Messen-Yashin, Yuri

Yuri Messen-Yashin
Youri Messen-Jaschin
Födelsedatum 27 januari 1941 (81 år)( 1941-01-27 )
Födelseort arosa
Land
Genre målare, skulptör
Studier National High School of Fine Arts
Stil optisk konst, kinetisk konst
Hemsida yourimessenjaschinopart.com
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Yuri Messen-Yashin (född 27 januari 1941, Arosa ) är en schweizisk konstnär av lettiskt ursprung.

Biografi

Han studerar målning vid Ecole Nationale des Beaux-Arts (student till professor Robert Cami ) och vid den högre praktiska skolan i Sorbonne , i sektionen för samhällsvetenskap (konsthistoria, professor Pierre Francastel ) i Paris .

Från 1962 till 1965 studerade han vid School of Fine Arts i Lausanne . Arbetar med gravören och konstnären Ernest Pidzotti . För första gången diskuterades de rörliga glas- och akrylskulpturerna han skapade på Lausanne-utställningen 1964. Yuri Messen-Yashin försökte avslöja sig i flera riktningar. Så han arbetade i två år på Centre for Contemporary Engraving i Genève. 1965 grundade han tillsammans med sina vänner Willy och Alexander i Genève "Club Borneul", en kultur- och fritidsklubb som hade sin filial i Gaillard i ett hus mitt på heden. Sedan arbetar han i Zürich , där han utökar sina konstnärliga perspektiv med konstnären Friedrich Kuhn genom experiment med att rita en cirkel på ett ansikte. Mellan 1968 och 1970 skapade och forskade han på rörliga tygföremål vid Högskolan för design & Konsthantwerk University i Göteborg (Sverige).

Och 1967 i Göteborg träffade han under Göteborgs Konsthalls utställning Jesus-Rafael Soto, Carlo Cruz-Diez och Julio Le Parc. När han umgås med dessa konstnärer beundrar han optisk konst . Han bestämmer sig för att ägna sina studier åt kinetisk konst . En lång vistelse i Göteborg gav honom möjligheten att ständigt förbättra sitt behärskande av rörelse och geometriska former genom att införliva dem i sina textilier och oljemålningar. Hans studier i optisk konst fick ett betydande gensvar på detta område i Skandinavien, han fick möjlighet att ställa ut på många museer, där hans dåtida verk presenterades som avantgarde.

1968 fick Yuri första priset för konsten av modern gravyr i Schweiz. Samma år fick han ett stipendium av den svenska regeringen. På 1970-talet bor han i Hamburg och fortsätter att samarbeta med konstnärer från norra Tyskland i olika monumentala projekt. 1970 skapar han en rörlig skulptur för Gould Association i Eistetten, Tyskland nära Schwarzwald .

Från 1970 till 1981 bor han i Bern . Varje gång han reser utomlands hittar han nya bekantskaper med konstnärer som arbetar i samma konstnärliga riktning. Arkitektur spelar en viktig roll i hans måleri och skulptur, studiet av Op Art-rörelsen (kinetisk konst) i det arkitektoniska rummet är en enda helhet, han kunde prata om sin forskning med Oscar Niemeyer , Burle-Marx i Rio de Janeiro , Otake i Sao Paulo i Brasilien och Clorindo Testa i Buenos Aires . I slutet av resan stannar han till i Caracas , där han sätter upp några teaterpjäser eller koreografier, som presenterades på Ateneo i Caracas och på den sjätte internationella teaterfestivalen, Eugenio Mendoza Foundation, Humboldt Cultural Association ( Goethe Institutet ) och Alliance Française . Han återvänder till Schweiz efter en monetär devalvering på grund av den politiska krisen i det landet. 1985 får han det första världspriset i kultur "Premio Mondiale della Cultura statua della Vittoria" i Calvatone , Italien. Han får också graden "European Academician" från universitetet och centrum för europeiska studier i Italien.

