Vladimir Gorikker | ||||
---|---|---|---|---|
Namn vid födseln | Vladimir Mikhailovich Gorikker | |||
Födelsedatum | 2 november 1925 | |||
Födelseort | ||||
Dödsdatum | 30 december 2021 (96 år) | |||
En plats för döden | Moskva , Ryssland | |||
Medborgarskap | ||||
Yrke |
filmregissör , manusförfattare , teaterchef , teaterlärare |
|||
Karriär | 1953 - 1993 | |||
Utmärkelser |
|
|||
IMDb | ID 0330941 | |||
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Vladimir Mikhailovich Gorikker ( 2 november 1925 , Moskva , Sovjetunionen - 30 december 2021 , Moskva , Ryssland ) - sovjetisk och rysk teater- och filmregissör, manusförfattare , lärare. Hedrad konstnär av Azerbajdzjan SSR (1971).
Född 2 november 1925 i Moskva i familjen till en deltagare i första världen , inbördes och stora patriotiska krig , militärledare, uppfinnare av pansarvärnskotten , generalmajor Mikhail Lvovich Gorikker .
Bodde med föräldrar i Moskva. Från barndomen var han förtjust i teater och musik. Redan som 9-åring anordnade han dockteater för sina kamrater.
Vid 11 års ålder agerade han som underhållare och läsare i Röda arméns hus vid en amatörtävling för barn till militär personal, för vilken han fick huvudpriset. Han studerade på musikskolan i pianoklassen. Klasserna övervakades av Elena Fabianovna Gnesina , vars namn akademin och skolan bär.
1939 flyttade han till Kiev, på tjänsteplatsen för sin far, chef för tankteknisk skola.
1941, i samband med krigsutbrottet, evakuerades han till Ural, till staden Kungur . Jag studerade där i årskurs 9 och 10. Han fortsatte att delta i amatörföreställningar. Från gymnasieelever och professionella artister som evakuerades i Kungur organiserade han ett litet konsertteam. Hela samlingen från konserterna som ägde rum i stadsteatern överfördes till konstruktion av artilleribatterier.
1943 värvades han till armén. Han tjänstgjorde i pansarstyrkorna. Medlem av det stora fosterländska kriget .
1947 tog han examen med utmärkelser från skådespelaravdelningen vid Högre Teaterskolan. M. S. Schepkin på Maly Theatre . Lärare: K. Zubov , L. Deikun, A. Blagonravov, E. Turchaninova .
1953 tog han examen med utmärkelser från regiavdelningen på GITIS , avdelningen för musikteater. Lärare: N. Gorchakov , P. Leslie, I. Tumanov .
Medan han studerade på regiavdelningen 1951-1952 arbetade han som lärare på teaterskolan. Shchepkin.
Från 1953 till 1956 - chef för opera- och balettteatrarna i Odessa och Kiev. På scenerna i dessa teatrar satte han upp operorna Rigoletto av D. Verdi , Sadko av N. Rimsky-Korsakov , Barberaren från Sevilla av D. Rossini , Ruslan och Lyudmila av M. Glinka , Bogdan Khmelnitsky av K. Dankevich , Pan Kotsky ”, ”Goat-Dereza” och ”Vinter och vår” av N. Lysenko .
1956-1959 - en student vid de högre regissörskurserna i Mosfilm -filmstudion (första examen). Som mentorer - enastående mästare inom sovjetisk film, filmregissörerna M. Romm , G. Aleksandrov , S. Yutkevich , L. Trauberg , B. Barnet , I. Pyryev . Bland studiekamrater I. Talankin , G. Daneliya , Sh. Abbasov , S. Mikaelyan , S. Tumanov , A. Sery , G. Schukin, I. Poplavskaya . Samtidigt arbetade han som regissör på All-Union Radio . Författaren till ett antal underhållningsprogram, såväl som chefen för operor av moderna kompositörer "Three Fat Men" av V. Rubin , "Masquerade" av A. Artamonov, "Ermak" av A. Kasyanov, såväl som kineserna opera "Stäppernas sång". Kortfilmen "Beethovens sonat", iscensatt av Gorikker som ett examensarbete på Högre regissörskurser, antogs för uthyrning på hela unionens filmduk.
1959 satte han upp Ch. Gounods opera " Faust " på Folkets operahus i kulturpalatset vid skördetröskan i Taganrog. Produktionen fick första pris vid All-Union Amateur Review, visades i Kreml Palace of Congresses . Teaterlaget valde V. Gorikker till hederschef, och under flera år fortsatte teaterns och regissörens kreativa gemenskap.
1960, i Mosfilm- studion, satte han upp tv-filmen Verdis musik (baserad på berättelserna Verdis musik och tapperhet av K. Paustovsky ).
1961-1964 i Riga filmstudio satte han upp musikaliska långfilmer Mozart och Salieri , Iolanta , Tsarens brud [1] [2] . Under samma period undervisade han vid teaterskolans skådespelaravdelning. Shchepkin, och sedan på GITIS .
Från 1965 till 1990 - i filmstudions personal. Gorkij . Samtidigt samarbetade han med filmstudion Mosfilm . Under denna period satte han upp långa musikaliska filmer " Stengäst " [2] [3] , " Star of the Screen ", " Under Montmartres tak ", "Autumn Bells", "Silver Revue" [4] [5] [6] [7 ] ] .
1970, i filmstudion " Azerbaijanfilm ", spelade han in filmoperan "Sevil" baserad på J. Jabarlis musikdrama till F. Amirovs musik [8] .
Från 1991 till 1994 var han konstnärlig ledare för film- och musikstudion i All-Union Association Sovexportfilm . Bland studions verk finns videofilmerna "Boris Godunov" och "Juliet and Romeo" (Internationell distribution - "Sacis" ( Italien )).
