bluesligan | |
---|---|
Genrer | blues rock , blues , rock and roll |
år | från 1979 till 1999 |
Länder |
Sovjetunionen Ryssland |
Förening |
Nikolai Arutyunov Igor Kozhin , Lada Kolosova , Alexei Ostashev , Maria Katz , Ekaterina Shemyakina , Alexander Kosorunin |
www.arutunov.ru |
League of Blues är en rysk bluesgrupp skapad av Nikolai Arutyunov 1979 . Ett av de mest kända ryska bluesbanden. Vid olika tillfällen spelade Sergei Voronov , Boris Bulkin , Igor Kozhin , Masha Katz , Lada Kolosova i gruppen.
Historien om League of Blues är full av oväntade vändningar, svårigheter och övervinnelser. Nivån på professionalism och kreativitet gjorde att denna grupp kunde räkna med mer betydande kommersiell framgång än vad den hade. Samtidigt intog League of Blues en framträdande plats i rysk rockmusik. Hon hade en egen publik som uppskattade gruppen för att vara stilren, händelserika konserter och ett positivt budskap. De som varit på Blues League-föreställningarna minns att det var ett kraftfullt, drivande och högkvalitativt lag.
Våren 1979, imponerad av BB Kings historiska första konsert i Moskva, bestämde sig sångaren Nikolai Arutyunov för att bilda ett bluesband. Förmodligen kunde han då inte föreställa sig att Blues League om 17 år, det 96:e året, skulle spela på samma konsert med BB King, och han själv skulle sjunga flera låtar med kungen av blues.
I slutet av 70-talet var det få musiker i Moskva som ville framföra blues, så från de allra första dagarna stod Arutyunov inför personalproblem. Sedan i gruppen, tillsammans med Nikolai, var bara gitarristen Sergei Voronov en övertygad bluesman, men sex månader senare lämnade han. Mot bakgrund av en trög process varade sökandet efter nya likasinnade i tre år. 1980 kom Mikhail Savkin (gitarr, sedan bas), 1981 - Alexei Kotov (trummor), 1982 - Boris Bulkin (gitarr), och ensemblen var äntligen redo för seriöst arbete. 1982 dök namnet "Blues League" upp. Tidigare fanns det helt enkelt inget behov av det – gruppen uppträdde väldigt sällan.
Sedan 1983 har League of Blues blivit mer aktiv och spelar periodvis, främst vid sessioner i Caliber Palace of Culture, där det då var baserat. I Sovjetunionen kunde man inte räkna med något mer än ett amatörlag i rhythm and blues, och till och med ett helt engelsktalande. Men musikerna ville inte kompromissa. Allt byggde på entusiasm. Då framfördes bara den angloamerikanska repertoaren - låtar av Rolling Stones, Jimmy Reed, ZZ Top, Family, Chuck Berry, Grand Funk, Pretty Things, Muddy Waters, etc. P.
Laget repeterade mycket. Med tiden började detta ge frukt. Och trots att "League of Blues" i mitten av 80-talet endast uppnådde "bred popularitet i smala kretsar", var det redan då en ganska stridsfärdig enhet. Den första sammansättningen av gruppen beskrev vad som senare var karakteristiskt för "League of Blues" - en bra prestationsnivå, tätt ljud och konsertenergi. Resultatet av arbetet blev ett magnetiskt album, inspelat 1986. Men ingen, förutom gruppens vänner, hörde honom.
Under tiden började "perestroika", och landet förändrades gradvis. Det fanns utsikter för amatörmusiker. Men League of Blues, till skillnad från många semi-underground-band från mitten av 80-talet, gick inte med i raden av Moscow Rock Laboratory. Kanske på grund av deras uppenbara främmandehet jämfört med resten, eller kanske på grund av "ligablues" överdrivna önskan om självständighet. På ett eller annat sätt, men de fråntog sig därigenom all form av stöd. Det är möjligt att denna sammansättning av "League of Blues" kunde bli professionell, men det gick inte. 1986 lämnade Boris Bulkin för att göra sitt projekt "Freestyle", och senare "Stainless Blues Band". Mikhail Savkin gick med i CrossroadZ några år senare.
