Dulevo Porslinsfabrik | |
---|---|
| |
Grundens år | 1832 |
Grundare | Terenty Yakovlevich Kuznetsov |
Plats | Likino-Dulyovo, Orekhovo -Zuevsky-distriktet, Moskva-regionen |
Nyckelfigurer |
Kuznetsov-dynastin (till 1917): Terenty Yakovlevich, Sidor Terentyevich, Matvey Sidorovich |
Industri | porslins- och fajansindustrin |
Produkter | fajans och porslin porslin |
Antal anställda | cirka 700 [1] |
Utmärkelser | |
Hemsida | dfz.ru |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Dulevo Porslinsfabrik , produktionskooperativet "Dulevsky Porslin" är det största [2] ryska företaget för tillverkning av serviser , skulpturer och souvenirgåvor från fajans och porslin . Beläget i staden Likino-Dulyovo , Orekhovo-Zuevsky-distriktet, Moskva-regionen.
Grundades 1832 av köpmannen Terenty Yakovlevich Kuznetsov (son till Yakov Kuznetsov ) i Dulevos ödemark (sedan 1937, staden Likino-Dulyovo, Moskvaregionen). Under de första 20 åren av verksamheten har företaget blivit en av de ledande tillverkarna av porslinsprodukter i Ryssland. År 1864 [3] blir Matvey Sidorovich Kuznetsov (son till Sidor Terentyevich och sonson till Terenty Yakovlevich) växtens arvtagare , under vars ledning företaget når sin största utveckling. Sedan 1887 [4] har Dulevo-fabriken varit medlem i partnerskapet för produktion av porslins- och fajansprodukter grundat av Matvey Kuznetsov . Anläggningens produkter under denna period kännetecknas av deras tekniskt oklanderliga prestanda.
När fabriken i Dulyovo blomstrade var de främsta köparna på porslinsmarknaden bönder som behövde billiga, blygsamt målade varor; fabriken raznochinny människor som ville ha mellanpris porslin. Köpmän föredrog ljust och rikt dekorerat porslin. Och naturligtvis producerades porslin för aristokrater, stiliserat som västerländskt. De nationella särdragen för försäljningsmarknader, till exempel den östra, togs också i beaktande.
Många av de kvinnliga målare som arbetade på fabriken vid den tiden hade det vackra ryska namnet Agafya, och nästan alla var skaparna av nya varianter av rosans. Som legenderna säger skrev Agafyas ofta sina rosor på porslin, inte med en pensel, utan helt enkelt med ett finger. De skrev käckt, medryckande, till ackompanjemang av sorgliga och glada sånger som flöt runt i verkstaden. Det var då som direkta attraktiva teckningar för första gången dök upp, uppkallade efter konstnären Agafya "agashki". Detta är ursprunget till folkkonsten - från djupet av mitt hjärta, från hjärtat och med kärlek, varje slag appliceras på föremålet.
40-50-talen av 1800-talet var den kreativa våren för en ung fabrik, folkmotivens storhetstid i målning av maträtter. Under denna period bekräftades de bästa traditionerna av Dulyovo-porslin, djupt folkliga och ryska.
Anläggningen fick betydande utveckling under ledningsperioden av Matvey Sidorovich Kuznetsov. Verkstäderna i anläggningen var utrustade med ny utrustning från Frankrike. Anläggningen producerade utsökta middagsset som användes vid det ryska kejserliga hovet, såväl som billiga, prisvärda rätter.
I slutet av 1800-talet skapade Kuznetsovs ett porslinsimperium, vars årliga omsättning var 75% av inkomsten för hela den ryska porslins- och fajansindustrin. År 1902 fick M.S. Kuznetsov inkluderades i hederslistan över leverantörer av Hans kejserliga majestäts domstol. Kuznetsov-stipendiater var på Stroganov-skolan och på skolan för Society for the Encouragement of Artists.
Förutom den traditionella handmålade Dulevo-målningen: glada, behagliga ögonfärger, ljusa förgyllningar, användes endast de mekaniska ritmetoderna som dök upp vid den tiden i stor utsträckning för att dekorera maträtter. Användningen av "maskin" dekoration hotade att minska den konstnärliga nivån av produkter, men Kuznetsov lyckades undvika detta. I ritningarna kompletterades det mekaniska trycket med manuell ritning, vilket gav dem en uttalad traditionell karaktär.
