Marat Gelman | |
---|---|
Marat Gelman (2010) | |
Födelsedatum | 24 december 1960 (61 år) |
Födelseort | Chisinau , Moldavien SSR , Sovjetunionen |
Medborgarskap |
Sovjetunionen Ryssland |
Ockupation | gallerist, samlare, publicist , konstansvarig, politisk konsult |
Far | Alexander Isaakovich Gelman |
Hemsida | guelman.ru |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Röstinspelning av M.A. Gelman | |
Från en intervju med " Echo of Moscow " 13 maj 2013 | |
Uppspelningshjälp |
Marat Alexandrovich Gelman (född 24 december 1960 , Chisinau , USSR ) är en rysk samlare, gallerist och publicist, konstchef . Tidigare chef för Perm Museum of Contemporary Art PERMM . Från juni 2002 till februari 2004 - Biträdande generaldirektör för OJSC Channel One . Politisk strateg , en av grundarna av " Fonden för effektiv politik ", ledamot av den offentliga kammaren för sammankomsten 2010-2012.
Sedan 2014 har han bott i Montenegro [1] .
Marat Alexandrovich Gelman föddes den 24 december 1960 i Chisinau . Hans far är författaren och dramatikern Alexander Isaakovich Gelman . 1977 tog han examen från skola nummer 37 i Chisinau, 1983 - Moskvas kommunikationsinstitut med en examen i ingenjörsvetenskap, arbetade samtidigt som maskinist och scenarbetare vid Moskvas konstteater , Sovremennik och Mayakovsky-teatern . Mamma - Lilia Grinautskaya.
Fram till 1986 arbetade han som ingenjör i Chisinau. Efter att artikeln om parasitism lades ner (1 mars 1986) slutade han sitt jobb för att skriva en roman och öppna sitt eget företag.
1987 gjorde Gelman, som från sin ungdom var intresserad av konst, särskilt modern konst, den första utställningen i sitt liv, där han visade Moskvakonstnärer i Chisinau [2] . Hon var en stor framgång, inklusive kommersiell, och efter att ha kommit till Moskva för att ge konstnärerna målningar och intäkterna från försäljningen av verk, bestämde sig Gelman för att stanna i den ryska huvudstaden.
1995 skapade han Effective Policy Fund tillsammans med Gleb Pavlovsky och Maxim Meyer .
Han började sitt yrkesliv inom konst som samlare, men på grund av oerfarenhet, efter att ha samlat en misslyckad första samling, tvingades han behärska färdigheterna att sälja konstverk och blev i själva verket den första konsthandlaren i Sovjetunionen. 1990, efter att ha fått en utländsk utbildning inom samtidskonst, samlade han en samling av ukrainsk konst, som låg till grund för utställningen " Södra ryska vågen ", som visades 1992 [3] och fick ett brett gensvar. Gelman beskriver själv sin väg till konsten och i konsten som en rad olyckor, men det är just denna plasticitet och öppenhet för slumpen, enligt galleristen, som kanske är viktigare för framgång än beslutsamhet [4] [5] .
2001 började han arbeta i laget av politiska strateger från Viktor Medvedchuk . Deltog i SDPU(o) Medvedchuk -kampanjen i valet 2002 . 2003 var han i Rodina- partiets högkvarter [6] . 2004 anslöt han sig till Viktor Janukovitjs högkvarter , som förberedde den sittande premiärministern för presidentvalet [7] .
2014 flyttade han till Montenegro för att genomföra kulturprojekt. Sedan 2015 har det funnits ett konstresidens Dukley European Art Community (förkortat DEAC), grundat av tre personer: Neil Emilfarb, Petar Chukovich och Marat Gelman [8] . Till en början fungerade bostaden endast på inbjudan; Nu kan vem som helst ansöka. Enligt resultaten av konstnärernas arbete hålls utställningar regelbundet i bostaden, som gradvis förändrar den kulturella statusen för inte bara Kotor, utan hela Montenegro. Marat Gelman utvecklar här sitt koncept om ett postekonomiskt samhälle och humanitär ingenjörskonst [9] .
27 oktober 2018 en av de första som fick passen från den virtuella staten Freeland .
Den 30 december 2021 skrev Ryska federationens justitieminister in Marat Gelman i registret över media som " utländska agenter " [10] .