Men Nikolai Arutyunov lyckades behålla både idén om gruppen och dess namn. I slutet av 1987 gjorde den nya, redan professionella, Blues League sin debut vid den första Moscow Blues and Rock and Roll-festivalen. Och igen, som i början, byggdes ensemblen kring Nikolai Arutyunov och Sergei Voronov. Vid den tiden spelade Voronov i gruppen Stas Namin "Flowers". Han rådde Namin att bjuda in Arutyunov. För det planerade bluesprojektet beslöt man att behålla det gamla namnet. Ungefär samtidigt skapades Stas Namin Center, och League of Blues blev en av hans grupper. Sergei Voronov, liksom den nya basisten Alexander Solich och trummisen Sergei Grigoryan, fortsatte att uppträda parallellt med Stas Namins grupp. Den femte musikern i League of Blues var saxofonisten Garegin Eloyan, som också spelade tangenterna. Snart bytte laget trummis - Yuri Rogozhin kom.
I början utförde den nya Blues League traditionellt bluesstandards. Men tillsammans med dem började deras egna, dessutom, ryskspråkiga, bluesrockkompositioner gradvis dyka upp i repertoaren, som snart spelades in. Med tiden antog League of Blues en märklig tvåspråkig formel på 50-50: hälften av låtarna är klassiker av genren på engelska och hälften är deras egna låtar på ryska. Från och med 88:e året började gruppen turnera landet och åkte även utomlands för första gången - först till Sverige, sedan till Peru och Colombia, tillsammans med gruppen Stas Namin. Samma år deltog hon i två stora rockfestivaler i Moskva. Sådana framsteg har inte gått obemärkt förbi av press, radio och TV. Sommaren 1988 deltog League of Blues i den världsomspännande telekonferensen "Save The Children", och på hösten debuterade de i dåtidens mest populära tv-program, "The View", med "Untie My Hands". ”, som blev gruppens första allmänt kända låt.
Utåt utvecklades händelserna ganska framgångsrikt. Men Nikolai Arutyunov, som såg situationen från insidan, var tydligen inte nöjd med vad som hände. Och i början av det 89:e året lämnade Blues League Stas Namin Center, medan gitarristen Vladimir Dolgov kom istället för Sergei Voronov. Under våren uppträdde gruppen på den andra Moscow Blues and Rock and Roll Festival. Samtidigt spelade hon om flera av sina huvudlåtar. På sommaren släpptes den första officiella releasen av League of Blues - en singel från företaget Melodiya. Men sedan lämnade musikerna, förutom Arutyunov, gruppen en efter en inom ett år. Några av dem hade bara nytta av det. Sergey Voronov fokuserade på att skapa sin egen grupp CrossroadZ, Alexander Solich gick med i Moral Code, och Vladimir Dolgov började spela i Flowers en tid senare.
När det gäller själva Blues League så överlevde den inte bara, utan visade sig också snabbt kunna övervinna kriser och stadigt utvecklas. Trots personalförändringar fortsatte gruppen att turnera och dess medieexponering ökade. På radion blev låtarna mer och mer efterfrågade. En video filmades till "July Blues" och tack vare många tv-sändningar blev den den mest populära låten i "Blues League" vid den tiden. Parallellt satte Nikolai Arutyunov ihop en ny line-up, vars utgångspunkt var All-Union Rock Festival Formula 9 i Rostov-on-Don i augusti 1989. Först anslöt sig Andrei Shatunovsky (trummor) och Lev Zemlinsky (tangenter) till gruppen, lite senare - Viktor Telnov (basgitarr) och Igor Khomich (gitarr), som ett år senare ersattes av Igor Kozhin (gitarr).
Denna komposition i slutet av 1990 började spela in den första LP:n av League of Blues, som släpptes på vinyl och CD 1991 och kallades Long Live Rhythm and Blues! Hälften av materialet var blues, soul och rock and roll standards (författare: Little Richard, Mose Allison, Otis Redding, Rufus Thomas, Willie Dixon) och hälften - egna ryskspråkiga låtar. Bland dem var "Night Swimmer", där gruppen involverade en stråkkvartett, Pavel Titovets spelade gitarr och de indiska musikerna Harvinder Kumar Sharma och Anil Kaul spelade sitar och tabla. Yevgeny Kobylyansky framförde klaviaturdelar på två spår av skivan. I vissa låtar fanns det en blåssektion, och nästan på hela albumet fanns det kvinnlig bakgrundssång, som sjöngs av Tatyana Antsiferova och Irina Minina. När det gäller musikerna i League of Blues var deras framträdande imponerande, särskilt Nikolai Arutyunovs pansargenomträngande sång och Igor Kozhins läckra gitarrsolo. Men i allmänhet visade sig ljudet av albumet vara för tungt för ett bluesband. (I rättvisans namn måste det sägas att gruppen efter några år blev av med denna brist). Två låtar från skivan - "Lazy" och "Your Daughter" - började ofta ljuda i etern på de oberoende radiostationer som dök upp på den tiden. Till Janis Joplins låt "Mercedes Benz", som Arutyunov spelade in "a cappella" på skivan, spelades en video in av den engelske regissören Robert Crombie, och han lade också till popularitet till League of Blues.
