Klyun, Ivan Vasilievich

Ivan Klyun

självporträtt
Namn vid födseln Ivan Vasilievich Klyunkov
Födelsedatum 20 augusti ( 1 september ) 1873
Födelseort
Dödsdatum 13 december 1943( 1943-12-13 ) [1] (70 år)
En plats för döden
Land
Studier Konstskola ( Penza ), ritskola vid OPH i Warszawa , F. Rerbergs ateljé (Moskva), I. Mashkovs ateljé (Moskva), V. Fishers ateljé (Moskva)
Stil avantgarde ( suprematism , kubofuturism )
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Ivan Vasilyevich Klyun (riktigt namn - Klyunkov ; 20 augusti [ 1 september ] 1873 , Bolshiye Gorki , Vladimir-provinsen - 13 december 1943 [1] , Moskva [2] ) - Rysk konstnär och konstteoretiker, mästare i det ryska avantgardet av 1900-talets första hälft.

Biografi

Född i en snickarfamilj. 1881, tillsammans med hela sin familj, flyttade han till Kiev . 1890 flyttade han till kungariket Polen som var en del av det ryska imperiet .

Han fick sin första konstutbildning i Warszawa och Kiev (samtidigt som han tjänstgjorde som revisor) på 1890-talet.

1898 flyttade han till Moskva . I början av 1900-talet besökte han privata studior i Moskva: F. I. Rerberg , V. Fischer, I. I. Mashkov .

Det viktigaste ögonblicket i hans biografi var mötet 1907 med K. S. Malevich , som hade ett enormt inflytande på konstnärens vidareutveckling, introducerade honom till det ryska avantgardets konstnärliga kretsar. Detta hindrade dock inte Kliun från att 1910 bli medlem i Moskvas Salonssällskap (han lämnade sällskapet 1916), vars huvudsakliga uppgift var att anordna utställningar.

På 1900-talet arbetade han, liksom Malevich, i traditionerna symbolism och modernitet (utan tvekan påverkat av M. A. Vrubel , V. E. Borisov-Musatov , N. D. Milioti ). 1913 blev han nära (genom Malevich) med avantgardet i St. Petersburg representerat av medlemmar av Ungdomsförbundet, och deltog i deras sista utställning (1913/1914). Liksom Malevich var Klyun vid den tiden förtjust i kubofuturism , målning och skulptur (den senare, förmodligen under inflytande av V. E. Tatlin ), och visade sitt arbete på alla avantgardeutställningar.

1915 deltog han i skapandet av häftet av A. E. Kruchenykh "The Secret Vices of Academicians" ( M. , 1916): han äger en litografi och en artikel "Primitive in the 20th century". Den här boken, riktad mot symbolik och dekadens, var Klüns sista hyllning till futurismen . 1915, redan som en anhängare av Malevichs Suprematism , deltog han i " Sista futuristiska utställningen av målningar 0.10 ", och publicerade sitt manifest i dess katalog. Från denna period börjar perioden av icke-objektiv kreativitet. 1916 gick Klyun med i Supremus- gruppen ledd av Malevich , och deltog i utarbetandet av den opublicerade tidningen med samma namn. Tillsammans med andra suprematistiska konstnärer samarbetade han med hantverksarteller i byarna Verbovka och Skoptsy . Denna period av hans arbete är en av de ljusaste i hans liv.

Från 1918 till 1921 var han professor vid GSHM-Vkhutemas, från 1920 var han medlem av Inkhuk (Institutet för konstnärlig kultur), och från 1921 var han motsvarande ledamot av Statens konstakademi.

Fram till mitten av 1920-talet fortsatte en period av icke-objektiv kreativitet - Kliun skapade färgstrukturer från geometriska former. Under andra hälften av 1920-talet började en passion för fransk konst - han kopierade från tidningar verk av P. Picasso , J. Braque , H. Gris . Han attraherades särskilt av A. Ozanfant : fram till mitten av 1930-talet skapade han stilleben i purismens anda .

Medlem av OST (sedan 1925), "4 Arts" (1925-1927) och ORS (sedan 1927).

I början av 1930-talet tvingades han, liksom de flesta sovjetiska konstnärer, övergå till traditionellt figurativt måleri, vilket dock inte gav honom någon större framgång.

Från slutet av 1930-talet började han plötsligt måla stilleben och landskap av realistisk karaktär och gav dem generöst bort till vänner.

Manifesto of Suprematism, publicerat i samband med öppnandet av utställningen "0.10"

Före oss var skulptur ett sätt att reproducera föremål. Det fanns ingen skulpturkonst, men det fanns skulpturkonsten. Bara vi är fullt medvetna om principen: Konsten som ett mål i sig. Michelangelo skulpterade den vackra David i marmor. Men rent skulpturellt är detta verk obetydligt. Den har en ung mans skönhet, men inte alls skönheten i skulptur. Vår skulptur är ren konst, fri från alla surrogat, den har inget innehåll, utan bara form.

Utvalda verk

Bibliografi

Anteckningar

  1. 1 2 Ivan Vasilyevich Klyun // Encyclopædia Britannica  (engelska)
  2. 1 2 Union List of Artist Names  (eng.) - 2018.

Länkar