1990, på inrådan av Leonid Bazhanov , öppnade Gelman ett av de första privata samtida konstgallerierna i Ryssland [2] [11] . Det fanns till 2012, och på 20 år bytte det flera namn (Gallery Guelman, M. Guelman Gallery, M. och Y. Gelman Gallery) och tre adresser (1992-1995 - Center for Contemporary Art på Yakimanka; 1995-2007 år - Malaya Polyanka street, 7/7, bld .
Historien om Gelman Gallery är faktiskt historien om samtida konst i det postsovjetiska Ryssland. Under årens lopp samarbetade nästan alla de viktigaste konstnärerna från denna era med gallerierna - från klassikerna från Moskvakonceptualismen ( Yuri Albert , Igor Makarevich , Vadim Zakharov , Dmitry Alexandrovich Prigov ), Sots Art ( V. Komar & A. Melamid Archival ) kopia av 19 april 2013 på Wayback Machine , Boris Orlov , Leonid Sokov ) och postmodernism ( P. Pepperstein Arkivkopia daterad 10 mars 2013 på Wayback Machine , G. Ostretsov Arkivkopia daterad 30 april 2013 på Wayback Machine ) till konstnärerna i St. Petersburg "New Academy" ( T. Novikov Archival copy daterad 19 april 2013 på Wayback Machine ), kult Mitkov Arkivkopia daterad 19 april 2013 på Wayback Machine , Moskva Actionism ( O. Kulik Arkivkopia daterad 21 april 2013 på Wayback Machine , A. Osmolovsky Arkivkopia daterad 17 februari 2013 på Wayback Machine , A. Brener Arkiverad 19 april 2013 på Wayback Machine , Emperor VAVA , O. Mavromati , A. Ter-Oganyan Arkiverad 7 januari 2013 på Wayback Machine , RADE Society K Arkivkopia daterad 21 juli 2006 på Wayback Machine , sydryska vågen ( A. Sigutin Arkivkopia daterad 4 mars 2016 på Wayback Machine , A. Savadov , A. Roitburd , O. Golosiy ) och medias pionjärer konst ( "Blue Soup" Arkivexemplar 16 juli 2014 på Wayback Machine , AES+F , Olga Chernysheva Arkiverad 22 augusti 2012 på Wayback Machine , Vladislav Efimov & Aristarkh Chernyshev Arkiverad 25 juni 2012 på Wayback Machine ); från målare ( Yu. Shabelnikov , V. Koshlyakov , A. Vinogradov & V. Dubossarsky Arkivexemplar av 16 juli 2014 på Wayback Machine , D. Vrubel Arkivexemplar av 15 december 2012 på Wayback Machine ) till fotografer ( B. Mikhailov Arkivexemplar av 22 augusti 2012 på Wayback Machine , V. Mamyshev-Monroe ), arkitekter ( A. Brodsky Arkivkopia daterad 6 december 2012 på Wayback Machine , A. Belyaev-Gintovt Arkivkopia daterad 16 juli 2014 kl . the Wayback Machine ), skulptörer ( D. Gutov , G. Bruskin Arkivkopia daterad 19 januari 2013 på Wayback Machine , Martynchiki arkivkopia daterad 22 augusti 2012 på Wayback Machine ) och konstnärer som arbetar med installationer och nya medier ( I. Nakhova Arkivexemplar daterad 16 juli 2014 på Wayback Machine , V. Arkhipov , konstgruppen " Blue Noses " och andra) [12] .
Förutom ryska konstnärer visade Gelman Ukrainas konst i galleriet , varifrån han började sin resa som curator och gallerist (utställningen "South Russian Wave", 1992) och som alltid har ockuperat och upptar en betydande del av hans samling. Under 2002-2004 arbetade en gren av Gelmans galleri i Kiev , som leddes av hans vän och konstnär av Moskva-galleriet Alexander Roitburd Arkivexemplar daterad 15 april 2014 på Wayback Machine .
Dessutom var Gelman i början av 1990-talet aktivt engagerad i att inkludera postsovjetisk konst i det internationella sammanhanget. Å ena sidan etablerade han affärskontakter med ledande New York -gallerier, tack vare vilka världskonstgemenskapen blev bekant med många av konstnärerna i Gelman Gallery; å andra sidan strävade han efter att visa internationella stjärnor i Ryssland - i synnerhet Yakimanka Gallery stod värd för så viktiga evenemang för Moskva under dessa år som separatutställningar av Andy Warhol (Alter Ego, 1994) och Joseph Beuys (Leonardos dagbok, 1994) [12] .