Kreativitet

Allmän information

Hans skulpturer ges rörlighet, de placeras i lämplig miljö (rörelser och rörelser i rymden), ackompanjerat av ljuden av musik som är förknippade med dem (ljud ackompanjerar rörelser). Denna första utforskning av ljud går tillbaka till slutet av 1960-talet. År 1970 kopplade Yuri neonbelysning till sin optiska konst , som han fortsätter att använda idag, i sina skulpturer, sina installationer och i sina målningar . Han deltar i många internationella utställningar och har mottagit ett pris för forskning inom området optisk konst i Italien. Hans verk ställs ut i många separat- och kollektivutställningar, hans verk finns i privata samlingar, såväl som på nationella och internationella museer.

Hans verk tjänar till att avprogrammera det rationella för att befria ren sensation, som "startar" fantasin. Verken av Yuri Messen-Yashin, en pratglad och ständigt föränderlig konstnär, avslöjar för ögat ett speciellt prismatiskt universum, vars kraft förvirrar oss, avbryter våra vanliga landmärken i ett slag och tvingar dem att vibrera, som konstnärerna säger, de försvinnande linjerna (det vill säga linjerna i vilka konvergerar på bilden i perspektiv parallellt med objektets plan), och som är utformade för att organisera medvetandet om perspektiv och relief. Och denna plötsliga radering av geodetiska installationer tillåter oss att kasta oss in i en ren sensation, rörelsens färg kastar alla färger och väcker fantasin!

Hans kompositioner “Trip…, Living in…., On Line…” streck på material har transparens, reproducerar särskilt subtila kinetiska strukturer som kombinerar abstrakt och illusion, å ena sidan, och psykofysiologisk demonstration av rörelse, å andra sidan.

Baselementet är en kvadrat . Den fungerar som bakgrund och en annan geometrisk form är inskriven i den. Dessa geometriska former reproduceras enhetligt över dukens yta, utvecklas successivt och förblir sig själva, även när konstnären oväntat introducerar temat parallella linjer. Han använder ofta collagetekniken för sina målningar och gouacher . Färgerna han föredrar är: röda, gula, ljusa gröna, nyanser av blått, ljusa nyanser.

Som en algoritmisk konstruktion av element ger Yuriy, med hjälp av ett färgspel, struktur åt skulpturen och gör det första försöket att inkludera kybernetik i konsten. Konstnärens empiriska metod skapar nya, helt oväntade uppfattningar om färger och optiska objekt. Geometriska former som kvadrater , trianglar eller cirklar utvecklas och förblir sig själva även när konstnären oväntat drar parallella linjer.

Sättet Yuri Messen-Yashin använder rörelse och färger som kommunikationsmedel placerar honom bland rymdens kinetiska arkitekter.

Han hade också förmånen att sälja sin enda popkonstväv "More Light". Verket skapades under hans vistelse i New York där han träffade popkonstnärerna Andy Warhol , Tom Wesselman och Jasper Johns . Han var en förespråkare för användningen av färg i denna konstnärliga stil. Migros Museum of Contemporary Art i Zürich var intresserad av detta arbete. Denna gobeläng skapades på 1970-talet. i sin verkstad Zollikofen i Schweiz. Påfallande nog, i hans skapelse "More Light", fungerar glödlampan i popkonsten som en destruktiv kraft som undviker konsumtionssamhällets myter och symboler. Denna gobeläng finns i Migros Vaud Suisse-samlingen (Schweiz).

Efter att ha tillbringat många månader i New York återvänder han till Schweiz och bosätter sig i Bern, där han kommer att bo i elva år. Där organiserar han ofta utställningar på Kunsthalle och andra regionala museer. Museer är intresserade av hans verk, Zurich Kunsthaus, Zürich Polytechnic Federal School, Geneva Prints Office och utomlands köper Royal Museum of Fine Arts i Bryssel, Stedelijk Museum of Amsterdam , andra museer och privata samlare i USA och Europa kinetiska verk för sina samlingar.

Dessa verk fick också ett varmt välkomnande i Venezuela, där Yuri tillbringade flera år. Industrial Foundation of Mendoza och Yonecourt gav honom det ekonomiska stöd han behövde för att främja sin forskning. Yuri regisserar och presenterar två ikoniska verk i Ateneo Concert Hall och på Teatro Julio Rojas i Caracas, som var en dundersuccé. Han blev flera gånger inbjuden som regissör av sina egna pjäser.