Medlem av föreningen för filmfotografer sedan 1963.
Medlem av Director Guild.
Medlem av Writers Guild.
Sedan 2002 - Akademiker (fullständig medlem) av National Academy of Motion Picture Arts and Sciences i Ryska federationen.
Han dog den 30 december 2021 i Moskva vid en ålder av 97 [9] . Avskedsceremonin ägde rum den 4 januari 2022 på det centrala kliniska sjukhuset nr 1 av Ryska federationens presidents administration [10] . Askan begravdes på Vvedensky-kyrkogården [11] .
Efter ett kort arbete i operahusen i Odessa och Kiev ägnade Vladimir Gorikker hela sitt efterföljande kreativa liv åt att arbeta på film. Efter att ha förblivit engagerad i musikgenren, som regissör och manusförfattare, satte han upp ett antal filmoperor [1] [2] [3] , musikaler, videor, musikaliska sagor [5] .
På 1950- och 60-talen arbetade både sovjetiska och utländska regissörer inom filmoperagenren. I de flesta filmer på den tiden överfördes scenproduktionen helt enkelt till naturen ("till naturen") eller till verkliga interiörer. Det kom också nya konstnärliga lösningar, när teatralisk regi ersattes med kinematografi, men det går att kalla sådana verk rent kinematografiska. Ändå, tack vare sådana verk, har framförandet av vissa roller av enastående operasångare bevarats.
Gorikker ändrade radikalt sin inställning till genren. Detta krävde ett helt annat tillvägagångssätt för att arbeta med alla delar av filmen, med början med manus och regissörens beslut. Inte en teaterföreställning, överförd till filmduken, utan ett verk fritt från scenklichéer, som under årens lopp förvandlat det till ett rutinmässigt, mossigt musealt "värde". Regissören ägnade särskild uppmärksamhet åt den höga professionaliteten hos alla deltagare i filmen. Kända skådespelare spelade i hans målningar: O. Zhizneva , V. Khokhryakov , I. Smoktunovsky , E. Lebedev , F. Nikitin . L. Kasatkina , P. Glebov , V. Zeldin , V. Basov , V. Vasilyeva , M. Pugovkin , O. Anofriev , O. Koberidze , A. Shirvindt , G. Millyar , Y. Katin-Yartsev , I. Starygin , G. Spiegel , A. Kaidanovsky , I. Alferova , A. Lazarev (senior) , G. Georgiou , E. Geller , S. Kramarov , A. Smirnov . I en av hennes första roller - E. Simonova , R. Nedashkovskaya , A. Belyavsky . Nya namn öppnades för bio, senare stjärnorna på den inhemska skärmen - N. Rudnaya , I. Pechernikova , V. Smelkova, G. Martirosyan , V. Aslanova, V. Sharykina , I. Khristenko . Varje roll skapades av två skådespelare: en dramatisk (i ramen) och en sångare (off-screen). Vokalbilderna skapades av berömda solister från operan: A. Pirogov , S. Lemeshev , Z. Andzhaparidze , G. Oleinichenko [12] , T. Sinyavskaya , P. Lisitsian , E. Kibkalo , L. Avdeeva , V. Atlantov , T. Milashkina , A. Vedernikov , A. Eisen . E. Svetlanov , B. Khaikin , M. Ermler , E. Kolobov , Yu. Aranovich , Yu. Silantiev , V. Lyudvikovsky stod bakom konsolen för de bästa orkestrarna i landet . Filmer spelades in av sådana mästeroperatörer som L. Kosmatov , V. Mass , L. Ragozin [13] .
Som ett resultat av detta slutfördes uppdraget från direktören. Många människor, berövade möjligheten att gå med i en sådan "elit" genre som opera, blev dess fans, vilket framgår av de fullsatta biografsalarna, upprepade visningar av filmer på tv, höga exportsiffror, många priser och utmärkelser vid festivaler och tävlingar [ 8] [14] .
Regissören använde också erfarenheten av att arbeta med produktioner av filmoperor i förkroppsligandet av operetter på filmduken. Här passar filmspråket ännu bättre, på grund av operettens mångsidighet som en kombinerad musikalisk och dramatisk genre. Gorikker gör ändringar i texten i de pjäser som ligger till grund för manus. Och i filmen "Under Montmartres tak" lades också musikaliska fragment till (kompositionen "Karambolina", "The hit walks through Paris", det triumferande mottagandet av unga författares prestanda, filmens final). Kompositören Georgy Firtich, med hjälp av Kalmans musikaliska teman, gjorde det så mästerligt att efter att filmen hade släppts bad många teatrar, inklusive utländska, regissören att förse dem med ett "okänt" partitur av operetten [15] .
V. M. Gorikker utvecklade möjligheterna för den filmiska gestaltningen av en musikalisk film medan han arbetade på målningen "Höstklockor". Han experimenterade återigen med genren och kallar den "musikalisk-poetisk fantasy". Kort i text, Pushkins "Sagan om den döda prinsessan och de sju bogatyrerna" förkroppsligades i en musikalisk film i full längd, där poesi smälte samman med ryska kompositörers musik. Filmen belönades med många priser på de mest prestigefyllda internationella filmfestivalerna, och dess skapare belönades med Pushkin-guldmedaljen [7] [14] .
V. M. Gorikker skapade sin egen stil och arbetsmetodik inom musikfilmgenren, som aldrig förverkligades till en "skola" på grund av de politiska och ekonomiska processerna under 1990-talet och efterföljande år. Under denna period försvann filmopera-genren praktiskt taget från rysk film.
av Vladimir Gorikker | Filmer|
---|---|
|
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Släktforskning och nekropol | ||||
|