En annan viktig aspekt av verksamheten i Gelman Gallery var hållandet av stora icke-kommersiella utställningsprojekt på externa platser. Bland de viktigaste är "Conversion" Arkivkopia daterad 10 mars 2013 på Wayback Machine ( Central House of Artists , 1993), "Dedicated to the VII Congress of People's Deputates of Russia" (Central House of Artists, 1993), " Nya pengar Arkivexemplar daterad 10 mars 2013 på Wayback Machine " ( State Tretyakov Gallery , 2006), " Dynamic Pairs Archived March 10, 2013 on the Wayback Machine " (Central Exhibition Hall " Manezh ", 2000), " South Russian Wave " [13] , " Nostalgi arkiverad 20 juli 2014 på Wayback Machine " (Ryskt statligt museum, 2000, för 10-årsjubileet av Gelman Gallery), "Russia 2" (Central House of Artists, 2005), " Petersburg Archival kopia av 20 juli 2014 på Wayback Machine : Contemporary Art of St. Petersburg" (Central House of Artists, 2005) och ett antal andra.
Från de första åren av sitt arbete har galleriet deltagit i internationella utställningsevenemang, festivaler och mässor, inklusive, redan på 2000-talet, på sådana viktiga internationella mässor som FIAC ( Paris ) och ARCO ( Madrid ). 1999 presenterade galleriet ett projekt för den ryska paviljongen på Venedigbiennalen .
I april 2012 tillkännagav Marat Gelman, tillsammans med två andra ledande ryska gallerister, Elena Selina och Aidan Salakhova , omformateringen av galleriverksamheten. I fallet med galleriet Gelman slutade detta med att det stängdes. Huvudskälet till detta steg kallade Gelman inskränkningen av den samtida konstmarknaden i Ryssland, förknippad med den allmänna instabiliteten i den politiska och ekonomiska situationen i landet [14] .
Den sista händelsen i Gelman Gallery var utställningen av Alexei Kallima "Betrakta dig själv lycklig" (maj-juni 2012) [15] .
I oktober 2012, på platsen för ett stängt galleri i Winzavod, öppnades en ny utställningsplats av Marat Gelman, Cultural Alliances produktionscenter [16] . Webbplatsen är specialiserad på att visa konst från ryska regioner och OSS-länder i Moskva - utställningar har redan hållits här som har gett ett uppdaterat snitt av konsten från Kazakstan , Izhevsk , Perm .
Gelmans vädjan till regional konst var inte av misstag: från och med de första utställningarna på 1990-talet var han upptagen med att leta efter nya namn för scenen i Moskva. Han är särskilt krediterad för "upptäckten" av Novosibirsk-gruppen " Blue Noses ", liksom många artister från St. Petersburg , Rostov-on-Don och från Ukraina.
Galleriet har fått sitt namn och delvis konceptet från föreningen Kulturalliansen, skapad av Gelman 2010 i samarbete med partiet Enade Ryssland . Föreningen skapades som en sammanslutning av städer där det finns ett självständigt konstnärligt liv inom den moderna kulturens område. På två år höll föreningen två stora festivaler och ett dussin utställningar, tack vare vilka det blev klart att även långt från Moskva "finns det intressanta konstgemenskaper, att regionala konstnärer inte känner sig helt avskurna från huvudstaden och till och med den internationella konsten scen, att de kan den samtida konstens språk genom att övervinna både geografi och biografi” [17] .
2012 bröt Gelman samarbetet med myndigheterna [18] [19] , men stoppade inte aktiviteter för regionernas kulturella utveckling. Dess resultat och fortsättning blev Kulturalliansens galleri i Winzavod .
Jag bestämde mig för att inte längre delta i politiska projekt (storregering, Kulturalliansen - en ny kulturpolitik), bara professionell verksamhet, producera festivaler, organisera konstcentrum och kurera utställningar [19] .
Utställningen Art Against Geography, som ägde rum 2011 som en del av den 4 :e Moskvabiennalen för samtidskonst , blev också en milstolpe för bildandet av konceptet för galleriet . Hon visade en ny situation inom rysk konst, där regionerna börjar interagera och samarbeta med det ryska konstsamhället för att på egen hand övervinna depressionen i territoriet, utan kulturministerier, statliga museer och andra officiella institutioner [20 ] [21] .
Fram till dess stängning 2015 [22] [23] var Cultural Alliance Gallery en betydande plats i Moskva, specialiserad på presentation av regional konst i huvudstaden.
