Levanov, Vadim Nikolaevich

Vadim Nikolaevich Levanov
Födelsedatum 13 februari 1967( 1967-02-13 )
Födelseort
Dödsdatum 25 december 2011( 2011-12-25 ) (44 år)
En plats för döden
Medborgarskap
Yrke dramatiker , manusförfattare , teaterchef , romanförfattare
År av aktivitet 1993 - 2011
Wikisources logotyp Jobbar på Wikisource
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Vadim Nikolaevich Levanov (13 februari 1967, Tolyatti , Sovjetunionen - 25 december 2011, Tolyatti, Ryssland) är en rysk prosaförfattare, dramatiker, regissör [1] , lärare [2] och kulturhandlare [3] . En av de framstående representanterna för " Nya Drama ", författaren till mer än fyrtio pjäser i olika städer i Ryssland och Europa, skaparen av Togliatti-skolan för drama, som gav den ryska teatern många kända namn och verk [4] [5] . Medlem av Union of Russian Writers (sedan 1998 [6] ), Writers' Union of Moscow , Internationella litteraturfonden, Togliatti Writers' Organisation [1] .

Biografi

Tidiga år

Vadim Levanov föddes i Togliatti 1967. Far, Nikolai Ivanovich, ingenjör till yrket, mamma, Tamara Mikhailovna, lärare [7] . Medan han fortfarande gick i skolan, arbetade Vadim i olika stadsteaterstudior, arbetade som scenarbetare i stadens dockteater . Under besöksföreställningar, som ofta gick till fonogrammet , bytte Vadim ibland ut en eller annan skådespelare [5] [8] . I tionde klass skrev han sitt första verk [9]  - den absurda pjäsen "Mannen som inte var där" [10] .

1984 tog Vadim examen från skola nr 13 i Togliatti och gick in på fakulteten för teaterregi vid Kuibyshev Institute of Culture . Vid institutet studerade Vadim tre hela kurser [9] , under sina studier deltog han i skapandet och aktiviteterna av Kuibyshev Youth Theatre [8] . Det gick dock inte att genomföra utbildningen [5] . Olycklig ungdomskärlek ledde till att Vadim en gång, efter att ha grälat med sin älskade, i förtvivlan kastade sig ut genom fönstret på femte våningen [11] [12] . En allvarlig skada krävde långvarig behandling, vilket gjorde honom permanent invalidiserad . Men även på kryckor förblev han helt oberoende i sina rörelser [13] , klagade aldrig till någon och bad aldrig om hjälp [11] , så det var inte brukligt att uppmärksamma hans funktionsnedsättning, och omständigheterna kring händelsen var helt anses vara en legend [13] .

Från 1990 till 1993 var Vadim Levanov en assisterande regissör för VAZ -teaterstudion Viktor Kurochkin [5] . Från 1993 till 1998 studerade han in absentia vid institutionen för dramaturgi vid Litteraturinstitutet. A. M. Gorky , vid seminariet för Viktor Rozov och Inna Vishnevskaya [5] [14] . Senare sa Levanov att "de här dramaturgins jättar lärde mig verklig kreativitet" [10] . Under studietiden gjorde Vadim många bekanta i huvudstadens litterära kretsar, bland annat bland dramatiker som letade efter en ny, modern väg för teaterns utveckling [5] . Tack vare hans bekantskap med Mikhail Ugarov , Elena Gremina , Olga Mikhailova [5] började de bjuda in honom till olika teatraliska evenemang, möten och sedan till olika seminarier och festivaler [8] .

Inträde i den litterära miljön

1993 (enligt andra källor, 1994 eller 1995 [15] ) blev Levanov först inbjuden till Lyubimovka-festivalen för ung dramaturgi [16] , men han kunde inte komma till den av en banal anledning: det fanns inga pengar för resor [ 15] . Men en av hans pjäser uppmärksammades av Vladimir Gurkin , som skrev ett långt komplimenterande brev till Levanov, och även gjorde ett antal konstruktiva kommentarer, som blev ett viktigt stöd för den unge författaren [15] . Sedan 1997 [16] har Levanov blivit en permanent deltagare i festivalen [5] . Senare sa han att Lyubimovka gav honom inte mindre professionellt än Litteraturinstitutet [8] : "Där träffade jag människor som blev lärare, kollegor, kamrater för mig ... Lyubimovka gjorde mig till stor del att den person jag är idag har blivit för mig skolan för en person och en dramatiker!” [15] .

Gradvis hittar Levanovs verk sin väg till allmänheten och regissörerna. 1994 debuterade han som dramatiker. På det allryska seminariet "Shchelykovo - författarens scen" läste de pjäsen av nybörjarförfattaren "Park of Culture. Gorkij" [8] , snart följt av den första publikationen i almanackan för Unionen av Rysslands teaterfigurer "Ämnen" [P 1] . 1997 presenterades pjäsen "The Closet" på festivalen i Lyubimovka [17] .

Vadim Levanov med vänner från det litterära institutet ( V. Smirnov , M. Shapovalova, V. Aisin) bildade en litterär grupp, som 1997 släppte en kollektiv samling "The Lonely Russian Writer" [2] . I framtiden var det planerat att publicera en samling av alla utexaminerade från kursen, men medlen för dess publicering hittades inte [18] .

1998 var pjäsen "Looks" nominerad till " Three Sisters " [5] , och tre nya pjäser av Levanov publicerades i tidskriften " Modern Dramaturgy ". 1999 tog pjäsen "The Closet" en tredje plats i tävlingen om rysk nätlitteratur [5] .

Återgå till Tolyatti

Efter examen från institutet flyttade Levanov inte till huvudstaden, utan återvände tvärtom från Samara , där han då bodde, till sin hemort Tolyatti [5] [8] . Han höll fast vid livspositionen: "livet borde vara i full gång inte bara i huvudstaden, utan också där jag bor" [19] , kastade han sig in i stadens kulturella liv och började aktivt förvandla den.

1999 deltog Levanov i Togliatti litterära festival " Majläsningar " [5] , och eftersom den provinsiella poetiska händelsen lämnades utan huvudstadsdeltagare på grund av firandet av Pusjkins årsdag , föreslog Levanov att bjuda in dramatiker. Mikhail Ugarov , Elena Gremina , Olga Mikhailova , Ksenia Dragunskaya , Maxim Kurochkin , Ekaterina Shagalova och andra teatraliska figurer i Ryssland svarade på hans inbjudan [20] . Så festivalen fick en uttalad teatralisk inriktning [21] , och Levanov blev en av dess arrangörer, och blev en art director [5] , "underordnade dramaturgins intressen" [12] . Levanov ville visa publiken att teatern kan vara annorlunda, att den är mycket bredare än de traditionella former som fanns tidigare i Togliattis teaterliv. Och genom att använda festivalerfarenheterna från Lyubimovka [15] lyckades han blåsa nytt liv i majläsningarna. Med Levanovs förslag och till stor del genom hans ansträngningar [22] lyckades de successivt utöka festivalens omfattning, vilket gjorde ett ganska blygsamt regionalt evenemang till ett litterärt och teatraliskt evenemang som märks i hela landet. Den internationella festivalen för drama, teater och samtida konst har blivit en av de mest populära festivalerna i Samara-regionen , som besöktes av människor från olika delar av Ryssland och till och med från utlandet [5] [8] , och som liksom Moskvas Lyubimovka , presenterade de mest relevanta texterna inom rysk dramaturgi [22] .

Sedan 1999 har Levanov varit en av redaktörerna för May Readings litterära almanacka , grundad av Vyacheslav Smirnov [23] [24] . Almanackan blev ett anmärkningsvärt fenomen i landets kulturliv och visade sig vara en av de centrala publikationerna för modern rysk ung dramaturgi [25] . Han var också medlem i redaktionen för Togliatti litterära tidskrift "Stavropol-on-Volga - staden - Togliatti", var engagerad i layouten av tidningen, satte ihop de första tio numren personligen och fem till tillsammans med redaktören av publikationen Vladimir Misyuk. Deltog då och då i bildandet av tidningens redaktionella portfölj och erbjöd dramatiska verk av sina kollegor och studenter. Han förberedde också ett dramablock med unga författare för ett specialnummer av tidskriften [26] . Under en tid var Levanov också engagerad i sättningsböcker för Vyacheslav Smirnovs litterära byrå [26] .

2001 deltog Levanov i den franska teaterfestivalen "Passage" ( fr.  Passages ) och dess specialprogram "Mirror East-West". I Nancy presenterade Ekaterina Shagalova fyra korta pjäser av Levanov [9] [27] . I Valence hölls uppläsningar av hans pjäser bland verk av ryska författare. I Paris , som en del av det runda bordet "Ansikten av den nya ryska teatern", som hölls på National Theatre de la Colline , talade Levanov om Togliatti-festivalen " Maj-läsningar " och om samarbetet med dens almanacka namn med festivalen i Lyubimovka [27] . Samma år publicerades en samling korta pjäser av Levanov [28] i Frankrike . 2001 lanserade Levanov och V. Smirnov ytterligare ett gemensamt publiceringsprojekt: den litterära och teatrala bulletinen "Drama of the Volga Region" [29] , där lokala dramatiker som väntat skulle publicera, men detta initiativ utvecklades inte [26 ] .

Nytt drama

2001 blev Vadim Levanov konstnärlig ledare för Togliatti Folk Theatre-Studio "Talisman", belägen på 20 Golosova Street, och förvandlades därefter till teatercentret "Golosova 20" [8] [30] . Efter hand bildades en krets av unga författare i centrum, som själva skrev pjäser och själva satt upp [31] . Trots en sådan amatörinställning fick centret snart berömmelse i den teatrala miljön. Redan 2003 hölls Togliatti-dagen på New Drama Festival, som för första gången allmänt (från scenen på Moskvas konstteater [32] ) introducerade huvudstadens publik för Togliatti-dramatiker och deras verk [33] .

Föreställningar skrivna och visade av invånare i Togliatti blev en av festivalens centrala händelser [3] , vilket orsakade mycket buller och omfattande kritik från den konservativa delen av teaterbesökare [16] : "Om vi ​​erkänner att konst speglar livet, så är ingenting rent , snäll och ljus från Togliatti-drama kan inte förväntas," kommenterade Vladislav Flyarkovsky vad han såg till Kultura TV-kanal . Unga författare anklagades också för att främja droger, vara inaktuella och till och med att deras "smutsiga" var av andra fräschör [34] . Det fanns också rent teatraliska anspråk: brist på handling och brist på scenframträdande. Andra kritiker såg tvärtom ett genombrott och en utgång till någon ny teatralisk dimension. "Jag gillar folket i Togliatti främst för att var och en av dem har sin egen värld. Det är ur detta som en modern hjälte och en känsla för vår tid kan växa fram. Samtidigt gick pjäsen av Levanov själv obemärkt för kritikerna och förblev i skuggan av sina elevers "högljudda" verk [16] .

Samma sak upprepades i framtiden. Medan hans elever fick betydande tyngd i den teatrala och filmiska miljön [35] märkte Levanov som författare av kritik och regissörer praktiskt taget inte [16] [35] , var hans pjäser av liten efterfrågan. Utanför Golosova 20 studio- och festivalvisningar, arrangerades den bara ibland, och mestadels utomlands och på semiprofessionella teatrar [36] .