Efter att ha arbetat med det första albumet började gruppen med jämna mellanrum bjuda in brasssektionen till betydande konserter och filmer, främst från "Brigade C" - Maxim Likhachev (trombon), Alexei Ermolin (saxofon), Petr Tikhonov (trumpet) och sedan, istället för den senare, Alexander Ditkovsky. Och bakgrundssångare började uppträda med laget allt oftare, och sedan 1992 har de redan varit en integrerad del av laget. Dessutom var "League of Blues" en av våra första grupper, där "backarna" inte bara utförde en dekorativ funktion, utan verkligen, "på ett företags sätt", sjöng, och var en viktig komponent i ensemblens stil.
1991 uppträdde League of Blues på bluesfestivalen i Riga, på rockfestivalen i Rostov-on-Don och på den tredje Moskva-festivalen för blues och rock and roll. 1992 deltog hon i festivalen "Children of Chernobyl - Our Children" på Manezhnaya Square i Moskva, där hon skapade ett bluesblock med kända engelska grupper "The Animals" och "The Blues Band". Samma 1992 spelade League of Blues på bluesfestivalen i Ashgabat, på Rock Summer och Pirita Blues festivalerna i Tallinn, samt på 50 Years of Jimi Hendrix och Blues i Ryssland i Moskva. Dessutom, i början av 1993, visades gruppens konserter av två då viktiga musikaliska tv-program - "Program A" och "Rock and Roll TV" (här spelade speciella gäster med "ligabluesen" - Konstantin Nikolsky, Alexei " White" Belov och Alexander Mikoyan).
Men i början av 90-talet fortsatte personalomsättningen och upphörde först på 93:e året. Vid den tiden spelade Nikolai Balakirev (trummor), Alexei Zlatoustov (basgitarr), Mikhail Shevtsov (keyboard), Yulia Frolova (bakgrundssång), Irina Minina (bakgrundssång), Andrey Kuzmenchuk (trummor) i gruppen. Men vid det laget hade Nikolai Arutyunov redan lärt sig att hålla Blues League flytande. Dessutom, från det 91:a året började musiker gradvis komma till gruppen, som snart bildade ett permanent team. Och sedan 1993 har förändringar endast skett i tangentbordspositionen. 1993-94 spelade den sjungande keyboardisten Olesya Turkevich, 1995-96 - Vladislav Senchillo, sedan Armine Sargsyan och sedan Sergey Zhilin. Med Zhilin visade sig Arutyunov sedan vara ett slags byteshandel: Sergey spelade i Blues League, och Nikolai sjöng med jämna mellanrum med Zhilins Phonograph Jazz Band. Stabiliteten kom 1997, när den sjungande keyboardisten Ekaterina Shemyakina kom.
Sammansättningen, som samlades år 93, varade i sex år, fram till slutet av projektet. Sedan början av 90-talet har Nikolai Arutyunov och Igor Kozhin successivt fått sällskap av Alexei Ostashev (basgitarr), Maria Katz (bakgrundssång), Lada Kolosova (bakgrundssång) och Alexander Kosorunin (trummor).
Den kanske mest fruktbara perioden i Blues Leagues historia började. I mitten av 90-talet hade ett nätverk av bluesrock- och jazzklubbar bildats i Moskva, och gruppen började uppträda regelbundet i dem. Turneringen fortsatte. Och även om bluesteamet per definition inte kunde vara särskilt populärt i vårt land, var Blues League-konserterna i stadig efterfrågan i stora städer i Ryssland. Gruppen deltog i bluesfestivaler - i Vilnius det 93:e året och i Minsk det 96:e. 1994 spelade den första av de ryska musikerna "league blues" på World Jazz Festival i Montreux (Schweiz). I början av 95:e året firade Blues League sitt 15-årsjubileum med en stor konsert med medverkan av sina tidigare musiker. I slutet av showen anslöt de sig alla till den nuvarande line-upen för att framföra låten "Your Daughter". 1996 ägde samma konsert med BB King rum i Moskva.