2008, med stöd av Sergei Gordeev , en representant i federationsrådet från administrationen av Perm-territoriet , höll Marat Gelman i Perm en milstolpe för honom som curatorutställning "Russian Poor" , som inkluderade verk av de viktigaste ryska konstnärer i vår tid - både välkända ( Albert , Arkhipov , Gutov , Polissky , Sokov , Makarevich , Brodsky , Shabelnikov , Shekhovtsov och andra), och unga (Recycle, Acorn, Kadyrova, Trushevsky). Utställningen hölls i byggnaden av River Station - vid den tiden inte i drift och minimalt återställd för utställningen på Gordeevs bekostnad.
Under utställningsmånaden besökte den 45 000 personer, varefter den på stadsbornas begäran förlängdes med ytterligare en månad. Utställningen "Russian Poor" och dess framgångar både i staden och på allryska nivån markerade början på ett storskaligt projekt "Perm - den kulturella huvudstaden", inom vilket Perm Museum of Modern Art öppnades i samma byggnaden av River Station, redan helt restaurerad och utrustad.
Marat Gelman ledde museet som direktör. Redan 2009 kritiserades Gelmans verksamhet av några Perm-artister [24] . En välkänd författare och konstkritiker av utbildning A. Ivanov sa att "museet slukar en enorm summa pengar, nästan alla medel för lokal kultur", att 90 miljoner rubel tilldelades museet från den regionala budgeten, och Perm Art Gallery fick bara 30 miljoner rubel. Enligt A. Ivanov överskattade Moskvas kulturpersonligheter kostnaderna för sina projekt och deras tjänster. I protest mot tilldelningen av Stroganovpriset till M. Gelman meddelade A. Ivanov att han vägrade detta pris, som han vunnit tre år tidigare [25]
Gelman kurerade de flesta av museets utställningsprojekt, inklusive sådana viktiga projekt för bildandet av den allryska konstgemenskapen som Dmitry Vrubels evangeliska projekt (2009), Natt på museet (2010), Anonym (2012), Ansikte av den Bride (2012) och "The Greater Caucasus" (2012), samt utställningens medkurator Nailya Allahverdiyeva Arkivexemplar daterad 21 maj 2013 på Wayback Machine ), "Motherland" (2011), "Icons" (2012) och Museets utställningsprojekt visades i städer i Ryssland och utomlands. I synnerhet presenterades utställningen "Vision" i St. Petersburg 2010 och i Tver 2011, "Russian Poor" - i Milano 2011, "Rodina" - i Novosibirsk och Krasnoyarsk 2012.
Museets utställningar orsakade missnöje bland representanter för den rysk-ortodoxa kyrkan . Stavropol-biskopen Kirill uttalade sig mot utställningarna av M. Gelman , som i ett särskilt tal uttalade att "Gelmans verk har ingenting att göra med genuin kultur och syftar till att uppmuntra interreligiöst och etniskt hat" [26] . 2012 var det inte möjligt att hålla en utställning i Novosibirsk - det regionala kulturministeriet vägrade att tillhandahålla lokaler för utställningen [26] .
En viktig prestation för museet och Marat Gelman personligen var deltagandet i utvecklingen av konceptet och genomförandet av Living Perm-festivalen [27] , som först organiserades med stöd av den tidigare guvernören i Perm-territoriet Oleg Chirkunov 2009. [28] Det blev en nyckelhändelse i Perms kulturliv och en prototyp för den större festivalen White Nights in Perm som hålls årligen. Under 2012 besöktes den av över 1 000 000 människor. Den 23 mars 2009 fick Perm Museum of Modern Art status som en statlig regional institution.
I juni 2013, efter en rad skandaler, avskedades Marat Gelman från posten som direktör för PERMM [28] [29] [30] . I lagkommentaren till uppsägningsbeslutet framhålls att arbetsgivaren inte är skyldig att motivera beslutet om uppsägning [29] , Gelman kallade censur för det främsta skälet till uppsägning [31] . Anledningen till uppsägningen av Marat Gelman från posten som regissör, enligt journalister, var den personliga utställningen av Krasnoyarsk-konstnären Vasily Slonov "Välkommen! Sochi 2014", öppnade som en del av White Nights-festivalen [32] . Enligt den nya guvernören i Perm , V.F. Basargin , var det just alliansen med Gelman som orsakade avgången av hans föregångare , O.A. Chirkunov [33] . I december 2014 meddelade han sin avgång från Ryska federationen [34] .