Zeki, Semir
| Semir Zeki | |
|---|---|
| Semir Zeki | |
| Födelsedatum | 8 november 1940 (81 år) |
| Land | Storbritannien |
| Alma mater | |
| Utmärkelser |
Golden Brain Award (1985) Rank Prize (1992) King Faisal International Prize (2004) Erasmus Medal (2008) |
| Hemsida | iris.ucl.ac.uk/iris/brow... |
Semir Zeki (född 8 november 1940) är en brittisk neuroforskare, medlem av Academy of Medical Sciences, medlem av Royal Society of London . Han utbildades vid University College London , där han var forskningsassistent, sedan 2008 - professor i neurovetenskap .
Semir Zeki är specialiserad på studiet av visuell informationsbehandling i primats hjärna. På senare tid har han hanterat problemet med neurala korrelat i affektiva tillstånd, såsom uppfattningen av kärlek, passion (lust) och skönhet, som genereras av sensoriska data inom området neuroestetik . På 1990-talet använde han först termen "neuroestetik", vilket gav upphov till ett nytt kunskapsområde.
Neuroestetik
Ämnet neuroestetik ligger i skärningspunkten mellan kognitiv psykologi , neurovetenskap och estetik . Semir Zekis huvudintresse är studiet av organisationen av arbetet med den visuella cortex .
1994 utforskar han kreativitetens neurobas och hur hjärnan tycker om konst. 2001 grundade han världens första Institute of Neuroaesthetics, som senare knöts till University College London.
"... En konstnär, på sätt och vis, som en neurovetenskapsman, utforskar hjärnans potentialer och dess förmågor, bara genom att använda andra tekniker. Hur konstverk kan framkalla estetisk upplevelse kan endast förstås fullt ut i neurobiologiska termer. Att förstå denna process nu verkar vara ganska genomförbart för modern vetenskap”, så här talar Semir Zeki om tillståndet för det nya kunskapsfältet och dess framtidsutsikter. [ett]
Semir Zeki identifierar två huvudlagar för visuell informationsbehandling i hjärnan:
- varaktighet
Trots de förändringar som sker i hjärnan vid bearbetning av visuella stimuli (avstånd, betraktningsvinkel, belysning) har vi en unik förmåga att hålla uppmärksamheten på de permanenta och väsentliga egenskaperna hos ett objekt och inte ta hänsyn till tillfälliga, irrelevanta egenskaper. Detta tillåter inte bara att alltid se bananen i gult, utan också att känna igen ansikten när du ändrar synvinkeln. Ett konstverk fångar själva essensen av ett föremål. Till exempel innebär målningsprocessen att man skildra ett föremål som det verkligen är, vilket skiljer sig från hur det mänskliga ögat uppfattar det. Semir Zeki refererar till Platons "idéer" och Hegels koncept genom att konstatera att former inte existerar utan intelligens och förmåga att lagra minnen, och syftar på konstnärer som Monet som inte behöver kunskap om objekt som sådana för att fånga deras sanna form. [2]
- Abstraktion
Denna process är förknippad med hierarkisk koordination, där den allmänna representationen kan tillämpas på många detaljer, vilket gör att hjärnan kan bearbeta visuella stimuli effektivt. Förmågan att abstrahera kan ha utvecklats som en nödvändighet på grund av begränsat minne. På sätt och vis förkroppsligar konst abstraktionens funktioner i hjärnan. Abstraktionsprocessen är ett mysterium för kognitiv neurovetenskap. Semir Zeki ställer en intressant fråga om det finns en signifikant skillnad i strukturen av hjärnaktivitet när man överväger abstrakt konst i motsats till konst. [3]
Att förstå verkligheten och känna skönhet
Förmågan att få kunskap om världen är oupplösligt kopplad till att tillskriva världen stabilitet. När det gäller färguppfattning avvisar hjärnan de ständiga förändringarna i våglängden av ljus som kommer från ytan. Genom att ignorera dessa förändringar kan en person tilldela en permanent färg till ytan.
Så, till exempel, när vi tittar på löv i en park, ser vi dem som gröna vid lunchtid på en mulen dag såväl som på en solig dag. Även vid solnedgång och gryning ser vi dem fortfarande gröna. Men om vi mäter mängden rött, grönt och blått som reflekteras från löven under olika förhållanden, finner vi en enorm skillnad. Men vår hjärna stabiliserar uppfattningen av ljus genom att jämföra mängden rött, grönt och blått som reflekteras från löven och från det omgivande utrymmet.
Dessa förhållanden förblir desamma: oavsett hur mycket grönt ljus som reflekteras från bladen, reflekterar allt runt dem alltid mindre, eftersom ljusintensiteten är lägre. Det spelar heller ingen roll hur mycket rött ljus som reflekteras av löven, eftersom det omgivande utrymmet alltid reflekterar detta ljus med mer kraft. Sådan är förmågan hos vår hjärna att stabilisera världen i förhållande till färg, att identifiera något med dess färg. Om en person inte hade denna stabiliserande förmåga, så skulle bladet se ut ibland rött, ibland blått, ibland gult, ibland grönt.
På något sätt utgör människan verkligheten. Den enda verklighet som en person kan uppleva är den som hjärnan tillåter att uppleva. Hjärnans förmåga att stabilisera världen är det enda sättet att veta det. För att få kunskap om världen använder en person det logiska och matematiska systemet för hjärnans förmåga, en betydande del av kunskapen är baserad på hjärnans struktur och funktion.
Det finns motstridiga situationer som orsakar optiska illusioner. När vi kan se något på två olika sätt. Hjärnan kan inte känna igen riktigheten av ett av alternativen, därför gör det båda besluten tillförlitliga, men du kan inte se dem samtidigt, bara ett alternativ finns i sinnet vid ett visst ögonblick.
Samma del av hjärnan är förknippad med uppfattningen om skönhet i musik, måleri och matematik. I samma ögonblick som en person upplever en känsla av skönhet, som att se en målning av Cezanne eller Poussin , eller en vacker ekvation, visas aktivitet i deras orbitofrontala cortex .
För att bygga en komplett teori om estetik är det nödvändigt att ta hänsyn till hjärnaktiviteten som är ansvarig för att se något som vackert. [fyra]
Publikationer
Semir Zeki har hållit ett flertal föreläsningar runt om i världen, inklusive 60 namngivna föreläsningar . Han har gett ut tre böcker:
A Vision of the Brain (Blackwell, Oxford 1993 - översatt till japanska och spanska); Inre Vision: en utforskning av konst och hjärnan (OUP, 1999); Splendors and Miseries of the Brain (Wiley-Blackwell, Oxford 2009)
Medförfattare: La Quête de l'essentiel , Les Belles Lettres , Paris, 1995 (med Balthus, greve Klossowski de Rola) och La bella e la bestia , 2011, Laterza, Italien (med Ludovica Lumer).
2011 höll han en utställning av sina egna verk på Pecci Museum of Modern Art i Milano .
Anteckningar
 Tematiska platser | ||||
|---|---|---|---|---|
| Ordböcker och uppslagsverk | ||||
| ||||