Korolev, Anatoly Alexandrovich

Anatolij Korolev
Fullständiga namn Anatoly Alexandrovich Korolev
Födelsedatum 31 mars 1949( 1949-03-31 ) (73 år)
Födelseort
Land
Yrken kompositör
Utmärkelser Hedrad konstnär av Ryska federationen - 1999

Anatolij Aleksandrovich Korolev (f. 1949 ) är en sovjetisk och rysk kompositör . Hedrad konstnär av Ryska federationen (1999) [1]

Curriculum vitae

Född i Leningrad ( S:t Petersburg ). Han tog examen från tioåriga skolan vid St. Petersburgs konservatorium och Leningrads konservatorium i körledning (Prof. E.P. Kudryavtseva), komposition ( 1975 , klass av V.I. Tsytovich ), senare forskarutbildning i komposition (klass av Prof. B.A. Arapov ) . Professor vid St. Petersburgs konservatorium, hedrad konstarbetare i Ryssland.

Författare till symfoniska verk, kantatoratorier, kör-, orgel-, kammarsång och instrumentala verk. Arbetar aktivt inom området elektronisk musik. Författare till böcker om datormusik (Gratis datorprogram för en musiker, kompositör • St. Petersburg, 2008, "Musical and Computer Dictionary", kompositör • St. Petersburg, 2000).

Bland de mest betydande verken: en symfonisk dikt "Om gräs, stenar och vatten", ett oratorium baserat på en text från antika ryska krönikor och epos "Prins Vladimirs liv", en körkonsert "Ära till Gud för allt" baserad på texten till en akatist av Grigory Petrov, "Adagio" för kör och stråkorkester, "Big chant" för stråkar, cembalo och slagverk, elektronisk komposition "shalyapin.wav".

Medlem av Union of Composers of St. Petersburg.

Kompositionerna av Anatoly Korolyov framfördes i många städer i Ryssland, i olika länder i Europa, i USA, Japan, Australien, Sydamerika och sändes på radio i ett antal europeiska länder.

Anatoly Korolyovs musik finns med i programmen för internationella samtida musikfestivaler i Ryssland och utomlands, och framförs regelbundet i ensemblekonserter vid St. Petersburg Institute of Contemporary Art Pro Arte.

Musikens egenskaper

Herr Korolevs minimalistiska spets har konstigheter, innovativa på sitt eget sätt. Huvudsaken i det är förmågan att enkelt ta lyssnaren i handen, efter att ha värvat hans förtroende, och leda Gud vet vart. Drottningens musik skriker inte, den får dig att lyssna på dig själv. Ett icke-hårt öra kommer att upptäcka dolda betydelser i det, fängslande inte med kall betydelse, utan med livlig mänsklig bävan. (Kommersant) Anatolij Korolev. TRYCK

Titeln på pjäsen, den andra delen av diptyken, syftar på Viktor Pelevins roman Chapaev and the Void, även om det inte finns något specifikt program i musiken. Den musikaliska kompositionen och romanen förenas endast av en ironisk, men samtidigt allvarlig, vädjan till vissa buddhistiska bestämmelser och dess symboler. Mahakala är krigets gudom i nordlig buddhism (nämns inte direkt i romanen, men underförstått i ett antal episoder)... A. Korolev. Två kompositioner för ensemble. Göra

Lernaean Hydra är äcklig. Som ni vet hade Lernaean Hydra nio huvuden, så ensemblen består av 9 artister. För större övertygelse bör deras instrument vara dåligt trimmade (eller snarare, väl urstämda). Ensemblens ledare är cello, kanske det lämpligaste instrumentet för att förmedla dramatiken i denna scen. För första gången användes brädor som ett slaginstrument, som slagverkaren bryter sönder och vars sprakande skildrar knastrandet av benen hos offren för Lernean Hydra (kor, verkar det som). Scenografin kan lösas på en mängd olika sätt: - abstrakt (i form av en vacker flicka) eller helt konkret (monstret ser sig omkring, rör sig på jakt efter ett offer, attackerar och, efter att ha fått nog, kryper det in i dess lya). Skönhet och skräck var sida vid sida i den antika världen, så kompositionen, tillsammans med scenlösningen, är ett par till "Afternoon of a Faun" av C. Debussy. Anatolij Korolev. SAMMANFATTNING

Stora verk

Länkar

Anteckningar

  1. Dekret från Ryska federationens president av den 4 mars 1999 nr 318 "Om tilldelningen av Ryska federationens statliga utmärkelser" . Hämtad 21 september 2018. Arkiverad från originalet 29 juni 2019.