Hunter, Ian

Ian Hunter Patterson ( eng.  Ian Hunter Patterson ; 3 juni 1939 , Oswestry , Shropshire , England ) är en brittisk rockmusiker, multiinstrumentalist och låtskrivare, mest känd för sin medverkan i Mott the Hoople (från 1969 till 1974 ) [1 ] , en grupp som blev känd med glamrockhiten "All The Young Dudes" [2] .

Trots sin "avancerade" punkålder (han var 38 år 1977) och relativt konservativa musikaliska synsätt, åtnjöt Hunter prestige i new wave - scenen och betraktas i Storbritannien som en av proto-punkrockarna . 1974 började Hunter en solokarriär, han nådde inte de tidigare kommersiella höjderna, men fick kultberömmelse [3] [4] .

Biografi

Ian Hunter föddes den 3 juni 1939 i Owestry ( Shropshire ), men tillbringade sin barndom i många städer i Storbritannien: hans far arbetade i MI5 och familjen flyttade ofta från plats till plats [3] .

I slutet av 1950-talet träffade Ian Hunter Colin York ( eng. Colin York ) och Colin Broom ( eng. Colin Broom ), medlemmar av The Apex Group från Northampton , vid en tävling för unga artister på Butlin's Holiday Camp . Trion framförde låten "Blue Moon" på tävlingen, ackompanjerade sig själva på akustiska gitarrer och vann [5] .   

Hunter lämnade snart hemmet, tog ett jobb med brittiska Timpken och fortsatte att uppträda med The Apex Group som rytmgitarrist . 1958 lämnade Hunter ensemblen; detta hände strax innan debutsingeln "Yorkshire Relish, Caravan" släpptes på John Lever Records [6] . Hunter återvände till Shrewsbury , där han gick med McGowans och bildade en två munspelsduo med Tony  Wardle , modellerad på det mer berömda lokala bandet Morton Frasers Harmonica Gang [7] .

Tillsammans med sin fästmö Diana (som snart blev hans fru och födde sonen Stephen), återvände Ian Hunter till Northampton, bosatte sig i St. James's End och återvände till The Apex Group. Gruppen hade stabila jobb i klubbar och militärbaser, men Hunter upplevde inte kreativ tillfredsställelse: han var särskilt ansträngd av de formella kostymerna där gruppen gick på scen, och gradvis närmade sig standarden för en rhythm and bluesrevy. 1963 bildade han sitt eget band Hurricane Henry and the Shriekers och bjöd in Tony Marriott (trummor, ex-Dave Crane & The Strangers), Julian Coulter (gitarr, ex-The Jetstreams) och Bob Wesley (basgitarr, ex-Johnny Dave) Combo) [7] . Sångaren Freddie "Finger" Lee gick snart med i Hunters band i mars 1964 ; den senare bytte till bas och flyttade sig bort från mikrofonen. Slutligen fick Frank Short, ledare för The Apex Group, höra om Hunters "dubbelhet" och sparkade honom från hans lista. Runt denna tid (sent 1963/tidigt 1964) spelade The Apex in sitt andra album för John Lever Records (med titeln The Apex Rhythm & Blues All Stars); Hunter accepterade inte längre i sitt arbete med det [6] .

På förslag av Fredia åkte The Shriekers till Tyskland och började arbeta på samma klubbar där Beatles hade varit . I en intervju 2004 sa Hunter att det var under den här resan som han först fick idén om att han skulle kunna spela musik professionellt i framtiden.

1966 flyttade Hunter till London, där han gick med i The Scenery, ett band som även innehöll gitarristen Miller Anderson , trummisen Dave Dufort och keyboardisten Dante Smith .  Ett år senare introducerade Anderson Hunter för Mick Ronson , som han inte har slutat arbeta med sedan dess [5] :41 .   

1967 lämnade Smith och Dufort bandet och John Vernon Smith tog över på trummor .  The Scenery, tillsammans med producenten Bill Farley, spelade in på Regent Sound Studios ; inspelningarna släpptes utomlands av Impact-etiketten i Belgien och Frankrike utan musikernas vetskap [6] . I början av 1968 gick The Scenery i konkurs; Dufort och Anderson bildade Paper Blitz Tissue [8] , och Ian Hunter gick med Freddie Lee i retroshowbandet At Last The 1958 Rock and Roll Show, med trummisen Pete Philips och gitarristen Chris Mayfield. Kvartetten började spela regelbundet på Edmonton-klubben The Angel, Chrysalis Records och NEMS visade intresse för den, men inga kontrakt skrevs på. Med deltagande av Miller Anderson spelades singeln "I Can't Drive" in för CBS, men detta var slutet på programmets historia, förutom det faktum att den, efter att ha döpt om sig själv till Charlie Woolfe, släppte singeln "Dance, Dansa dansa". Samtidigt spelade Hunter också med andra artister: bland dem var The Young Idea, Billy Fury och David McWilliams [7] .

