Klychev, Izzat Nazarovich

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 18 december 2020; verifiering kräver 51 redigeringar .
Izzat Nazarovich Klychev
Födelsedatum 10 oktober 1923( 1923-10-10 )
Födelseort aul Yalkym, Bairam-Ali volost, Merv-distriktet , Turkestan ASSR , RSFSR , USSR
Dödsdatum 12 januari 2006 (82 år)( 2006-01-12 )
En plats för döden Ashgabat , Turkmenistan
Medborgarskap  Sovjetunionen Turkmenistan
 
Genre porträtt , landskap , stilleben
Studier LIZhSA uppkallad efter I. E. Repin
Stil Svår stil
Utmärkelser
Hero of Socialist Labour - 1983
Leninorden - 1983 Order of the Patriotic War II grad - 1944 Order of the Patriotic War II grad - 1985 Order of the Red Banner of Labour - 1955
Röda stjärnans orden - 1945 Vänskapsorden - 2003 SU-medalj för Warszawas befrielse ribbon.svg Medalj "För tillfångatagandet av Berlin"
Medalj "För kärlek till fosterlandet" Medalj "For Courage" (USSR) - 1943
POL Odznaka honorowa Zasluzony dla Culture Polskiej.png
Rank
Folkets konstnär i Sovjetunionen - 1973
Priser
Sovjetunionens statliga pris - 1967

Izzat Nazarovich Klychev ( 1923-2006 ) - sovjetisk , turkmensk konstnär - målare , grafiker , lärare . Hero of Socialist Labour ( 1983 ). Folkets konstnär i Sovjetunionen ( 1973 ). Pristagare av Sovjetunionens statspris ( 1967 ). Motsvarande medlem av Akademien för konst i USSR ( 1970 ). Aktiv medlem av Academy of Arts of the USSR ( 1988 ). Styrelseordförande för Union of Artists of Turkmenistan ( 1963 , 1970 , 1972 , 1974 , 1982 ). Pristagare av statspriset för den turkmenska SSR uppkallad efter Makhtumkuli ( 1968 ). Konstakademiens guldmedalj ( 1989 ) . Den första konstnären som förde den turkmenska konsten till nivån av internationell berömmelse. Medlem av den första stora efterkrigstidens internationella utställning i Bryssel (1958 ), två Venedigbiennaler ( 1964 , 1972 ) [1] . Deltagande i republikanska, fackliga och utländska utställningar - sedan 1949 .

Biografi

Född den 10 oktober 1923 [2] i byn Yalkym (nuvarande Bayramalinsky-etrapen av Mary velayat i Turkmenistan ).

”Fader Izzat Annaklych, en mullah, en utbildad person, en pedagog och en lärare, som redan före revolutionen visade barnen en fungerande modell av solsystemet med rotation runt jordens och månens belysning, förträngdes 1933 och förvisades med sin familj från heta Turkmenistan till norra Kazakstan genomborrat av isiga vindar. Där, i lägret, dog pappa och mamma inför tioåriga Izzat . Vid 10 års ålder förblev han föräldralös, i sin äldre bror Reshids vård.

Sedan 1938 studerade han på internatskolan vid Ashgabat Art College. 1940-1942 var han elev vid denna skola. Bildandet av den unga konstnären var starkt påverkad av hans lärare Yulia Prokofievna Daneshvar [4]  - en rysk konstnär, en elev av A. A. Deineka , hennes verk från 1930-1940 är ljusa sidor av turkmensk målning.

Izzat Klychev skrev: "Och då gav ödet mig vänskap med vår lärare i målning Yulia Prokofievna Daneshvar . Mer exakt, i början var det mentorskap, mödravård, och först senare, när jag växte upp, blev Yulia Prokofievna min äldre vän .

1942 anmälde han sig frivilligt till fronten ; som soldat i ett separat kommunikationsföretag kämpade han nära Voronezh, deltog i befrielsen av Kharkov , korsningen av Vistula och Oder . Jag träffade Segerdagen i Berlin [6] .