Men orsaken till det moderna dramats utveckling, viljan att hjälpa en generation att hitta sin egen röst, blev för Levanov nästan viktigare än hans egen kreativitet [37] . Han deltog ständigt i Lyubimovka- festivalen och deltog också i arbetet med många andra festivaler, laboratorier, seminarier, forum [5] . Han är deltagare i festivalen för nya pjäser "Dokumentär teater" (Moskva), teaterfestivalerna "Golden Turnip" (Samara, 2002), "Real Theatre" ( Yekaterinburg , 2001 [18] ), "Free Theatre" ( Minsk ) ) [1] , festival samtida teater och film "Texture" ( Perm , 2010 [38] ), festivalen för teater för barn "Big Break" (2009) [39] , det rysk-brittiska seminariet "Ny pjäs / Nytt skrivande" " (Moskva), Möten med unga författare i Peredelkino , såväl som forumen "Volgaregionens kulturhuvudstad" ( Ulyanovsk , 2001 [18] ; Izhevsk (2004); Dimitrovgrad (2004)), "Kurbolesiya" ( Kharkov ) [1] . 2005-2006 deltog han i regissörens och dramaturgiska laboratoriet "Location" i Nikolsky-Vyazemsky och Yasnaya Polyana . 2006 - i det internationella dramalaboratoriet i Palanga (Litauen). Han deltog i internationella vetenskapliga konferenser "Modern Russian Drama" vid universiteten i Kazan [40] , Samara, Tolyatti, Giessen (Tyskland) [1] . 2004-2007 deltog han i olika projekt av British Council , bland annat British Drama Festival, som ägde rum 2006 [5] [1] , inom vilken den skotske regissören Lorne Campbell ( engelska  Lorne Campbell ) med hjälp av skådespelare Ungdomsteater i samarbete med teatercentrum "Golosova 20" iscensatt pjäsen "Brockenville" [41] , som visas på scenen i centret. Vsevolod Meyerhold i Moskva [42] .

Vadim Levanov blev en av nyckeldeltagarna och ideologerna i den ryska New Drama-rörelsen, tillsammans med M. Ugarov, E. Gremina, O. Mikhailova, A. Kazantsev, E. Boyakov och N. Kolyada [43] [44] . Han deltog också aktivt i festivalen med samma namn, som blev en symbol för rörelsen, först som deltagare, sedan som jurymedlem (2005, 2007) och väljare (2008) [22] [45] . Genom att gå in i olika råd och juryer visade Levanov, enligt sina kollegors minnen, alltid integritet i förhållande till texter, och hans kritik accepterades och beaktades, särskilt eftersom den alltid var objektiv [46] . "Han erkändes av sina kollegor absolut och villkorslöst," sa Mikhail Ugarov om honom [22] .

Efter majläsningarna

År 2007 uppstod en konflikt bland ledarna för May Readings-festivalen och teatercentret Golosova 20. Skaparen och huvudsponsorn av festivalen, filantropen Vladimir Doroganov, chef för teatercentret "Golosova, 20", ville behålla det gamla formatet på festivalen, med uppläsningar, diskussioner om pjäser, bekantskap med nya författare [47] . Och Vadim Levanov förespråkade utvidgningen av evenemanget och försökte inkludera scenproduktioner baserade på pjäser av moderna dramatiker i sitt program [47] . Han utvecklade också konsekvent internationella kontakter och projekt för teatercentret "Golosova, 20", medan platsen för centret inte längre motsvarade varken det omfattande programmet eller det ständigt ökande antalet åskådare och krävde betydande investeringar i återuppbyggnad. Följaktligen växte också kostnaderna för att hålla festivalen, som positionerade sig som ett forum för samtidskonst, och Doroganovs investeringar räckte inte till, Togliattis borgmästarkontor började ge ekonomiskt stöd till evenemanget [30] . Vissa Togliatti-journalister kritiserade Levanovs position och anklagade honom för att ha tappat intresset för stadsprojekt, och truppen i Golosova 20-centret spelar oftare i huvudstäderna än i Togliatti [30] .

Brutet av kreativa relationer mellan Doroganov och Levanov ledde till avskedandet av den senare från teatercentret "Golosova, 20" [5] , som under de sex åren av sin existens från ett amatörprojekt av regional betydelse har blivit ett välkänt professionell teatergemenskap i Ryssland [48] . Men efter att Levanov lämnat upphörde det faktiskt att existera, och stadsförvaltningen (juridiskt sett var centrum en avdelning av det kommunala Togliatti Philharmonic Society ) minskade tre fjärdedelar av arbetarna [30] . Till skillnad från Jekaterinburg misslyckades Tolyatti med att bli ett teatercentrum; ett annat dramalaboratorium, som kunde bli en plattform för uppläsningar och för produktioner av Togliatti-dramatiker och en festival för modern teater, dök inte upp i Togliatti under Levanovs livstid [36] .

Vadim Levanov fick jobb i den litterära delen av Togliatti kommunala teater " Wheel " [5] . Och samma 2007, i motsats till kritikerna, organiserade han den första festivalen "New Drama" i Tolyatti, som hölls som en del av den stora "Wheels"-festivalen "Theater Circle". Föreställningar med aktiv åskådardiskussion hölls på scenen i teateravdelningen i Avtozavodsky-distriktet , de deltog inte i det tävlingsmässiga programmet, utan åtföljdes av storslagna kåkar [5] [49] . Dessutom deltog Levanov samma år för sista gången i att organisera majläsningarna [47] , som 2007 ägde rum i två steg: dramadelen i maj och den poetiska delen i september [30] , så att Invånarna i Togliatti såg två festivaler på en gång [30] .

År 2008, till stor del genom ansträngningar från Vadim, en oberoende fullfjädrad festival "New Drama. Togliatti" med alla nödvändiga element: läsningar, föreställningar, mästarklasser, kreativa möten och det första vetenskapliga och praktiska seminariet "The Newest Drama at the Turn of the 20th-21st Centuries" [5] . Men nästa år festivalen inte ägde rum, staden hade inte medel för vare sig den klassiska festivalen eller New Drama festivalen [5] , dock upphörde hela den ryska New Drama festivalen att existera [50] . Seminariet "The Newest Drama at the Turn of the 20th-21st Centuries" fortsatte att existera, även om det flyttade till Samara. Som författare fortsatte Vadim Levanov att delta i sitt arbete fram till sin död [5] .

Idén om att utifrån "Hjulen" skapa någon form av experimentell plats där läsningar kunde hållas eller uppträdanden kunde sättas upp kröntes inte heller med framgång, utan att möta stöd från teaterledningen. Dessutom, enligt Levanov, ställdes han inför trögheten hos teaterskådespelare som inte ville göra något utöver vad som stipulerades i kontraktet, att engagera sig i kreativitet i sin personliga tid. Så efter utgången av Levanovs kontrakt med teatern 2009, började ingen av parterna förnya det [51] . Efter att ha förlorat sitt sista fasta jobb [5] , dessutom med försämrad hälsa, vilket ofta tvingade honom att ta till rullstol istället för kryckor, fortsatte han att skriva mycket och deltog aktivt i olika teaterevenemang över hela landet [5] , gav föreläsningar, genomfört masterclasses [51] .

För att ersätta den misslyckade neodramafestivalen, skapade och organiserade Levanov tillsammans med vänner och likasinnade ett nytt projekt: New Readings Drama Laboratory, en tvådagars minifestival där Togliatti-dramatiker deltog (Yuri Klavdiev, Bröderna Durnenkov, Anastasia Brauer, Herman Grekov ), skådespelare från Togliatti Youth Drama Theatre och Samara Academic Drama Theatre. M. Gorky , såväl som studenter [5] . Målet med projektet var "att sprida modernt drama, att identifiera och stödja ryska författare, att utöka programmen för regionala festivaler, att locka ungdomar till området för teaterkonst, att fylla på repertoaren på landets teatrar med nya texter som är lämpliga till verkligheten" [5] . Programmet innehöll författares och skådespelares uppläsningar [5] , inklusive Anastasia Brauers fantasmagoria "Mobile Necro Phobia" i regi av Levanov och Yuri Klavdiev [52] , Levanovs dramatiska mästarklass, visning och diskussion av Valeria Gai Germanikas film " Alla kommer att dö " , men jag kommer att stanna ”, filmad enligt manus av Yuri Klavdiev , samt en demonstration av den korta skräckfilmen ”The Pin” [52] , där Levanov också spelade en av rollerna [53] . För första gången genomfördes projektet i Samara , där det " nya dramat " praktiskt taget inte var närvarande tidigare [5] , sedan i Tolyatti, Kazan , Syzran och St. Petersburg [54] .

Teaterligt erkännande

2009 var början på en riktig teaterbiografi för Levanovs pjäser. Tidigare, tack vare Pavel Rudnev , träffade han Valery Fokin [35] , bekantskapen växte till ett kreativt samarbete. 2007 undertecknades ett kontrakt [55] , och 2009 pjäsen "Xenia . En kärlekshistoria, baserad på Levanovs pjäs The Blessed Saint Xenia of Petersburg in Life, som 2007 vann första pris vid Eurasia International Drama Competition. Produktionen var inte en direkt presentation av pjäsen, utan dess återberättelse på scen, avsevärt reducerad och reviderad av Levanov i jämförelse med originalet, särskilt för scenen [56] . I allmänhet, under produktioner, uppfyllde Levanov alltid villigt regissörernas önskemål, om det fanns ett behov av att ändra författarens text. För vissa teaterprojekt kunde Levanov skriva om det färdiga verket nästan helt [57] .

Pressen noterade att den vanligtvis återhållsamma Fokin inte snålade med berömmet från författaren, som var redo att arbeta på pjäsen så länge som regissören behövde för att fullt ut förverkliga sin idé på scenen [22] . I sin tur sa Levanov att han var mycket imponerad av regissörens respektfulla professionella attityd, som arbetade nära med anpassningen av pjäsen med honom. Och även om han, enligt hans eget erkännande, efter repetitionerna ville släppa allt och bara lämna, var han ganska nöjd med den slutliga produktionen och noterade att minskningen av handlingen till en och en halv timmes föreställning var fördelaktig: "i alla fall fall hinner ingen somna” [58] .

Publiken förväntade sig föreställningen med farhågor: Fokin, en moskovit till födseln, satte upp en pjäs i St. Petersburg om ett lokalt, St. Petersburgs helgon , dessutom baserad på pjäsen av en representant för det "nya dramat", som är mycket sällan iscensatt på den stora scenen på grund av deras egenheter [59] . Premiären blev dock en stor succé och fick beröm även från dem som aldrig tog det "nya dramat" på allvar [22] , omfattande diskussioner utspelade sig i pressen, biljetterna såldes omedelbart ut innan säsongens slut [59] , och själva föreställningen nominerades till en nationell teater Golden Mask [5 ] .

Föreställningen blev en lysande teatralisk händelse och blev den mest kända iscensättningen av Vadim Levanovs verk [56] , och öppnade vägen för hans pjäser till den professionella scenen. Vyacheslav Durnenkov skrev om det så här: "De började iscensätta det först under de senaste åren. Han var barnsligt glad över affischer, stora namn på teatrar, utlandsresor. Och jag är väldigt glad att han hade allt detta: åtminstone lite, men det var det. För skulden gnager: allt han kunde göra för sig själv, gjorde han för oss” [46] .

Samtidigt, i Tolyatti, hittade Levanovs pjäser fortfarande inte vägen till scenen [60] , det visade sig att dramatikern i sin hemstad visade sig vara mindre efterfrågad än utanför den [51] .

Sjukdom och död

Sommaren 2011 fick Levanov diagnosen grad 3 cancer i urinblåsan . Det fanns en kampanj på Internet för att samla in pengar för undersökning och behandling, men varken israeliska eller Moskvaläkare kunde hjälpa [11] . Natten mellan den 24 och 25 december 2011 dog Vadim Levanov i sitt hem i Tolyatti [61] . Han begravdes på kyrkogården i byn Vyselki [62] , där hans förfäder kom ifrån [11] . Levanovs vän, regissören Evgenia Berkovich , som var med honom under de senaste månaderna [11] , skrev: "Vadim drömde om att överleva Tjechov. Och överlevde honom lite" [22] .

Personlighet

Enligt minnena från dem som kände honom var Vadim Levanov en karismatisk personlighet, en intressant, charmig person som lockade människor till honom. Omgivningen uppskattade hans icke-konflikt, vänlighet, förmåga att vinna över och samtidigt press och entusiasm [63] .

