Ivan Klyun | |
---|---|
| |
Namn vid födseln | Ivan Vasilievich Klyunkov |
Födelsedatum | 20 augusti ( 1 september ) 1873 |
Födelseort | |
Dödsdatum | 13 december 1943 [1] (70 år) |
En plats för döden | |
Land | |
Studier | Konstskola ( Penza ), ritskola vid OPH i Warszawa , F. Rerbergs ateljé (Moskva), I. Mashkovs ateljé (Moskva), V. Fishers ateljé (Moskva) |
Stil | avantgarde ( suprematism , kubofuturism ) |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Ivan Vasilyevich Klyun (riktigt namn - Klyunkov ; 20 augusti [ 1 september ] 1873 , Bolshiye Gorki , Vladimir-provinsen - 13 december 1943 [1] , Moskva [2] ) - Rysk konstnär och konstteoretiker, mästare i det ryska avantgardet av 1900-talets första hälft.
Född i en snickarfamilj. 1881, tillsammans med hela sin familj, flyttade han till Kiev . 1890 flyttade han till kungariket Polen som var en del av det ryska imperiet .
Han fick sin första konstutbildning i Warszawa och Kiev (samtidigt som han tjänstgjorde som revisor) på 1890-talet.
1898 flyttade han till Moskva . I början av 1900-talet besökte han privata studior i Moskva: F. I. Rerberg , V. Fischer, I. I. Mashkov .
Det viktigaste ögonblicket i hans biografi var mötet 1907 med K. S. Malevich , som hade ett enormt inflytande på konstnärens vidareutveckling, introducerade honom till det ryska avantgardets konstnärliga kretsar. Detta hindrade dock inte Kliun från att 1910 bli medlem i Moskvas Salonssällskap (han lämnade sällskapet 1916), vars huvudsakliga uppgift var att anordna utställningar.
På 1900-talet arbetade han, liksom Malevich, i traditionerna symbolism och modernitet (utan tvekan påverkat av M. A. Vrubel , V. E. Borisov-Musatov , N. D. Milioti ). 1913 blev han nära (genom Malevich) med avantgardet i St. Petersburg representerat av medlemmar av Ungdomsförbundet, och deltog i deras sista utställning (1913/1914). Liksom Malevich var Klyun vid den tiden förtjust i kubofuturism , målning och skulptur (den senare, förmodligen under inflytande av V. E. Tatlin ), och visade sitt arbete på alla avantgardeutställningar.
1915 deltog han i skapandet av häftet av A. E. Kruchenykh "The Secret Vices of Academicians" ( M. , 1916): han äger en litografi och en artikel "Primitive in the 20th century". Den här boken, riktad mot symbolik och dekadens, var Klüns sista hyllning till futurismen . 1915, redan som en anhängare av Malevichs Suprematism , deltog han i " Sista futuristiska utställningen av målningar 0.10 ", och publicerade sitt manifest i dess katalog. Från denna period börjar perioden av icke-objektiv kreativitet. 1916 gick Klyun med i Supremus- gruppen ledd av Malevich , och deltog i utarbetandet av den opublicerade tidningen med samma namn. Tillsammans med andra suprematistiska konstnärer samarbetade han med hantverksarteller i byarna Verbovka och Skoptsy . Denna period av hans arbete är en av de ljusaste i hans liv.
Från 1918 till 1921 var han professor vid GSHM-Vkhutemas, från 1920 var han medlem av Inkhuk (Institutet för konstnärlig kultur), och från 1921 var han motsvarande ledamot av Statens konstakademi.
Fram till mitten av 1920-talet fortsatte en period av icke-objektiv kreativitet - Kliun skapade färgstrukturer från geometriska former. Under andra hälften av 1920-talet började en passion för fransk konst - han kopierade från tidningar verk av P. Picasso , J. Braque , H. Gris . Han attraherades särskilt av A. Ozanfant : fram till mitten av 1930-talet skapade han stilleben i purismens anda .
Medlem av OST (sedan 1925), "4 Arts" (1925-1927) och ORS (sedan 1927).
I början av 1930-talet tvingades han, liksom de flesta sovjetiska konstnärer, övergå till traditionellt figurativt måleri, vilket dock inte gav honom någon större framgång.
Från slutet av 1930-talet började han plötsligt måla stilleben och landskap av realistisk karaktär och gav dem generöst bort till vänner.
Före oss var skulptur ett sätt att reproducera föremål. Det fanns ingen skulpturkonst, men det fanns skulpturkonsten. Bara vi är fullt medvetna om principen: Konsten som ett mål i sig. Michelangelo skulpterade den vackra David i marmor. Men rent skulpturellt är detta verk obetydligt. Den har en ung mans skönhet, men inte alls skönheten i skulptur. Vår skulptur är ren konst, fri från alla surrogat, den har inget innehåll, utan bara form.
Suprematistisk teckning. 1920-talet
Stadslandskap
Porträtt
Berättelse
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|
Supremus | ||
---|---|---|
Grundare | Kazimir Malevich | |
Medlemmar |