Alexander Sergeevich Klyucharev | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
grundläggande information | ||||||
Födelsedatum | 19 februari 1906 | |||||
Födelseort | ||||||
Dödsdatum | 30 mars 1972 (66 år) | |||||
En plats för döden | ||||||
begravd | ||||||
Land | ||||||
Yrken | kompositör | |||||
Utmärkelser |
|
Alexander Sergeyevich Klyucharyov (19 februari 1906 - 30 mars 1972) var en sovjetisk kompositör , dirigent och pianist. Hedrad konstnär av RSFSR (1969), Folkets konstnär av Tatar ASSR (1964) [1] .
Ryska [2] . Född i Kazan, i familjen Sergei Danilovich och Nadezhda Semyonovna Klyucharev. Hans mamma ägde munspelet, och pojken är redan fem år gammal och lär sig spela olika musikinstrument: munspel, fiol, gitarr och cittra.
Familjen bodde vid stranden av sjön Kaban i köpmannen Khusainovs hus , i vars handelsföretag fadern till den framtida kompositören arbetade som revisor. Sedan flyttade familjen till Orenburg och återvände sedan till Kazan igen.
I Kazan träffade Alexander en enkel kusk Galyay, som häpnadsväckande nynnade på tatariska folkmelodier. Intresset för musikalisk folklore bestämde senare Alexander Klyucharevs kreativa stil [2] . Också hans bekantskap i Orenburg med folkloristen och etnografen A.V. Zataevich [3] hade ett stort inflytande på hans arbete .
1923 gick A. Klyucharyov in i Kazan Musical College i O. Rodzevichs pianoklass.
Efter avslutade studier (1926) arbetade han som musikalisk ledare för Mari Drama Theatre (Yoshkar-Ola).
1928 lämnade Klyucharyov till Moskva, där han också fortsatte att arbeta som musikalisk chef för Moskvas arbetarteater. Efter att ha studerat vid Moskvas konservatorium. P. Tchaikovsky (1932-1934) i kompositionsklassen R. Gliere kastar ödet den unge kompositören till Ufa, där han arbetade som chef för musiksektorn vid Bashkir Research Institute of Language and Literature .
1937 flyttade Klyucharyov till Kazan. Han arbetade som chefredaktör för den musikaliska sändningen av Tatar Radio Committee (1937-1938), chef för musikfolklorekabinettet vid Department of Arts under TASSR:s ministerråd (1938-1951).
Samtidigt utförde han den konstnärliga ledningen av Song and Dance Ensemble of the TASSR (1939-1940 och 1968-1970) och Tatar State Philharmonic Society (1940-1942; 1951-1953)
Under denna period skrev Klyucharev musik, vars grund var hans passion för folklore. Han kommunicerade med folklorister-etnografer, gick på folkloreexpeditioner. Dessutom, medan han bodde i Yoshkar-Ola och Ufa, var han också intresserad av Mari och Bashkirs folklore. Men Klyucharevs ständiga kärlek var tatarisk folklore. [2]
Tillsammans med kompositören V. Vinogradov och poeten M. Sadri Klyucharev samlade han tatarisk musikalisk folklore, spelade in den och transkriberade den. Resultatet av detta mödosamma arbete var två grundläggande samlingar av tatariska folksånger [2] .
Död 30 mars 1972 . Han begravdes på Arsk-kyrkogården i Kazan .
A. Klyucharevs verk täcker ett brett spektrum av genrer - från arrangemang av folkvisor till baletter och symfonier.
Klyucharyovs låt "Mitt hemland är Tatarstan" var särskilt populär, en av hennes musikaliska fraser blev till och med anropstecken för den tatariska radion. Inte mindre känd är hans låt "New Kazan", som var det musikaliska emblemet för Tatarstans huvudstad [2] .
Han spelade in över 200 Bashkir-låtar. Bland dem är sådana välkända som "Biish", "Kakhim-turya", "Salimakai", "Shafik", "Ural" och andra.
Kompositörens teatermusik lockar lyssnaren med musikaliskt tänkandes figurativitet, begriplighet, uttalad nationell färg (musik för föreställningarna "Galiabanu" baserad på pjäsen av M. Faizi, "Blue Shawl", "Motherland" baserat på pjäserna av K. Tinchurin, etc.).
