Georgy Viktorovich Adamovich | |
---|---|
Födelsedatum | 7 april (19), 1892 |
Födelseort | |
Dödsdatum | 21 februari 1972 (79 år) |
En plats för döden | |
Medborgarskap (medborgarskap) | |
Ockupation | poet , litteraturkritiker , översättare , memoarförfattare |
År av kreativitet | 1916 - 1972 |
Riktning | acmeism |
Verkens språk | ryska , franska |
Debut | "Moln" (1916) |
Jobbar på Wikisource | |
Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Citat på Wikiquote |
Georgy Viktorovich Adamovich ( 7 april [19], 1892 [~ 1] , Moskva - 21 februari 1972 , Nice ) - Rysk akmeistpoet och litteraturkritiker , översättare .
Georgy Adamovich föddes i Moskva den 7 april 1892, bodde här under de första nio åren av sitt liv och studerade en tid vid Second Moscow Gymnasium . Hans far, Viktor Mikhailovich Adamovich (1839-1903), en polack av ursprung, tjänstgjorde som militär distriktsbefälhavare, då med rang generalmajor - chef för Moskvas militärsjukhus [1] . ”Det fanns många militärer i vår familj, mina två äldre bröder tjänstgjorde i armén. Och om mig, enligt en familjelegend, sa min far: "Det finns inget militärt i det här, det borde överlåtas till civila." Så de lämnade mig som civil”, [2] mindes Adamovich. Mor - Elizaveta Semyonovna Weinberg (1867, Odessa - 1933, Nice), dotter till den ruinerade Odessa (senare Mayak ) köpmannen i det tredje skrået Semyon Isaevich Weinberg (1835 - efter 1903), brorsdotter till författarna Peter och Pavel Weinberg [3] .
Efter hans fars död flyttade familjen till St. Petersburg , där pojken gick in på 1:a St. Petersburg Gymnasium [1] . ”Jag hamnade omgiven av min mammas släktingar, det var den vanligaste, genomsnittliga borgerliga familjen. De var lite intresserade av politik och ville att allt skulle fortsätta som det var, så att allt skulle stå på sin plats, så att ordningen skulle upprätthållas”, [2] , sa Adamovich.
1910 gick han in på fakulteten för historia och filologi vid St. Petersburg University , från vilken han tog examen 1917. 1914 blev han nära akmeisterna . Under dessa år var Adamovich, som han påminde sig, bara intresserad av litteraturfrågor: han "bekantade sig ganska tidigt med de poetiska kretsarna i S:t Petersburg, de talade också lite om politik." Allt förändrades med första världskrigets utbrott . När Adamovich frågade sin bror, chefen för livgardet vid Keksholms regemente, som anlände från fronten 1916, hur kriget enligt hans åsikt skulle sluta, svarade han (imponerad av soldaternas humör): "Det kommer att sluta med att vi alla kommer att hängas " [2] .
Vid denna tidpunkt hade Adamovich redan gått in i " poeternas butik ", och blev (1916-1917) en av dess ledare. 1915 publicerades Adamovichs första berättelse, Glada hästar (Livets röst, nr 5), följt av Marie Antoinette (Birzhevye Vedomosti, 1916). Adamovichs poetiska debut ägde också rum 1916, då samlingen "Moln" publicerades, präglad av "drag av akmeistisk poetik som var lätt att känna igen vid den tiden" [1] . Boken fick en allmänt positiv recension av N. Gumilyov ; den senare skrev att här "kan man känna en bra skola och en beprövad smak" [4] , även om han noterade nybörjarpoetens alltför uppenbara beroende av I. Annensky och A. Akhmatova . 1918 blev Adamovich medlem (och en av ledarna) först av den andra, sedan den tredje "Workshop of Poets" [5] .
Han publicerades i "New Journal for All", " Apollo ", "Northern Notes", almanackorna "Green Flower" ( 1915 ) och andra.
Den andra samlingen, skärselden, kom ut 1922; den gjordes i form av en lyrisk dagbok och öppnades med en dedikation till N. Gumilyov ("Till minne av Andrey Chenier"), som författaren ansåg vara sin mentor [5] .
Efter oktoberrevolutionen översatte Adamovich franska poeter och författare ( Baudelaire , Voltaire , Heredia ), dikter av Thomas Moore (”Fire Worshipers”) och J. G. Byron för förlaget World Literature , då i exil - Jean Cocteau och, tillsammans med G. V. Ivanov , "Anabasis" av Saint-John Perse , samt "The Outsider" av Albert Camus .
I början av våren 1919 reste han till Novorzhev , där han arbetade som skollärare i nästan 2 år.
1923 emigrerade Adamovich till Berlin och bodde sedan i Frankrike . Han talade regelbundet med kritiska artiklar och essäer, publicerade i Zveno magazine, och sedan 1928 i Latest News tidningen, där han genomförde en bokrecension varje vecka [6] . Adamovich, som gradvis fick ett rykte som "den första kritiker av emigration", ansågs vara en av de ledande bidragsgivarna till tidningen "Numbers", redigerade tidningen " Meetings " (1934).