Och kvinnorna såg honom också som en man [63] , och de gillade honom alltid. Inte ens funktionshinder och kryckor hindrade honom från att alltid vara omgiven av vackra kvinnor [4] . Enligt Vyacheslav Smirnov, en vän och granne i institutets sovsal, medan de fortfarande var på institutet, bodde olika bekanta till Vadim ständigt i deras rum, och mestadels vackra kvinnor [63] . Under en tid på 1990-talet var Levanov gift, men separerade från sin fru [18] . I framtiden hände ständigt olika romaner i hans liv, som utvecklades antingen sekventiellt eller till och med parallellt. "Det visar sig att Vadik var en sådan kvinnokarl!" - sa en av hans kvinnor efter Levanovs död. Samtidigt trodde var och en att det var med henne som Vadim hade det mest speciella förhållandet, och hon var inte bara en annan älskad kvinna för honom. Enligt Vyacheslav Smirnov , även år senare, vårdar Levanovs kvinnor sin kärlek till honom, är avundsjuka på varandra och tävlar med varandra [63] .

För det "nya dramat", enligt de som kände honom, var Levanov en "stilikon" - stilig, aristokratisk, inte tolerant mot slarv i kläder och smuts i konversationer. Han klagade aldrig över funktionshinder, bad aldrig någon om hjälp. Den kombinerade styrka och generositet [44] .

Senare kom Levanov ihåg: "Som en begåvad författare skapade Vadim en" ring av makt "omkring sig själv och underordnade den poetiska festivalen" May Readings "till dramaturgins intressen. Han var inte bara en lärare, utan också en magnet, en ackumulator-distributör av kreativ energi” [12] . Folk samlades alltid runt honom, som runt en guru... Och poängen är inte ens att han gav råd, utan att han laddade alla med speciell energi [64] .

Kreativitet

Vadim Levanov är författare till mer än fyrtio pjäser, såväl som manus och prosaverk [5] . Hans verk publicerades i Togliatti ("Stavropol-on-Volga - City - Tolyatti" [23] ), Samara ( "Samara", "Samara och provinsen" [1] [65] ), Moskva ( " Modern Drama " [P 2] , "Plots" [P 1] ) och utländska tidskrifter ("UBU" (Frankrike) [P 3] , Missives" (Frankrike) [1] [65 ] ), almanackan "Maj-läsningar", bulletinen "Drama i Volgaregionen" [P 4] , i samlade samlingar ("The Lonely Russian Writer" [P 5] , " Teater. DOC " [P 6] , " Natt med teater" [P 7 ] , "I hemlighet - högt" [P 8] , "De bästa pjäserna 2010" [P 9] ), översattes till franska [P 10] , tyska [40] och italienska språk.

Hans arbete är mycket mångsidigt. Den innehåller också verk med en tydlig lyrisk början ("I can draw a boat", "The Montgolfier Brothers Ball", "Gorky Park of Culture", "California Hotel", "Artemis with a Doe"), och pjäser om svåra och fruktansvärda livets realiteter, i mitten av vilka som regel barn ("En, två, tre ...", "Utseende", "Moder Död"). Det finns uppriktigt sagt avantgardistiska och experimentella verk ("Ah, Josef Madershpreger, symaskinens uppfinnare", "Åskådare", "Gerontofobi") och en historisk diptyk med många karaktärer ("Heliga välsignade Xenia från Petersburg i livet" och "Den blodiga damen Daria Saltykova, en adelskvinna i Moskvas pelare, en rimlig och pålitlig biografi så mycket som möjligt") och monologpjäser ("Muska", "Labyrint", "Adjuster") [5] .

Levanov kunde det ryska språket väl, urbant, landsbygden och kyrkan, varför hans lexikala verktygslåda är ovanligt bred. Hans karaktärers tal är så livligt [2] att det ibland till och med skapar ytterligare svårigheter att iscensätta. Med sådana texter är det ganska svårt för skådespelare att vara organisk, särskilt med den stiliserade, gammalt klingande texten i "Xenia av Petersburg" [66] .

I Levanovs verk fanns det en tydlig brist på roliga historier [4] , han beskrevs till och med som en "mycket grym dramatiker." För sina pjäser valde han fel sida av livet som teman och skonade varken karaktärerna eller publiken [67] . Samtidigt, även om det ryska nya dramat är starkt beroende av akuta sociala teman och dokumentära texter, för vilka teaterkonservativa ibland hänvisar till chernukha , undgick Levanovs verk sådana anklagelser: det noterades att "hans pjäser, där det djupa arbetet av sinne förenades alltid med inspiration, aldrig offrade konstnärskap för aktualitetens skull” [22] . Han registrerade bara ärligt omständigheterna i livet i deprimerade regioner och en deprimerad social miljö [67] . Till skillnad från många moderna dramatiker kännetecknades Levanov av önskan om en tydlig polarisering av gott och ont [68] .

Anton Pavlovich Chekhov blev referenspunkten och standarden för nybörjarförfattaren, men Levanov ansåg att Chekhov var ett exempel inte bara i kreativitet utan också i livet. Tjechovs inflytande på Levanovs tidiga arbete var så märkbart att i den franska tidskriften där en av hans pjäser publicerades stod efterordet: "Levanov parasiterar på Tjechovs kropp" [65] . En annan dramatiker, vars inflytande påverkade hans arbete, kallade Levanov Viktor Slavkin [65] .

Spelar

Skrivningsåret anges enligt de fullständiga samlade verken (ett antal texter har flera författares datering [69] ) och platsen för den första publiceringen.

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Senast datumet för den senaste ändringen av filen i författarens elektroniska arkiv
Festivalvisningar och föreställningar

Levanovs första pjäs som visades på scenen var Gorky Park of Culture, som lästes vid det allryska dramatikerseminarium "Shchelykovo - Author's Stage" [8] under ledning av regissören Pyotr Krotenko 1994 .

År 2000, på festivalen i Lyubimovka, presenterades "The Fly" [71] och "One-Two Three" (regissör av showen Ekaterina Shagalova ) [72]

Vadim Levanov var en aktiv deltagare i New Drama-festivalen. Vid den första festivalen, som hölls 2002, presenterades Levanovs verk i ett off-program på THEATER.DOC- scenen med en dokumentärföreställning "One Hundred Pounds of Love" i författarens produktion framförd av skådespelarna i Togliatti folkteater "Talisman" " [73] . Samma år visades författarens produktioner av pjäserna "One-Two-Three" och "One Hundred Pounds of Love" vid ett seminarium om dokumentärdrama i Leninskiye Gorki [25] .

2007, på Lyubimovka-festivalen, presenterade Fyokla Tolstaya Saltychikha [74] .

2010 presenterades Gerontophobia iscensatt av Yevgenia Berkovich [75] på Lyubimovka-festivalen . Samma år i Kazan, vid ett skolseminarium under den internationella vetenskapliga konferensen "Modern Russian and German Drama and Theatre", föreställningar baserade på Levanovs pjäser "Ett, två, tre" och "Vad betyder det att skymma?" uppförd på tyska av Giessens universitetsteater "Firs", presenterades också ett fragment av en läsning av pjäsen "Gerontophobia and others". Tysk. Författaren till översättningen är Hans-Johann Biedermann , doktor vid Institutet för slaviska studier vid universitetet i Giessen [40] .

Teaterföreställningar

Levanovs pjäser sattes upp på professionella och amatörteatrar i Tolyatti , Moskva , St. Petersburg , Jekaterinburg , Belgorod , Elista , Khanty-Mansiysk , Lipetsk , Saratov , Dee ( Frankrike ), Nancy (Frankrike), Giessen ( Tyskland ), Valmiera ( Lettland ) ) [ 5] , Klaipeda (Litauen) [45] .

De första teateruppsättningarna av Levanov [76] ägde rum 1999 i Moskva på scenen i Debut Center Theatre, när två av hans pjäser sattes upp på en gång [77] : föreställningarna av Symaskinens uppfinnare i regi av Igor Kornienko [78] (nominerad till priset "Moscow Debuts" [79] ) och "Park of Culture. Gorkij" av Alexei Konyshev [80] . Båda föreställningarna blev, tack vare en välbyggd handling, problemdjup, livfulla karaktärer och subtil psykologi, långlivade på Debutcentrets scen [76] .

2004 satte Lipetsk Academic Drama Theatre upp Levanovs pjäs "Bröderna Montgolfier-bollen", samma år slöt Skådespelarnas centrala hus ett avtal med författaren om att sätta upp samma pjäs [81] [82] .

2006 designade Levanov en dramatisk text baserad på dokumentärt material som samlats in i ungdomskolonier [83] . Pjäsen, i den ordagranta tekniken som är karakteristisk för det "nya dramat", sattes upp av Levanov själv i centrum av "Golosova 20" vid "Maj-läsningarna" [84] och av V. Logutenko på MDT Tolyatti [85] .

2008 sattes enmanspjäsen "The Death of Firs" upp av Mikhil Golomzin på Istra Drama Theatre [86] .

2009, i St. Petersburg, på scenen i Alexandrinsky-teatern, satte Valery Fokin upp pjäsen "Xenia. En kärlekshistoria" [56] . Framgången med produktionen bidrog till det faktum att Fokine ett år senare presenterade sin version av Hamlet på Alexandrinsky Theatre , för vilken Vadim Levanov, på uppdrag av regissören, utförde en speciell dramatisk anpassning av den klassiska texten, med fokus på den moderna uppfattningen om den gamla historien [87] [88] . Denna produktion blev också en anmärkningsvärd teaterhändelse. Publiken tittade på föreställningen och visste inte hur det skulle sluta och hur handlingen i den till synes välbekanta pjäsen skulle vända [4] . Alexandrinsky-teatern visade också Hamlet på utländska turnéer vid Wiener Burgtheater [89] .

Den ursprungliga, ursprungliga handlingen, stilistiska sofistikeringen av texten till "Xenia of Petersburg" [90] väckte uppmärksamhet i Moskva, där pjäsen sattes upp 2012 av den ryska akademiska ungdomsteatern (regisserad av Natalya Shumilkina) [91] . Till skillnad från Fokines storskaliga produktion, som visades på turné och i Moskva strax före premiären [92] , är detta en ganska kammarföreställning, där det inte fanns några statister , alla roller spelades av sex personer, och den ägde rum i ett litet rum för femtio åskådare [93] . Pjäsen sattes upp som en folkloreapokryf med icke-kanoniska berättelser från helgonets liv [94] berättade av en grupp buffoner . Men även en sådan stiliserad lubok- tolkning av Levanovs pjäs blev en succé, föreställningen pågick i sex år, sista, 53:e gången spelades i juni 2018 [91] , den visades även på turné i Noginsk [95] , Ulyanovsk , där deltog i teaterfestivalen "Ryska statens historia. Fatherland and Fate” [96] och Sergiev Posad som en del av festivalen “At the Trinity” [97] .

Regissören Timur Nasirov vände sig två gånger till Levanovs pjäs om Sankt Xenia . Han presenterade först sin vision av pjäsen på festivalen New Drama i Chelyabinsk i form av en sketch [98] . Och två år senare, 2013 [99] , satte han upp en fullfjädrad repertoarföreställning på Novosibirsk Drama Theatre "Old House" [66] . Föreställningen blev pristagare av XXVI:s teaterfestival-tävling "Paradise" i nomineringen "Konstnärlig lösning av talkören" [99] . I den spelas rollen som Ksenia i en föreställning av tre olika skådespelerskor, en i taget och samtidigt [66] . En liknande teknik användes 2015 av Harold Strelkov i en produktion på scenen i Central House of Actors , enligt idén om vilken "huvuddelen" erbjöds de åskådare som valts ut från publiken för att läsa i tur och ordning [ 100] [101] . Produktionen av Xenia på Tilsit-teatern i staden Sovetsk orsakade en skandal. Nunnorna i det lokala St. Elisabeth-klostret lämnade in ett klagomål till Kaliningrad-regionens kulturministerium , och efter en begäran från tjänstemän uteslöt regissören Pavel Zobnin scenen med Ksenias fördömande av prästen med en träff från produktionen och tog bort. hans namn från affischen. Valery Fokin, som ordförande för rådet för Guild of Theatre Directors of Russia, vände sig till guvernören i Kaliningrad-regionen N. Tsukanov med en begäran om att återställa produktionens integritet, utan att tillåta nedskärningar av censur : ”Vi tror att pjäsen ska gå i sin helhet - som det är skrivet. Vi uppmanar dig att vara uppmärksam på felaktiga ingrepp och sätta konstnärliga frågor i spetsen” [102] [103] . Det är också känt om produktionen av denna pjäs, som inte realiserades av tekniska skäl, av chefschefen för School of Dramatic Art , Igor Yatsko [22] . Slutligen, den 29 september 2018, ägde premiären av den andra upplagan av pjäsen med en uppdaterad skådespelare rum på Alexanderteatern [104] .