Som specialist på bland annat kroppskonstmålning [1] [2] presenterar han sitt arbete på klubbar och på scener, i mörker, eller tack vare ultravioletta lampor täcker han helt nakna kroppar på fyra timmar med psykedeliska färger , färgerna är biologiska och säkra för huden. Yuri har blivit inbjuden till Jazzfestivalen i Montreux , Stadsfestivalen i Lausanne [3] och till Paleofestivalen i Nyon (Schweiz) 2006, organiserad av dagstidningen " Matin " [2] ( Le Matin) [4] . Yuris uppgift var att rita gamla affischer från Montreux Jazz Festival och Paleo Festival direkt på deltagarnas hud. De mest efterfrågade affischerna var Keith Haring (1983), Jean Tengeli (1982) och Zep (2005). På Paleofestivalen blev affischen skapad 2006 av Ludovic Gabriel den mest efterfrågade affischen.

Utställningar och museer

Verk som visas på museer och institutioner
  • 1960: Kantonbiblioteket i Lausanne , Schweiz
  • 1960: Amsterdam Stedelijkmuseum Stedelijkmuseum , Nederländerna;
  • 1967-1968: Genève Center for Contemporary Printmaking ;
  • 1967-1968: Tryckkabinettet, Genève
  • 1969: Röhss Museum , Göteborg, Sverige
  • 1971: Gould-företaget Heistetten, Tyskland
  • 1973: Museum of Fine Arts / Cabinet of Prints / Le Locle, Schweiz;
  • 1974: Federal Polytechnic School of Zürich (avdelningen Cabinet of Prints), Zürich;
  • 1974: Schweiz nationalbibliotek (avdelningen för utskrifter), Bern;
  • 1974 : Kunsthaus Zürich;
  • 1976: Museum of Art and History of Fribourg (tryckavdelningen), Schweiz;
  • 1976: Belgiens kungliga konstmuseer, Albert I/Cabinet of Prints Bryssel, Belgien;
  • 1978-1998 Museum of Contemporary Art Montreal , Kanada
  • 1979 : Philip Morris Foundation New York, USA
  • 1983: Mendoza Caracas Foundation, Venezuela
  • 1983 : Fundación Interalumin Ciudad Guayana, Venezuela ;
  • 1996: Gåva av Migros-Genossenschafts-Bund av gobelängen "More light" av Migros Vaux, Ecublens, Schweiz;
  • 1998 : Orensanz Foundation/Art Center New York, USA
  • 2002: Kochi-Ken Paper Museum , Japan .
  • 2007: Tokyo Metropolitan Art Museum, Japan.
  • 2007: Sakima Art Museum Okinawa Prefecture , Japan.
Utställningar
  • 1959: International markt van de kunsten, Assen , Nederländerna
  • 1960: La Palette Gallery , Paris ;
  • 1960 : Konsttheater, Bern;([1]);
  • 1960: Galeria 2000, Milano ;
  • 1960: Galeria del Nociolo, Lugano ;
  • 1963: Galerie Saint-Gilles , Paris
  • 1964: Vieux Bourg , Lausanne
  • 1964: Kunstgalerie, Stockholm ;
  • 1964: Centre for Contemporary Printmaking , Genève;
  • 1964: Expos 64, Lausanne;
  • 1964: Universitet Göteborg Sverige
  • 1964 : Studentföreningen Galleri Göteborg, Sverige
  • 1964 : Galleri Migros Genève;
  • 1964: Galleri Migros Neuchâtel ;
  • 1965 : Atelier-Theater Bern
  • 1965: Galleri "Web" Chardon-sur-Vevey;