1947-1953 studerade han i Leningrad vid Institutet för målning, skulptur och arkitektur uppkallad efter I. E. Repin uppkallad efter I. E. Repin [2] , där en nationell studio skapades för begåvade kreativa ungdomar från Centralasien, under A. M. Gerasimov , B. V. Ioganson , Yu. M. Neprintsev , I. A. Serebryany . I B. V. Iogansons verkstad skapade han sitt examensarbete "In the Karakum Desert", som han briljant försvarade 1953. ”Det var Karakumöknen som blev föremål för hans avhandling. För att uppfylla det gick Klychev som en enkel arbetare på en geodetisk expedition till Karakum. Genom att lägga sträckan för den framtida Karakumkanalen i den femtiogradiga värmen hela sommaren, fann konstnären tid och energi att göra skisser och skisser. Ett år efter skrivandet ställdes diplomverket ”In the Karakum Desert” (1953) ut på All-Union Art Exhibition” [7] .

1953-1954 undervisade han vid Turkmenska konsthögskolan uppkallad efter Sh. Rustaveli (Ashgabat). [åtta]

Jag är en elev av rysk kultur, jag fick min utbildning där och under mina mogna år andades jag den andliga atmosfären i Ryssland. Men jag älskar Turkmenistan, jag älskar min Karakum. Båda är oskiljaktiga för mig.

— Izzat Klychev

Från 1954 till 1958 var han doktorand i akademiker A. M. Gerasimovs kreativa verkstad, där han 1957 målade den historiska duken "For a Better Share (For the Interventions)", den första monumentala målningen av den historiska genren i historien om turkmenska konst. "In the Karakum Desert" och "For a Better Share", utförda på klassiskt sätt i den ryska realistiska skolan, fick höga betyg från proffs och väckte uppmärksamhet från allmänheten. Deltagare i World Youth Festival i Wien ( 1959 ). [9] Skisser, akvareller från festivalerna förvaras i Museum of Fine Arts i Turkmenistan.

Sedan början av 1960-talet har konstnären blivit en av de framstående sovjetiska konstnärerna. Folkets konstnär i Turkmenska SSR ( 1964 ). Hans verk formade utvecklingen av turkmensk konst. Bland de mest kända målningarna av mästaren är "Mig och min mamma" ( 1963 , Ashgabat, Turkmenska statens konstmuseum ), "Shearers" ( 1964 , Moskva, direktoratet för utställningar av Union of Artists of the USSR), " Legend” ( 1964 , Moskva, Statens Tretjakovgalleri ), "Baluchi" ( 1965. Moskva, Statens Tretjakovgalleri ). Från denna period blev han ledare för den nya informella konsten i Turkmenistan, unga konstnärer dras till honom, senare skapar gruppen Seven [10] .

Kreativitet Klychev bestämde utvecklingen av turkmensk målning 2: a våningen. XX-talet. Han gick från akademiskt måleri (For a better share (On the interventionists), 1957), till bildandet av en sträng stil (Porträtt av den kinesiska konstnären Qi Mu-Dong, 1957, The Way to Water, 1959) och från den till skapandet av hans eget målningssystem (serien "Mitt Turkmenistan", 1963-1965), som fungerade som grunden för det kreativa sökandet av de "sju" och efterföljande generationer av turkmenska målare.

- Iren Kistovich, kommer in. artikel till katalogen "Målning av Turkmenistan. Melodies of the Turkmen soul". M., GMINV, 2014. S. 89

Som konstkritikern Margarita Khalaminskaya , curator för Centralasien-avdelningen av Union of Artists of the USSR , skrev , "de kreativa ansträngningarna av turkmenska mästare gav ett betydande bidrag till bildandet av ett så komplext och samtidigt integrerat konstnärligt fenomen som Sovjetisk målning av 60-talet. Toppen av prestation var arbetet av folkkonstnären i Turkmenistan, Izzat Klychev, som påverkade alla konster i republiken, och särskilt den generation av målare som började sin resa vid den tiden” [11] .

