Edward Gertner | |
---|---|
tysk Eduard Gartner | |
| |
Namn vid födseln | tysk Johann Philipp Eduard Gartner |
Födelsedatum | 2 juli 1801 eller 2 juni 1801 [1] |
Födelseort |
|
Dödsdatum | 22 februari 1877 [2] [3] [4] […] (75 år) |
En plats för döden | |
Land | |
Genre | målare, landskapskonstnär |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Johann Philipp Eduard Gärtner (även Gartner , tysk Johann Philipp Eduard Gärtner ; 2 juli 1801 , Berlin - 22 februari 1877 , Flecken Zechlin , Brandenburg-provinsen ) var en Berlinkonstnär från Biedermeierperioden . Värdad för korrekta och samtidigt pittoreska stadsvyer av andra kvartalet av 1800-talet, strax före tillkomsten av fotografins era och kapitalismens utveckling som förändrade stadslandskapet . Först fångade han vyer över Berlin , och under sina resor till Ryssland 1837 och 1838, vyer över St. Petersburg och Moskva .
Eduard Gertner föddes 1801 i Berlin . 1806 flyttade han med sin mor, en guldbroderare, till Kassel . Där får han vid tio års ålder sin första teckningslektion. 1813 flyttade de båda tillbaka till Berlin . Ett år senare börjar Gertner en sexårig lärlingsutbildning vid Kungliga Porslinsfabriken . Konstnären själv var därefter missnöjd med metoderna för träning på fabriken.
Förutom en ytlig perspektivkunskap var allt jag gjorde på fabriken mer ett hinder än en fördel för mig, eftersom jag där uteslutande sysslade med att rita cirklar, bårder och snitt.
Under studietiden gick Gertner en teckningskurs vid Konsthögskolan . Efter utbildning på manufakturen blev Gärtner porslinsmålare . År 1821 tillträdde han en tjänst som scenograf i ateljén för det kungliga slottets teaterdesigner Carl Wilhelm Gropius , med vilken han arbetade fram till 1825 . Medan han arbetade på scenbilder, delvis baserade på skisser av Karl Friedrich Schinkel , fortsatte han sina studier i arkitekturmåleri, vilket blev hans huvudgenre. Under dessa år deltog han redan i utställningar på Konsthögskolan (han deltog ständigt i dem fram till 1872 ), fick de första beställningarna och kunde sälja den första målningen till kung Friedrich Wilhelm III . En förbättring av hans ekonomiska situation gjorde det möjligt för honom att lämna för Paris i tre år . Detta var inte hans sista resa, utan den viktigaste för hans utveckling som konstnär. Han kan ha lärt sig mycket av engelska akvarellmålare, som John Constable , som upptäckte vid denna tidpunkt den fortfarande medeltida stadsutsikten över Paris . Gertners målningar blev mer förfinade, han lärde sig att använda ljus och flygperspektiv. Sedan bestämde han sig till slut för att hans huvudtema skulle vara urbana landskap [6] .
Efter att ha återvänt från Paris bosatte sig Gertner i Berlin 1828 och började arbeta som frilansande konstnär. Han gifte sig 1829. Med sin fru Henrietta fick han 12 barn, en av de sju sönerna dog kort efter födseln. Under det följande decenniet skapade han många typer av kungliga residens , som just vid den tiden höll på att förvandlas under inflytande av Schinkels arkitektur . Samtidigt målade han vyer över palatsresidensen Bellevue , Charlottenburg , Glienicke och Potsdam för kungliga kunder . Målningarna sålde bra. Kungen köpte till exempel flera typer av stadspalats . Konstnären fick snabbt allmänt erkännande. 1833 antogs Gertner som fullvärdig medlem av Konsthögskolan som en lovande målare. Ett år senare började han sitt mest kända verk, ett sexdelat
panorama av Berlin . Strax innan detta hade Schinkel byggt klart en kyrka i Friedrichswerder . Dess platta tak har blivit en favoritplats för stadsborna att gå - från taket kunde man se alla de mest intressanta byggnaderna i staden. Här gjorde Gertner sitt panorama, som snart också köptes av kungen. Gertner gav den andra versionen av panoramat till den ryska kejsarinnan Alexandra Feodorovna , fru till Nicholas I och dotter till Friedrich Wilhelm III , under en av hans resor till St. Petersburg och Moskva 1838-1839 . Under dessa resor målade han flera vyer av båda städerna [6] .
Friedrich Wilhelm III dog 1840 efter att ha uppmuntrat Gertner länge och köpt 21 målningar av honom. Hans son Friedrich Wilhelm IV förändrade dramatiskt det politiska och kulturella klimatet i landet. Forntida grekisk och italiensk konst mötte hans smak . Dessutom gillade han den tyska nationalromantiken , fokuserad på medeltiden . Han köpte också några av Gertners målningar, men det stod snart klart att konstnären förlorat sin viktigaste kund. Han hamnade snart i en svår ekonomisk situation.