För att förverkliga sina planer bjöd Kuznetsov in kända ryska konstnärer att arbeta. M.A. arbetade på fabriken en tid. Vrubel. Porslin, som växten producerade vid den tiden, exporterades utanför det ryska imperiet, det var känt även i Persien och Afghanistan.
År 1918, efter oktoberrevolutionen, förstatligades anläggningen och döptes om till Dulevo Porslinsfabrik uppkallad efter tidningen Pravda. Den perioden förde med sig något nytt till Dulevo-porslinsstilen. De revolutionära symbolerna för landet placerades på produkterna som dekoration. Dekorationen av porslinet byggdes på dynamiken i kompositionerna, med hjälp av ljusa, kontrasterande färger, bilder av sovjetiska slogans och emblem, som symboliserar den revolutionära förnyelsen av livet. Men det mesta av massproduktionen dekorerades i enlighet med ursprungliga folktraditioner enligt gamla mönster. En viktig roll i företagets kreativa liv, såväl som utbildare av ung personal, spelades sedan av sådana mästare som I.G. Konkov, Kh.S. Salin, F.F. Maslov, V.P. Mysyagin, A.I. Prokhorov. Tack vare dem stärktes de ursprungliga folktraditionerna för Dulevo-porslin. Renovering och expansion av produktionen började först på 30-talet. Sedan dess börjar den gradvisa förvandlingen av Dulevo till ett sant centrum av porslin. En stor roll i förvandlingen tillhör den ljusa, enastående mästaren P.V. Leonov, som var anläggningens chefskonstnär i mer än 40 år. Hans verk byggde också på folktraditioner. P.V. Leonov lyckades inspirera en speciell gladlynthet och optimism i anläggningens kreativa team.
Under sovjetperioden (1918-1991) arbetade mer än 6 500 personer vid anläggningen. Vid denna tidpunkt rekonstruerades anläggningen, en färgstark fabrik, ett konstlaboratorium (1932) bildades under den; butiker är mekaniserade. Produktproduktionen ökade tre gånger i jämförelse med 1913 och uppgick till ca 75 miljoner porslins- och lergodsprodukter per år.
Från början av 1930-talet den konstnärliga nivån av produkter har stigit: tjänster målade av P. V. Leonov, nya former av kärl av O. M. Mukhiguli, A. V. Strochilina, samt dekorativa skulpturala kompositioner och figurer av A. G. Sotnikov, P. M. Kozhin, O. M. Bogdanova. Vid den tiden samarbetade kända konstnärer med växten: Anikin S. G., Konkov I. G., Leonov P. V. , Maslov F. F., Medvedev S. E., Mukhiguli O. M., Prokhorov A. I. , Strochilin A. V. [5] , Yasnetsov V. K.; och skulptörer: Bogdanova O. M. , Brzhezitskaya A. D., Gatilova E. I. , Kozhin P. M., Malysheva N. A. , Sotnikov A. G. , Chechulina G. D.
Framgången följde med Dulevo på världsutställningen i Paris (1937), där anläggningen belönades med Grand Prix-diplomet, och teckningen "Skönhet" av Pyotr Vasilyevich Leonov, gjord i nationella traditioner, fick en guldmedalj. Denna teckning idag är växtens visitkort.
Under kriget utfördes sedan allt arbete för fronten. Produktionen av vanlig servis har minskat kraftigt. Fabriken producerade isolatorer, läkemedel och sjukhusredskap. Men även under kriget slutade inte musan av konstnärligt porslin. 1942, den berömda skulptören V.I. Mukhina utförde det skulpturala porträttet "Partisan", tillägnat krigets unga hjältar. I slutet av 1943 gjorde skulptören A.G. Sotnikov började arbeta på en stor, mer än en meter hög, dekorativ vas "Victory". Den stod färdig 1944. Konstnären I.G. Konkov förevigade Moskva-hälsningen i en dekorativ vas som heter Segerns banner.
Efter kriget justerades anläggningens arbete successivt och 1950 nådde anläggningen produktionsmässigt förkrigsnivån. Under dessa år producerade fabriken produkter i två riktningar. Den ena delen är högkonstnärligt porslin, den andra är servis och teredskap för masskonsumtion, tillverkade i folkkonstens traditioner, som konstnärer alltid har vänt sig till. Under samma år kom en hel galax av begåvade plastkonstnärer till Dulevo: A.D. Brzhezitskaya, N.A. Malysheva, O.M. Bogdanova, E.I. Gatilova, G.D. Chechulin. Det var då som unika skulpturer skapades på fabriken, som är Dulevo-porslinsmakarnas stolthet.
