Dejő Costalanyi | |
---|---|
hängde. Kosztolanyi Dezső | |
Födelsedatum | 29 mars 1885 [1] [2] [3] […] |
Födelseort | |
Dödsdatum | 3 november 1936 [1] [2] [3] […] (51 år) |
En plats för döden | |
Medborgarskap (medborgarskap) | |
Ockupation | poet , litteraturkritiker , översättare , journalist , essäist , författare , frimurare |
Verkens språk | ungerska |
Utmärkelser | Hungarian Heritage Award ( 2003 ) |
Autograf | |
Jobbar på Wikisource | |
Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Citat på Wikiquote |
Dezho Kostolanyi ( ungerska Kosztolányi Dezső ; 29 mars 1885 , Subotica , Österrike-Ungern , moderna Serbien - 3 november 1936 , Budapest ) - ungersk författare och journalist.
Född 29 mars 1885 i Subotica , en österrikisk-ungersk provinsstad (nu Serbiens territorium). Denna stad blev prototypen för att skriva hans romaner, inklusive romanen Lärkan. Adelsmännen i Costolagni ägde tre slott och landområden i södra delen av landet och var de enda representanterna för aristokratin i denna region. Det var familjetraditioner som blev nyckeln till att forma författarens personlighet.
Costolagnis far var chef för den lokala gymnastiksalen, där Dejeux själv studerade tills han blev utvisad för dåligt beteende. Men pojken fick sin första kunskap från sin farfar, en före detta militärofficer, som lärde honom att läsa, skriva och till och med engelska. Samtidigt delade inte farfar de kreativa impulser som Dejeu hade visat redan i barndomen, och inspirerade sitt barnbarn att hitta ett jobb som skulle tjäna pengar.
Costolanyi studerade vid universitetet i Budapest från 1903 till 1904, studerade ungerska och tyska, och överfördes sedan till fakulteten för journalistik (1906). Sekelskiftets kosmopolitiska stad påverkade författaren i hög grad. Costolanyi kom nära författarna Mihai Babić , Ferenc Juhas, Frigyes Karinti , Milan Fust. Efter en tid, missnöjd med den konservativa andan som rådde vid fakulteten, flyttade Dejeu till Wien .
Därefter började Costolanyi journalistik, började skriva poesi och berättelser för tidningar. Han samarbetade aktivt med de ungerska modernisternas organ, tidskriften Nyugat ( West ). När första världskriget bröt ut togs Kostolanyas bror till fånga och hamnade i ett läger i Sibirien, där han dog; hans brors död var ett hårt slag för Dejeux.
Efter slutet av första världskriget, enligt Trianonfördraget, låg en betydande del av de tidigare ungerska länderna utanför landet. Kostolanyi var avskuren från sina föräldrar, bror och syster, eftersom Subotica nu var på en annan stats territorium.
1931 blev författaren president för den ungerska PEN-klubben .
Han var gift med skådespelerskan Ilona Harmosh, som de fick en son med.
Under de sista åren av sitt liv ansågs Costolanyi vara en av de bästa författarna i Ungern.
Han dog av cancer i struphuvudet den 3 november 1936.
Konsten att Costolagni är starkt förknippad med hans barndomsintryck och minnen, såväl som med släktens forntid, tolerans och pragmatism förknippad med utvecklingen av det borgerliga samhället.
Costalanyi började skriva tidigt. Redan 1901 publicerade tidningen Budapesti Napló en av hans dikter och 1906 erbjöds han ett permanent samarbete.
Han tillhörde den så kallade första generationen av tidskriften Nyugat , vars mål inte bara var att reformera ungersk litteratur, utan också att göra västerländsk litteratur tillgänglig för den ungerska läsaren. Sålunda agerade Costolanyi som översättare ( Shakespeare , Goethe , G. Buchner , Rilke , Baudelaire , Verlaine , Maupassant , Carroll , Kipling , O. Wilde , etc.) År 1909 publicerade författaren en samling översatt poesi kallad "Modern" Poeter". Costolanyi blev mycket användbar för förlaget, eftersom han kunde sex språk: engelska, tyska, franska, spanska, italienska och latin. Costolanyi var också mycket känslig för den individuella stilen hos sådana författare som Shakespeare, Molière, Racine, Calderon, Tjechov och Capek.
Den första boken med Costolagnis egna dikter publicerades 1910 under titeln Lamentations of a Poor Child. Den här boken väckte sensation. Rilkes inflytande märks särskilt i den här boken. Samlingen trycktes om sju gånger fram till 1923 och har under denna tid förändrats mycket. Samlingen presenterar en färgstark vision av världen som ett barn, som står i motsats till alienationen och materialismen i vuxenlivet. Barnet verkar mer humant, eftersom det ännu inte har lärt sig att dölja sin försvarslöshet, vilket gör att han vet mer om döden. Poeten själv tilltalar läsaren genom ett barns mun. I senare upplagor dras samlingen mot expressionism.