I slutet av 1968 rekryterades Hunter och Dufort av Mickey Most för att gå med i vad som skulle kallas The New Yardbirds (de andra två medlemmarna i projektet var sångaren Johnny Gilpin och gitarristen Mick Strode); eftersom det var namnet på Jimmy Pages band under en tid , uppstod ett rykte om att Hunter var en av medlemmarna i den första line-upen av Led Zeppelin . Hunter fick till och med en månadslön som medlem i The New Yardbirds, men Bridge-projektet förblev orealiserat [7] . Under dessa år arbetade Hunter som journalist (särskilt för Francis, Day & Hunter; han hade ingen relation till det senare namnet) och till och med med vägbyggen.

Mott The Hoople

År 1969 hade Hunter redan två barn, men han gav inte upp hoppet om att återvända till professionell musikalisk verksamhet. Just vid den här tiden gick Mick Ralphs, tillsammans med organisten Verden Allen, med i The Shakedown Sound, tillsammans med Jimmy Cliff. Uppsättningen var Stan Tippins (sång), Overend Watts (basgitarr) och Dale Griffin; kvintetten döptes om till Silence och fick rätten att provspela av impresariot Guy Stevens. Ett nytt namnbyte följde mycket snart: gruppen döpte sig efter en karaktär i Willard Manus roman Mott The Hoople och bjöd in Hunter till mikrofonen.

Gruppen fick genast stöd av musikkritik; bland hennes första fans, som det visade sig senare, var medlemmar av Clash [9] . Det avslöjades slutligen att bandets popularitet har en kultföljare; ingen trickpromotor Stevens kunde säkerställa hennes enorma framgång. Efter en konsert i Schweiz 1972 meddelade Mott the Hoople att de skulle gå i konkurs.

Det var vid denna tidpunkt som David Bowie , en av gruppens fans, erbjöd medlemmarna en låt han just skrivit. "Han föreslog faktiskt 'Suffragette City' för oss först, vilket inte imponerade på mig. Och sedan satte han sig ner på golvet i förlagskontoret på Regent Street och spelade 'All The Young Dudes' på akustisk gitarr", mindes Hunter. Singeln klättrade till #3 på UK Singles Chart och bandet började ett andra liv där Bowie fortsatte att vara inblandad och föreslog (som Ralphs påminde om) alla sorters studiotrick [5] . Mick Ronson, Bowies gitarrist, spelade också en roll i att forma soundet av Mott the Houple [1] [3] .

Mott the Hoople hade betydande kommersiell framgång med All the Young Dudes (1972, producerad av David Bowie); Mott (1973) och The Hoople (1974), singlar "Honaloochie Boogie", "All the Way From Memphis". Efter att Mick Ralphs flyttade till Bad Company 1973 , spelade Hunter själv gitarr under en tid, och förlorade senare denna roll till Luther Grosvenor , som i sin tur, efter att ha avslutat sitt arbete med Spiders from Mars, ersattes av Ronson [1] . I december 1974 lämnade Hunter gruppen, varefter hon fortsatte att uppträda och spela in som Mott (senare brittiska lejon) [4] .

2009 återförenades Mott the Hoople med sin ursprungliga line-up och uppträdde två shower på Londons Hammersmith Apollo i oktober .

Efter kollapsen

Efter att ha lämnat Mott the Hoople gick Ian Hunter samman med Mick Ronson. Duon släppte albumet Ian Hunter (det ursprungliga namnet Hunter Ronson gick inte igenom på grund av villkoren i kontraktet). Samarbetet med Ronson bröts då; det rapporterades att orsaken till detta var Hunters ovilja att ta itu med Tony DeFries, den senares manager. Hunters första solosingel, "Once Bitten Twice Shy", från hans debutalbum, blev en hit och nådde #14 i Storbritannien [10] .

Hunters andra album, All American Alien Boy , var mer soulorienterat; den innehöll saxofonisten David Sanborn, basisten Jaco Pastorius och (på ett spår) hela Queen (den senare fungerade en gång som uppvärmningsakt för Mott the Hoople).

Det tredje albumet , Overnight Angels , inspelat av producenten Roy Thomas Baker (med gitarristen Earl Slick, som spelade med Bowie), var redan inriktat på ett tyngre gitarrljud. Columbia Records vägrade dock att släppa albumet i USA: Hunter hävdade att anledningen till detta var att han sparkade sin manager Fred Heller vid den tiden.

Hunter och Ronson spelade in det mer framgångsrika albumet You're Never Alone With a Schizophrenic , som innehöll musiker från The E Street Band, Bruce Springsteens band och John Cale . Två av albumets låtar blev därefter framgångsrika som coverversioner: singeln "Ships" från 1979 av Barry Manilow blev en amerikansk hit, och 1997 spelades "Cleveland Rocks" in av USA:s presidenter . Den andra av dessa två sånger blev Ohios inofficiella statssång. 1979 överlämnades de symboliska nycklarna till staden till Hunter av Clevelands borgmästare Denis Kusinich [11] .

Ronson och Hunter hade en framgångsrik konsertturné, vilket resulterade i livealbumet Welcome to the Club och tv-inspelningar av konserter i Cleveland, Essen och Paris (fortfarande inte officiellt släppt).