År 2009, på Free Theatre ( Lit. Laisvasis Teatras ) i Klaipeda , satte Nerijus Gedminas upp föreställningar baserade på Levanovs pjäser "Farewell Tuner" ( Lit. " Sudie , derintojau!" ) , vann Grand Prix för XVII International Festival of Solo föreställningar "Vidlunnya" i Kiev [105] [106] och "En, två, tre" ( lit. "Viens, du, trys!" ) [107] .

2011, pjäsen "Jag vill, men jag är rädd" ( lettiska. Gribu, bet baidos ) baserad på pjäsen "Park of Culture. Gorky" sattes upp på Valmiera Drama Theatre [ 36] av Anita Sproge [108] .

2012, i Rostov-on-Don , var galleriet för modern konst "16th line" värd för den första produktionen av pjäsen "MOM-death" baserad på pjäsen med samma namn. Produktionen involverade skådespelerskor från Rostov Regional Academic Youth Theatre regisserad av Olga Kalashnikova [109] [110] .

2013 satte ungdomsteatern "JABLOKO" från estniska Rakvere upp pjäsen "Looks", trots att det bara finns två hjältar i pjäsen - barn 3 och 4 och ett halvt år, vilket gör det mycket svårt att sätta upp det [111] . Föreställningen presenterades på All-Estonian Festival of Children's Groups i Orissaare , gjorde sensation vid XXII International Theatre Festival "Stage Magic" i Tallinn [67] , vann första plats på den internationella teaterfestivalen "Golden Key" i Berlin i 2013 [112] , och blev även vinnare i tre kategorier vid I Festival of Children's Amatörteatrar i Vilnius 2014 [113] .

Oksana Glazunova , en teaterchef och chef för Moskva-gruppen Teater 31 , satte upp föreställningar baserade på en av Levanovs tidiga pjäser Artemis med en Doe tre gånger (2005, 2011 och 2014) [114] . 2012 spelade teaterskådespelarna en välgörenhetsföreställning tillägnad författarens minne, på teatermuseets scen. Bakhrushin som en del av IX Bakhrushin-festivalen [115] .

2016 sattes The Montgolfier Brothers Ball upp på Saratov Drama Theatre . Produktionen regisserades av Elena Olenina. Föräldrarna till Vadim Levanov [116] deltog i premiären av pjäsen . På samma plats i Saratov, i repertoaren av den ryska komediteatern 2018, dök pjäsen "The Closet" baserad på pjäsen med samma namn regisserad av Oleg Zagumennov [117] .

2016 satte Petr Lipinsky upp en enmansföreställning "Death of Firs" på scenen i Odessa "Theater on Chaynaya" [118] [119] .

Trots det faktum att Vadim Levanov föddes, bodde och arbetade i Tolyatti, sattes hans pjäser praktiskt taget inte upp på scenerna på lokala professionella teatrar [60] . Sedan 2001 har scenen på Youth Drama Theatre varit värd för pjäsen "Breaking Glass", Vadim Levanovs anpassning av Rebecca Pritchards pjäs "The Yard Girl" [120] . Och den enda livstidsproduktionen var The Closet, iscensatt av Dmitry Kvashko på samma Youth Drama Theatre 2011. Därefter utökade teatern närvaron av Togliatti-dramatikerns verk på sin scen, och satte upp pjäsen "Jakt på ensamma män" 2015 baserad på pjäsen "Artemis med en Doe" (regisserad av Alina Gudareva), tidsbestämd att sammanfalla med premiären av "Vadim Levanovs dag i Tolyatti" [57] , och pjäsen "Bröderna Montgolfier" (regisserad av D. Kvashko), som presenterar premiären på "Vadim Levanovs dagar i Tolyatti" 2017 [121 ] . Under 2018 visade MDT två gånger publiken en läsning av Levanovs pjäs "Spectators" (regisserad av Oleg Kurtanidze), och teatern " Wheel " visade en läsning av pjäsen "Park of Culture". Gorkij" (regissör Oleg Skivko) [122] . Under 2019 är det planerat att sätta upp pjäsen "Ah, Josef Madershpreger - symaskinens uppfinnare" av en annan Togliatti-teater - "Variant" [123]

Regi

Som konstnärlig ledare för teaterstudion "Golosova, 20" var Vadim Levanov tvungen att agera som regissör. Som han sa var han helt enkelt tvungen att ägna sig åt iscensättningar [124] , eftersom den moderna teatern inte visste hur man adekvat och autentiskt reproducerade moderna texter [16] : ”Det är bättre att göra något själv och ta ansvar för det eller inte existerar alls, än att bli iscensatt på det mest monstruösa sätt av någon professionell regissör" [16] . Och ett så hårt uttalande av Levanov var berättigat, och både hans kollegor och teaterkritiker noterade att när publiken 2003 vid "Maj-läsningarna" visades två olika produktioner av samma pjäs av Levanov "One Hundred Pounds of Love", klassiskt teatraliskt tillvägagångssätt såg extremt löjligt ut: "väluppfostrade tjejer, med bedömningar och pauser, uttalande ord som tydligt skär dem i öronen" [125] , "en och en halv timmes skräckfilm. Det var ett sådant spel, mise-en-scenes, övergångar, långa pauser, de skildrade något, spelade ut ... Istället för att bara gå upp på scen och berätta” [16]  – så här svarade publiken. Och i den ursprungliga författarens iscensättning spelades hjältinnorna just av sådana tjejer, från vilka texten skrevs av [125] , vilket garanterade trovärdighet [33] . Men den första produktionen av centret var pjäsen "En för två" baserad på Levanovs egen pjäs. Och pjäsen "One Hundred Pounds of Love" var nästa, som dök upp i färd med repetitioner med amatörskådespelare. Den ursprungliga författarens text under repetitionerna fick en ny handling baserad på det genomgående ledmotivet av låtarna som ingår i handlingen [48] .

Togliatti-pjäser av Togliatti-författare blev grunden för teatercentrets produktioner. Utöver det som författarna själva iscensatt, satte Levanovs upp: V. Durnenkovs blå vagn (2002 [126] ), M. Durnenkovs Tre skådespelerskor, kulturlager, skriven gemensamt av bröderna, Y. Klavdievs Pjäs om vintern . Men centrets repertoar var inte begränsad till sina egna pjäser, eftersom Jean-Luc Lagarces uppföranderegler i det moderna samhället och Natalia Vorozhbits Jackdaw Motalko [36] också sattes upp på scenen , och detta var den första produktionen för sista pjäsen och den andra för dess författare. . Som Vorozhbit sa i en intervju måste regissören, som Levanov, vara modig, modern och begåvad för att kunna iscensätta en sådan pjäs och inte vara rädd för sådana saker [127] .

På festivalen "May Readings" 2003 presenterade Levanov, förutom den redan nämnda föreställningen "One Hundred Pounds of Love", också för allmänheten sin produktion av A. Gelasimovs pjäs "Jeanne" [125] . 2004 deltog pjäsen av bröderna Durnenkov "The Cultural Layer" iscensatt av Levanov och framförd av teatercentrets skådespelare i Golden Mask- festivalen, presenterad för Moskva-publiken på scenen av " Teat.doc " [128] [129] . 2005 deltog han i Omsk-festivalen "Unga teatrar i Ryssland" med en produktion baserad på pjäsen av Yuri Klavdiev "Machine Gunner" [130] .

Men Levanovs föreställningar fick inte mycket berömmelse, kritik noterade endast den märkbara dilettantismen hos amatörteaterskådespelare [3] [16] .

TV och film

Vadim Levanov var en av manusförfattarna till den ökända tv-serien "School" , han är författare till dialoger för flera avsnitt [131] . Han är också en av författarna till manuset till den ryska tv-serien Beagle.

Efter författarens död hittades flera ansökningar om manus i hans litterära arkiv samt flera manus baserade på tidigare skrivna pjäser. Några av dem skrevs av Levanov personligen, andra var medförfattare [123] .

2008 spelade Vadim Levanov i Yuri Rulevs korta skräckfilm The Pin, som spelades in i källarna på Youth Drama Theatre [53] .

2014 gjorde regissören Albina Shakirova en kortfilm "Looks" baserad på pjäsen med samma namn av Levanov [132] . Filmen hade premiär 2015 på Levanovka- festivalen i Samara [75] , och snart visades den i dramatikerns hemland som en del av minifestivalen Vadim Levanovs dag i Tolyatti [57] .

Pedagogik

Golosova 20

I teatercentret "Golosova 20", vars konstnärliga ledare var Levanov från 2001 till 2007, utvecklades en ganska ovanlig situation: deltagarna gjorde sin egen teater helt själva: de skrev pjäser själva, satte upp föreställningar själva, gjorde kulisserna själva, satte in tänder själva, själva spelade på scenen [8] [31] . ”I vår studio utvecklades vi alla parallellt. De uppfann eller tog färdiga pjäser, repeterade, bråkade, satte upp. Huvudsaken var ett gemensamt intresse - viljan att visa och berätta för dig själv och publiken något nytt, något som aldrig hade varit på teatern förut, "mindes en av skådespelerskorna i centret senare [48] .

Levanov hävdade att det var lättare att skriva pjäser än prosa [9] , och att nästan vem som helst kunde skriva pjäser [133] . Han letade ständigt efter nya författare, letade efter likasinnade dramatiker, ständigt övertalade människor att skriva pjäser [134] , bokstavligen tvingade nybörjarförfattare att tro på sig själva, uppmärksamma sin kreativa potential, utveckla den [18] . ”Vadim är ett geni i den här meningen. Han inspirerade verkligen alla att skriva pjäser”, sa Mikhail Ugarov [135] om Levanovs talang för övertalning .

Med tiden bildades en krets av författare i centrum ( Yuri Klavdiev , Mikhail och Vyacheslav Durnenkov, Kira Malinina [8] , senare Daria och Olga Savina [136] ), som blev allmänt känd som "Tolyatti-fenomenet", Togliatti " nytt drama” [8] . Kritik talade om Togliatti-skolan för dramaturgi [22] . Samtidigt sa Levanov själv att detta inte är helt sant: "Skolan förutsätter närvaron av en lärare. Jag lärde ingen" [8] , och kallade gruppen av författare som etablerades i Togliatti för dramatikerns samvälde [136] : "Vår interaktion var baserad på kreativ kommunikation ..." [8] .