På 95:e året släpptes albumet ”Har det verkligen gått 15 år?” på CD och vinyl, där det fanns både gamla och nya spår, våra egna och andras. Bland främlingar väckte fyra låtar av Jimi Hendrix uppmärksamhet på en gång, och bland våra egna - "My Little Mouse", som snabbt kom in i spellistorna på nästan alla radiostationer. I mitten av 90-talet filmades tre klipp. Det är sant att valet av låtar för dem verkade inte självklart - "Open Your Eyes, Buddy" (regisserad av Robert Crombie), "Your Daughter" (engelsk version, regisserad av Dmitry Fix) och "You Will Sing Hoochie Coochie Man" ( regisserad av Mikhail Segal). Samtidigt lyckades gruppen inte göra en video till sin mest "folkliga" låt "My Mouse".
1998 visades förmodligen de två mest framgångsrika TV-konserterna i League of Blues - på Muz-TV och i programmet Live Collection, som också släppte CD- och DVD-versioner av konserten. På dem, tillsammans med klassikerna (kompositionerna "Cream", Jerry Lee Lewis'a, Little Richard'a, Mick'a Taylor'a, Johnny Copeland'a), spelade gruppen främst sina nya låtar. En av dem - "I Cancel Etiquette" - verkade vara en potentiell hit, men förblev ohypad. Faktum är att under andra hälften av 90-talet började eran av kommersiell rotation. Blues Leagues ekonomiska resurs var tydligen inte stark, så gruppen kunde inte längre, som tidigare, räkna med radios och tvs seriösa uppmärksamhet. Dessutom fanns det ett intryck av att dålig ledning påverkade lagets angelägenheter. Bandmedlemmarna började engagera sig i soloprojekt, aktivt studioarbete med andra artister och framträdanden med kommersiellt mer framgångsrika artister. I den här situationen skulle det oundvikligen behöva rekrytera nya musiker, men, som Nikolai Arutyunov senare sa, ville han inte längre gå igenom denna procedur igen. Som ett resultat, i början av det 99:e året, upphörde gruppen att existera, vilket lämnade en känsla av inte fullt realiserad potential.
Arutyunov skapade gruppen "Thursday Arutyunov" (tillsammans med gitarristen Dmitry Chetvergov), och efter den - gruppen "Funky Soul". Igor Kozhin, Alexei Ostashev och Alexander Kosorunin fortsatte att spela i sitt projekt "Tref", som de bildade parallellt med "Blues League" redan i mitten av 90-talet. Sedan spelade Kozhin i Arsenal Alexey Kozlov och med Konstantin Nikolsky. Ostashev och Kosorunin gick med i Garik Sukachevs Untouchables. Kosorunin uppträdde också med Megapolis. Lada Kolosova blev vokalist i Oleg Lundstrem Orchestra. Maria Katz (hon var den första ryska deltagaren i Eurovision Song Contest 1994) sjöng i gruppen Beauty and the Beast med Sergei Efimov, varefter hon uppträdde med gruppen Great Balls Of Fire. Ekaterina Shemyakina började sjunga i Andrey Davidyans grupp "Sound Cake", samlade sedan gruppen "Shemyakina Band".
Nikolai Arutyunov talade efter en tid upprepade gånger om önskan att återuppliva "League of Blues", men frågan var begränsad till endast engångshandlingar. I slutet av 1999 uppträdde han och Igor Kozhin i London med en akustisk uppsättning Blues League-låtar. 2003 spelade gruppen på årsdagen av Maria Katz och 2009 - på en vänlig fest för att hedra sin egen 30-årsdag. 2005 samlades League of Blues specifikt för en gemensam konsert med den legendariska engelska gruppen Colosseum i Moskva på Gorbunovs kulturpalats. Den kvällen kompletterades kärnan i bandet (Arutyunov, Kozhin, Katz, Kolosova) av Andrey Shatunovsky (trummor), Petr Makienko (basgitarr) och Denis Mazhukov (keyboard). Slutligen, 2018, när han talade i TV-programmet "Voice 60+", sjöng Nikolai Arutyunov bland annat låten "League of Blues" "Etiquette", och bjöd in Lada Kolosova, Maria Katz och bluesgitarristen Yuri Novgorodsky att framföra den. Det såg ut som ännu en nick till återupplivandet av League of Blues.