Fabriken ökade produktionen av rätter, med stor framgång utförd på utställningar. Anläggningens deltagande i världsutställningen i Bryssel 1958 blev en triumf. Utställningens jury belönade Dulevo-anläggningen med en guldmedalj, och alla verk av konstnärer och skulptörer som presenterades på den fick priser av olika valörer. Grand Prix-medaljen tilldelades arbetet av skulptören Alexei Georgievich Sotnikov "Falcon". Därefter blev den grafiska bilden av denna skulptur växtens varumärke.
I slutet av 1950-talet övergick duleviterna gradvis till det sätt att måla sina produkter som hade skisserats redan under förkrigsåren, där det dekorativa och känslomässiga ögonblicket tydligt växer fram. Det är omöjligt att inte ta hänsyn till inflytandet från P. Leonovs verk, och i synnerhet hans berömda teservis "Golden Deer" (1958). Således skisserades en ny riktning i utvecklingen av Dulevo-fabriken - vägen för utbredd användning vid målning av ryska folkloremotiv och folkornament, en ljus kontrasterande palett, med en övervikt av orange-röd (selen), gröna och blå färger så karakteristiskt för Dulevo-porslin. Vid den tiden arbetade begåvade målare och skulptörer P. Kozhin, V. Kolosov, V. Yasnetsov, A. Sotnikov, T. Voskresenskaya, B. Kreutser på Dulevo Porslinsfabrik, vars verk framgångsrikt ställdes ut på internationella utställningar.
På 60-talet dök en helt annan dekorationsstil upp i Dulevo-porslin. I sådana teserviser som "Gentle" (målad av Kukushkin, 1964), "Checkered" (målad av S. Anikin, 1966), "Golden Bird" och "Grapes" (målad av V. Kolosov, 1967), kan man känna önskan att sätta igång porslinets vithet med mjuka pastelltoner av målning, guldsträcka, enkelt geometriskt mönster. Detta var ett slags konstnärlig motvikt till den överdrivna "inspelningen" av Dulevo-porslin, som observerades tidigare år. På Dulevo-fabriken, trots dominansen av minimalistiska idéer, förblev rysk nationell stil en prioritet: ljus, saftig målning, ett brett penseldrag, stora former med ursprung på 1800-talet.
På 70-talet sticker arbetet av Vladimir Yasnetsov, en konstnär med stor bildtalang i ett lyriskt lager, ut särskilt. Han dekorerar uppsättningar med skisser av rysk natur, täcker fat med vilda blommor.
Under den postsovjetiska perioden, från och med 1991, ägdes anläggningen av arbetarkollektivet. Under dessa år var företagets huvudkonstnär den hedrade konstnären av RSFSR Natalya Nikolaevna Ropova. Hennes personliga bidrag till växtens kreativa liv var bevarandet av traditionerna för Dulevo-målning på porslin. Den nya generationen Dulev-konstnärer, som förlitade sig på hantverkets traditioner, hittade nya sätt att implementera sina kreativa idéer. Bland dem A.A. Karpov, V.S. Ropov, I.N. Silkin, M.L. Bezenkova, V.V. Width, M.V. Yasnetsova, O.P. Korisheva, I.A. Shapkina, V.A. Zvyagin. Sedan början av 2000, med en bra bas för produktion av NCP-produkter, började anläggningen aktivt arbeta i denna riktning. Redan 2006 fick en del av produkterna tillverkade av företaget status som produkter av folkkonsthantverk av erkänd konstnärlig merit.
