1958 världsutställning | |
---|---|
Plats | |
Land | Belgien |
Plats | Bryssel |
Aktivitet | |
öppna | 17 april 1958 |
Tidsutgifter | 17 april–19 oktober 1958 |
Viktiga bidragsgivare | 44 länder |
Besökare | 41 454 412 |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Världsutställningen i Bryssel 1958, även känd som Expo 58 ( holländska: Brusselse Wereldtentoonstelling , franska: Exposition Universelle et Internationale de Bruxelles ), pågick från 17 april till 19 oktober 1958. Denna uppvisning av prestationer var den första stora världsutställningen sedan andra världskriget .
Världsutställningen förbereddes i tre år, cirka 15 tusen arbetare var involverade i konstruktionen. Bygget ägde rum på en yta av 2 km², fördelad på Heyselplatån , 7 km nordväst om Bryssel centrum . Utställningen ägde delvis rum i paviljongerna på 1935 års utställning , som ägde rum på denna plats. [ett]
För att hålla utställningen tvingades den belgiska regeringen att samla in de medel för vilka man planerade att hålla helgdagar. Sedan 1855, vart 25:e år, har årsdagen av den belgiska revolutionen firats flitigt - en nationell självständighetsdag. Den belgiska regeringen, med premiärminister Achilles van Acker i spetsen , övergav firandet och använde dessa medel för att bygga utställningspaviljonger. [2]
1958 års utställning var den elfte belgiska världsutställningen och den femte som hölls i Bryssel, efter att ha hållits tidigare 1888, 1897, 1910 och 1935. Sedan Expo'58 har Belgien inte varit värd för fler världsutställningar hittills .
Platsen är mest känd för Atomium , en gigantisk enhetscellmodell av en järnkristall (varje sfär representerar en atom). Över 41 miljoner besökare har besökt denna plats [3] . Den inleddes med en uppmaning till världsfred och sociala och ekonomiska framsteg. Atomium - en symbol för atomåldern och den fredliga användningen av atomenergi, byggdes under ledning av arkitekterna André och Michel Polakov.
En berömd del av utställningen är Philips-paviljongen , där " Electronic Poem " - en 8-minuters musikalisk komposition skriven speciellt för denna plats - spelades från 425 högtalare placerade på vissa ställen designade av Yannis Xenakis och Le Corbusier .
En annan utställning i den belgiska paviljongen var den kongolesiska byn, som vissa har stämplat som en mänsklig djurpark [4] .
Ministeriet för kolonier byggde en kongolesisk utställning, med avsikt att demonstrera "civilisationen av primitiva afrikaner." Inhemsk kongolesisk konst avvisades för visning eftersom ministeriet sa att den "inte var tillräckligt kongolesisk". Istället gjordes nästan all konst som visades av européer i en målmedvetet primitiv och imitativ stil, och vid ingången till utställningen fanns en byst av kung Leopold II , under vars kolonialstyre miljontals kongoleser dog. De 700 kongoleserna som valdes ut för utställningen av ministeriet kallades av belgierna " évolués ( evolue)" - vilket betydde "utvecklade", men de tvingades klä sig i "primitiva" kläder, och beväpnade vakter tillät dem inte att kommunicera med de vita belgare som kom till utställningen. Utställningens exotiska karaktär hyllades av besökare och den internationella pressen, och den belgiska socialistiska tidningen Le Peuple porträtteringen av afrikaner och sa att den var "helt i linje med den historiska sanningen". Men i mitten av juli protesterade kongoleserna mot den nedlåtande behandlingen de fick av publiken och krävde att de skulle skickas hem, vilket plötsligt avslutade utställningen och drog medlidande från europeiska tidningar.
Den österrikiska paviljongen ritades av den österrikiska arkitekten Karl Schwanzer i modernistisk stil . Det flyttades senare till Wien för att hysa 1900-talsmuseet. 2011 återinvigdes paviljongen under det nya namnet Belvedere 21 . Den inkluderade en modell av ett österrikiskt dagis som fungerade som ett anställds dagsjukhus, en Wienerfilharmoniker som spelade bakom glas och en modell av en fusionsreaktor som gick var 5:e minut.
Vatikanstaten var representerad på utställningen med sin paviljong, utarbetad i samarbete med det ryskspråkiga katolska förlaget " Livet med Gud ", som tillhörde det ryska apostolatet , ett bysantinskt ritkapell inrättades och dagliga gudstjänster organiserades i Kyrkoslaviska i ryska traditioner. Besökarna erbjöds böcker från Nya testamentet på ryska . Efter att bekantskapen med sovjetiska medborgare började, började projektet för den belgiska kommittén för religiös dokumentation om öst att skicka förlagets böcker till privata adresser i Sovjetunionen [5] .