  • 1965: Museum of Modern art New York, ([2]);
  • 1966: Modern Nordisk Konst Karlstad , Sverige
  • 1966: 15 dagars kulturprogram Orbe "Youth Center" Orbe, Schweiz;
  • 1966 : Galleri Club Neuchâtel;
  • 1966: Galleri Vieux-Bourg, Lausanne
  • 1966: Gallery del Nocciolo Lugano;
  • 1967: Galerie Saint-Gilles, Paris
  • 1967 : Galleriklubben Genève; ([3]);
  • 1967 : Atelier-Theater Bern;([4]);([5]);
  • 1967 : International Kunstmesse Emmelord, Nederländerna ([6]);
  • 1968: Museum Rath Genève (SPAS);
  • 1968 : MNK Wermlands, Sverige ([7]);
  • 1969: Moderna Nordisk Konst Göteborg ([åtta]);
  • 1969: Genèves konst- och historiamuseum 1:a schweiziska salongen för samtida konst;
  • 1970 : V Bennalet Tapestry, Lausanne;
  • 1970: Restaurant Eichhalde Freiburg , Tyskland;
  • 1970: Gould Gmbh Freiburg i Breisgau;
  • 1970: Saipa SA Lugano ([9]);
  • 1970 : Göteborgs Konsthall (Grupputställningar) Göteborg
  • 1970: Expo-Form 70 Röhsska Museet Göteborg;
  • 1970 : Franska sprakinstitutet Göteborg ([10])([11]);
  • 1970 : Elektronica München, Tyskland;([12]);
  • 1971 : Galleri Migros Lausanne;
  • 1971 : Foundation Gould Corporation Freiburg, Tyskland
  • 1971 : Gewerbemuseum Bern, (Bernkonstnärer);
  • 1972 : Aktionsgalerie 2 Bern, (Idoler);([13]);
  • 1972: Basel Catacombs (Idoler);([14]);
  • 1972 : Bündner Kunsthaus Chur, Schweiz, (Idols);([15]);
  • 1972 : Kunstkeller Bern;
  • 1973: Mütermesse Basel
  • 1973 : Galleri Club Migros Lausanne;([16])([17]);
  • 1973 : Gewerbemuseum Bern, (Bernkonstnärer);
  • 1973 : Antiksalong, Lausanne;
  • 1973: Museum of Fine Arts Le Locle, Schweiz; ([18])([19])([20]);
  • 1974 : Aktionsgalerie 1 Bern;
  • 1973/74 : Kunsthalle Bern (Bernkonstnärer);
  • 1974: 3:e internationella konstbiennalen, Menton , Frankrike;
  • 1974: 1:a internationella salongen för inredningsarkitektur Genève; ([21]);
  • 1974 : Aktionsgalerie 1 Bern;
  • 1974: Moutiers kulturvecka, Schweiz;
  • 1974: Kunstmuseum Lucerne (Kiefer-Hablitzel-stipendiet);
  • 1974 : Galleri Bertrand Bugdorf, Schweiz (Weichnachtssaustellung);([22]);
  • 1974/75 : Kunsthalle Bern (Berner künstler);
  • 1975 : Aktionsgalerie 1 Bern;
  • 1975: Gewerbemuseum Bern (Berner Künstler);
  • 1975 : Gewerbemuseum Bern, Schweiz (Bernkonstnärer);
  • 1979 : Galleri Wallgraben Freiburg, Tyskland
  • 1975: 2:a internationella salongen för inredningsarkitektur Genève;
  • 1975 : Galleri Leuebrüggli Langenthal, Schweiz;([23]);
  • 1975 : Kunstsammlung und Schadau-Museum Thoune, Schweiz
  • 1975: 2 Biennale of Satire and Humor, Gabrovo , Bulgarien ;
  • 1975/76 : Kunsthalle Bern (Berner künstler); ;
  • 1976 : Mostra nationale de sculptura Vira-Gambarogno, Schweiz ([24]);
  • 1977: Fondation le Grand Cachot, Schweiz;([25]);
  • 1977 : Kunsthalle Bern (Textil, Glas, Holz, Ton, Stein, Metal);
