Fra Filippo Lippi | |
Mystisk jul . 1458-1460 | |
Natività mystiker | |
trä, tempera. 129,5 × 118,5 cm | |
Berlins konstgalleri , Berlin | |
( Inv. 69 ) | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Den mystiska födseln ( italienska : Natività mistica ), eller Adorazione del Bambino di palazzo Medici ( italienska : Adorazione del Bambino di palazzo Medici ), är en målning av den florentinska målaren Fra Filippo Lippi , målad mellan 1458 och 1460. Verket finns för närvarande i Berlins konstgalleri . I Magikapellet i Palazzo Medici-Riccardi (Florens), där målningen ursprungligen låg, finns nu en gammal kopia (ca 1470) av en målning av Pier Francesco Fiorentino [1] . Detta är en exceptionellt individuell skildring av födelseplatsen som är vanlig inom konsten: platsen ligger i ett bergigt skogsområde, med rester av trädfällning runt omkring, och inte i den välbekanta ladan i Betlehem ; de vanliga figurerna av människor och djur runt modern och barnet ersätts med andra figurer. Målningen är målad på poppelpanel, storleken på den målade ytan är 127 x 116 cm, och panelens storlek är 129,5 x 118,5 cm [2] .
Målningen prydde altartavlan i ett privat Medici-kapell och låg till grund för en cykel av fresker i Magi-kapellet av målaren Benozzo Gozzoli . Verket beskrevs i inventeringen av Palazzo Medici, upprättad i samband med Lorenzo de' Medicis död 1492.
Målningen målades vid tiden för Medicifamiljens högsta inflytande. Men Lorenzo the Medici dog 1492 och den efterföljande ökningen av många fiender till Medici ledde till att familjen fördrevs från Florens 1494. Deras varor konfiskerades och målningen förvarades i flera år i koret till ett kapell i Palazzo Vecchio , republikens högkvarter. När medici återvände 1512 lämnade de tillbaka målningen till sitt palats, där den låg kvar under de kommande tre århundradena [3] . Även om målningen inte var på offentlig visning, var den mycket berömd och kopierades ofta [4] .
Den engelske timmerhandlaren och samlaren Edward Solly köpte målningen 1814 under Napoleonkrigens turbulens . År 1821 köptes den till Berlinmuseet under en stor försäljning av dess samling [5] . Under nästa århundrade blev målningen känd och populär bland allmänheten. År 1940, tillsammans med andra värdefulla verk, överfördes den till ett säkert förråd i en Berlinbunker [6] . 1945, när det blev osäkert, flyttades det, tillsammans med tusentals andra konstverk och andra värdesaker, till en kaliumgruva [7] .
Samma år erövrades gruvan av den amerikanska armén. I slutet av kriget hade amerikanerna, liksom ryssarna, för avsikt att konfiskera konstverk som tillhörde den tyska regeringen, men på grund av starka protester från programmet US Monuments, Fine Arts and Archives var målningen bara ett av 202 konstverk skickas till USA. Vid ankomsten inhystes de i källaren på National Gallery of Art i Washington, men eftersom samlingen inte var öppen för allmänheten kritiserades dess konfiskering både i pressen och i kongressen. Målningarna ställdes så småningom ut som en tillfällig utställning på National Gallery, som sedan ställdes ut i 12 amerikanska städer 1948-1949, varefter de återlämnades till Tyskland. Utställningen blev en stor framgång, den besöktes av mer än 10 miljoner människor [8] . Efter att ha återvänt till Västberlin reste målningen till flera statliga museer i Berlin tills den nya byggnaden av Berlins konstgalleri i Kulturforum [9] öppnades 1998 .
Ögonblicket som visas är känt inom konsten som "Tillbedjan av barnet" då det nästan nakna Jesusbarnet läggs på marken och "tillbedjas" av sin mamma Maria . Den nedre delen av hans kropp är täckt med en " gas " genomskinlig trasa. De är på marken täckta med gräs, en mängd olika blommande växter, såväl som en del skräp som lämnats efter avverkning, och är avbildade mot bakgrund av skogen. Till vänster står spädbarnet Johannes Döparen , klädd i sin kamelskinnsmantel under röda dräkter. Han håller ett litet kors på en lång stav med ett band på vilket är inskriptionen "Ecce Agnus Dei" ("Se Guds lamm "). Men här är han förmodligen fem eller sex år gammal, vilket är en mycket större åldersskillnad med den nyfödde Jesus än vad kyrkan lärde [10] .
Ovanför Johannes Döparen finns den bedjande gestalten av St. Romuald (ca 951 - ca 1025/27), grundaren av den kamaldulska munkorden, med vilken familjen Medici var förknippad med [11] . I den övre delen av bilden, något utanför mitten, finns två andra hypostaser av den kristna heliga treenigheten : Gud Fadern och den Helige Ande , avbildad som en duva. Alla dessa figurer bildar en nästan kontinuerlig ojämn cirkel, något förskjuten åt vänster. Johannes Döparens gestalt når nästan den målade ytans vänstra kant, men en relativt stor tom bakgrund lämnas till höger om kompositionen, endast avbruten av Marias mantel. Det är inte ovanligt att julkrubban innehåller helgon och personer som inte nämns i bibliska beskrivningar, men vanligtvis utöver de vanliga elementen. Tvärtom, som den italienske konsthistorikern Frederick Hartt (1914-1991) säger, det finns "ingen grotta, ingen lada, ingen Josef, inga änglar, ingen tjur, ingen åsna" [12] .
Scenen utspelar sig på en brant sluttning i en mörk tallskog som löper ända upp till toppen av kompositionen så att himlen inte syns. Överallt finns stubbar, spridda träbitar och andra tecken på avverkning avbildade. Lippi signerade sitt namn ("FRATER PHILIPPUS P [inxit]" - "Bror Philip n[draw it]") längs skaftet på en yxa som stack in i stubben i det nedre vänstra hörnet [13] . En liten, till synes snabb bäck rinner längs målningens högra sida, korsad av en grov plankbro. På andra sidan bäcken, nära toppen av målningen, finns en liten kojliknande struktur. En trana eller häger dyker upp på den närmaste sidan av bäcken. En liten guldfink sitter på en stubbe i förgrunden av bilden vid Jesu fot - en vanlig symbol för Kristi framtida lidande [14] .