I motsats till Nikolai Kolyadas dramatiska skola , som tog form nästan samtidigt i Jekaterinburg , fanns det inga föreläsningar eller seminarier i Togliatti-teatercentret [36] , ingen lärde någon någonting [31] . Levanov övertygade helt enkelt om att det var väldigt lätt att lära sig att skriva pjäser, antingen på skämt eller på allvar, och gav ett recept: till vänster skriver du - vem säger, till höger - vad han säger [9] [121] . Men Yuri Klavdiev påstod på allvar att det var med denna formel som han lärde sig att skriva [16] . Först efter en lång tid förstod centrets deltagare att detta var Levanovs pedagogiska talang: han övertygade tålmodigt sina elever om att de var begåvade, att de skulle lyckas, de behövde bara läsa, titta och arbeta hårt, han stöttade dem alltid moraliskt , medan de aldrig tornar upp sig över dem [31] . Han var uppriktigt glad för eleverna [31] , orolig för dem, på ett sätt som ibland inte ens anhöriga oroade sig [137] , medan ingen hörde hans mentorston när de frågade - han svarade, berättade, men utan någon skolgång [ 31] , och detta var tillräckligt för att rädda tonåringar från ett föga avundsvärt öde [138] . År senare insåg de känslomässigt lärarens enorma roll i deras liv: "Det här är en fantastisk person! Jag är oändligt tacksam mot honom för att han hittade ett yrke, såg världen, radikalt förändrade min syn på många saker ... "(V. Durnenkov) [8] , "Mitt namn är Yura Klavdiev, och om det inte vore för Vadim, Jag skulle inte ha blivit kallad på något sätt" [ 13] , "Vän och lärare" (M. Durnenkov) [22] , "Om det inte vore för Vadim, skulle vi alla suttit i fängelse för länge sedan" (V Durnenkov i återberättandet av Yu Klavdiev) [138] .

Flera av Levanovs elever blev på en gång vida kända och efterfrågade, vilket inte ofta finns bland lärare [2] . Detta blev också en av anledningarna till teatercentrets popularitet i Togliatti. Journalister noterade att genom Levanovs ansträngningar blev det intressant för nybörjarförfattare i Togliatti att skriva pjäser, och inte poesi eller prosa [34] [139] .

En av anledningarna till att industriella Togliatti har blivit ett distinkt och levande centrum för utvecklingen av det "nya dramat", anser teaterkritikern Tatyana Zhurcheva existensen av en speciell Togliatti-mytologi: Togliatti är en stad som faktiskt uppstod från grunden, utan historia och kultur [5] . Som journalister skrev blev staden ett av centrumen för det ryska nya dramat, kanske för att det gamla inte störde [124] . Och avsaknaden av ett historiskt kulturellt lager uppvägs av myterna om en industristad som går igenom en period av kris förknippad med minskningen av industrin och uppkomsten av en tung, depressiv självkänsla bland urban ungdom. Och en annan viktig anledning till uppkomsten av en speciell Togliatti-dramaturgi Zhurchev kallar Vadim Levanovs personlighet - en man som kunde förena unga dramatiker, lära dem att bli en "patriark", även om han inte ens var fyrtio när kritiker redan präglade honom på detta sätt [5] [124] . Som Vyacheslav Durnenkov senare kom ihåg var Vadim Levanov, som var i centrum för kärnan i den "nya stadskulturen", ett verkligt fenomen: "Han hade en fantastisk förmåga att attrahera och vinna över människor. Lugn, omtänksam, kapabel att lösa alla konflikter, lyssna på alla sidor” [137] . Dramatikern och regissören, en av huvudideologerna i New Drama-rörelsen, Mikhail Ugarov , skrev om Levanov: "Han var en lärare, även om han aldrig gjorde anspråk på den här rollen .... Samtidigt skapade han en hel skola, som jag skulle kalla posturban, som var av stor betydelse för dramats utveckling” [22] .

För pjäserna från den litterära grupp som bildades i Tolyatti, som kallade sig "dramatisternas butik" [45] , sedan frånvaron av någon "lärare" [43] förklarades , är den gemensamma karaktäristiska handlingen en liten man och hans förhållande till en stor industristad [124] , även metafysik [16] , filosofi om det absurda och postmodernism [124] är typiska . En speciell karaktäristisk Togliatti-depressiv stil är mest uppenbar i verk av Yuri Klavdiev, den mest "Togliatti" av alla representanter för skolan. Det manifesterade sig i det kollektiva ordagranta projektet för centret "Att leva och dö i ryska Detroit" (2008). I Levanovs verk är Togliatti-stilen tydligt synlig i den mystiska pjäsen "Drömmar om Togliatti", skriven av honom tillsammans med Mikhail Durnenkov 2002 [5] .

.

Class Act

2004 dök Class Act upp i Ryssland, ett ryskt-brittiskt teater- och socialt projekt riktat till ungdomar i åldrarna 14-16 från dysfunktionella familjer [140] eller "hot spots" [8] med syftet att deras sociala anpassning och engagemang i konst [ 8] 141] . Dramatiker håller flera utbildningsseminarier, sedan skriver killarna korta, högst fem minuter, pjäser som sätts upp av professionella regissörer och professionella skådespelare förkroppsligar på scenen [140] . Med tanke på att det är mycket viktigt att barn, tack vare ett sådant projekt, inte bara upptäcker en ny och tidigare obekant teatervärld, utan också lär sig något om sig själva, ställer frågor som de inte kan ställa annars, berättar för världen om sig själva, om vad det är viktigt för dem [142] Vadim Levanov stödde aktivt skotska dramatikers åtagande när det blev möjligt att genomföra projektet i Ryssland, så Tolyatti blev den första ryska staden att delta i projektet [140] . Under den första handlingen skrev barn från tre skolor och en internatskola 22 pjäser som framgångsrikt sattes upp på teatercentrets scen [143] . Därefter flyttade det ursprungliga projektet till Samara och Moskva [140] , och Levanov och hans kollegor i teatercentret fortsatte att delta i det i andra städer, och i Tolyatti fortsatte de handlingen på egen hand [144] , som så småningom tog form i barnprojektet "Teater i klassrummet » [145] , som Levanov kallade sitt favoritprojekt [51] .

Minne

2013 ägde den första " Levanovka " rum i Samara: av en önskan att hedra minnet av en lärare och vän föddes en fullfjädrad teaterfestival för modernt drama - med författares uppläsningar av nya pjäser, mästarklasser och diskussioner om aktuella teaterfrågor [13] . Dramatikerns föräldrar motsatte sig först ett sådant namn och erbjöd sig att helt enkelt ägna festivalen till minnet av deras son [146] , men namnet som dök upp i analogi med Lyubimovka fastnade. Sedan dess har festivalen hållits vartannat år, 2017 utökades dess program, en teatral del dök upp [138] . Som Mikhail Durnenkov sa på festivalen : "För mig är detta en fråga om pågående vänskap med Vadim - för att vara här kommer jag till honom" [138] .

2013, under namnet "Theater in the Classroom" i Tolyatti, återupplivades ett av Levanovs favoritprojekt "Class Act" [142] [121] , tillägnat minnet av "en dramatiker, regissör, ​​vän och lärare." Den dirigeras av vänner och elever till Levanov, och barnpjäser framförs på scenen av skådespelarna från Youth Drama Theatre [121] [142] [145] .

Den 1 november 2015 i Togliatti, inom ramen för minifestivalen "Vadim Levanovs dag i Togliatti" på byggnaden av Youth Drama Theatre (65 Chaikina St.), invigdes en minnestavla tillägnad Vadim Levanov högtidligt. plats [41] . I byggnaden av teatern, med vilken dramatikern hade nära kreativa kontakter och vänskapliga relationer i cirka tio år, öppnades ett minimuseum, där det finns utställningar som representerar Levanovs kreativa och sociala aktiviteter - böcker, affischer, program, fotografier , certifikat etc. Från början var huset på 20 Golosova, som tidigare inhyste teatercentret och var värd för majuppläsningarna , planerat att vara platsen för installationen av minnestavlan , men av olika anledningar genomfördes inte projektet [57 ] .

Året för författarens femtioårsdag höll ungdomsdramateatern en minnesfestival "Days of Vadim Levanov in Tolyatti" [121] , under vilken föreställningar av fyra pjäser av Levanov och hans bearbetning av pjäsen av Rebecca Pritchard [ 120] visades på scenen .

2018, i Togliatti, föreslog en initiativgrupp av medborgare att torget i anslutning till ungdomsdramateatern skulle döpas efter Vadim Levanov [147] [148] . 6 februari 2019 vid nästa möte i duman i staden Togliatti, detta initiativ stöddes. Men i slutändan, på grund av juridiska nyanser, hette detta territorium officiellt "Vadim Levanov Square." Under 2019, på bekostnad av Togliatti-budgeten, utfördes designarbeten för den framtida förbättringen av torget. [123] Byggnadsarbeten för att "starta om" torget utfördes hösten 2021. Den 1 december samma år ägde den stora invigningen av det renoverade offentliga rummet rum.

Utmärkelser och priser

  • Levanovs pjäs "Looks" nominerades till priset "Three Sisters" ( Antibooker 1998) [149] ;
  • pjäsen "Closet" tog tredje plats i tävlingen om rysk nätlitteratur " Teneta-Runet " (1999) [149] .
  • Vadim Levanov - pristagare av utmärkelsen av Samara-regionens guvernör för personer med funktionshinder (2002) [149] ;
  • pristagare av utmärkelsen "Kristallros av Viktor Rozov" ( Moskva , 2004, för pjäsen "Bröderna Montgolfiers boll") [150] ;
  • vinnare av V:s internationella dramatävling "Eurasia" ( Yekaterinburg , 2007) i nomineringen "En pjäs för den stora scenen" för verket "The Holy Blessed Xenia of Petersburg in Life" [151] .

Bibliografi

  • V. Levanov. Spelar. - Tolyatti: Vyacheslav Smirnov Literary Agency , 2001. - 320 s. - 400 exemplar.  — ISBN 5-85234-081-0 .
  • Vadim Levanov. Artighetsbitar. - Besançon : Les solitaires intempestifs , 2001. - 80 sid. - ISBN 978-2-912464-83-5 .
  • V. Levanov. Pjäser och andra verk publicerade i The City magazine . - Togliatti: Vyacheslav Smirnov Literary Agency, 2013. - 280 sid. - 500 exemplar.  — ISBN 85234-164-0.
  • V. Levanov . Samlade verk i 2 vol. - Tolyatti: Vyacheslav Smirnov Literary Agency, 2018 [152] [153] .
  • V. Smirnov, V. Trubin . Vadim Levanov i memoarer. - Tolyatti: Vyacheslav Smirnov Literary Agency, 2019. - 576 s. - 200 exemplar. - ISBN 978-5-98585-224-0 . [154] [155] [156]
  • V. Levanov . Poesi. - Ridero, redaktör Vyacheslav Smirnov , 2020. - 24 sid. - 200 exemplar. (print on demand) - ISBN 978-5-0051-0881-4 . [ett]