  • 1977: Aktionsgalerie 1 Bern (Sofortbild Polaroïd);
  • 1977: Museum of Art and History of Fribourg, Schweiz;([26]);
  • 1978: 4:e internationella konstbiennalen, Menton, Frankrike;
  • 1978: Gewerbemuseum Bern (Berner Künstler);
  • 1978: Sculpture at the Liberty of Nyon , Schweiz;([27]);
  • 1978 : Galleri Henri Meyer, Lausanne;
  • 1978: Restaurang Rathaus Bern; ([28]);
  • 1979 : Workshop Urs Gerber Spiez Schweiz (Kunst-Gesellschaft Spiez;([29]);
  • 1979 : Konstmuseum Bern; 1979 Galleri Wallgraben Freiburg i Breisgau;
  • 1979: 3:e biennalen för akrylskulptur Konstanz, Tyskland;
  • 1980 : Gewerbemuseum Bern (Bernkonstnärer);
  • 1981: Ciolina Bern;
  • 1983: Arte como Laser Mendoza Caracas Foundation;
  • 1990: "Dator 90" Lausanne;
  • 1990 : "Swissdata" (Müstermesse) Basel;
  • 1994 : Walgraben Münster, Tyskland
  • 1994: 1. Internationell konsttävling New York;
  • 1995: 2. Internationell konsttävling New York, ;
  • 1997 : Gallery Club Lausanne;([30]);
  • 1997: Swiss Banking Society Renans, Schweiz;([31]);
  • 1997-1998 : HumuS Gallery Lausanne
  • 1998: 2:a. Angel Orensanz Foundation/Center for the Arts "Installation Art Award" New York;
  • 1998: Bertrand Burgdorf Gallery, Schweiz;([32])
  • 2000: Premio Internazionale di Scultura "Terzo Millennio" Ebrusco, Italien ;
  • 2000: "World festival of art on paper" Kranj , Slovenien ;
  • 2000: Internationell tävling för att fira konstnärlig prestation/AIM Funds Management & Federation of Canadian Artists Vancouver , Kanada ;
  • 2000: "Plast" Museum Arlo Lausanne (SPSAS); ([33]);([34])([35]);
  • 2000: Premio Internazionale di Sculptura "Terzo Millenio" L'Angelicum Milan;([36]);
  • 2001: Premio Internazionale di Scultura "Terzo Millennio" Palazzo Bonoris Brescia, Italien;([37]);
  • 2003: Internationell utställning av samtida konst Brasini Halls "Il Vittoriano" (monumento a Vittorio Emanuele II) Rom .
  • 2006: Gatupromenaden Lausanne Visarte (60 föreställningar av stadsaffischkonstnärer); ([38]); ([39]) "Street Promenade Lausanne Visarte-Vaud"
  • 2007 : Lipanjepuntin arte contemporaneo Rom; ([40]);([41]);
  • 2007 : Elisey Museum "All Photographers" Lausanne
  • 2007: "International Print Exhibition Tokyo 2007" Tokyo Metropolitan Museum Tokyo
  • 2007: "I Sakima Art Museum" Okinawa Prefecture Japan
  • 2012: Villa Duthoit, "misasak", 200 artister från Wisarte Schweiz Genève
  • 2012 : MAM Museo Arte Moderno "Arte Conceptual Body art Youri Messen-Jaschin", Sao Paulo - Wikipedia ( [1] )
  • 2013 : Reaens slottsgalleri
  • 2013 : Aminterartmania Ltd Lausanne
  • 2014 : Design Society Copenhagen
  • 2015: Prof. Pasche Paudex Schweiz
  • 2015-2016 : « 6th International painting mixed media » Sofia
  • 2016: Moskva, Channel One (Ryssland)