Utställningen "En dag i Tjeckoslovakien" designades av Jindric Santra, som samarbetade med konstnärerna Jiri Trnka , Antonin Kibal, Stanislav Libensky och Jan Kotik . Arkitekterna var František Kubr, Josef Hruby och Zdeněk Pokorny. Den konstnärliga frigörelsen av laget säkerställdes av ordföranden för regeringens utställningskommitté , Frantisek Kahuda . Han stödde den berömda Laterna Magika showen, såväl som Josef Svobodas tekniskt unika delade skärm . Den tjeckoslovakiska paviljongen besöktes av 6 miljoner människor och belönades officiellt med den bästa paviljongen på Expo 58. Därefter flyttades paviljongen till Prag, restaurangen har funnits sedan 2001 som kontorslokal, huvudpaviljongen på en annan plats förstördes 1991 av brand.
Paviljongen ritades av arkitekten Pedro Ramirez Vasquez . För det belönades han med utställningens guldstjärna.
Paris representerades av en egen paviljong, skild från den franska.
Paviljongen skapades av designern James Gardner , arkitekten Howard Lobb och ingenjören Felix Samueli .
Den sovjetiska paviljongen var en stor, imponerande byggnad som veks ihop och återvände till Sovjetunionen när utställningen avslutades. Det fanns en faksimil av Sputnik 1 i paviljongen , som sedan mystiskt försvann, USA misstänktes för stölden. Det fanns också en bokhandel som sålde vetenskapliga och tekniska böcker på engelska och andra språk publicerade i Moskva. Utställningen presenterade: en modell av den första nukleära isbrytaren " Lenin ", såväl som bilar: GAZ-21 "Volga" , GAZ-13 "Seagull" , ZIL-111 , Moskvich 407 och 423 , lastbilar GAZ-53 och MAZ- 525 [6] . Fotolinser producerade i Sovjetunionen demonstrerades, liksom en kamera, unik för den tiden, "Kometa" . Den sovjetiska utställningen belönades med Grand Prix.
Enligt resultaten av utställningen tilldelades Krasnoye Sormovo-fabriken den stora guldmedaljen för skapandet av världens första passagerarbåt " Raket " och en passagerarbåt " Volga " [7] .
Utställningens guldmedalje gavs till grafikern Vladimir Andreevich Favorsky . Utställningens guldmedalj mottogs också av konstnären Alexander Deineka för helheten av de verk som presenterades, bland annat " Relay on the ring" B " " [8] . Bland de utställda verken fanns målningar av Izzat Nazarovich Klychev [9] .
Modellen av Krasnoyarsk River Station (arkitekt - Alexander Nikolaevich Golubev ) fick en silvermedalj och ett hederscertifikat.
Paviljongen var ganska rymlig och innehöll en modevisning med modeller som gick ner för en stor spiraltrappa, en elektronisk dator som visar kunskap om historien och en färg-tv-studio bakom glas. Det fungerade också som en konsertlokal för uppträdanden av Seventh Army Symphony Orchestra under ledning av Edward Lee Alley [10] [11] . Den designades av arkitekten Edward Darell Stone .
Den västtyska paviljongen ritades av arkitekterna Egon Eiermann och Siep Ruf . Världspressen kallade den utställningens mest oklanderliga och raffinerade paviljong [12] .
Paviljongen designades av arkitekten Wenceslas Richter , som ursprungligen föreslog att hela strukturen skulle hängas från en gigantisk kabelstagsmast. När detta visade sig vara för svårt designade Richter en spänningskolonn, bestående av sex stålbågar som stöddes av en spänd kabel, som stod framför paviljongen som en visuell markör och symboliserade de sex ingående republikerna i Jugoslavien . Paviljongen var fylld med modernistisk konst och prisades för sin elegans och lätthet, och arkitekten belönades med den belgiska kronan . Efter att utställningen avslutats såldes paviljongen och byggdes om till en skola i den belgiska kommunen Wevelgem , där den fortfarande står.
På displayen fanns ett manuskript av Mozarts Requiem . Någon gång kunde någon få tillgång till manuskriptet genom att riva av det nedre högra hörnet på den näst sista sidan (folio 99r/45r) som innehöll orden "Quam olim d: C:". Sedan 2012 har gärningsmannen inte identifierats och fragmentet har inte återfunnits.
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
---|---|---|---|---|
|
Världsutställningar ( lista ) | |
---|---|
Registrerad |
|
Specialiserad |
|
Okänd |
|