2012 övergick anläggningen i privat ägo. Under ledning av de nya ägarna av företaget, Zhivtsov Eduard Nikolaevich och Bezdenezhnykh Vadim Valerievich, genomfördes en storskalig rekonstruktion och modernisering av produktionen. Modern högpresterande utrustning för gjutning och gjutning av produkter, nya intermittenta och kontinuerliga ugnar tillverkade i Tjeckien och Frankrike köptes, vilket gjorde det möjligt att få porslin med hög vithet, samtidigt som naturgaskostnaderna och eldningscykelns varaktighet minskade med flera gånger. Införandet av ny utrustning krävde en radikal rekonstruktion av den tekniska infrastrukturen för porslinsproduktion, organisation av arbetarnas arbete och optimering av den tekniska processen. Allt detta gjorde det möjligt att avsevärt öka arbetsproduktiviteten, föra arbetsförhållanden och produktionskultur till en modern nivå och få porslin som uppfyller moderna kvalitetskrav och är en värdig konkurrent till världens ledande märken av porslinsservis och konstnärligt porslin. Samtidigt fortsätter den tekniska uppgraderingen av produktionen. Under 2018 köptes en ny Triplex glasmaskin från Tyskland som gör det möjligt att få produkter med jämn glasfyllning.
I juli 2017 blev Dulevo Porcelain en officiell FIFA-underlicenstagare när det gäller produktion av porslinssouvenirer med symbolerna för fotbolls-VM 2018. I december 2017, de första satserna av Dulevo Porslinsprodukter med symbolerna för VM 2018 gick till försäljning. Och i början av VM 2018 kunde licensierade souvenirer producerade av Dulevo Porcelain ses i alla FIFA-märkta butiker i Moskva och andra städer som är värd för VM 2018 i Ryssland.
Fabriken är den största porslinsfabriken i Ryssland. För att utöka försäljningsmarknaderna deltar företaget ständigt i federala grossistmässor, i utställningar och mässor för folkkonsthantverk i Ryssland.
Ett karakteristiskt inslag i målningen på Dulevo-fabrikens rätter är den så kallade "agashka" - en blomma som liknar en ros . Det mest favoritmönstret är en ljus ros med runda kronblad som kallas "agashka". Det utförs av en speciell layout av borsten, stora slag. En tunn pensel används också, men mitten är inte ritad, bara kronbladen. Detta namn kom från namnet på författaren, växtkonstnären Agafya Stepanovna Kustareva, i vars verk agashki oftast möttes och såg särskilt uttrycksfull och intressant ut [6] [7] [8] .
Från 1931 till 1980 (med uppehåll för att arbeta i andra städer från 1941 till 1950) arbetade han som chefskonstnär för Dulevo Porslinsfabrik och drev seriös kreativ, pedagogisk och organisatorisk verksamhet. Det personliga arbetet av P. V. Leonov bestämde i stor utsträckning växtens konstnärliga ansikte och riktningen för den kreativa aktiviteten hos gruppen av konstnärer. Det avslöjades i allt hans arbete, som kännetecknades av en stor variation av nya former av rätter och dekorativa saker skapade av honom, och i ljusa, ovanligt saftiga och djärva färgverk från den senaste perioden, där han vägrar färgmålningar och lämnar porslin vit. Väggmålningarna av P. V. Leonov är alltid intressant dekorativt lösta, dynamiska och temperamentsfulla. De smälter ursprungligen samman med tingens form och syfte. Mästaren känner, känner och älskar materialet perfekt. Han förstår djupt och implementerar i sina verk den nationella identiteten hos rysk dekorativ konst. P. V. Leonov var en regelbunden deltagare i inhemska och utländska utställningar. Han tilldelades de stora guldmedaljerna vid världsutställningarna i Paris (1937) och Bryssel (1958), ett hedersdiplom vid den internationella keramikutställningen i Prag (1962).
Sotnikov Alexey GeorgievichFrån 1934 till 1968 arbetade han som stabskonstnär och skulptör vid Dulevo Porslinsfabrik. Sedan 1937 började han delta i utställningar. Samma år belönades han med en guldmedalj på världsutställningen i Paris för porslinsverket "Lamm". På 1940-talet deltog han i andra världskriget i 95:e infanteriregementet som militärkonstnär. 1958 i Belgien fick han Grand Prix på den internationella utställningen i Bryssel för sina verk "Falcon", "Chicken".
1962 blev hans verk "Falcon" emblem, logotyp och kännetecken för Dulevo Porslinsfabrik. Hans verk utfördes på anläggningen när det gäller dekorativ och monumental konst: stora vaser, fontäner. Sotnikov var författare till många former av dekorativa och utilitaristiska föremål, animalistiska och genre bordsskulpturer. Tillsammans med sin lärare V. E. Tatlin implementerade Sotnikov ett nytt koncept för formning: från material och mer allmänt - från natur - till form. Denna princip låg till grund för skulptörens arbete på Dulevo Porslinsfabrik i många år.