Bibliografi

Tidningar - Tidskrift
  • 1967 : Modern Nordisk Konst Göteborg Sweden, Modern Nordisk Konst Sweden;
  • 1967: Atelier Theatre Bern([44]);
  • 1972 : Idols, Walter Zurcher Verlag, Bern/Schweiz;([45]); ([46]);
  • 1973: Träsnitt, gobeläng, experimentell mattvävning, Lausanne, Club Migros Gallery; ([47])([48]);
  • 1974: Caye de Danse, nr 58/59, Lausanne/Schweiz;([49]);
  • 1976 : Mostra Nazionale di Scultura all'Aperto, Circolo di cultura del Gambarogno Stazione, Locarno / Schweiz;([50]);([51]);
  • 1977 : Berner Kunstausstellung Textil, Glas, Holz, Ton, Stein, Metall, Kunsthalle Berne, ed. Stämpfli([52]);([53]);
  • 1978 : Sculptures at liberty, Nyon/Schweiz, Evian/Frankrike, red. Henri Meyer Gallery Lausanne / Schweiz;([54]);
  • 1978 : René Neuenschwander (Porträtt), Bern/Schweiz;
  • 1979 : Jack Lenort Larsen : Konsttyger på sjuttiotalet, New York/USA;
  • 1982 : Buch der Berner rekorde und superlative Erpf verlag, Bern/Schweiz ( ISBN 3-256-00044-4 );
  • 1985 : Juin Das Beste, Reader Digest, Schweiz;([55]); ([56]);
  • 1986: Artists World, red. Tre kontinenter, Lausanne ( ISBN 2-88001-195-7 ) ([57])([58]);
  • 1991: Lausanne Palace: Historia och krönikor (75 år av ett prestigefyllt hotell), Central Press Lausanne, Lausanne / Schweiz;([59]);([60]);
  • 1990: Juli / Sélection Reader Digest, Schweiz;
  • 1993: Selection Reader Digest, Schweiz;
  • 1997: Finans- och ekonomisk månad, red. Swiss Banking Society (SBS), oktober 1997, Basel ([61])([62]);
  • 1997: Diner Club Magazine (Worldwide Credit Card), november 1997, N°II, ed. Diner Club, Brüttisellen, Schweiz
  • 2000: Premio Internazionale di scultura Terzo millenio, Terra Moretti', Ed. Fiorenza Mursia, Milano/Italien;([63]);
  • 2000: Internationell tävling för att fira konstnärliga prestationer Federation of Canadian artists, Ed. Aim for Arts, Vancouver/Kanada;
  • 2000: Världsfestival för konst på papper, Kranj, Slovenien; ([64]);
  • 2003: Patterns of Life The International, Library of Poetry, Owings Mills USA
  • 2003: VIA, red. Federal Railways, Schweiz, 06/04/2003 ([65]);
  • 2006 : Rausch und Rummel Attraktionen auf Jahrmärkten und in Vergnügungsparks; eine soziologische Kulturgeschichte von Sacha Szabo, Freiburg im Breisgau), Edition Bielefeld Transcript, ISBN 3-89942-566-9 9783899425666; ; ([66]);
  • 2007: Konstperiskop (kalender 2007), Czestochowa , Polen
  • 2007: Who's & Who International Best Poet, The International Library of Poetry, Owings Mills, USA
  • 2008 152 Kreativa personligheter, red. Visarte-Vaud, Schweiz ([67]);
  • 2009 : Karls Kuhne Gassen Buch, Ed. Karl's Kühne Gassenschau, Zürich-Oerlikon, ( ISBN 978-3-033-01969-0 );
  • 2009: Element Earth: Magazine Tendance Déco, juli-augusti, red. IRL, Lausanne, Schweiz
Kataloger
  • 1967 Mrs AM.Mattra/catlog Gallery Atelier-Theaters Bern;([68]);
  • 1972 Katalog Mr. Dr. Johann Lischka (Idols) Aktionsgalerie Berne, Katakombe Basel, Bündner Kunsthaus Chur, Schweiz;
  • 1973 Katalog Mr Roberto Gutiérrez (Paris 11/6/1972) Lausanne, Schweiz;([69]);
  • 1976 Mr. Edgardo Ratti/Mr. Peter Keeler/Mr. Dott A. Lafranchi Catalogue (Mostra Nazionale di Scultura All'Aperto) Gambarogno, Schweiz;
  • 1977 Katalog av Mr. Johann Gahnang (III.Berner Kunstausstellung) Kunsthalle Bern Schweiz;
  • 1978 Katalog över Mr. Henri Meyer (Sculptures at Liberty), Nyon/Schweiz, Evian/Frankrike;
  • 1980 Herr Henri Neuenschwander (konstkritiker) "Die Holzchnitte von Youri Messen-Jaschin" Bern, Schweiz;
  • 1981 Herr Henri Neuenschwander (konstkritiker) "Die Werke und sein OP-ART von Youri Messen-Jaschin" Bern, Schweiz;([70]);
  • 1998 Mr. Henri Neuenschwander (konstkritiker) "OP-ART und Youri Messen-Jaschin" Burgdorf, Schweiz;
  • 2000 M. Vittorio Moretti; M.. Tino Bino; Ministerium Fru Giovanna Melandri; M.Franca di Furia/Akademin för modern konst; M.Pierre Restany (Premio Internazionale di Scultura "Terzo Millennio") Italien