Musikaliskt stod "League of Blues" från allra första början lite isär i vår rock. På 80-talet förklarades det enkelt – på den tiden var det få som spelade blues. Men även på 90-talet var gruppen inte särskilt lik de flesta bluesbröderna som dök upp då. "League of Blues" påstod sig vara något mer än bara en reproduktion av bluesstandarder. Ja, ensemblen, som det är brukligt i den här genren, uppträdde och spelade till och med in en hel del blues, blues-rock och rock and roll-klassiker, men de presenterade det tydligt på sitt eget sätt. Gruppens musikaliska och energiska skala var betydligt större än hos ett vanligt klubbbluesband.
Men, viktigast av allt, hälften av Blues Leagues repertoar var författares material, och det avgjorde till stor del lagets kreativa ansikte. Musiken skrevs av Nikolai Arutyunov (flera låtar skrevs tillsammans med bandkamraterna Alexander Solich, Sergey Voronov, Mikhail Savkin och Lev Zemlinsky). Det blev tillräckligt ljust, och ibland till och med hit, vilket inte är lätt att göra i musik som begränsas av blues. Stilmässigt är Blues Leagues eget material i grunden traditionell bluesrock, formulerad i England och Amerika på 60- och 70-talen. Samtidigt hördes element av liknande riktningar i vissa låtar - funk ("In My House Without Me"), hårdrock ("So It Happened"), konstrock ("Night Swimmer"), jazz ("I' m Coming Back” ), country (“Girls from the Outskirts”).
Trots att musiken för "League of Blues" var en prioritet, behövde gruppen kvalitet och stilfull poesi. Därför lockade hon kända författare. De flesta av Blues League-låtarna verbaliserades av Karen Kavaleryan, fyra av Vadim Stepantsov och en av Margarita Pushkina. Dessutom skrevs flera texter av Oleg Gorbunov, Sergey Voronov och Robert Crombie. För vissa låtar komponerade Nikolai Arutyunov orden själv. Lätt att förstå, ofta lätt ironisk och självironisk, texterna i Blues League skapade den bild som gruppen behövde.
League of Blues var intressant inte bara att lyssna på utan också att titta på. Även om, måste jag säga, Nikolai Arutyunov såg något överviktig ut under de åren, och på konserterna klädde han sig då onödigt blygsamt. Men han kompenserade för det hela med en kraftfull leverans. Medan den instrumentala delen av line-upen absorberades av framförandet, sökte den sångliga "avdelningen" uppriktigt en aktiv reaktion från publiken. En av backing-sångarna kombinerade sång med energisk keyboarding, och de två andra, ovanligt, pressades fram, där deras rörlighet och kvinnlighet, i kombination med frontmannens maskulina utstrålning, utgjorde den signaturliga Blues League-bilden.
Starka musiker har alltid spelat i Blues League - Boris Bulkin, Alexander Solich, Sergey Voronov, Andrey Shatunovsky m.fl. Och sammansättningen av 90-talet - allt, helt och hållet - citerades mycket högt i den professionella miljön. Var och en av musikerna - gitarristen Igor Kozhin, basisten Alexei Ostashev och trummisen Alexander Kosorunin - var bland de bästa i sin position. Nikolai Arutyunov hade ett rykte som en av de bästa sångarna i landet, och bakgrundssångstrion - Maria Katz, Lada Kolosova och Ekaterina Shemyakina - ansågs nästan vara en referens.
The League of Blues var inte det första bluesbandet i Sovjetunionen. När gruppen precis tog sina första steg var gruppen "Successful Acquisition" redan populär i Moskva, och det estniska "Magnetic Band" dundrade på 80-års rockfestival i Tbilisi. Men ändå, på den tiden, var bluesen privilegiet för en ganska snäv krets av invigda. Och i slutet av 80-talet och början av 90-talet kom Blues League i förgrunden, och till stor del tack vare den började denna musik sedan upptäckas av en mer massiv publik över hela landet. I kulturellt och historiskt avseende är detta gruppens främsta förtjänst.