Publikationer

  1. ↑ 1 2 3 Levanov V. Artemis med en då // Handlingar. Nummer 16 / Soyuz Theatre. Rysslands siffror. — M  .: Sojus Teater. siffror från Ryssland, 1995.
  2. ↑ 1 2 Levanov V. Om kor // Modernt drama: tidskrift. - 2012. - Nr 1. - S. 78-90. — ISSN 0207-7698 .
  3. ↑ 1 2 Vadim Levanov. Le rêve de Cerises de Firs eller L'Apocalypse de Firs // UBU. - 2001. - Nr 22-23 (oktober).
  4. ↑ Levanov V. Drömmar om Togliatti // Drama i Volga-regionen: Bulletin för litteratur och teater / Ed.-komp. Vadim Levanov. - Tolyatti: V. Smirnov Literary Agency, 2002. - 80 sid. — ISBN 852334-096-0 .
  5. ↑ 1 2 Levanov V. Kulturparken. Gorkij // Ensam rysk författare. - Tolyatti: Parus, 1997. - 256 s. — ISBN 85234-058-0.
  6. ↑ 1 2 Levanov V. Hundra pund av kärlek // Dokumentärteater. Pjäser: [theater.doc] / redigerad av: Elena Gremina . - M . : Tre rutor, 2004. - S. 102-111. — 238 sid. — ISBN 5-94607-031-2 .
  7. ↑ Levanov V. Smak av livet // Natt med teatern / Redaktör-kompilator S. Shulyak. - Wien-Moskva-S:t Petersburg: VIZA edit, 2006. - 160 sid. - (Wienzeile - rysk serie). — ISBN 3-900792-14-3 .
  8. ↑ Levanov V. Jag kan rita en båt // I hemlighet - högt: spelar / komp. Irina Kucher och Yuri Fridshtein . - M. : Kairos 92, 2008. - 685 sid. - (Bibliotek "Herold" - Lucky chance; nummer 2).
  9. ↑ Levanov V. Den blodiga älskarinnan Daria Saltykova, en adelsdam i Moskvas pelare, en rimlig och mycket möjlig tillförlitlig biografi // Tävling "Karaktärer". De bästa pjäserna 2010 / red.-kompilator: Ekaterina Kretova. — M. : Livebook/Gayatri, 2011. — 504 sid. - (Bästa pjäser). - 1500 exemplar.  - ISBN 978-5-904584-17-7 .
  10. ↑ Vadim Levanov. Ah! Joseph Maderchpreger, inventeur de la machine à coudre: opéra en deux actes. - Montpellier: Maison Antoine Vitez: Centre international de la traduction théâtrale, 2002. - (Manuscrit).
  11. ↑ Levanov V. Garderob // Stavropol-on-Volga - City - Tolyatti: tidning. - 2000. - Nr 2.
  12. ↑ Levanov V. Åskådare / ed. Smirnov V. A. // Majläsningar: litterär almanacka. - 2001. - Nr 5. - S. 95-126.
  13. ↑ Levanov V. Granarnas död // Modern Dramaturgy  : Journal. - 1998. - Nr 3. - ISSN 0207-7698 .
  14. ↑ Levanov V. Looks // Modern Dramaturgy: Journal. - 1998. - Nr 3. - ISSN 0207-7698 .
  15. ↑ Levanov V. Ball of the Montgolfier Brothers // Modern Dramaturgy: Journal. - 1998. - Nr 3. - ISSN 0207-7698 .
  16. ↑ Levanov V. Ah, Josef Madershpreger - uppfinnaren av symaskinen / ed. Smirnov V. A. // Majläsningar: litterär almanacka. - 1999. - Nr 1. - S. 97-131.
  17. ↑ Levanov V. "Hotel California" // Modern Dramaturgy: Journal. - 2000. - Nr 2. - ISSN 0207-7698 .
  18. ↑ Levanov V. My Golden Moscow // Modern Dramaturgy: Journal. - 2001. - Nr 4. - ISSN 0207-7698 .
  19. ↑ Levanov V. Kärlek till rysk lapta / ed. Smirnov V. A. // Majläsningar: litterär almanacka. - 2000. - Nr 3. - S. 151-156.
  20. ↑ Levanov V. Ett, två, tre! // Modernt drama: journal. - 2001. - Nr 4. - S. 80-82. — ISSN 0207-7698 .
  21. ↑ Levanov V. Argon och skuggor // Stavropol-on-Volga - Stad - Togliatti: journal. - 2003. - Nr 8.
  22. ↑ Levanov V. Du kommer att ligga ensam och död / Ed. Smirnov V. A. // Majläsningar: litterär almanacka. - 2001. - Nr 6. - S. 115-127.
  23. ↑ Levanov V. Slavic Bazaar / ed. Smirnov V. A. // Majläsningar: litterär almanacka. - 2002. - Nr 7.
  24. ↑ Levanov V. Smak av livet // Stavropol-on-Volga - Stad - Tolyatti: tidning. - 2007. - Nr 17.
  25. ↑ Levanov V. Adjuster // Stavropol-on-Volga - City - Tolyatti: journal. - 2004. - Nr 10.
  26. ↑ Levanov V. Vad innebär det att dölja? // Stavropol-on-Volga - City - Tolyatti: journal. - 2006. - Nr 15.
  27. ↑ Levanov V. Zhi // Modernt drama: tidskrift. - 2007. - Nr 4. - ISSN 0207-7698 .
  28. ↑ Levanov V. Välsignade Sankt Xenia av Petersburg i livet // Ural  : journal. - 2007. - Nr 10. - ISSN 0130-5409 .
  29. ↑ Levanov V. Den blodiga älskarinnan Daria Saltykova, en adelskvinna i Moskvapelaren, en rimlig och möjligen pålitlig biografi // Stavropol-on-Volga - Stad - Togliatti: journal. - 2011. - Nr 31.
  30. ↑ Levanov V. Gerontophobia och andra // Stavropol-on-Volga - City - Tolyatti: journal. - 2012. - Nr 32.
  31. ↑ Levanov V. Labyrinth // Pjäser och andra verk publicerade i tidningen "City" . - Tolyatti: Vyacheslav Smirnov Literary Agency, 2013. - S. 275-277. — 280 s. - 500 exemplar.  — ISBN 85234-164-0.