Yasnetsov Vladimir KlimentievichHan började arbeta på anläggningen 1950 [9] , utan att veta vid sina tjugofem år av någon annan skola, förutom för livet, och hjälp av en lärare som skulle ge honom ett öga och en hand. Han är en av de artister vars början av livet var förutbestämd av kriget. Hans brist på yrkesutbildning är en av dess konsekvenser. Men trots detta lyckades Vladimir bli en enastående artist. Vladimir signerade redan sina första verk 1951-1952 med sitt fullständiga namn [9] .
Vladimir fick kvalifikationen som en konstnär i konstlaboratoriet i anläggningen, där han studerade med P. V. Leonov [9] . I Vladimirs första verk är färgens dramatiska kontrast påtaglig. Kontraster är obligatoriska i Yasnetsov-paletten. Det verkar som att de är i hans attityd. Djupet av mörk kobolt och röda bär sätter omedelbart spänningen mellan bilden och bakgrunden. Bland de första verken är 50-talets kanske mest perfekta målning "Kizil". Och på 60-talet uppfann Vladimir och gjorde ritningar som fortfarande är bland de mest populära på anläggningen - "Ivushka", "Pink Lilac", "Autumn Branch". Snabbheten och enkelheten i utförandet gjorde dem extremt populära i målarverkstäder. Höjdpunkten med dessa teckningar är att de har en mycket enkel målningsteknik.
I nästan två decennier behöll Yasnetsov sin plats som den mest kapabla konstnären, och Vladimirs porslinsrosa-agashka och druvor var mer konstnärliga än andra konstnärer av växten. Sedan slutet av 1960-talet har en ny skala av bild- och bildenheter – strecket och blomman – etablerats i Yasnetsovs porslin, och penselns upproriskhet har växt. Relationen mellan bilden och bakgrunden blir mer och mer uttrycksfull [9] . Konstnärens verk finns i Statens keramikmuseum och 1700-talsgården Kuskovo. (Moskva), Zagorsks historiska och konstmuseum-reservat (Sergiev Posad), museet för Dulevo porslinsfabrik (staden Likino-Dulyovo) [10] .
Brzhezitskaya Asta DavydovnaHon arbetade som skulptör på heltid vid anläggningen från 1945 till 1985, författare till mer än femhundra verk, inklusive en serie tillägnad anläggningen - "In our Dulevo" (1972-1973), 1973 chef för serie verk "Sovjetiska socialistiska republiker" ("Sexton republiker") som en del av statens order för förberedelserna för All- Union Agricultural Exhibition , 1958 belönades hon med bronsmedaljen för den internationella utställningen i Bryssel.
Verk finns i det statliga Tretyakov-galleriet (Moskva), det statliga ryska museet (S:t Petersburg), keramikmuseet och gården "Kuskovo" , All-Russian Museum of Decorative, Applied and Folk Art (Moskva), Moskvas teatrar , på konst- och litterära museer i Ryssland och Lettland , samt i privata samlingar i Ryssland och USA .
Bogdanova Olga MikhailovnaHon arbetade som skulptör på fabriken från 1951 till 1982 [11] . Hon skapade skickligt modeller av genreskulpturer på temat en lycklig barndom, modernt liv, baserade på ryska sagor och Ural-sagor av P. P. Bazhov. Hon ansåg "Den lilla hemmafrun", "By the Sea", den skulpturala kannan "Cat" som hennes mest framgångsrika verk.
Olga Mikhailovna var intresserad av området för dekorativ skulptur av små former. Hennes verk präglas av stor poesi, uppriktighet och adel. Bildernas uttrycksfullhet uppnåddes av skulptören med mycket återhållsamma medel. En fin förståelse för materialets dekorativa egenskaper spelade en viktig roll i detta. Några av skulptörens verk ställs ut i samlingarna av VMDPNI (Moskva), MMC "Kuskovo" (Moskva), Dulevo Porslinsfabriks museum, Tver Regional Art Gallery [11] .
Nedan finns monogram och tecken på växtens konstnärer.
Den tidigaste kända är "ZK"-stämpeln pressad i porslin eller fajans.
Kännetecknen för perioden för anläggningsledningen Sidor Terentyevich Kuznetsov var kobolt.