Dejø Costolanyi förespråkade språkets renhet och mot överdriven användning av främmande ord.
I hans tidiga verk sägs praktiskt taget ingenting öppet, utan snarare finns det antydningar om vissa fenomen och aspekter av livet. Saker kan kännas som verklighet, men verkligheten kan vara en illusion, som i The Czech Surmach (1907).
På 1920-talet gick Costolanyi från poesi till prosa när han publicerade romanerna Nero the Bloody Poet, The Lark och Anna Edesh.
Politiska händelser i landet påverkade författarens arbete. Osäkerhet dök upp i hans dikter, berättelser och artiklar. I berättelsen "Kain" (1916), en parodi på den bibliska berättelsen, kan man känna inflytandet från Nietzsche, med hans kritik av den kristna moralen.
I en av Costolagnis bästa romaner, Den gyllene ormen (1925), utspelar sig handlingen i en stad inspirerad av författarens hemstad. Den här hans roman är en reaktion på 1800-talets positivism. Självmordet av en lärare, som misshandlades av sina egna elever efter provet, och hans dotter rymde hemifrån, blir den logiska slutsatsen på hans liv. I romanen finns inte ett tidsbegrepp, utan flera. Olika människor har olika tidsuppfattning och förstår ofta inte andra människor. Det antas att även om nutiden finns så kan den inte mätas, bara förhoppningar och minnen kan dra ut på tiden. Anledningen till att tragedin inträffade är hjältens oförmåga att skilja mellan kunskap och passion.
I novellsamlingen Kornél Esti (1936) försökte han förstå förhållandet mellan språk och tanke. Psykologi ersätts av fokus på textskapande snarare än mening. I de första kapitlen får vi veta om hjälten, som verkar vara en vän till berättaren. Tillsammans vill de skriva en roman som kommer att skilja sig från traditionella romaner och som ska bygga på tanken att språket i sig talar för oss. Kapitlen är löst sammanlänkade, och relationen mellan berättare blir mer komplicerad när hjälten blir berättare för hälften av kapitlen i verket. Om berättarvännens anarkism och berättarens traditionella karaktär var tydlig i början av boken, så försvinner denna klarhet i slutet av boken. Idealiteten i bokens handling är förstörd.
Den historiska romanen Nero , den blodige poeten ( 1922 ) gav Kostolanyi europeisk berömmelse, Thomas Mann skrev ett förord till dess tyska utgåva och Peter Esterhazy till det senaste nytrycket .
Denna roman skulle mer korrekt kallas pseudohistorisk. Men innan, hur man skriver Costolanyi rådfrågade historiker, återläs Tacitus och Seneca. Övertygad om att historien är en tolkning av det förflutna genom nutidens prisma, försökte Costolanyi ge sin egen vision av den ungerska socialistiska republiken i kapitlet "Revolution". I sin bok visade han att det var omständigheterna som gjorde Nero till ett monster. Det första kapitlet visar hur Nero bevittnade mordet på sin far av sin mor. När hans giriga och ambitiösa mamma satte honom på tronen kände han sig ensam, eftersom politik är främmande för honom. Kaoset i hans själ framställs som anarki som omger honom. Vissa kapitel talar om arbetet vid Neros hov och Nero själv. Kritiker tror att detta är ett slags svar från Costolanyi på en värld som har accepterat Nietzsches idéer, och i själva verket försöker författaren ta reda på om en person kan leva utan tro på Gud.
En liknande fråga ställs i Lärkan (1924). Det här är en kortare roman och med en lugnare handling. Titeln på romanen är ett smeknamn som hennes ogifta dotter fått av hennes föräldrar, och handlingen utspelar sig i staden där Costolanyi växte upp. En dag, i slutet av 1800-talet, åker Lark med tåg för att besöka sina släktingar och lämnar sina föräldrar bakom sig. Hon trivs inte där och kommer tillbaka en vecka senare. Tåget är försenat och i sitt hjärta hoppas pappan att det skett en olycka. Men Skylark återvänder säkert till sina föräldrar.
Å ena sidan är detta en psykologisk roman som fokuserar på Skylarks far, vars oförmåga att kommunicera driver in honom i sig själv. När hans dotter var borta besökte han platser där de visste hur de skulle kommunicera, men antog samtidigt betydelse. I romanen står alltså det yttre mot djupet i hjältens inre värld. Hjältarna har inget hopp, deras drömmar har inte blivit verklighet. De har tappat tron på att det finns ett syfte med människans existens.
Hans berättelse Anna Edesh ( 1926 ) filmades av Zoltan Fabry ( 1958 ). Romanen är en ny berättelse som börjar den 31 juli 1919. Proletariatets diktatur är över och romanens huvudperson, conciergen, försöker få sin herre att glömma sitt beteende under den socialistiska republiken. Så han försöker tycka om och tar med sig en ny piga, Anna. Anna dödar dock sina herrar, vilket symboliserar förhållandet mellan arbetare och mästare.
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|