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Levanov V. Auktoriserad biografi // Pjäser och andra verk publicerade i tidningen "City" . - Togliatti: Vyacheslav Smirnov Literary Agency, 2013. - 280 sid. - 500 exemplar.  — ISBN 85234-164-0.
  2. ↑ 1 2 3 4 E. Abramov . Vadim Levanov: The Lonely Russian Writer (länk ej tillgänglig) . Volontär nyhetsbyrå för kultur och konst "Kontrabanda" (28 december 2012). Hämtad 3 augusti 2018. Arkiverad från original 3 augusti 2018. 
  3. ↑ 1 2 3 Alexander Sokolyansky. Invasionen är nära förestående . Newstime (25 september 2003). Hämtad 16 augusti 2018. Arkiverad från originalet 22 januari 2018.
  4. ↑ 1 2 3 4 Dramatikern Vadim Levanov dog . Nezavisimaya Gazeta (26 december 2011). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 Z 18 , 2 hur .
  6. ↑ Alexander Stepanov. Vänner! Båda fackföreningarna är vackra ... // Freedom Square  : tidning. - 1998. - 23 december. - S. 2.
  7. ↑ Olga Pimantieva. Han var som solen  : den 13 februari 2017 skulle den berömde Togliatti-dramatikern Vadim Levanov (1967-2011) ha fyllt 50 år // Frihetstorget: tidning. - 2017. - Nr 6 (6181) (16 februari). - S. 29.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Valery Shemyakin. Vadim Levanov är borta . Press Volga (25 december 2011). Hämtad 6 augusti 2018. Arkiverad från originalet 7 augusti 2018.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 Lidia Pavlova. Vadim Levanov: "Det finns inget lättare - att skriva en pjäs" // Present Center: tidning. - 2001. - Nr 21 (6 maj). - S. 21.
  10. ↑ 1 2 Georgy Portnov. Vadim Levanov: "Teaterviruset har fångat mig": Togliatti-dramatiker om helgon och monster // Volgakommunen: tidning. - 2008. - Nr 372 (26415) (6 december). - S. 24.
  11. ↑ 1 2 3 4 5 Vadim Karasev. "Skola" Vadim Levanov . Samara provinsen. Historia och kultur . Hämtad 19 augusti 2018. Arkiverad från originalet 19 augusti 2018.
  12. ↑ 1 2 3 Margarita Praskovina. Till minne av den berömda dramatikern Vadim Levanov  : I väntan på "Levanovka" ... // tidningen Samara. - 2012. - Nr 215 (4992) (22 november). - S. 15.
  13. ↑ 1 2 3 4 Ksenia Aitova. Samara har sin egen festival för modern dramaturgi . VolgaNews.rf (28 november 2013). Hämtad 6 augusti 2018. Arkiverad från originalet 7 augusti 2018.
  14. ↑ Litteraturinstitutet. A. M. Gorkij. Nummer 1998 . Hämtad 29 juli 2018. Arkiverad från originalet 10 december 2017.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 Novikova, 2011 , sid. 201.
  16. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Nina Belenitskaya. Atypiskt Togliatti-virus . Russian Journal (3 oktober 2003). Hämtad 1 januari 2004. Arkiverad från originalet 1 januari 2004.
  17. ↑ Vjatsjeslav Smirnov. Den okända sökanden till "Anti-Booker" // Freedom Square  : tidning. - 1998. - 19 november. - s. 4.
  18. ↑ 1 2 3 4 5 Vyacheslav Smirnov. Att minnas Vadim Levanov . tltgorod.ru (2 februari 2012). Hämtad 19 augusti 2018. Arkiverad från originalet 20 augusti 2018.
  19. ↑ Olga Pimantieva. "Det parasiterar på Tjechovs kropp" är en komplimang // Frihetstorget: tidning. - 2003. - Nr 148 (3097) (15 augusti). - s. 3.
  20. ↑ Maya Mamaladze . Terminatorns födelseplats . polit.ru (22 juli 2005). Hämtad 2 september 2018. Arkiverad från originalet 2 september 2018.
  21. ↑ Maj läsningar . tlt.ru (26 maj 2004). Hämtad 2 september 2018. Arkiverad från originalet 2 september 2018.
  22. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Överlevde Tjechov . gazeta.ru (26 december 2011). Hämtad 11 augusti 2018. Arkiverad från originalet 11 augusti 2018.
  23. ↑ 1 2 Vadim Levanov . Togliatti Writers' Organisation (25 december 2016). Hämtad 31 juli 2018. Arkiverad från originalet 31 juli 2018.
  24. ↑ Maj läsningar . Hämtad 3 augusti 2018. Arkiverad från originalet 22 juli 2018.
  25. ↑ 1 2 Grigorij Zaslavskij . Hos Lenin i Gorki . Nezavisimaya Gazeta (11 september 2002). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  26. ↑ 1 2 3 Smirnov, 2013 , sid. 3.
  27. ↑ 1 2 Tatyana Mogilevskaya. Dramatiker upptäckte Frankrike // Kulisa-NG. - 2001-06-15. — 15 juni.
  28. ↑ Yves Tannier - tanlab.fr. Éditions Les Solitaires Intempestifs  (franska) . www.solitairesintempestifs.com. Hämtad 16 november 2018. Arkiverad från originalet 16 november 2018.
  29. ↑ Drama i Volga-regionen: Litterär och teatralisk bulletin / Ed.-comp. Vadim Levanov. - Tolyatti: V. Smirnov Literary Agency, 2002. - 80 sid. — ISBN 852334-096-0 .
  30. ↑ 1 2 3 4 5 6 Elena Kocheva. Inte maj månad! . PRESS-VOLGA (20 september 2007). Hämtad 29 augusti 2018. Arkiverad från originalet 30 augusti 2018.
  31. ↑ 1 2 3 4 5 6 Vyacheslav Durnenkov . "Att uppfinna en teater som inte finns..." . Lyubimovka (23 november 2015). Hämtad 2 september 2018. Arkiverad från originalet 2 september 2018.
  32. ↑ Nytt drama 2003: specialprogram . Ny dramafestival (2003). Hämtad 16 augusti 2018. Arkiverad från originalet 1 november 2017.
  33. ↑ 1 2 Dag av Togliatti . Ny dramafestival (2003). Hämtad 16 augusti 2018. Arkiverad från originalet 16 augusti 2018.
  34. ↑ 1 2 Smirnov V. Teatern som vi inte såg alls // Togliatti Review  : tidning. - 2003. - 9 oktober. - S. 14.
  35. ↑ 1 2 3 Sizova, 2012 , sid. 200.
  36. ↑ 1 2 3 4 5 Sizova, 2012 , sid. 199.
  37. ↑ Roman Dolzhansky. Död Vadim Levanov . " Kommersant " (26 december 2011). Hämtad 2 september 2018. Arkiverad från originalet 3 september 2018.
  38. ↑ Novikova, 2011 , sid. 199.
  39. ↑ Ilmira Bolotyan. Fokus ligger på teatern för barn // Modern Dramaturgy : magazine. - 2010. - Nr 1. - S. 165.
  40. ↑ 1 2 3 Novikova, 2011 , sid. 200.
  41. ↑ 1 2 Vadim Karasev. Vadim Levanov-dagen hölls i Togliatti  : En minnestavla till Togliatti-dramatikern öppnades på fasaden av MDT den 1 november // VK. Togliatti: tidning. - 2015. - Nr 40 (113) (6 november). - S. 13.
  42. ↑ Anna Solodneva. Togliatti English  : Youth Theatre visade den ryska huvudstaden en brittisk föreställning // Chronograph. - 2006. - Nr 21 (140) (19 juni).
  43. ↑ 1 2 Ilmira Bolotyan. "New Drama": sociokulturell aspekt // Modern Dramaturgy: Journal. - 2010. - Nr 1. - S. 207-221. — ISSN 0207-7698 .
  44. ↑ 1 2 Vladimir Zabaluev, Alexei Zenzinov. Farväl till en vän // Modernt drama: tidning. - 2012. - Nr 2. - P. 25.
  45. ↑ 1 2 3 4 5 Vadim Levanov . Ny Dramafestival. Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från originalet 3 mars 2018.
  46. ↑ 1 2 Durnenkov, 2012 .
  47. ↑ 1 2 3 Elena Safronova. "Maj-läsningar" kommer att hållas i september // Volzhsky Avtostroitel  : tidning. - 2008. - Augusti.
  48. ↑ 1 2 3 Sizova, 2012 , sid. 198.
  49. ↑ Nytt drama - Tolyatti: festivalen var en succé . press-volga.ru (9 april 2007). Hämtad 14 augusti 2018. Arkiverad från originalet 14 augusti 2018.
  50. ↑ Julia Burmistrova. Varför stängde New Drama? . Privat korrespondent (23 april 2009). Hämtad 14 augusti 2018. Arkiverad från originalet 6 september 2018.
  51. ↑ 1 2 3 4 Novikova, 2011 , sid. 198.
  52. ↑ 1 2 Smirnov V. Tvingad entusiasm // Togliatti recension: tidning. - 2009. - Nr 17 (15 maj). - S. 9.
  53. ↑ 1 2 Vjatsjeslav Smirnov. Hur den första skräckfilmen "The Pin" spelades in i Tolyatti . tltgorod.ru . Hämtad 6 september 2018. Arkiverad från originalet 7 september 2018.
  54. ↑ Smirnov V. Nyare än den nya // Togliatti recension: tidning. - 2009. - Nr 25 (17 juli). - s. 8.
  55. ↑ Smirnov V. Togliatti dramaturgi på den akademiska scenen // Togliatti Recension: tidning. - 2007. - 20 april. - S. 12.
  56. ↑ 1 2 3 Grigorij Zaslavskij. Med helgon . Nezavisimaya Gazeta (2 mars 2009). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  57. ↑ 1 2 3 4 Vyacheslav Smirnov. Till minne av Vadim Levanov: en läsning, två premiärer och öppnandet av en minnestavla . tltgorod.ru (2 november 2015). Hämtad 31 juli 2018. Arkiverad från originalet 29 juli 2018.
  58. ↑ Ksenia Aitova. Vadim Levanov: "Ingen har tid att somna på en och en halv timme" // Volzhskaya Kommuna  : tidning. - 2010. - Nr 69 (27016) (3 mars). - s. 7.
  59. ↑ 1 2 Olga Galakhova. Passion för Xenia . Nezavisimaya Gazeta (29 april 2009). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  60. ↑ 1 2 Vjatsjeslav Smirnov. Den legendariske dramatikern Vadim Levanovs bok kommer att publiceras . tltgorod.ru (12 april 2012). Hämtad 19 augusti 2018. Arkiverad från originalet 19 augusti 2018.
  61. ↑ Dramatikern Vadim Levanov, författare till mer än 30 pjäser och manus, har dött . Eko av Moskva (26 december 2011). Hämtad 26 december 2011. Arkiverad från originalet 14 augusti 2012.
  62. ↑ Togliatti-dramatikern Vadim Levanov togs med på sin sista resa . tltgorod.ru (26 december 2011). Hämtad 10 december 2017. Arkiverad från originalet 10 december 2017.
  63. ↑ 1 2 3 4 Vyacheslav Smirnov. Don Juan Vadim Levanov // Färsk tidning. Kultur: tidning. - 2017. - Nr 3 (111). - S. 16.
  64. ↑ Margarita Praskovina. Läs och kom ihåg  : Författaren är borta, men hans verk finns kvar // Samara tidning. - 2012. - Nr 22 (4799) (9 februari). - S. 14.
  65. ↑ 1 2 3 4 Novikova, 2011 , sid. 197.
  66. ↑ 1 2 3 Vladimir Speshkov. Ingenting är heligt. Och ändå… . Petersburg teatertidning (8 mars 2013). Hämtad 18 augusti 2018. Arkiverad från originalet 18 augusti 2018.
  67. ↑ 1 2 3 Boris Tukh. Ljus och skuggor i barndomens värld . Ryska ungdomsteatern (9 maj 2013). Hämtad: 18 augusti 2018.
  68. ↑ Zhurcheva T.V. Det speciella med organisationen av dramatisk handling i pjäsen av Vadim Levanov "Den blodiga älskarinnan Daria Saltykova, en adelskvinna i Moskvas pelare, en rimlig och mycket möjlig tillförlitlig biografi" // Det senaste dramat från skiftet 20-21 århundraden: handlingens problem: material och rapporter från VI:s vetenskapliga praktiska seminarium tillägnat Vadim Levanovs minne (Samara, 26-27 april 2013 / under allmän redaktion av T.V. Zhurcheva. - Samara: Samara University Publishing House, 2014 - S. 56. - 192 s. - 100 exemplar  - ISBN 978-5-86465-621-1 .
  69. ↑ Smirnov V. Kommentarer // Samlade verk i 2 vols. - Tolyatti: Vyacheslav Smirnov Literary Agency, 2018. - V. 2. - S. 690-697. — 700 s. - ISBN 978-5-98147-122-3 .
  70. ↑ 1 2 Levanov Vadim . Sergei Efimovs teaterbibliotek . Hämtad 2 augusti 2018. Arkiverad från originalet 3 augusti 2018.
  71. ↑ Maria Sizova. lv. . Petersburg teatertidning (5 februari 2012). Hämtad 18 augusti 2018. Arkiverad från originalet 18 augusti 2018.
  72. ↑ Elena Gremina . Text skriven för scenen . Nezavisimaya Gazeta (6 juli 2000). Hämtad 11 september 2018. Arkiverad från originalet 11 september 2018.
  73. ↑ Vadim Levanov . TEATER.DOC. Hämtad 3 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  74. ↑ Grigorij Zaslavskij. Vart ska man gå . Nezavisimaya Gazeta (6 september 2007). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  75. ↑ 1 2 Vjatsjeslav Smirnov. Levanovka-2015: Festivalen för modernt drama till minne av Vadim Levanov avslutades i Samara . tltgorod.ru (12 oktober 2015). Hämtad 6 augusti 2018. Arkiverad från originalet 22 juni 2018.
  76. ↑ 1 2 Gromova M. I. Vadim Levanov  // Rysk dramaturgi i slutet av XX - början av XXI-talet. Handledning. - Flinta, 2009. - 368 sid. - ISBN 978-5-89349-777-9 .
  77. ↑ Vadim Levanov . TEATER.DOC. Hämtad 26 augusti 2018. Arkiverad från originalet 4 augusti 2018.
  78. ↑ Uppfinnaren av symaskinen . Debutcenter (2000). Hämtad 3 augusti 2018. Arkiverad från originalet 9 december 2017.
  79. ↑ VII teaterfestival "Moskva debuterar". Säsong 2000-2001 . Teaterskötare . Hämtad 26 augusti 2018. Arkiverad från originalet 12 juni 2020.
  80. ↑ Kulturparken. Gorkij . Debutcenter (2000). Hämtad 3 augusti 2018. Arkiverad från originalet 8 februari 2018.
  81. ↑ Smirnov V. Från "Lubimovka" till "New Drama" // Togliatti Recension: tidning. - 2004. - 22 juli. - S. 14.
  82. ↑ "Bröderna Montgolfier" V. Levanov . Lipetsk State Academic Drama Theatre uppkallad efter Leo Tolstoy. Hämtad 9 september 2018. Arkiverad från originalet 9 september 2018.
  83. ↑ Dimitrovgrad. "Söner-mödrar" kommer att visas i Perm . Hämtad 23 augusti 2018. Arkiverad från originalet 24 augusti 2018.
  84. ↑ Program för maj läsningar 2006 . Hämtad 23 augusti 2018. Arkiverad från originalet 20 oktober 2018.
  85. ↑ Valery Logutenko regissör, ​​skådespelare (otillgänglig länk) . Hämtad 23 augusti 2018. Arkiverad från originalet 24 augusti 2018. 