På jakt efter nya fält träffade Gertner aktivister för en fortfarande ny rörelse - skyddet av det arkitektoniska arvet. Som en förutsättning för skydd och restaurering av ruttnande preussiska monument planerades katalogisering av dessa byggnader. För detta, under långa resor till byarna och städerna i provinsen Preussen, producerade konstnären ett antal akvareller . Samtidigt målades vid denna tid målningar som också innehöll arkitektoniska motiv, men som främst beskrev landets landskap och natur . Dessa målningar var avsedda för försäljning i Berlin — den underutvecklade landsbygden hade inte en tillräckligt rik kundkrets. Undantaget var staden Tron vid Vistula . Under resor dit träffade han förmögna medborgare, som senare blev hans långvariga kunder. Alla hans målningar var inte framgångsrika, många förblev osålda.
Med början av andra hälften av 1800-talet och utvecklingen av konkurrens från fotografiet började Gertner gradvis förlora popularitet. År 1870 lämnade han och hans fru Berlin , som hade blivit rastlös , och bosatte sig i byn Flecken-Zechlin (nu ett distrikt i Rheinsberg ). Där dog han den 22 februari 1877 . Hans fru begärde en årlig pension på 150 mark vid Konsthögskolan , men fick avslag.
Eduard Gertner försvann från konsthistorien under en tid. Först under "Århundradets tyska utställning" 1906 visades hans verk igen. I betydelse började de jämföra honom med den italienska Canaletto . Små utställningar hölls 1968 och 1977 , en stor visning av hans verk var tidsbestämd att sammanfalla med 200-årsdagen av hans födelse 2001 och hölls i Ephraim Palace i Berlin .
Eduard Gertner arbetade med en arkitekts precision. Som ett tekniskt hjälpmedel för att förbereda duken använde han med största sannolikhet camera obscura . Detta kan ganska djärvt hävdas, även om konstnären själv inte nämnde detta i sina dagböcker. Där upprepas dock ständigt uttryck som "ritmaskin" och "apparat", som tyder på denna utrustning. Dessutom finns det många ritningar på byggnader gjorda på kalkerpapper . Gaertner-samlingen innehåller många tidiga fotografier med utsikt över Berlin. Han var med största sannolikhet intresserad av utvecklingen av ny teknik, men använde inte fotografier för sitt arbete.
Panoramat av Berlin anses vara Gertners största bedrift. I den använde han en mycket vanlig metod på 1800-talet för att underhålla och utbilda allmänheten. Panoramaer upp till 14 meter höga och upp till 120 meter i omkrets från ca 1790 visade landskap, historiska händelser och utsikter över städer i Europas storstäder. Dessutom fanns det små panoramabilder som sågs genom förstoringslinser . Gaertner valde sin panoramaform. Han hoppades tydligen redan från början att kungen skulle köpa verket och gjorde ett panorama i form av flera målningar som lätt kunde hängas inomhus. Han delade 360°-panoramaet i två triptyker , vars två vingar placerades i en vinkel av 45° mot mittdelen. Detta skapade ett övertygande perspektiv . Gertner gjorde en noggrann beskrivning av Berlins stadslandskap och visade samtidigt flera livliga genrescener i bilden. Ljuset från sommarsolen på dagen bestämmer bildens varma färg, det sneda fallet betonar strukturernas plasticitet. Män, kvinnor och barn syns i olika vardagssituationer, dessutom är bilden bebodd av många djur. Konstnärens placering ingår i kompositionen och utgör förgrunden. Panoramaskapare använder ofta denna princip för att betona rumsligt djup. Här tecknar Gertner sig själv, sin fru och sina två barn. Kända samtida syns på bilden: Schinkel , Beit , Alexander von Humboldt . Friedrich Wilhelm III "skänkte särskilt nådigt nöje" med de tre första målningarna - det färdiga panoramaet installerades i slottet Charlottenburg 1836 . Panoramat gjorde konstnären känd och gav honom därefter ett stort antal nya beställningar.
Panorama över Berlin från taket på Friedrichswerder-kyrkan (1), 1834
Panorama över Berlin från taket på Friedrichswerder-kyrkan (2), 1834
Panorama över Berlin från taket på Friedrichswerder-kyrkan (3), 1834
Strax efter Friedrich Wilhelm III :s död 1840 förändrades Gertners målarstil. Han är influerad av den nya tidsandan och den nya kungens personliga smak . Den allmänna utvecklingen går från klassisk klarhet till en ganska romantisk syn på natur och historia, till idealisering. I Gertners målningar framträder landskap med dramatiska molnvyer, där arkitekturen endast lämnas med en underordnad dekorativ roll. Gertner behärskar den romantiska repertoaren: skira klippor, stora träd (ursprungligen tysk ek är att föredra ), ruiner för alla smaker, zigenare. Den konstnärliga kvaliteten på dessa målningar är också ganska hög, men de har fått mycket mindre erkännande än förr i tidens stadsvyer. Således är Eduard Gertner ihågkommen främst som en arkitektonisk målare som observerade och fångade staden Berlin i en av de viktigaste perioderna av dess historia .
Nytt vakthus i Berlin , 1833
Königsstrasse och Königsbrücke (Royal Street och Royal Bridge) i Berlin , 1835
Ruinerna av klostret Lenin , 1858
Marknad med St Nicholas Cathedral i Gent
Rum, 1849
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk |
| |||
|