Thierry de Duve | |
---|---|
Födelsedatum | 21 oktober 1944 (77 år) |
Födelseort |
|
Land | |
Arbetsplats |
Thierry de Duve eller De Duve ( fr. Thierry de Duve , 1944 ) är en belgisk-kanadensisk samtida konstteoretiker, konstkritiker, curator, lärare och författare till många böcker om samtida konstteori.
Född i familjen till en biokemist, Nobelpriset i fysiologi Christian de Duve , som upptäckte lysosomer. Utexaminerad från universitetet i Louvain . Han undervisade på konstskolan i Bryssel , vid University of Lille -III, Sorbonne , MIT , Johns Hopkins University . Han var också stipendiat vid Center for Advanced Studies in Fine Arts (CASVA) vid National Gallery of Art i Washington DC. År 1984, i Paris, publicerade förlaget Minuit boken som gav honom berömmelse, "Picturesque Nominalism. Marcel Duchamp, Painting and Modernity", sedan 1988, hans nästa verk, "In the Name of Art. Toward the Archaeology of Modernity". ", gavs ut av samma förlag. Efter att han flyttat till USA, där han publicerade verket "Kant after Duchamp" på MIT-förlaget. 2016 fick han en hedersprofessur från Hunter College, City University of New York. Han har kurerat ett antal utställningar, av vilka de viktigaste är den internationella utställningen "100 år av samtida konst" ( Bryssel , 2002 ), samt den belgiska paviljongen på Venedigbiennalen (2003). Författare till monografiska verk om Marcel Duchamp , Joseph Beuys , Jeff Wall och andra, motståndare till Clement Greenberg . Utgiven i oktober , Critical Inquiry magazines .
Han är för närvarande professor i estetik och konsthistoria vid universitetet i Lille III.
Temat för forskningen i detta arbete är den viktigaste förändringen i världskonstens liv, Marcel Duchamps övergång från målning till färdig - demonstrationen av färdiga saker som konstnären valt som konstverk. Thierry de Duve, med hjälp av en psykoanalytisk metod, spårar och tolkar orsakerna som ledde Duchamp till detta beslut. Dessutom beskriver och analyserar författaren den europeiska konstens tillstånd vid skiftet av 1900-1910-talet, och introducerar delar av en teori baserad på namngivningsförfarandet, som visar hur namnhandlingen kan fungera som konst, och i vilken utsträckning förkastandet av måleriet, som han också spårar Mondrian, Malevich och många andra, befriar konsten från de föreskrivna ramarna.
Denna bok, som består av tre essäer tillägnade Michel Foucaults minne, är också ett försök att titta på hur konsten förändrades under 1900-talet före och efter Duchamp. Prisman som Thierry De Duve tittar igenom denna gång är Kants teori om estetiskt omdöme. De Duve närmar sig Duchamp på ett kantianskt sätt, men samtidigt, genom begreppet readymade, omprövar han Kant själv. I slutuppsatsen definierar författaren konst som "det som har KALLAT konst" och även som "det du har VALT att vara konst".
Thierry De Duve erbjuder en titt på konst ur Marx' politiska ekonomis synvinkel och väljer fyra ikoniska konstnärer som, enligt hans åsikt, ersatte det estetiska rummet med politisk ekonomi. Thierry de Duve, som definierar konstnärer i termer av marxistisk terminologi, hänvisar till Joseph Beuys som den "siste proletären" som skapade ett ekonomiskt system där kreativitet fungerar som kapital, Warhol definierar det som en "idealmaskin" för massproduktion av konst, Klein, som författaren uttalar sig negativt om, och på grund av vilken boken från början inte ville publiceras, kallar han honom en "död säljare" av det immateriella, Duchamp presenterar oss för honom som en "finansiär" som känner till hemligheterna bakom bytesvärde.
Böcker och artiklar av T. de Duva har översatts till många språk och åtnjuter enastående auktoritet. .
|