"Frågan som hade blossat upp om kärnan i Klychevs innovation löstes framgångsrikt. 1967 tilldelades han Sovjetunionens statliga pris för serien "Mitt Turkmenistan ". [12] 1966-1967 ställdes My Turkmenistan-serien ut på den internationella separatutställningen av I. N. Klychev: Moskva - Baku - Kazan - Polen - DDR . [13]

Sedan 1953 har han varit en permanent deltagare i stora fackliga, regionala och internationella utställningar. Hans personliga utställningar har ställts ut upprepade gånger i Moskva, Ashgabat, såväl som i många länder i världen.

Sekreterare i styrelsen för Union of Artists of the USSR sedan 1962. Hero of Socialist Labour (1983).

Akademiker vid USSRs konstakademi ( 1988 ; motsvarande medlem 1970 , fullvärdig medlem ( 1988 ). Medlem av Sovjetunionens konstnärers förbund (1953 ) hedersmedlem i Ryska konstakademin [15] Professor i måleri.

Medlem av SUKP (b) sedan 1949 . Medlem av rådet för nationaliteter i Sovjetunionens högsta sovjet 9-11 sammankomst (1974-1989) från Turkmenska SSR. Biträdande för den högsta sovjeten i Turkmenska SSR vid den 8:e konvokationen (1971-1974). Medlem av kommittén för Lenin- och statspriser under Sovjetunionens ministerråd (sedan 1962). Ordförande för den turkmenska republikanska kommittén för skydd av fred (sedan 1979 ).

Han dog den 12 januari 2006 i Ashgabat, Turkmenistan. Begravd i Ashgabat.

Kreativitet

1960-talet är tiden för bildandet av konstnärens verk. 1967 målade han triptyken "Day of Joy", den första i nationalmålningens historia, som blev en händelse i sovjetisk konst. Konstnären förvärvade ett nytt plastspråk av öppen färg, som kombinerar folkkonstens traditioner med teknikerna för "svår stil", vilket bestämmer den fortsatta utvecklingen av turkmensk målning. "Izzat Klychevs konst är modern, och inte bara för att han hämtar material till sitt arbete från livet omkring honom, utan för att det är mättat med en förståelse för tidsandan med dess närmaste sammanvävning av nationella och internationella principer" [ 16] .

Curator för den retrospektiva utställningen av turkmensk målning "Målning av Turkmenistan. Melodies of the Turkmen Soul", som hölls på Museum of Oriental Art 2014, skrev konstkritikern Iren Kistovich-Girtban : "Födelsen av den konstnärliga stilen, som i världshistorien för de sköna konsterna fick status som "Turkmen School" förknippas med namnet på Izzat Klychev och hans serie "Mitt Turkmenistan" (1963-1965)". [17]

”Teman för konstnärens målningar har alltid en specifik grund. Hans uppfattning om världen är både bildlig och typisk. Kanske är detta ett av de ledande dragen i turkmenernas världsbild. Konstnären, liksom den nationella berättarformen - destan i munnen på bakhshi, berättar för lyssnarna en enkel historia i detalj och poetiskt, för sitt eget samtal. ( I. Kistovich [18] >).

