Gosho, Heinosuke

Heinosuke Gosho
五所平之助
Namn vid födseln Haemon Gosho
Födelsedatum 24 januari 1902( 1902-01-24 ) [1] eller 1 februari 1902( 1902-02-01 ) [2] [3] [4] […]
Födelseort
Dödsdatum 1 maj 1981( 1981-05-01 ) [5] [2] [1] (79 år)
En plats för döden
Medborgarskap
Yrke filmregissör
Karriär 1925-1968
Riktning shomin-geki
Utmärkelser Order of the Rising Sun Kulturorden
IMDb ID 0331482
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Heinosuke Gosho ( Jap. 五所平之助 Heinosuke Gosho:) ( 1 februari 1902 , Tokyo , Japan  - 1 maj 1981 , Mishima , Shizuoka Prefecture , Japan ) är en japansk filmregissör . Han var en av de mest ärevördiga skaparna av japansk film under flera decennier av 1900-talet , tillsammans med Yasujiro Ozuanses vara en av grundarna och den mest framstående representanten för shomin-geki-genren (en genre av japansk film där livet i samhällets lägre och mellersta skikt realistiskt visas på skärmen). Under hela sin karriär uttryckte Gosho sin tro på humanistiska värderingar i sitt arbete.

Biografi

Tidiga år

Heyemon (detta är det riktiga namnet på den framtida filmskaparen) var olaglig [6] . Hans mor var en geisha , från vilken hans far tog Heyemon efter att hans enda legitima arvtagare dog [6] . Fadern, en tobakshandlare som också hade en livsmedelsbutik, började från det ögonblick som Haemon dök upp i hans hus (vid fem års ålder), att förbereda barnet för att han skulle ärva familjeföretaget. Han förbjöds att kontakta sin egen mamma, även per telefon, och han tappade henne ur sikte, medan hon och hans bröder och systrar hade det mycket svårt [7] . Efter examen från gymnasiet skickade hans far Heyemon till Keios handels- och industriskola [6] , där den smarta pojken flitigt studerade redovisning, men också visade ett intresse för att lära sig engelska, för vilket han började gå i klasser separat på en speciell engelska skola [6] .

Unga Heyemonu far och farfar, bland annat, ingjutit en kärlek till konst: pojken råkade ofta vara närvarande när hans farfar besökte konstnärer han kände. Heyemon började skriva haikudikter [6] i ung ålder och blev beroende av att gå på bio, och dök till och med ibland upp som statist i Daikatsu-studion [6] . Därför, efter att ha tagit examen ( 1921 ) och avtjänat ett års obligatorisk militärtjänst, bestämmer han sig, i strid med sina förfäders vilja, att ägna sig inte åt familjeföretaget utan till film. Han är redan oberoende i allt, inklusive det faktum att han kommer att byta namn till Heinosuke, eftersom hans namn Heyemon tycktes honom något gammalmodigt [6] .

På inrådan av Shiro Kido, som han träffade i tehuset Hirata [6] började Heinosuke Gosho arbeta på Shochiku-filmbolaget 1923 som regissörsassistent till den ärevördiga Yasujiro Shimazu . För detta berövades han arvsrätten av en arg far, eftersom film vid den tiden inte ansågs vara ett allvarligt yrke. Shiro Kido, som vid den tiden var ansvarig för studion i Kamata (ägd av filmbolaget Shochiku), såg talang i killen, för han var känd för sin geniala intuition, bland annat upptäckte och fostrade han sådana talanger som Yasujiro Ozu och Hiroshi Shimizu .

Filmkarriär

Heinosuke Gosho gjorde sin oberoende debut med filmen Spring in the Southern Isles ( 1925 ). En stor framgång föll till filmen " The Country Bride " ( 1928 ). Redan från sina första produktioner utvecklar regissören sin egen stil, som vissa kritiker kommer att kalla "goseism". Bilden mot bakgrund av den poetiska karaktären hos det pastorala nöjet och sorgen hos landsbygdsprovinserna, vilket får dig att gråta och skratta samtidigt - detta är "goshoism", som kritiker definierar det [8] , och i hans filmer fanns det alltid en bild av årstiden, vilket är allmänt kännetecknande för japansk konst. Gosho, under inflytande av sin mentor Yasujiro Shimazu [6] , en av de första, till och med lite tidigare än hans studiokollega Yasujiro Ozu , började utveckla temat "shomin-geki" - dramer från arbetarklassens liv , "små stadsbor".

Gosho regisserade den första japanska ljudfilmen, Neighbor and Wife ( 1931 , vinnare av Kinema Junpo magazine-priset för årets bästa film). Bland hans bästa verk på 1930 -talet är stumfilmen Dancer from Izu ( 1933 ), den bästa bland de många anpassningarna av Yasunari Kawabatas berättelse ; " The Burden of Life " ( 1935 ), som krockar japanernas traditionella livsstil med västerlandets; " Nattens kvinna " ( 1936 ); "The Song of the Flower Basket " ( 1937 ) - om invånarna på bakgårdarna i stadens utkanter. Från slutet av 1930 -talet till slutet av andra världskriget arbetade han på Daiei-studion.