I exil skrev Adamovich få dikter, men det var han som anses vara grundaren av en grupp känd som poeterna för den " parisiska noten ", vars verk kännetecknades av extremt uppriktiga uttryck för hans andliga smärta, en demonstration av "sanning utan utsmyckning." Adamovichs position, som satte "sökandet efter sanning" i förgrunden, kallade G.P. Fedotov "asketisk vandring" [1] .
I september 1939 skrev G. Adamovich upp som volontär i den franska armén; efter Frankrikes nederlag internerades [5] .
Man tror att Adamovich under efterkrigsåren gick igenom en kort period av entusiasm för Sovjetunionen och I.V. Stalin , i hopp om möjligheten till politisk förnyelse i Sovjetunionen. I slutet av 1940-talet dök hans artiklar upp i västerländska prosovjetiska tidningar, och boken The Other Motherland (1947), skriven på franska, betraktades av några ryska parisiska kritiker som en kapitulationshandling för stalinismen [5] .
1951 reste han till Manchester , där han under 10 år föreläste om rysk litteratur vid universitetet. Från 1959 var han kolumnist för exillitteratur på Radio Liberty [7] . På 1960-talet bodde han i Paris och Nice.
1967 publicerades Adamovichs sista diktsamling, Unity. Samtidigt dök den sista boken av hans kritiska artiklar "Kommentarer" ut; författaren använde denna term för att definiera sina litterära essäer, som regelbundet publicerades från mitten av 1920-talet (till en början i den parisiska tidskriften Zveno, och sedan 1928 i tidningen Latest News) [5] . Adamovich lämnade också ett antal memoarer och muntliga memoarer inspelade av Jurij Ivask .
Adamovichs poetiska debut, Moln (1916), präglades av lätt igenkännliga drag av akmeistisk poetik. Kritiker noterade både poetens "särskilda vaksamhet mot vardagslivet" och det faktum att visuella bilder inte var ett mål i sig för författaren, som föredrog "sökande efter känslomässigt intensivt innehåll" [1] . N. S. Gumilyov, som talade gillande om debuten, skrev: "... Han gillar inte den kalla prakten av episka bilder, han letar efter en lyrisk inställning till dem och för detta försöker han se dem upplysta av lidande ... Detta ljud av en skramlande sträng är det bästa som finns i Adamovichs dikter, och det mest oberoende” [1] .
Författaren Lev Lunts , som mycket uppskattade "ledarna" för acmeism Nikolai Gumilyov och Osip Mandelstam, talade med ironi om sina anhängare, i synnerhet i en recension av almanackorna "Workshop of Poets" han skrev om Georgy Adamovich: "Vi läste alla hans " Moln "och alla har glömt dem. Och lika snabbt kommer vi att glömma verserna som står i almanackorna” [8] .
I poetens andra samling "Skärselden" (1922) ökade "reflektion och introspektion" märkbart, motiv förknippade med det antika grekiska, medeltida och västeuropeiska eposet uppträdde, citatets funktionella roll ökade, vilket blev en strukturbildande princip. Många av Adamovichs dikter här konstruerades som en parafras av välkända folklore och litterära verk (" Ordet om Igors fälttåg ", "Gudruns klagan", etc.) [1] .
Adamovich, karakteriserad som en författare, "extremt krävande av sig själv", publicerade mindre än hundra fyrtio dikter i hela sitt liv [5] . I emigrationen förändrades hans arbete: för honom blev dikter först och främst ett "mänskligt dokument" - om "ensamhet, rotlöshet i världen, existentiell ångest som huvuddraget i samtidens självmedvetande." Utomlands släppte han två samlingar, vars ton var förutbestämd av "känslan av separation från de traditioner som många generationer av ryska människor växte upp på, och medvetandet om absolut frihet som uppstod efter det, vilket blir en tung börda" ( "Drömmare, var är din värld? Vandrare, var är ditt hem? / Är det för sent att leta efter ett konstgjort paradis?) [5] .
Samlingen "In the West" (1939) markerade en förändring i konstnärens kreativa sätt, utvecklingen av hans till stor del "citativa" stil "i linje med filosofisk fördjupning." Recensenten P. M. Bitsilli, som kallade Adamovichs bok en "filosofisk dialog", noterade den speciella "dialogiciteten i olika lägen: antingen är dessa direkta, om än fragmentariska citat från Pushkin, Lermontov, eller användningen av andra människors bilder, ljud, talstruktur, och ibland på ett sådant sätt att i en dikt förverkligas överensstämmelsen mellan två eller flera 'röster'” [1] .
