - M . : Sovjetisk konstnär , 1989. - S. 225-248. — 448 sid.
  • Kondakov S. N. Jubileumsuppslagsbok för Imperial Academy of Arts. 1764-1914. - St Petersburg. : Föreningen av R. Golike och A. Vilborg, 1915. - V. 1 (Historisk del). — 353 sid.
  • Kondakov S. N. Jubileumsuppslagsbok för Imperial Academy of Arts. 1764-1914. - St Petersburg. : Föreningen av R. Golike och A. Vilborg, 1915. - V. 2 (Biografisk del). — 459 sid.
  • Lisovsky V. G. Academy of Arts. Historisk och konsthistorisk uppsats. - 2:a uppl. - L .: Lenizdat, 1982. - 224 sid.
  • Olenin A. N. Utvalda verk om historien och aktiviteterna för Imperial Academy of Arts / BAN; komp., auth. intro. st och notera. N.S. Belyaev; vetenskaplig ed. G. V. Bakhareva. - St Petersburg. : BAN, 2010.
  • Pronina I. A. Dekorativ konst vid Konsthögskolan: Från historien om den ryska konstskolan på 1700-talet - första hälften av 1800-talet (Till 225-årsjubileet av USSRs konstakademi) / Sovjetakademins konstakademi. Vetenskaplig forskning. in-t om bilders teori och historia. konst. - M . : Art, 1983. - 312, [104] sid. — 20 000 exemplar.
  • Bogdan V. - I. T. Historisk klass av Academy of Arts under andra hälften av XIX-talet. - St Petersburg, "NP-Print", 2007-362 s. — ISBN 978-5-901751-75-6
  • Pyatnov A. P. ACADEMY OF ARTS // A. Yu. Andreev , D. A. Tsygankov Imperial Moscow University: 1755-1917: encyklopedisk ordbok. - M .: Russian Political Encyclopedia (ROSSPEN), 2010. - S. 16 . — ISBN 978-5-8243-1429-8 .
  • Ulyanov O. G. Roman topos Bilder: konstnärer från Imperial Academy of Arts på 1700- och 1900-talen. och "det nya sixtinska kapellet av 2000-talet" (Redemptoris Mater, Vatikanen) // Academy of Arts i förr och nu. Internationella vetenskapliga konferensen för den ryska konstakademin med anledning av 260-årsdagen av dess grundande. - St Petersburg. , 2018. - S. 312-321.

Länkar