| State Dance Ensemble av den lettiska SSR "Daile" | |
|---|---|
| år | 1968 - 1997 |
| Länder | Sovjetunionen → Lettland |
| Plats för skapandet | Riga |
| Handledare | Uldis Zhagata |
"Daile", den lettiska SSR :s statliga dansensemble (Daile, 1 april 1968, Riga, lettiska SSR - november 1997, Riga, Republiken Lettland ) är den enda professionella folkdansensemblen i republiken, en hedrad grupp av lettiska SSR, en pristagare av internationella festivaler och åsikter.
Lettisk folkdans, även om den hade rötter i århundraden, började utvecklas först på 1900-talet, och ursprungligen beskrevs den av musikologer och entusiaster, bland vilka det inte fanns några proffs. De första folkdanskretsarna bildades under den första borgerliga republiken . 1937 hölls den första lettiska festivalen för gymnastik och folkdans Aizsargs [1] . Men dansen blev en självständig gren av amatörkonst och scenkonst först efter etableringen av sovjetmakten i Lettland , enligt koreografen och mästaren i den lettiska folkdansen Egils Polis [2] .
Initiativtagaren till denna rörelse var Milda Lasmanė, chef för danscirkeln vid Riga Pioneers' Palace, som började urvalet av repertoar läsåret 1940/41. Den snabba tillväxten i antalet och populariteten av cirklar började efter det stora fosterländska kriget, när recensioner av grupper också började hållas . 1946 fanns det 198 danscirklar i den lettiska SSR, och den första professionella musik- och dansensemblen skapades, som från början inkluderade solister och en grupp på 4 par. Men på den tiden fanns det inte en enda professionell ledare för folkdanskretsar eller en koreograf i republiken. Lagen leddes av idrottslärare eller begåvade dansare som kom från större och mer erfarna kretsar [2] .
Den helt lettiska sångfestivalen 1948 blev en kvalitativ scen , där det för första gången förutsågs ett massframträdande av dansare. Det krävdes muggar, där minst 8 par. Antalet kollektiv 1947 minskade från 398 till 344 1948, och antalet medlemmar ökade från 4 000 till 5 000. Repertoaren bemästrades bäst av landsbygdsgrupper. 9 cirklar med 144 deltagare från Aizpute county, 8 med 122 deltagare från Tukums, 7 med 124 deltagare från Liepaja och county etc. förberedde sig inför semestern.37 grupper och 592 dansare deltog i genomgången av semestern, men det var de listade ovan som blev vinnarna. Deras repertoar baserades på versioner av folkdanser utarbetade av de första försovjetiska koreograferna J. Rinka, J. Osis, J. Stumbris, som publicerade endast en dans närmast traditionen, av vilken en stark uppfattning skapades att den inte borde modifieras och berikas. Samtidigt påpekade samlaren av lettisk folklore Emil Melngailis och sammanställaren av förordet till hans samling "Lettisk dans" N. Grinfeld att det i den lettiska folkdansen finns mycket mer fantasi, andligt utbrott än åsiktens anhängare om det som ett förbenat fenomen, som borde finnas i det etnografiska museet [ 1] .
M. Lasmane, H. Suna, A. Donas var de första som skapade nya folkdanser för sång- och dansfestivalen 1950, och det var så framgångsrikt att folket tog dem för folklore. Sedan dess har en ny genre lagts till i den lettiska folkdansen - den lettiska dansen i amatörföreställningar, där danser från andra folk också framfördes. Differentieringen av dansare i grupper (barn, ungdom, ungdom, grupper för äldre) började, vars antal ökade varje år. Dansdelen av Song and Dance Celebrations deltog av [2] :
1958 dök den första professionella dansensemblen Sakta upp i Lettland, med 10 par i personalen. 1963 likviderades denna ensemble. Under tiden växte nivån på amatörgrupper så mycket att på 1960-talet, som en del av All-Latvian Song and Dance Festival, började separata danskonserter hållas på stadion, och ett antal grupper fick titeln Folk . Samtidigt hade deras ledare som regel ingen professionell utbildning, och Khary Suna förblev den enda folkdansteoretikern. Specialister med sekundär specialiserad utbildning för ledning av dansgrupper började utbildas av Riga Technical School of Cultural and Educational Workers, som årligen utexaminerade endast 8-10 yrkesverksamma. Scendans förblev en typisk genre för amatörframträdanden, även om nivån på vissa grupper (Vektors, Liesma, Dancis) steg till en hög nivå av professionalism. Det fanns ett behov av att skapa ett fullfjädrat professionellt team, som blev "Daile".
Ensemblen skapades vid State Philharmonic Society of the Latvian SSR den 1 april 1968. Uldis Žagata , en konstnär vid den lettiska opera- och balettteatern som avslutade sin scenkarriär , är en koreograf med lång erfarenhet av folkdans och ledarskap för en så framstående amatörgrupp som Dancis Ensemble vid Lettlands statliga universitet . Han gick inte omedelbart med på denna position: kulturministern Vladimir Kaupuzh och chefen för Lettlands statliga filharmoniska sällskap Philip Shveinik övertalade honom i ett år. Början av arbetet var svårt: det var svårt att hitta professionella dansare, att uppnå verklig scenvirtuositet i framförandet [3] .