Uppslagsverk

  • 1981: Dictionary of Contemporary Swiss Artists, Ed. Schweizerisches Institut für Kunstwissenschaft, Zürich; Frauenfeld: Huber; ( ISBN 3-7193-0765-4 );([71])
  • 1987-1992: Vem är och vem internationell konst;
  • 1991 : Lista över schweiziska konstnärer inklusive Furstendömet Liechtenstein, red. Schweizerisches Institut für Kunstwissenschaft, Zürich och Lausanne, ( ISBN 3-7193-1045-0 );([72])
  • 1998 : Biografisk ordbok för schweizisk konst, Schweizerisches Institut für Kunstwissenschaft, Zürich och Lausanne, ( ISBN 3-85823-673-X );([73])
  • 1990-2009: QUID, ed. Robert Lafont, Paris/Frankrike;
  • 2008: Cambridge Encyclopedia vol.43 (Kinetic Art).
  • 2008: Cambridge Encyclopedia vol.11 (Kroppskonst).
  • 2008: Visarte Vaud - 152 kreativa personligheter, red. Society of Artists and Architects, Lausanne, Schweiz.

Teater

  • 1982: Psicotronico, Caracas; ([74]);
  • 1983: Ah! Ah! Barroco, Caracas
  • 1983: La torta que camina, Caracas; ([75]); ([76])([77]);
  • 1964 : Embryo, Caracas; ([78])([79]);

Stipendier och priser

  • 1963: 1:a pris och stipendium i samtida grafik / Museum of Art and History Geneve;
  • 1966: Högskolan för Design & Konsthantwerk/Göteborgs Universitet Göteborg Sweden (Svenska statens stipendium);
  • 1968: Stipendium från Göteborgs universitet (för forskning om experimentella textilier och rumslig skulptur);
  • 1970 : 2:a pris för textil/elektro-akustiskt arbete, Göteborgs Universitet de Göteborg Sweden;
  • 1971: 1:a pris för elektrospatial skulptur för Gould-företaget Eistetten Allemagne. 1985: "Premio Mondiale della cultura" / Statua della Vittoria Centro studie ricerche delle nazioni, Calvatone Italien;
  • 1985 : Diplom av nomineringen, "d'Accademico d'Europa" (Per la sua attivita' culturale e professionale) délivré par le Centro Studi e Ricerche l'Accademia d'Europa, Salsomaggiore Terme PR/Italien;
  • 1986: Diplom från Europeiska konstnärsunionen, (för tjänster till Europeiska konstnärsunionen) Luxemburg ;
  • 1998: II. Installation Art Award "Certificate of Merit" (Pour ses recherches dans l'Optical Art) Angel Orensanz Foundation/Center for the Arts, New York USA;
  • 2000 : Ministero della cultura e Terra Moretti Italie, Premio Internazionale di Scultura "Terzo Millennio" Erbrusco, Italien;
  • 2000: Vancouver, Aim for Art International jurybedömd utställning, som firar konstnärliga prestationer. Federation of Canadian artists. 2000 "World festival of art on paper" Kranj, Slovenien.

Anteckningar

  1. ↑ youtube.com . Hämtad 8 februari 2016. Arkiverad från originalet 5 maj 2016.
  2. ↑ yourimessenjaschinbibliography.wordpress.com . Datum för åtkomst: 8 februari 2016. Arkiverad från originalet 21 februari 2016.
  3. ↑ Festival de la cité . Hämtad 15 juli 2022. Arkiverad från originalet 4 mars 2016.
  4. ↑ ( Le Matin översätts som morgon ) är en schweizisk franskspråkig dagstidning som publicerats i Lausanne sedan 1893.

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser