Oleg Terentievich Minko | |||
---|---|---|---|
ukrainska Oleg Terentiyovich Minko | |||
Födelsedatum | 3 augusti 1938 | ||
Födelseort | |||
Dödsdatum | 20 november 2013 (75 år) | ||
En plats för döden | |||
Land | |||
Stil | realism , expressionism , postmodernism | ||
Utmärkelser |
|
Oleg Terentievich Minko ( ukrainska Oleg Terentiyovich Minko ; 3 augusti 1938 , Makiivka - 20 november 2013 , Lviv ) - ukrainsk konstnär och lärare, representant för Lvivs konstskola. Honored artist of the Ukrainian SSR (1972), People's Artist of Ukraine (2009).
Minko-familjen överlevde kriget i byn Nosachiv , Cherkasy-regionen , där Oleg Minkos far var från [1] , 1944 återvände de till Makeevka . Mamma Antonina Andreevna arbetade som revisor i Makeevstroy-stiftelsen, pappa Terenty Ivanovich arbetade som ekonom i en maskinverkstad vid Makeevka Metallurgical Plant. Efter skolan tog Oleg examen från Makeevka Metallurgical College. Sedan barndomen älskade han att rita och drömde om att bli konstnär. Farfarsfar O. Minka var enligt legenden en ikonmålare [2] .
1959 gick Minko in på Lviv State Institute of Applied and Decorative Arts i avdelningen för konstnärlig vävning (nu Lviv National Academy of Arts ). Hans lärare var målare och lärare Roman Selsky och Karl Zvirinsky [3] .
Efter examen från institutet 1965 arbetade han som förman i vävverkstaden i Lviv Art and Production Plant, och efter 5 år blev han chef för denna verkstad. Från 1971 till 1982 arbetade han som konstnär i den monumentala verkstaden i Lvivs konst- och produktionsanläggning. Sedan 1982 var han universitetslektor vid Institutionen för konstnärliga textilier vid Lviv State Institute of Applied and Decorative Arts, och sedan dess chef [1] .
Oleg Minko började sitt arbete omedelbart med abstraktioner och uttryckte sina inre känslor med minimala medel. En av de första abstrakta kompositionerna, "Playing Cards", skrevs 1961. Abstraktioner (1963-1965) gav Oleg Minko fullständig frihet i jakten på det okända. Verken "Castle Gap", "Black Mask", "Cave", "Black Rectangles", "Moonlight", "Composition of Rectangles" är exakt justerade, strikta, asketiska. Färgschemat består av mörka mättade ädla färger: svart, grå, brun, mörkblå, brons. Perioden med abstrakt målning av Oleg Minko fortsatte till 1965. Sedan började han leta efter ett nytt uttryck för sina erfarenheter. Så här såg riktningen ut, som Oleg Minko villkorligt kallade "figurativ" [4] .
1967-1969 skrevs serien "The Life of Masks". Vid denna tidpunkt blev historiska och sociala teman huvudobjektet för konstnärens kreativa sökande. Han experimenterar med mänskliga gestalter i sina målningars rum och försöker på ett beslöjat, esopiskt målarspråk uttrycka sin protest mot vad som händer i samhället. Därmed föddes en ny serie filosofiska och metaforiska målningar, målade 1968-1972: Nostalgi, Pain, Man with an Apple (illusionist), Scream, Nonsense. Dessa målningar är konstnärens uppriktiga reaktion på det ökade trycket från den totalitära regeringen [1] .
1970 blev Oleg Minko medlem av konstnärsförbundet [1] .
I Oleg Minkos arbete började nya tomter om historiska teman dyka upp - det här är målningar som förhärligar kosackerna, sörjer de fallna hjältarna: "Cossack", "Death of the Koshevoy", "Steppe", "Poem of the Distant Steppe" ". I dessa verk, rent ukrainska, läses nationella saker tydligt, vilket upphetsar konstnären: förståelse för det förflutna, kosackernas härliga tider, smärta för Ukrainas öde, profetia om framtiden, oro för vår nutid. Senare, efter en kreativ kris i nästan åtta år, fick denna serie en solid fortsättning: "Trypillia", "Bandurist", "Prince Svyatoslav", "Memory of Grandfather", "Prophet". Särskilt slående är duken "Death of a Koshevoy", som förvaras i Lviv Art Gallery [4] .
Ungefär från 1970 till 1978 upplevde målaren en utdragen kreativ depression, som han själv kallade en "tystnadsperiod", provocerad av långvarig psykologisk stress, som intensifierades efter gripanden av vänner, övervakning och ständiga samtal till KGB, ett outtalat förbud. på att ställa ut sina målningar, en allmän förvärring av situationen i ett totalitärt samhälle [5] .
Med början av en ny skapande period verkade konstnären ha upplevt en pånyttfödelse, ett slags katarsis, ett genombrott: sedan 1978 började ett nytt, utställningsskede i konstnärens biografi [1] .
1981 stod Lviv Art Gallery värd för en utställning av kända Lviv-konstnärer Oleg Minko, Zinovy Flnta och Lubomyr Medvid [6] . Den gick till historien under namnet "Exhibition of Three" och blev ett slående fenomen, "en klunk rent källvatten" i den konstnärliga miljön [7] .
Efter framgången med utställningen inte bara i Lvov , utan även i Kiev , Vilnius [8] och Moskva , tilldelades O. Minko, L. Medvid och Z. Flint titeln "Honored Artist of the Ukrainian SSR".
I enlighet med den individuella målartraditionen introducerade konstnären i slutet av 1980-talet och början av 1990-talet nya element i sina verk och endast formella lösningar som var karaktäristiska för honom, skapade sin egen unika värld, där hans karaktärer existerar samtidigt i det förflutna, nuet och framtiden, eller i parallella världar [1] .
En nyckelplats i Oleg Minkos arbete under åren ockuperades av bilden av en man, hans öde. Konstnären berörde de filosofiska frågorna om människans födelse, hennes syfte på jorden och hans roll i universum. I målningarna "Smärta", "Nostalgi", "Plådor", "Omvändelse", "Två figurer", "Jordiska plågor", "Vit figur", "Uppenbarelse", "Man och lamm", "Chimeras", "Flicka" med fågel”, ”Hästare”, ”Man i en fåtölj” är det inte livsglädjen som råder, utan dess dramatik, tragedi, som framhävs av den mörka paletten av färger och nyanser [1] .
Mycket ofta på Oleg Minkos dukar finns en mystisk vit figur: "Figur och vita callas", "Naken i skogen", "Vit figur", "Snö i skogen" ... Denna deformerade kvinna, och ibland av obestämt kön, figur kan symbolisera en kvinna, öde, Ukraina och till och med döden [1] .
I slutet av 2000-talet påbörjade Minko en ny cykel "Försvunna civilisationer", där motiven för målarens existentiella erfarenheter om mänsklighetens framtid låter [1] .
![]() |
|
---|