  86. ↑ Upplaga av Istra.RF. Föreställning "Death of Firs" (1 februari 2009). Hämtad 13 september 2018. Arkiverad från originalet 13 september 2018.
  87. ↑ Valery Fokin kommer att presentera sin version av Hamlet i Alexandrinka . RIA Novosti (6 april 2010). Hämtad 18 juli 2011. Arkiverad från originalet 14 augusti 2012.
  88. ↑ Grigorij Zaslavskij. Inte lättare än en flöjt . Nezavisimaya Gazeta (22 april 2010). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  89. ↑ Grigorij Zaslavskij. I kultur: World "War", återuppbyggnad - Polytechnic University . Nezavisimaya Gazeta (17 oktober 2011). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  90. ↑ Alla Sheveleva. Livet av ett helgon i den ryska ungdomen anförtroddes att spela buffoner . Izvestia (18 april 2012). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  91. ↑ 1 2 Xenia av Petersburg . Ryska akademiska ungdomsteatern. Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 5 augusti 2018.
  92. ↑ Natalya Vitvitskaya. "Xenia av Petersburg": en rysk folkhistoria . Ryska akademiska ungdomsteatern . "Din fritid" (12 maj 2012). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 5 augusti 2018.
  93. ↑ Grigorij Zaslavskij. Folk ikon . Nezavisimaya Gazeta (4 juni 2012). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  94. ↑ Marina Shimadina. "Xenia av Petersburg": en folkloreapokryf . Ryska akademiska ungdomsteatern . "Din fritid" (10 maj 2012). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 5 augusti 2018.
  95. ↑ "Xenia av Petersburg" i Noginsk . Ryska akademiska ungdomsteatern (7 september 2013). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 5 augusti 2018.
  96. ↑ "Xenia av Petersburg" i Ulyanovsk . Ryska akademiska ungdomsteatern (9 juni 2013). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 5 augusti 2018.
  97. ↑ "Xenia av Petersburg" som en del av festivalen "På treenigheten" . Ryska akademiska ungdomsteatern (13 juni 2014). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  98. ↑ Oksana Kushlyaeva. Betraktaren vill ha tystnad . Petersburg teatertidning (9 december 2011). Hämtad 18 augusti 2018. Arkiverad från originalet 18 augusti 2018.
  99. ↑ 1 2 Xenia av Petersburg . Novosibirsk State Drama Theatre "Gamla huset" . Hämtad 18 augusti 2018. Arkiverad från originalet 18 augusti 2018.
  100. ↑ Grigorij Zaslavskij . Förlåt Paul! . Nezavisimaya Gazeta (8 juni 2015). Hämtad 5 augusti 2018. Arkiverad från original 5 augusti 2018.
  101. ↑ Affisch . Öppna Historieteatern. Hämtad 5 augusti 2018. Arkiverad från original 5 augusti 2018.
  102. ↑ Victoria Ivanova. Valery Fokin stod upp för en pjäs om Sankt Xenia av Petersburg . iz.ru (27 april 2015). Hämtad 9 september 2018. Arkiverad från originalet 9 september 2018.
  103. ↑ Irina Shcherbak. Tjänstemän censurerade en pjäs om ett ryskt helgons liv på grund av den komiska bilden av prästen . Onlinetidningen "Znak" (28 april 2015). Hämtad 9 september 2018. Arkiverad från originalet 10 september 2018.
  104. ↑ Premiär för pjäsen "Blessed Xenia. Kärlekshistoria" . Ryska statliga akademiska dramateatern. A.S. Pushkin (Alexandrinsky) (28 september 2018). Hämtad 6 januari 2019. Arkiverad från originalet 6 januari 2019.
  105. ↑ Vadim Levanov "Sudie, derintojau!"  (lit.) . Laisvasis Teatras. Hämtad 11 september 2018. Arkiverad från originalet 12 september 2018.
  106. ↑ Alexander Belenky. Sex oförglömliga dagar // Arbetstidning: tidning. - 2015. - 18 juni. - Kiev.
  107. ↑ Vadim Levanov "Viens, du, trys!"  (lit.) . Laisvasis Teatras. Hämtad 11 september 2018. Arkiverad från originalet 12 september 2018.
  108. ↑ Vadims Ļevanovs GRIBU, BET BAIDOS  (lettiska) . Valmiera Dramateater. Hämtad 11 september 2018. Arkiverad från originalet 11 september 2018.
  109. ↑ Pilipenko G. Rostov-pappa, dödsmor . rostovnews.net (9 oktober 2012). Hämtad 31 juli 2018. Arkiverad från originalet 1 augusti 2018.
  110. ↑ Pilipenko G. Rostov-pappa kommer att se död-mamma . rostovnews.net (17 maj 2012). Hämtad 31 juli 2018. Arkiverad från originalet 1 augusti 2018.
  111. ↑ Olga Zhulay. Älska ditt barn mer . Ryska portalen. Kultur (28 mars 2013). Hämtad 18 augusti 2018. Arkiverad från originalet 14 maj 2017.
  112. ↑ Golden Key 2013 (otillgänglig länk) . Internationell teatertävling "Golden Key" (2013). Hämtad 18 augusti 2018. Arkiverad från originalet 18 augusti 2018. 
  113. ↑ Zosya Radzivilova. Resultat av den första internationella festivalen för amatörteatrar för barn “Vilnius ramp. Barn" . vk.com (10 december 2014). Hämtad: 18 augusti 2018.
  114. ↑ Vika Sushko. Tolyatti, 90-tal. Glömt pjäs av Vadim Levanov satt upp av Teater 31 (otillgänglig länk) . Volontär nyhetsbyrå för kultur och konst "Kontrabanda" (1 april 2014). Hämtad 3 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018. 
  115. ↑ Zoya Borozdinova. Föreställningar av IX Bakhrushinsky Festival: "Artemis med en doe" (otillgänglig länk) . Teater 31 . Teatermuseets portal. A. A. Bakhrushina (28 augusti 2012). Hämtad 3 augusti 2018. Arkiverad från originalet 20 oktober 2018. 
  116. ↑ Premiären av The Ball of the Montgolfier Brothers hölls på Drama Theatre . Internettidningen "Den fjärde makten" (17 oktober 2016). Hämtad 9 september 2018. Arkiverad från originalet 9 september 2018.
  117. ↑ Garderob . Teater för rysk komedi. Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  118. ^ "Death of Grans" . Teater på te. Hämtad 13 september 2018. Arkiverad från originalet 13 september 2018.
  119. ↑ Maria Gudyma. Dö inte, gamla granar! I Odessa Theatre "On Tea" - Tjechovs motiv . Timer (1 september 2016). Hämtad 13 september 2018. Arkiverad från originalet 13 september 2018.
  120. ↑ 1 2 Vjatsjeslav Smirnov. Vadim Levanov är 50 år gammal: en årsdag utan dagens hjälte . tltgorod.ru (13 februari 2017). Hämtad 16 augusti 2018. Arkiverad från originalet 17 augusti 2018.
  121. ↑ 1 2 3 4 5 Vyacheslav Smirnov. Teater i klassrummet" lanserade veckan "Vadim Levanovs dagar i Togliatti" . tltgorod.ru (18 april 2017). Hämtad 16 augusti 2018. Arkiverad från originalet 17 augusti 2018.
  122. ↑ Elena Kocheva. Levanovskaya höst: Minnet av den världsberömda dramatikern lever i Togliatti // Frihetstorget  : tidning. - 2018. - Nr 42 (6266) (8 november). - S. 19.
  123. ↑ 1 2 3 Vyacheslav Smirnov: "Det var Vadim Levanov som skapade atmosfären i vår stad där anhängare började dyka upp" . tltgorod.ru (14 februari 2019). Hämtad: 16 februari 2019.
  124. ↑ 1 2 3 4 5 Julia Okun. Teater för egen // Samara Review . - 2004. - Nr 23 (7 juni).
  125. ↑ 1 2 3 Natalya Sannikova. Barn i maj // Petersburg Theatre Journal . - 2003. - Nr 3 (33) (juni).
  126. ↑ Vyacheslav Durnenkov (otillgänglig länk) . Teaterbiblioteket: pjäser, artiklar, böcker om teater, film . Hämtad 2 september 2018. Arkiverad från originalet 2 september 2018. 
  127. ↑ Smirnov V. Vorozhbit N. Togliatti dramatiker är så intressanta män ... // Togliatti Recension  : tidning. - 2003. - 20 november. - S. 14.
  128. ↑ Andrey Lebedev. "New Drama": European Mainstream in the Russian Backyard . utro.ru (21 mars 2004). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  129. ↑ En utdragen festmåltid för huvudstadens teaterbesökare . utro.ru (10 februari 2004). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  130. ↑ Hoppas Tarshis. Omsk möten för unga teatrar // Petersburg Theatre Journal . - 2005. - Nr 1 (39).
  131. ↑ Vjatsjeslav Smirnov. Till minne av Vadim Levanov. Vi fäller tårar… . tltgorod.ru (25 december 2011). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från originalet 20 oktober 2018.
  132. ↑ Vjatsjeslav Smirnov. En film baserad på pjäsen av Vadim Levanov spelades in i Tolyatti . tltgorod.ru (8 januari 2014). Hämtad 31 juli 2018. Arkiverad från originalet 29 juli 2018.
  133. ↑ Olga Savina. Pjäser av skolbarn från Togliatti på scenen i ungdomsdramatatern . Humanitärt centrum för intellektuell utveckling (16 april 2014). Hämtad 16 augusti 2018. Arkiverad från originalet 17 augusti 2018.
  134. ↑ Lendova V. N., Zhuravleva G. K., Efremenko O. S., Fleenko D. A. Del II Frågor, planer för svar och innehåll (historiskt och faktamaterial om teaterns historia, samt fragment från teatervetenskapliga artiklar och monografier ) // Material för förberedelse för det statliga teoretiska tvärvetenskapliga provet på kurserna "Historia om den ryska teatern" "Historia om den utländska teatern" "Historia om dramateaterns konst" . - Novosibirsk  : Novosibirsk State Theatre Institute , 2011. - S. 175. - 198 sid.
  135. ↑ Elena Strogaleva. Tjechov varje dåre kommer att sätta ... . Petersburg teatertidning (juni 2003). Hämtad 29 augusti 2018. Arkiverad från originalet 14 augusti 2018.
  136. ↑ 1 2 Ekaterina Fomina. Vadim Levanov, dramatiker: "Teatern kan inte existera utan förnyelse och ett modernt ord på scenen" . tolyatty.ru (29 mars 2011). Hämtad 14 augusti 2018. Arkiverad från originalet 14 augusti 2018.
  137. ↑ 1 2 Durnenkov, 2012 , sid. 23-24.
  138. ↑ 1 2 3 4 Ksenia Aitova. 1400 sidor av Levanov . Petersburg teatertidning (26 november 2017). Hämtad 5 augusti 2018. Arkiverad från original 5 augusti 2018.
  139. ↑ Alena Solntseva . Verkligheten är tillbaka i pris (otillgänglig länk) . Newstime (18 juli 2003). Hämtad 2 september 2018. Arkiverad från originalet 27 januari 2004. 
  140. ↑ 1 2 3 4 Dina Goder. erans produkt . gazeta.ru (2 juni 2006). Hämtad 9 augusti 2018. Arkiverad från originalet 10 augusti 2018.
  141. ↑ Сlass Act-projekt i Ryssland . AModern.ru - samtidskonst (1 juni 2006). Hämtad 9 augusti 2018. Arkiverad från originalet 10 augusti 2018.
  142. ↑ 1 2 3 Daria Savina. Dramaprojektet för skolbarn "Teater i klassrummet", tillägnat minnet av Togliatti-dramatikern Vadim Levanov , har avslutats . Humanitärt centrum för intellektuell utveckling (25 april 2018). Hämtad 16 augusti 2018. Arkiverad från originalet 17 augusti 2018.
  143. ↑ Konkurrenskraftigt deltagande av skolor i Class Act-projektet. . Internetportal RSCI.RU (INTELICA) (31 oktober 2005). Hämtad 9 augusti 2018. Arkiverad från originalet 10 augusti 2018.
  144. ↑ Ilmira Bolotyan. Teatern börjar med dramatikern // October: magazine. - 2006. - Nr 9.
  145. ↑ 1 2 Natalya Kharitonova. Centralpunkt - barn // Frihetstorget. - 2016. - Nr 14 (6138) (14 april). - S. 28.
  146. ↑ Margarita Praskovina. Alla borde skriva en pjäs!  : Festivalen för modern dramaturgi "Levanovka" slutade i Samara // Samara tidning. - 2013. - Nr 220 (5241) (28 november). - s. 6.
  147. ↑ TLTgorods redaktörer. Kvadra dem. Vadim Levanov kan visas på kartan över Togliatti . tltgorod.ru (23 augusti 2018). Hämtad 9 september 2018. Arkiverad från originalet 9 september 2018.
  148. ↑ Evgeny Khalilov. Att komma ihåg  : I namnen på Togliatti-gatorna föreslog de att föreviga minnet av kända landsmän och samtida // Frihetstorget: tidning. - 2018. - Nr 41 (6265) (1 november). - s. 7.
  149. ↑ 1 2 3 Taranosova G. N., Koinova E. G., Lelyavskaya M. G., Tyurkin B. V. Modern rysk litteratur: vi läser, vi argumenterar: ett läromedel i två delar . - Tolyatti: TGU Publishing House , 2012. - Del 2. - S. 198. - 218 sid. - 100 exemplar.  - ISBN 978-5-8259-0680-5 .
  150. ↑ Alexander Gerasimov. Utan spikar . Nezavisimaya Gazeta (2 september 2004). Hämtad 4 augusti 2018. Arkiverad från original 4 augusti 2018.
  151. ↑ Eurasien. Internationell dramatävling . Icke-kommersiellt partnerskap "Kolyada-Theatre". Hämtad 29 juli 2018. Arkiverad från originalet 29 juli 2018.
  152. ↑ Kompletta verk av dramatikern Vadim Levanov publicerade i Tolyatti . tltgorod.ru. Hämtad 12 juli 2018. Arkiverad från originalet 13 juli 2018.
  153. ↑ Dramatikern Vadim Levanovs kompletta verk publicerades i Togliatti  (engelska) , Theatre.  (20 juli 2018). Arkiverad från originalet den 24 juli 2018. Hämtad 24 juli 2018.
  154. ↑ Togliatti News - (foto) En unik bok om Togliatti-dramatikern Vadim Levanov har publicerats . tltgorod.ru. Tillträdesdatum: 24 maj 2019.
  155. ↑ Togliatti News - En bok om Togliatti-dramatikern Vadim Levanov dök upp på Internet . tltgorod.ru. Tillträdesdatum: 30 augusti 2019.
  156. ↑ Vosp_o_Levanove.pdf . Google Dokument. Tillträdesdatum: 30 augusti 2019.

Länkar

Litteratur

  Gå till Wikidata-objektet  I sociala nätverk
Tematiska platser