Zhagata och hans assistent, handledare Mara Bayare, tillkännagav en konkurrenskraftig rekrytering till ensemblen, för vilken det fanns 5 gånger fler sökande än det fanns vanliga platser. Som ett resultat valdes 36 dansare i åldern 18-20 ut, 18 pojkar och flickor vardera, främst från amatörkonstgrupper. Ensemblen fick sällskap av 4 par dansare som vid tidpunkten för skapandet av Daile arbetade på Filharmonikerna och uppträdde som solister. Eftersom ensemblen skulle uppträda med livemusik rekryterades även 18 musiker och 18 sångare, alla under 30 år. Huvuddirigent var Gunars Ordelovskis, andredirigent var Juris Klavins, körledare var Janis Lindenberg. Således bildades ett team på 90 personer [2] .
Kostymerna gjordes i filharmonikernas verkstad under ledning av konstnären Mara Kangare. Hennes uppgift var att ta fram originalkläder för varje dans, för att skapa ett unikt mönster av föreställningen under konserten och inte ge artisterna möjlighet att blanda ihop en kostym med en annan [2] .
Ensemblens träningar ägde rum i lokaler utrustade för balettklasser i Gamla Riga, på 2/4 Marstalu Street, dagligen från 10:00 till 15:00 med en handledare. Efter kl 15.00 var det dansrepetitioner. Förarbetet och bildandet av repertoaren tog 10 månader [2] .
Ensemblens huvuduppgift var att representera scenisk lettisk dans på hög nivå. Förebilden för honom var Statens Folkdansensemble under ledning av I. Moiseev . Det är intressant att några verk av lettiska koreografer, inklusive U. Zhagata, sattes upp i denna eminenta, världsberömda ensemble [4] .
Ensemblens debut ägde rum den 1 januari 1969 vid ett evenemang för att hedra 50-årsdagen av etableringen av sovjetmakten i Lettland , och den 22 februari hölls den första konserten för allmänheten i Lettlands stora sal Filharmoniska [2] .
"Huvudprincipen i gruppens arbete är modernitet, behovet av att dansa, spela och sjunga på ett modernt sätt, att leta efter nya uttrycksmedel och stilistiska anordningar," sa U. Zhagata. "Man kan inte på konstgjord väg sätta gränser för sig själv och dansa bara som det var i början av 1800-talet. Lettlandsdans bildades inte i någon form av abstrakt "folklig" miljö, den var mättad med olika grannfolk, den påverkades inte bara av andra folks danser utan också av deras språk, musik och plastisk konst. Det var inte letterna som kom på valsens eller polkans grundläggande steg, men om vi vägrar dem i dag måste vi skriva av mer än en dans, som vi har inkluderat i den lettiska koreografins gyllene fond. Detsamma gäller med rytmiska synkoperingar , nya ställningar, handrörelser, anslutningar. I mitt koreografiska arbete vill jag inte och jag vet hur jag ska begränsa mig: bara på lettiska och inget annat. Jag vill inte bara hitta på ord och meningar från brev skrivna för hundra år sedan, om de kan kompletteras med allt nytt som det moderna livet och konsten ger. "Daile" har sina egna uttrycksfulla medel, och folklore i sin renaste form är inte en scenföreställning..." [2]
Zhagata och hans medarbetare trodde att dansen bevaras och utvecklas genom människor, genom livet. I "Daila" utvecklades ett träningssystem för dansare, som förutom dans innefattade styrke- och gymnastiska övningar. Under 21 års arbete har Zhagata satt upp 15 originalprogram och cirka 200 nya danser för ensemblen. Han fick hjälp av balettlärarna Mara Bayare och Baiba Ekshinya, dirigenterna G. Ordelovskis, J. Grigalis, M. Ivanov, Aivar Klindenberg, kostymformgivarna Mirdza Kangare-Matule och Ingmara Zalite. Regissörerna för programmen var Alfred Jaunushans , Pēteris Lutsis, Mikhail Kublinski, Robert Ligers [4] . Danser för ensemblen arrangerades också av Žagatas elever Inta och Egils Polisy [3] .
Under Zhagatas ledning fick ensemblen internationellt erkännande och fick titeln republikens hedrade kollektiv. Turnerade i städerna i Sovjetunionen och utomlands ( Frankrike , Sverige , Finland , Mexiko , Chile , Venezuela , Uruguay , Japan , Indien , Grekland , Tyskland ) [4] .