80-talet var en relativt lugn period: efter Short Back 'n' Sides , inspelad med Mick Ronson och Mick Jones, följt av All of the Good Ones are Taken (där spåret "Death 'n' Glory Boys" sticker ut, det enda en med Ronson). De närmaste åren spelade han bara in för ljudspår (The Teacher, Fright Night - igen med Ronson). 1988 åkte Hunter och Ronson ut på turné med nytt material och 1989 släppte de under namnet Hunter/Ronson albumet YUI ORTA (Why you I oughta) och fortsatte att turnera. 1992 deltog båda i Freddie Mercury Memorial Concert . Hunter och Ronsons kreativa förening slutade 1993 när Mick Ronson dog i cancer. Efter att ha förlorat en vän och en musiker som förstod och implementerade hans idéer på bästa möjliga sätt, återvände Ian Hunter till studion och till scenen bara några år senare. 1996 spelade han in albumet The Artful Dodger , inklusive en hyllningslåt till Michael Picasso.

2002 -

Hunter svarade på händelserna den 11 september i New York med låten Twisted Steel. 2002 uppträdde han med Oslo Symfoniorkester och omarbetade de mest kända låtarna, med början på repertoaren av Mott the Hoople. 2005 fick Hunter ett Classic Rock Award för bästa låtskrivare och nominerades 2007 för sitt nya album Shrunken Heads . Den här gången fick han inte priset, men tillsammans med Joe Elliot delade han ut Inspirationspriset till frun och dottern till Mick Ronson.

Diskografi

Soloalbum

• Ian Hunter (1975)
• All-American Alien Boy (1976)
• Overnight Angels (1977)
• Du är aldrig ensam med en schizofren (1979)
• Välkommen till klubben (1980)
• Korta baksidor och sidor (1981)
• Alla de goda är tagna (1983)
• YUI Orta (med Mick Ronson) (1990)
• BBC Live in Concert (The Hunter Ronson Band) (1995)
• Ian Hunter's Dirty Laundry (1995)
• The Artful Dodger (1996)
• Missing in Action (2000)
• Once Bitten Twice Shy (2000)
• Rant (2001)
• Strings Attached (DVD, CD) (2004)
• Just Another Night (DVD, 2004)
• The Truth, The Whole Truth, Nuthin' But The Truth (CD) (2005)
• Shrunken Heads (2007)
• Man överbord (2009)
• När jag är president (2012)

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 Stephen Thomas Erlwine. Mott the Hoople-biografi . www.allmusic.com. Hämtad 21 april 2010. Arkiverad från originalet 1 mars 2012. (obestämd)
2. ↑ Mott the Hoople UK träffar . www.chartstats.com. Hämtad 21 april 2010. Arkiverad från originalet 1 mars 2012. (obestämd)
3. ↑ 1 2 3 Stephen Thomas Erlewine. Ian Hunter . www.allmusic.com. Hämtad 8 april 2010. Arkiverad från originalet 1 mars 2012. (obestämd)
4. ↑ 1 2 Ira Robbins, Jon Young. Ian Hunter & Mott the Houple (inte tillgänglig länk) . www.trouserpress.com. Hämtad 8 april 2010. Arkiverad från originalet 3 augusti 2013. (obestämd) 
5. ↑ 1 2 3 Devine, CampbellMott the Hoople och Ian Hunter: All The Young Dudes - The Biography . - Cherry Red Books, 1998. - ISBN 1901447057 .
6. ↑ 1 2 3 Justin Purington. Ian Hunter - Singlar . Justabuzz.com. Hämtad 10 oktober 2007. Arkiverad från originalet 1 mars 2012. (obestämd)
7. ↑ 1 2 3 4 Ian Hunters biografi . www.justabuzz.com. Hämtad 8 april 2010. Arkiverad från originalet 1 mars 2012. (obestämd)
8. ↑ Miller Andersons biografi . www.milleranderson.co.uk. Hämtad 8 april 2010. Arkiverad från originalet 4 juni 2007. (obestämd)
9. ↑ Gray, Marcus , Last Gang in Town: The Story and Myth of the Clash, Henry Holt and Company, NY: 1995.
10. ↑ Ian Hunter UK Charts . www.chartstats.com. Hämtad 8 april 2010. Arkiverad från originalet 1 mars 2012. (obestämd)
11. ↑ Scott, Jane. "The Happening" The Plain Dealer 22 juni 1979: fredag ​​s.33

I sociala nätverk	Twitter Facebook Facebook
Foto, video och ljud	TCDb
Tematiska platser	AllMovie All musik discoggar Filmportal Internet Broadway Database Internet Movie Database Kinopoisk MusikBrainz MusikBrainz RKDartists
Ordböcker och uppslagsverk	Larussa Anmärkningsvärda namndatabas
I bibliografiska kataloger BNE : XX5008336 CONOR : 214600291 GND : 134413083 GTA : 261055 ISNI : 0000 0001 1489 9422 J9U : 987007429515005171 LCCN : nr2006075604 NKC : xx0114114 VIAF : 144149196553174792586 WorldCat VIAF : 144149196553174792586 ULAN : 500075435