I slutet av 1960-1970-talet arbetade han mycket och fruktbart: "I morgon är en helgdag" (1972, Moskva, Directorate of Exhibition of the Union of Artists of the USSR), "Oriental Motiv" (1976). Mästaren målar entusiastiskt porträtt av vanliga människor och kulturpersonligheter och skapar en serie minnesvärda bilder: porträtt av författarna Berdy Kerbabaev (1969, Ashgabat, Turkmenska statens konstmuseum), Khydyr Deryaev (1977) och många andra. Temat för den turkmenska kvinnan står särskilt i hans arbete - han skapade ett galleri av nationella kvinnliga typer: "Mother" (1967, Turkmen State Museum of Fine Arts), "Craftswomen" (1969, Moskva, Sovjetunionens kulturministerium) , "Mammas glädje" (1967, Turkmenska statens konstmuseum), "Ung turkmensk kvinna" (1979), "Broderare" (1969), "Mattvävare" (1968). Lysande och unika är hans bilder av Baloch-kvinnor, som har blivit allmänt kända: "Belujanka" (1972), "Belujanka Woman" (1971). “ Den första kvinnliga bilden som en liten pojke blir kär i. Baludzhanka. Outlandish, hennes speciella artikel liknar hennes turkmenska kvinnor, kort, till mitten av vaden, klänning, vit halsduk på huvudet. "Belujanka" kommer att öppna en svit tillägnad den afghanska stammen som bor på Turkmenistans territorium... Blåsvarta vidöppna ögon tittar försiktigt på främlingar. Stolta, ogenomträngliga kvinnor, klädda i ljusrosa, lila kläder, tonade med svart hud, frös i ögonblicket som stoppades av mästaren . [19] Samtidigt skapar han en skiss av en keramisk panel för Turkmenska nationalcirkusen. "En serie utsökta miniatyrer för orientaliska sagor, en sofistikerad användning av ornament fick oss återigen att hylla traditionerna i turkmensk kultur, uttryckt i den unika perfektionen av Teke-mattor, silversmycken, den mest sällsynta estetiska finishen, till och med föremål för vagnar och nomadliv” [20] .

"Hans kreativa arv är enormt, det är ovärderligt och eftersom det är det viktigaste bidraget till världens skatter och turkmensk konst kommer det aldrig att försvinna. De kommer alltid att tjäna till att göra människor bekanta med skönhetens värld och ingjuta i dem en känsla av kärlek till fosterlandet, önskan att lära känna världen omkring dem och öka folkets goda traditioner och seder” [21] .

Under de sista tre åren av sitt liv arbetade han på en historisk bild tillägnad de tragiska händelserna i turkmensk historia - fångsten av fästningen Geoktepe av general M. D. Skobelevs trupper . Han började sin väg i konsten med historiska dukar och ville komplettera den med en komplex filosofisk liknelse. Bilden, även i sin ofullbordade form, visar styrkan i den känslomässiga och kreativa mognaden hos en av de mest intressanta konstnärerna från den sovjetiska och postsovjetiska perioden.

Den mest mättade färgen i verken är röd. Konstnärens målningar ställdes ut i de största gallerierna i många länder i världen, från USA till Japan. Hans personliga utställningar hölls i Azerbajdzjan, England, Tyskland, Italien, Polen, Ryssland, Estland. Izzat Klychevs konst påverkade arbetet av turkmenska konstnärer på 1960-talet, bildandet av den " svåra stilen " i Sovjetunionen i slutet av 50-talet.

Anmärkningsvärda verk: [2]

Verk finns i samlingar

Några porträtt

"Porträtt av den kinesiska konstnären Qi Mu-dong" (1957) Museum of Fine Arts i Turkmenistan

"Porträtt av Orazgeldy Ersaryev " ( 1961) MKSH

"Porträtt av författaren Berdy Kerbabaev (1969). Museum of Fine Arts i Turkmenistan

"Porträtt av Ernest Heminguel (1971). Museum of Fine Arts of Turkmenistan

"Porträtt av Nicolas Guillen " ( 1971 )

"Porträtt av författaren Khydyr Deryaev " ( 1977 ). Museum of Fine Arts i Turkmenistan

Porträtt av Sovjetunionens folkkonstnär Martiros Sergeevich Saryan ("Sarian i Turkmenistan 1934", (1983) ROSIZO

" Indira Gandhi och Mahatma Gandhi " ( 1989 )