Under kriget filmade regissören lite, de mest intressanta verken från denna period: "New Snow" ( 1942 ), "Fem våningar Pagoda" ( 1944 ), "Girls from Izu" ( 1945 ). Efter kriget arbetade han i Toho-studion, där han producerade filmen One More Time ( 1947 , Mainichi Award för årets bästa film) om kärlek förstörd av krig. Filmen blev en succé, men Gosho skulle delta i den berömda studiostrejken året därpå, för vilken han skulle klassas som kommunist och sparkas från Toho. 1951 , tillsammans med andra filmfotografer, grundade han det oberoende företaget Studio Eight Productions, som skulle producera filmer som: Branching Clouds ( 1951 ) , fabriksskorstenar är synliga "( 1953 ), belönade med priset av den internationella filmfestivalen i Västberlin ( 1954 ), med formuleringen "för den bästa filmen som kämpar för frihet." Studio Eight Productions kommer att finnas till 1954 , den sista filmen som Gosho spelade in på den var Hotel in Osaka ( 1954 ), som anses vara ett av hans bästa filmverk. I Shin-toho-studion kommer ett av hans intressanta verk " Peers " ( 1955 ) att göras, vars hjältinna har varit avsedd för en prostituerad öde sedan barndomen. Bland regissörens bästa filmer på 1950 -talet finns även filmerna " Memorial Song " ("Elegy", 1957 ) och " Yellow Crow " ( 1957 [9] , markerad av det amerikanska filmpriset " Golden Globe " som bästa utländska film i USA ) .

Därefter kommer Heinosuke Gosho att återvända till Shochiku, där han bland annat kommer att regissera filmen " Mother and Eleven Children " ( 1966 ), det andra av hans verk efter "The Yellow Crow" (och regissören gjorde 97 filmer på fyrtio). -tre år av filmkarriär), som kommer att visas på biljettkontoret i Sovjetunionen [10] .

Från 1964 var Gosho generalsekreterare för Film Director Association of Japan, och drog sig tillbaka från denna post 1975 . Hans filmer har upprepade gånger vunnit Kinema Junpo magazine-priset och Mainichi -priset som årets bästa filmer. 1966 tilldelades Heinosuke Gosho den kejserliga hedersutmärkelsen Order of the Rising Sun , och 1972 tilldelades han Kulturorden , eller som det också kallas Purple Ribbon Order [11] . De sista åren av sitt liv arbetade regissören mycket på tv. Han dog 1981 vid 79 års ålder. Under de kommande åren kommer hans filmer att återupplivas från glömskan, både i Japan och utomlands: retrospektiv av hans filmer kommer att hållas i Paris , London , New York [7] och Moskva (på Filmmuseet, 2003 ).

Filmografi

Anteckningar

  1. 1 2 allcinema  (japanska) - 2003.
  2. 1 2 KINENOTE filmdatabas  (japanska) - 2009.
  3. Kotobank  (japanska) -朝日新聞, 2009.
  4. Bell A. Encyclopædia Britannica  (brittisk engelska) - Encyclopædia Britannica, Inc. , 1768.
  5. Gosho Heinosuke // Encyclopædia Britannica 
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 cinemasia.ru  (ryska) (otillgänglig länk) . Hämtad 30 maj 2014. Arkiverad från originalet 31 maj 2014. 
  7. 1 2 [ encyclopedia.com  (engelska) . Hämtad 30 maj 2014. Arkiverad från originalet 31 maj 2014. encyclopedia.com  _ _
  8. "Director's Encyclopedia: Cinema of Asia, Africa, Australia, Latin America", Research Institute of Cinematography, Vetrova T. N. (chefredaktör), Mainland -M., 2001, ISBN 5-85646-053-7
  9. I den sovjetiska biljettkassan visades filmen från april 1959, r / y Goskino USSR 1193/58 (giltig till 1 oktober 1963) - publicerad: "Kommenterad katalog över filmer, utgiven 1959", förlag "Iskusstvo" , M.-1960, sid 26.
  10. I den sovjetiska biljettkassan visades filmen från februari 1969, r / vid USSR State Film Agency nr 2214/68 (till 1 juli 1975) - publicerad: "Katalog över filmer av den nuvarande fonden. Nummer II: Utländska långfilmer”, Inf.-reklam. chefskontor kinematografi och filmdistribution av kommittén för kinematografi under USSR:s ministerråd, M.-1972, s. 80.
  11. ja.wikipedia  (japanska)
  12. Jacoby, Alexander. En kritisk handbok för japanska filmregissörer  . — Berkeley, Kalifornien: Stone Bridge Press, 2008. - s. 268-273. — ISBN 978-1-933330-53-252295 .

Länkar

Litteratur