Omfånget av intressen hos kritikern Adamovich var mycket brett: det noterades att "inte ett enda betydande fenomen av både emigrationslitteratur och sovjetisk litteratur passerade honom." Många av hans essäer ägnades åt den ryska klassiska traditionen, såväl som till västerländska författare som åtnjöt särskild uppmärksamhet i Ryssland. Adamovich kände inte igen den traditionella litterära metodiken, utan föredrog formen av ett "litterärt samtal" (därav rubriken under vilken hans vanliga artiklar publicerades i "Länken") eller anteckningar skrivna, kanske vid ett privat tillfälle, men innehållande tankar viktiga för att förstå författarens offentliga och estetiska synpunkter [5] .
Adamovich trodde att det viktigaste i konsten inte är frågan: "hur görs det", utan frågan "varför". Genom att kritiskt utvärdera litteraturen om den ryska emigrationen som helhet gjorde han undantag för I. Bunin och, med reservationer, för Z. Gippius , G. Ivanov , M. Aldanov och N. Teffi . Han anklagade den unge V. Nabokov för att imitera samtida franska författare, även om han hade svårt att namnge dem; Nabokov porträtterade kritikern sarkastiskt i romanen Gåvan under namnet Christopher Mortus [5] .
Den envist ärlige V. Khodasevich var undantagslöst i opposition till Adamovich med sin nyckfulla ignorering av sanningen, och Marina Tsvetaeva skällde ut Adamovich i sin artikel "En poet om kritik" och avslöjade hans "inkonsekvens, ansvarslöshet och ytlighet". GV Adamovich, å sin sida, erkände uppriktigt med ett skyldigt leende att han skriver smickrande recensioner av dem som han vill bli vänner med: "Litteraturen går över, men relationerna finns kvar."
– Brian Boyd [9] VärldsbildG. Adamovich trodde att kreativitet är "ordets sanning, kombinerat med känslans sanning" [5] . Med tanke på rådande i den moderna världen "... en känsla av metafysisk ensamhet hos en person som, oavsett hennes vilja och önskningar, blivit helt fri i en värld som inte tar hänsyn till hennes önskemål eller motiv", poesi i den gamla ordets mening (som konsten att konstnärlig harmoni, som förkroppsligar en holistisk, individuell, unik syn på världen) ansåg han omöjlig. Hon är enligt hans mening dömd att ge vika för en poetisk dagbok eller annaler, där denna nya situation för en person som befinner sig ”mitt i verkligheten” förmedlas med saklig noggrannhet [5] . Genom att tro att poesi först och främst borde uttrycka en "förhöjd känsla av personlighet" som inte finner stöd i det förflutnas andliga och konstnärliga traditioner, kontrasterade G. Adamovich Pushkins "klarhet" med Lermontovs "ångest". ” , i tron att det senare är mer i samklang med den moderna människans tankesätt [5] .
En programartikel som sammanfattar författarens idéer publicerades 1958 under rubriken "Poesins omöjlighet" [5] . Adamovichs position ifrågasattes av V. F. Khodasevich , som allmänt anses vara hans "huvudantagonist inom litteraturen". Diskussionen som utspelade sig mellan dem 1935 "om prioriteringen av den estetiska eller dokumentära principen i modern litteratur" anses vara en viktig händelse i historien om utlandskulturen [5] .
Deltagande i frimurerietDet finns bevis på Georgy Adamovichs deltagande i frimureriet under hans vistelse i Paris. I sin tredelade bok om frimureriets historia skriver historikern A.I. Serkov om honom:
Initierad 13 mars 1928 i Jupiterlogen nr 536, som var under överinseende av Frankrikes storloge . Upphöjd till 2:a graden den 21 mars 1929 , till 3:e graden den 18 juni 1931 . arkivarie 1931 . _ Utstrålad (utesluten) 29 december 1932 . Återintegrerad (restaurerad) i januari 1937 . Medlem av Astrea loge nr 500 av Frankrikes storloge 1929 [10] . Återstrålat i november-december 1937 . Han återvände till logen 1950 . Samma år var han knuten till Lotuslogen nr 638, som stod under VLF:s regi [11] . Agerade som donator 1957-1958 . _ _ talare 1962 . _ Han lämnade boxen 1965 i en grupp "dissidenter" [12] .
Enligt A. I. Serkovs publikationer behöll G. Adamovich ett uppriktigt intresse för frimureriet under 37 år av sitt liv.
Halvblodig äldre bror Boris (1870-1936) - generallöjtnant för den ryska armén, medlem av den vita rörelsen.
Syster - Tatyana Viktorovna Vysotskaya (1891-1970), ballerina, lärare, var vänlig med N. S. Gumilyov , som dedikerade samlingen Quiver till henne. I exil bodde hon i Polen , författare till två böcker - "Wspomnienia" (Warzsawa: Czytelnik, 1962) [13] och "Dzieje baletu" (Warzsawa, 1970).
G. V. Adamovich hade också en bror Vladimir (1886-1930) och en syster Olga (1889-1952).
Ordböcker och uppslagsverk |
| |||
---|---|---|---|---|
Släktforskning och nekropol | ||||
|