Kane, Sarah

Sarah Kane
engelsk  Sarah Kane
Namn vid födseln Sarah Kane
Alias Marie Kelvedon
Födelsedatum 3 februari 1971( 1971-02-03 ) [1] [2] [3] […]
Födelseort Brentwood , Essex , Storbritannien
Dödsdatum 20 februari 1999( 1999-02-20 ) [4] [1] [2] […] (28 år)
En plats för döden London , Storbritannien
Medborgarskap (medborgarskap)
Ockupation dramatiker , manusförfattare
År av kreativitet 1995 - 1999
Riktning In-yer-face teater
Genre drama , skräck
Verkens språk engelsk
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Sarah Kane ( eng.  Sarah Kane ; 3 februari 1971 , Brentwood , Essex , Storbritannien  - 20 februari 1999 , London , Storbritannien ) är en brittisk dramatiker och manusförfattare . Hon är mest känd för sina pjäser som handlar om förlösande kärlek, sexuell lust, smärta, tortyr, både fysisk och psykisk, samt galenskap och död. Hennes verk präglas av poetisk intensitet, avskalat språk och utforskande av teatraliska former. I hennes tidiga arbete användes extrema och våldsamma scenhandlingar.

Kane själv, såväl som forskare av hennes arbete som Graham Saunders, identifierar några av hennes inspirationer som "expressionistisk teater" och "Jakobs tragedi" [5] . Kritikern Aleksey Sierts betraktade hennes verk som en del av vad han kallade In-yer-face-teater- en form av dramatik som bröt bort från den naturalistiska teaterns konventioner [6] . Sarah Kanes publicerade verk består av fem pjäser, en kortfilm och två tidningsartiklar för The Guardian .

Biografi

Sarah Kane föddes den 3 februari 1971 i en djupt religiös evangelisk familj i Brentwood , Essex. Efter examen från Shenfield High School, Sarah gick in på University of Bristol , där hon studerade drama. Efter att ha tagit examen från universitetet 1992 gick Sarah Kane in på forskarskolan vid University of Birmingham , där hon studerade på kursen av den berömda brittiske dramatikern David Edgar[7] . Efter examen samarbetade hon med Paines Plough Theatre, för vilken hon skrev pjäser och där hon var stabsdramatiker 1998 . Hon samarbetade också med London Bush Theatre .

Under ett antal år led Sarah Kane av mano-depressiv psykos och genomgick frivilligt en behandlingskur på psykiatriska kliniken Maudsley Hospital flera gånger., i London. 1999 gick hon in på King's College Hospital Mental Hospital .i centrala London, där hon, i ett tillstånd av djup depression, begick självmord genom att hänga sig själv med sina skosnören i badrummet [8] [9] .

Kreativitet

Sarah Kane ville ursprungligen bli poet, men bestämde sig senare för att hon inte kunde förmedla sina tankar och känslor genom poesi. Hon skrev att hon attraherades av scenen för att "teatern inte har något minne, vilket gör den till den mest existentiella av konsten... Jag återkommer hela tiden i hopp om att någon i ett mörkt rum någonstans ska visa mig en bild som bränner sig in av sig själv. mitt sinne" [10] .

Sarah Kanes första pjäs, Underminerad(1995), befann sig i centrum för den största Edward Bond-pjäsen sedan steningen av ett barn, en teatral skandal i London [11] . Teaterkritiker slog ut mot Sarah Kane och kallade den unga författarens debutverk " äckligt " och jämförde att titta på pjäsen med att " doppa huvudet i en papperskorg " [12] .

Senare skrev Sarah Kane manuset till kortfilmen " Skin " (1995) [13] och började sedan skriva pjäsen " Phaedras kärlek"(1996), som hon kallade "min komedi" [5] .

Premiär för hennes tredje pjäs, Pure(1998), hölls på Duke of York's Theatre» i april 1998, regisserad av James McDonald. På den tiden var det den dyraste produktionen i kungahovets historia. Kane skrev pjäsen efter att ha läst Roland Barthes uttalande att "att vara kär är som att vara i Auschwitz" [14] .

En förändring i kritisk åsikt kom med Kanes fjärde pjäs, Desire» (1998), regisserad av Vicki Featherstoneoch presenteras av Paynes Plough på Traverse Theatre, i Edinburgh 1998 [5] . Denna pjäs skrevs under pseudonymen Marie Kelvedon (Marie var hennes mellannamn), dels för att idén roade Sarah, men också för att pjäsen skulle kunna ses utan att skada författarens ökända rykte. [ 15] "Desire" markerar ett avbrott från det sceniska våldet i Sarahs tidigare verk och en övergång till en friare, ibland lyrisk skrivstil, ibland inspirerad av hennes läsning av Bibeln och T. S. Eliot [5] . Vid den tiden ansåg Kane henne som "den mest desperata" av de pjäser hon skrev när hon förlorade sin tro på kärleken [16] .