Stämpeln hittades i guldfärg
Hans son Matvei Sidorovich Kuznetsov under sin verksamhet i ledningen av anläggningen 1864-1889. sätta blå överglasyrstämplar på produkter.
Stämpeln hittades i guldfärg
Arabisk inskription är typisk för orientaliska varor
Nedan visas fabrikens märke under perioden för partnerskapet för produktion av porslins- och fajansprodukter av M. S. Kuznetsov (1889-1918)
Arabisk inskription är typisk för orientaliska varor
Den moderna logotypen , liksom växtens kännetecken (märket) sedan 1962 [7] , är en grafisk bild av en falkfågel , som började användas efter världsutställningen i Bryssel 1958 , verket "Falcon"-skulpturen av Dulevo-anläggningen fick mästare Alexei Sotnikov en guldmedalj och " Grand Prix " [1] [6] [8] . Bilden av en falk på föremålen fanns både från höger till vänster och från vänster till höger [12] .
Från 1952 till 1961 såg märket ut som stora bokstäver "DZ", under vilka det fanns inskriptionen "DULEVO" [12] .
Varumärke. Det sätts på författarens verk.
Varumärke.
Det nya moderna museet i Dulevo Porslinsfabrik öppnade efter ombyggnad den 26 november 2014. [13] Den stora invigningen av museet deltog av chefen för Orekhovo-Zuevsky-distriktet B.V. Egorov, kulturministern i Moskvaregionen O.A. Rozhnov, ställföreträdaren för Moskvas regionala duman, direktören för LLC "Dulevsky Porcelain" E.N. Zhivtsov och andra inbjudna gäster. Det nya museet är unikt i sitt slag i de östra förorterna. När allt kommer omkring kan man studera hela Rysslands historia med Dulevo-porslin. Koppar, fat och tallrikar skildrar vyerna, människorna, historiska händelser som ägde rum under nästan två århundraden. Museet ligger på 5:e våningen i anläggningens administrativa byggnad och upptar hela våningen. Museets territorium är mer än 1 200 kvm.
Museet presenterar den rikaste samlingen av porslinsprodukter som produceras på fabriken, allt från mästarna från Kuznetsov-eran till verk av moderna målare. Här är författarens verk av konstnärerna P. V. Leonov, I. G. Konkov, V. F. Kolosov, A. I. Prokhorov, F. F. Maslov, V. K. Yasnetsov, S. G. Anikin, S. E. Medvedev, skulptörerna A. G. Sotnikov, P. M. Kozhin, M. D. Bogda D., Ma. Chechulina, E. I. Gatilova och många andra mästare, vars verk också pryder utställningar av kända museer, privata samlingar i vårt land och utomlands. Hela museets samling har samlats tack vare fabriksarbetarnas omvårdnad.
Museet består av tre rum. I den historiska hallen finns dokument och utställningar som beskriver anläggningens historia. Författarsalen är tillägnad konstnärer och skulptörer som arbetat på anläggningen under olika år, samt till dem som för närvarande arbetar. Den stora salen presenterar en omfattande utställning av produkter tillverkade i olika stilar och konstnärliga riktningar. Varje monter i denna sal berättar om en konstnärs eller skulptörs arbete. Till exempel satte Mikhail Vrubel själv sin begåvade hand till Sadko-rätten. Det finns också skulpturer av Olga Bogdanova och Pavel Kozhin, Nina Malysheva och Alexei Sotnikov. Det finns inget mer verk i museets samling än en tändsticksask. Och golv - mer än en halv meter hög. Verket av Vera Mukhina "Partisan" är tillägnat Zoya Kosmodemyanskayas bedrift. Vera Mukhina anlände till Dulevo den kalla vintern 1942 och gick från järnvägsstationen med en tung modellera av plasticine i händerna. Och bredvid den finns ett fat med en karta över slaget vid Stalingrad, koppar med porträtt av marskalkerna Zhukov och Rokossovsky. Utställningen tillägnad sagor är fylld med skulpturer av prinsessor och eldfåglar, främmande djur och andra karaktärer av ryska sagor. Den äldsta utställningen som presenteras i museet går tillbaka till andra hälften av artonhundratalet.
Intressanta utflykter hålls på företaget, under vilka besökarna inte bara kan titta på museiutställningar, utan också bekanta sig med produktionen och lära sig hur porslin tillverkas i produktionsverkstaden Prova dig på en mästarklass i porslinsmålning.