Ett antal sånger och instrumentala nummer från framträdanden med musikaliskt ackompanjemang av A. Klyucharev fick ett självständigt liv, som till exempel den symfoniska sviten "Galiyabanu" (1933), kännetecknad av melodi och inträngande lyrik. Kompositören skapade sin egen ursprungliga stil för att bearbeta folksånger, vars huvudprincip är noggrann inställning till originalet ("Alluki", "Par at", "Kara Urman", "Agyidel", etc.). Pianoverken av A. Klyucharev, övertygande när det gäller kreativ implementering, har kommit in i utbildnings- och konsertrepertoaren (Shurale, Etude, Toccata, Native Pictures-cykeln, etc.).
Kompositören visade sig mest betydelsefullt i symfonisk musik av en genrespecifik plan. "Bashkir Dances", den symfoniska dikten "Salavat", den musikaliska bilden "Ural", "Tatar Suite" är baserade på folksångsmaterial och kännetecknas av deras färgstarka, klangfärgade mångfald och ljusstyrkan i den nationella färgen.
En speciell plats i A. Klyucharevs arbete ockuperades av temat Volga som en symbol för vänskap mellan folken som bor på dess stränder. I den lyriskt-epos "Volga"-symfonin (1955), som blev ett milstolpeverk för tatarsymfonin, förkroppsligas filosofisk förståelse av omvärldens olika fenomen i bilder av sorg, lyrisk meditation, energi, drama och patos, förenad av den symfoniska utvecklingens enhet.
I baletten "Mountain Story" (libretto av A. Klyucharev och R. Khisamov), baserad på bashkiriska legender och sagor, med införandet av sociala motiv (folkets kamp mot det tsaristiska enväldet), realistiska bilder av folklivet kombineras med fantastiska och fantastiska bilder. Baserat på intonationerna och rytmerna av bashkiriska sånger, danser och instrumentala låtar skapade kompositören färgglada massscener, livfulla musikaliska egenskaper hos karaktärerna - representanter för folket. De fantastiska balettscenerna är särskilt färgstarka. A. Klyucharev i detta arbete genomförde framgångsrikt traditionerna för klassisk balett, såväl som principerna för S. Prokofievs balettkreativitet. "Mountain Story" kännetecknas av en tendens att symfonisera den musikaliska handlingen, genom utvecklingen av huvudteman. Baletten sattes upp av basjkirernas (1951) och tatariska (1959) opera- och balettteatrar och blev en succé.
A. Klyucharev är en mästare i sånggenren. Hans låtar, baserade på ofta använda intonationer, kännetecknas av melodi, uttrycksfullhet, friskhet i harmoniskt ackompanjemang, lätt lyrik, en subtil känsla av naturbilder: "Idel dulkynnary" ("Volga-vågor"), "Beznen duslar" ("Vårt) vänner”) till verserna av M Khusaina, "Yaz җyry" ("Vårsången") till verserna av M. Sadri, "Sineң hakta" ("Om dig"), etc. Kompositörens kreativa stil kännetecknas av ljus färgning , subtilitet i det melodiska mönstret, friskhet och originalitet i harmoniska svängar, rikedom av klangfärger, transparens i textur, klarhet i rösten som leder.
Det var för hans sånger, kombinerade i samlingen "Kanatly Yashlek" ("Winged Youth"), publicerad 1968, som kompositören tilldelades det statliga priset för den tatariska autonoma sovjetiska socialistiska republiken. G. Tukaya (1970).
Saydasheva Z. Klyucharev Alexander Sergeevich // People's Artists: Essays. - Kazan, 1980. - S. 508-512.
Pristagare av Gabdulla Tukay- priset ( 1970-1980 ) | |
---|---|
1970 | |
1971 |
|
1972 | |
1973 |
|
1974 |
|
1975 |
|
1976 | |
1977 |
|
1978 |
|
1979 |
|
1980 |
|
1981 |
|
1982 |
|
1983 | |
1984 |
|
1985 |
|
1986 |
|
1987 | |
1988 |
|
1989 |
|
|