Efter återställandet av Lettlands självständighet började svåra tider för kulturarbetare. Genom beslut av kulturminister Raimonds Pauls 1993 utsågs M. Baumanė till posten som direktör för filharmonikerna, och personalen och budgetbidraget till Daile halverades. Från det ögonblicket fortsatte teamet att arbeta självständigt och behöll endast en formell underordning av filharmonikerna. Under 3 år gav han 288 konserter, varav 143 ägde rum i Lettland och 145 utomlands: i Portugal, Frankrike, Kanada, där 5 olika program presenterades i tre dansgenrer. Alla var lönsamma. Och trots att den nya ledningen för Filharmonikerna sålde biljetter till ensemblens föreställningar till ett pris av 50 santims till 1 lats, medan National Symphony Orchestras konserter var tre gånger dyrare, gav dansgruppen vinst till filharmonikerna, och orkestern - förluster. Faktum är att det i november och december 1996 var den enda lönsamma gruppen i filharmonikerna, påpekade dess chef Edijs Purmalis [5] . "Om man ignorerar olönsamheten med konserter fortsätter Philharmonic-ledningen att organisera dem och säljer en produkt som inte är efterfrågad", var regissören indignerad. – Och förlusterna täcks genom att sänka lönerna för artister som inte ens får ersättning för konserter. Det kom till den grad att lönen för "Daile"-dansarna sjönk till 38-42 lats per månad. Ledningen skäms inte för lämpliga inkomster från ensemblens konsertverksamhet, som täcker förluster från underhåll av hallar, bilar, ledning, utan att investera en krona i skapandet av nya program. Vi skapar dem endast på bekostnad av donationer från sponsorer, som har nått 103 tusen dollar på 3 år. Filharmonikerna betalar inte ens royalties för originalverk av koreografer. De föreslagna nya reglerna för inkomstfördelning innebär att de för att rädda ensemblen måste ge 20 konserter i månaden, vilket är fysiskt omöjligt. Han gav redan konserter mer än andra filharmoniska organisationer: 1996 gav han 50 konserter, medan National Symphony Orchestra - 38, Chamber Orchestra - 30, Akademiska kören " Lettland " - 28 ... R. Pauls säger att Daile-ensemblen behövs inte, eftersom landet är fullt av amatörgrupper. Tyvärr, detta är en illusion: många lag existerar redan bara formellt, på gränsen till överlevnad. Ingen garanterar att de kommer att fortsätta att existera. Detta är skillnaden mellan professionell och amatörnivå. Det finns ingen sådan efterfrågan på folkdans i Lettland nu att det bara skulle vara möjligt att existera på bekostnad av det. För att tjäna pengar till en folkdans är det därför nödvändigt att iscensätta danser i andra genrer” [5] .
I slutet av 1996 lämnade ledningen för ensemblen in en omorganisationsplan till kulturministeriet , som föreskrev att Daile skulle separeras från Philharmonic Society, samtidigt som det budgetmässigt riktade bidraget och lokalerna behölls. Under 4 månader gav ministeriet inget svar på detta förslag och gav sedan ett uttalande om ensemblens likvidation. Med stöd av ett antal representanter för den kreativa intelligentian stämplade ministeriet "Daile" som ett pro-sovjetiskt och propagandaprojekt, skapat "för att demonstrera hur den lettiska nationen blommar och dess lycka i familjen av sovjetiska folk" [6 ] .
"Daile likvideras inte som ett kreativt team: det förlorar privilegiet att få fullt stöd av staten", sa poetinnan Mara Zalite . – Tappar förutsättningarna för tillvaron utan konkurrenter, rollen som favorit. Staten erbjuder stöd för specifika kreativa projekt, inte en lönelista.” Till stöd för sin riktighet citerade hon också argumentet att republiken inte behöver professionella dansensembler, eftersom den fokuserar på etnografiska danser. Ändå bevarades den professionella kören " Latvia ". Folkets poet i Lettland Imants Ziedonis , balettkritikern Eric Tivum , ställde upp för ensemblen, Riga stadsfullmäktige erbjöd medfinansiering till ett belopp av 35 tusen lats per år, men ministeriet ändrade inte sitt beslut, och huvudstadens själv -regeringen ensam kunde inte dra ensemblen, särskilt eftersom den redan hade tagit hand om Riga Brass Band och Ave Sol Chamber Choir [6] .
"Nu finns det fyra professionella orkestrar, körer... Jag kan inte förlåta det faktum att det inte längre finns en professionell dansensemble. I mitten av 1990-talet hade alla ont om pengar. Men vem kommer att dansa för 100 lats? Nu kommer inte en enda miljonär att stiga ner från hans himmel för att dela med folkdansen och människor som kan bära den. Titta: Mariss Jansons har gjort hela världen till sitt konserthus! Vårt problem är oss själva. Jag behövde inte "Dailen", utan ungdomen som är i "OS-formen". Vi syndar mycket som vi inte tänker på vårt eget. Jag sympatiserar med ledarna för barnensemblerna "Dzintariņš" och "Zelta sietiņš". De investerar så mycket i barn, utvecklar sina förmågor, och var kan dessa talanger hitta sig själva senare? — klagade bittert maestro Zhagata, som skapade ensemblen från grunden [7] .