Soloutställningar

Utvalda utländska utställningar

Utmärkelser och titlar

Se även

Anteckningar

  1. ↑ Tarasova L. [Tarasova L. S. 10, 13-14. I. Klychev] / E. A. Skiba. - M . : Sovjetisk konstnär, 1986. - S. 13-14. — 144 sid. — ISBN K 4903020000-070 084(02)-86 KB-9-67-86.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Klychev Izzat Nazarovich // Great Soviet Encyclopedia  : [i 30 volymer]  / kap. ed. A. M. Prokhorov . - 3:e uppl. - M .  : Soviet Encyclopedia, 1969-1978.
  3. ↑ "A. Tarasov. Världsnamn. Begåvad av solen. Härold. UNESCO. oktober. 2006)"
  4. ↑ Om Evgenia Adamova Arkivexemplar av 29 september 2017 på Wayback Machine // hronikatm.com
  5. ↑ "Izzat Klychev. Jag prisar dig, kvinna! Soviet Warrior Magazine nr 5, 1988, s. 2"
  6. ↑ Offentlig elektronisk dokumentbank "Folkets bedrift" . Hämtad 20 juli 2013. Arkiverad från originalet 4 februari 2018.
  7. ↑ (D. Karanova. Izzat Klychev och världen som han erövrade, sjöng och erövrade. Internationell tidskrift "Turkmenistan" nr 4 (37) april 2008, s. 69)
  8. ↑ Tarasova L. [Tarasova L. I. Klychev]. - M . : Sovjetisk konstnär, 1986. - S. 3. - 144 sid. — ISBN 4903020000 084(02)-86 KB-9-67-86.
  9. ↑ Anges i boken: L. Tarasova. I. Klychev. M. Sov. tunn 1986, s. 3.
  10. ↑ Kistovich I. A. Målning av Turkmenistan. Melodies of the Turkmen soul / Lapina S.V. - GMINV. - Moskva: Ognivo, 2014. - 106 sid. - ISBN 8-978-5-903417-65-0.
  11. ↑ (M. Halaminskaya. Målning av Turkmenistan. M., sovjetisk konstnär, 1974, s. 16.)
  12. ↑ (L. Tarasova. I. Klychev. Masters of Soviet Art. M., sovjetisk konstnär, 1986, s. 26)
  13. ↑ Tarasova L. [Tarasova L. I. Klychev]. - M . : Sovjetisk konstnär, 1986. - S. 10. - 144 sid. - ISBN K 4903020000-070 084 (02) -86 KB-9-67-86 ..
  14. ↑ Klychev, Izzat Arkivexemplar av 28 oktober 2008 på Wayback Machine i Visual Arts Dictionary.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 Klychev Izzat Nazarovich Arkivexemplar av 28 januari 2012 på Wayback Machine på den officiella webbplatsen för Ryska konstakademin.
  16. ↑ (Yu. Khalaminsky. Way of overcoming. Art magazine 11,1973, s.44)
  17. ↑ Kistovich I. [Kistovich I. Melodier av den turkmenska själen]. - M . : Museum of the East, 2014. - S. 14. - 106 sid. - ISBN 8-978-5-903417-65-0.
  18. ↑ Kistovich I. [Kistovich-Girtban I. Romanserar den röda. Roman med rött] . - London: Angio-Caspian Services ltd, 2000. - S. 9. - 44 sid.
  19. ↑ Kistovich I. [Kistovich Iren Roman med rött]. - London, 2000. - S. 5. - 40 sid.
  20. ↑ (A. Tarasov. Världsnamn. Begåvad av solen. Bulletin. UNESCO. Oktober. 2006)
  21. ↑ (K. Agaliyev. Magazine "Dıyar" 11.2010)
  22. ↑ Dekret från presidiet för Sovjetunionens högsta sovjet daterat den 8 oktober 1983 nr 10075 "Om tilldelning av titeln hjälte av socialistiska arbetarkamraten Klychev I.N."
  23. ↑ Dekret från presidiet för Sovjetunionens högsta sovjet daterat den 24 juli 1973 nr 4571 "Om att tilldela Klychev I hederstiteln Folkets konstnär i Sovjetunionen."
  24. ↑ Dekret från Ryska federationens president av den 28 november 2003 nr 1407 "Om tilldelning av vänskapsorden till Klychev I.N."
  25. ↑ Dekret från Turkmenistans president daterat den 21 oktober 2016 "Om tilldelning av statliga utmärkelser i Turkmenistan" . Hämtad 8 juni 2020. Arkiverad från originalet 29 oktober 2020.

Litteratur

Länkar