Hennes sista pjäs, Psychosis 4.48 (1999), fullbordades kort före hennes död och sattes upp 2000 vid det kungliga hovet av regissören James MacDonald. Detta, Kanes kortaste och mest fragmentariska teaterverk, avstår från handling och karaktär, och det finns ingen indikation på hur många skådespelare som skulle spela i pjäsen. Den skrevs medan Kane led av svår depression och beskrevs av hennes kollega, dramatiker och vän David Greig ., som att ha det "psykotiska sinnet" som ämne [17] . Enligt Greig kommer namnet från tiden - 4:48 på morgonen - då Kane, som var i ett deprimerat tillstånd, ofta vaknade på morgonen.

Bland de dramatiker som hade ett märkbart inflytande på Sarah Kanes arbete var Edward Bond, såväl som Georg Buechner , Antonin Artaud och Samuel Beckett , ljusa representanter för in-yer-face-teaterstilen som är på modet i Storbritannien. Pjäser av Sarah Kane är mycket populära bland moderna regissörer från olika länder.

Kritik och arv

Även om Sarah Kanes pjäser aldrig framfördes för en stor publik i Storbritannien och till en början avfärdades av många tidningskritiker, spelades hennes pjäser flitigt i Europa , Australien och Sydamerika . 2005, teaterchef Dominic Dromgooleskrev att hon var "utan tvekan den mest intressanta nya författaren på den internationella scenen" [18] .

Meddramatikern Mark Ravenhill sa att hennes pjäser "nästan säkert uppnådde kanonstatus" [19] . Vid ett tillfälle var det 17 samtidiga produktioner av hennes pjäser i Tyskland . I november 2010, teaterkritikern Ben Brentleyav The New York Times kallade den Underminerade produktionen "fantastisk", som öppnade för två år sedan i Soho och blev "en av de viktigaste premiärerna i New York under årtiondet" [20] . Dramatikern Robert Askins, som fick en Tony Award-nominering 2015 för Hand to God”, citerade Sarah Kane som den främsta inspirationen [21] .

Bibliografi

Litteratur

Spelar

Scenarier

Anteckningar

  1. 1 2 Sarah Kane // FemBio : Databank av kända kvinnor
  2. 1 2 Sarah Marie Kane // Brockhaus Encyclopedia  (tyskt) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  3. Sarah Kane // Store norske leksikon  (bok) - 1978. - ISSN 2464-1480
  4. Sarah Kane // Internet Broadway Database  (engelska) - 2000.
  5. 1 2 3 4 Saunders, Graham. Älska mig eller döda mig: Sarah Kane and the theater of extremes  (engelska) . — Manchester; Manchester University Press: 2002., 2002. - S. 224. - ISBN 0-7190-5956-9 .
  6. Sierz, Alex. In-yer-face-teater: Brittiskt drama i dag  (obestämd tid) . - London: Faber och Faber , 2001. - S. 120-121. — ISBN 0-571-20049-4 .
  7. Mark Ravenhill dödsruna: Sarah Kane Arkiverad 7 juli 2017 på Wayback Machine , The Independent , 23 februari 1999
  8. Warren Hoge. Sarah Kane, 28, dyster, explosiv dramatiker . — New York Times, 25 februari 1999.
  9. Hattenstone, Simon Ett sorgligt hurra (del 2  ) . The Guardian (1 juli 2000). Hämtad 18 april 2018. Arkiverad från originalet 18 april 2018.
  10. Guardian - artikel 13 augusti 1998
  11. Biografibas. Sarah Kane  biografi Datum för åtkomst: 29 december 2009. Arkiverad från originalet den 16 februari 2012.
  12. Ben Brantley. Mänskligheten får bara en liten del . — New York Times, 10 oktober 2008.
  13. Hud . Hämtad 22 maj 2019. Arkiverad från originalet 17 oktober 2017.
  14. Mark Ravenhill, Guardian 28 oktober 2006.
  15. Vicky Featherstone, citerad av Simon Hatteanstone, Guardian 1 juli 2000
  16. citerad av Nils Tabert Playspotting: die Londoner Theatreszene der 90er 1998
  17. Greig, David. Inledning // Sarah Kane: Kompletta  pjäser (neopr.) . - 1998. - S. 90. - ISBN 0-413-74260-1 . ISBN 0-413-74260-1 ISBN 978-0-413-74260-5
  18. Dominic Dromgoole "The return of citizen Kane", The Times 23 oktober 2005
  19. Mark Ravenhill "'Självmordskonst? Hon är bättre än så'", Arkiverad 27 november 2020 på Wayback Machine Guardian , 12 oktober 2005
  20. Brantley, Ben . Off Broadway-program kämpar ofta på Broadway - Kritikers anteckningsbok , The New York Times  (5 november 2010). Arkiverad från originalet den 29 augusti 2011. Hämtad 22 maj 2019.
  21. Paulson, Michael . Robert Askins ger "Hand to God" till Broadway , New York Times  (2 april 2015). Arkiverad från originalet den 1 januari 2019. Hämtad 22 maj 2019.

Länkar