| Syn | |
| Mosaiker av Kiev River Station | |
|---|---|
| Panel "Måsar över Dnepr" | |
| 50°27′33″ s. sh. 30°31′36″ E e. | |
| Land | Ukraina |
| Stad | Kiev |
| Plats | Kiev |
| Arkitektonisk stil | monumental konst |
| Projektförfattare | Ernest Kotkov , Valery Lamakh , Ivan Litovchenko |
| Konstruktion | 1959 -1960 |
Mosaiker av flodstationen - en mosaikkomposition i det inre av Kievs flodstation , som består av flera paneler "Dnepr - handelsväg", "Bogdan Khmelnitsky", "Måsar över Dnepr" och andra.
Enligt forskare är flodstationens mosaik de mest uttrycksfulla bland de första verken som gjordes i stil med ukrainsk monumentalkonst på 1960-talet [1] .
1957-1961, på Posttorget, enligt projektet av arkitekterna Vadim Gopkalo , Vadim Ladny, Grigory Slutsky och andra, byggdes Kiev River Station .
Konstnärerna Ernest Kotkov , Valery Lamakh och Ivan Litovchenko , författarna till monumentala mosaiker på bostadshus längs Pobedy Avenue, på Borispols flygplats och Shulyavskaya tunnelbanestation , bjöds in för att slutföra inredningen [2] .
Efter antagandet den 4 november 1955 av resolutionen från SUKP:s centralkommitté och Sovjetunionens ministerråd "Om eliminering av överdrifter i design och konstruktion" [3] , var det förbjudet att dekorera byggnader med traditionell stuckatur och dekoration. Från och med nu hade pelare, taklister, skulderblad och väggar ett tomt utseende. Konstnärerna fick i uppdrag att rätta till situationen, givet de nya omständigheterna.
Utformningen av flodstationen var det första betydande arbetet av Valery Lamakh och Ernest Kotkov. Enligt forskarna markerade detta arbete, som skrevs tillsammans med Ivan Litovchenko, "födelsen av en ny stil inom ukrainsk monumental konst och den fasta etableringen av mosaikpaneler i offentliga interiörer."
Den konstnärliga lösningen av det inre rummet upplevdes då som nyskapande. För första gången användes en stor volym mosaik gjorda av billiga keramiska plattor för att dekorera väggarna. På den tiden fanns det fortfarande ingen lokal bas för produktion av smalt. Därför använde monumentalisterna engelskfärgade cement och vanliga sanitetsplattor, som de målade med sina egna händer och brände igen. Detta ljusa material gav stiliserade kompositioner med uttrycksfull färg. Innovation manifesterade sig i önskan att kombinera interiörer med hjälp av konst till en enda helhet, för att testa nya material och metoder för att lägga keramiska mosaiker. Nyhet lät också i ett försök att i allegorisk form avslöja syftet med stationsbyggnaden. Separata tomter ("Dnepr - en handelsväg", "Bogdan Khmelnitsky", "Ukraina", "Måsar över Dnepr" och andra), förenade av ett gemensamt tema, illustrerar det förflutna och nuet av staden, sjöng Dnepr, avslöjade dess syfte. Det nya var den fria sammanställningen av olika skalor, växlingen av plan och rytmer. Konstnärerna lyckades skapa en dekorativ och samtidigt episk cykel [1] [4] .
Under 2011 , tillsammans med ombyggnaden av bytesplatsen vid Posttorget , planerades även återuppbyggnaden av flodstationen. Enligt preliminära uppskattningar är kostnaden för arbetet 5 miljoner dollar [2] .
Samtidigt är mosaikpaneler i ett extremt försummat skick. Under underhållningsevenemangen som ägde rum i stationens lokaler fick mosaiken mer och mer skada. Dessutom slår vandaler ner kakel och målar graffiti . De målade över med svart färg panelens nedre kant "Dnepr - handelsväg".
Det kreativa teamet började utveckla idén om en flodflotta, inbäddad i själva byggnadens utseende, från portiken till huvudentrén. Det betonades av lakoniska motreliefer (en sorts djuprelief).
I lobbyn ovanför ingångarna till hallarna skapas "ö"-kompositioner "Måsar över Dnepr" eller "Måsar". Fåglar är avbildade på dem med en schematisk bruten kontur, given av en stor modul av brickan [5] .
I den första hallen placerade konstnärerna panelerna "Dnepr - handelsväg", "Bogdan Khmelnitsky" och "All makt till Sovjet!", i den andra hallen - panelen "Ukraina" och friskompositionerna Dnepr" ("Rest" ").
Den första panelen är tillägnad flodens roll i livet i Kievan Rus i allmänhet och den medeltida staden i synnerhet. På den tiden gick en uråldrig handelsväg längs Dnepr , som i Laurentian Chronicle kallas "den stora vägen från varangerna till grekerna . " På den, vid mynningen av Pochaina , fungerade en hamn.
Panelen är en panoramisk, episk komposition. Ljus dekorativitet uppnås på grund av kontrasten mellan bitar av glänsande keramiska plattor som läggs längs de viktigaste sammansättningslinjerna och konturerna och mattfärgade bakgrundscement [5] .
"Bogdan Khmelnitsky" är en nästan obligatorisk intrig för dessa tider, som också symboliskt är kopplad till föremålets tema. Det var tänkt att påminna om Hetmans befrielsekrig , som bidrog till enandet av de delar av Ukraina som separerades av Dnepr.
Placerad mittemot panelen "Dnepr - handelsväg".
Enligt konsthistoriker gör den schematiska tolkningen av figurerna och tillämpligheten av rumsliga planer denna panel mindre intressant jämfört med den första [5] .
Mosaikpanelerna "Ön" "All makt åt sovjeterna!" och " Ukraina " på ändväggarna i första och andra väntrum.
Komposition "All makt åt sovjeterna!" talade om Arsenals uppror mot Central Rada i januari 1918. Bilden genomsyras av affischsnobberi [5] .
Det andra väntrummet visar flera tomter arrangerade i form av en fris , som förenades av huvudmosaiken "Ukraina".
En flicka i folkdräkt står med en kärve av vete nära en flod som är blockerad av en damm, och personifierar bilden av landets "brödkorg". Enligt forskarna är panelen för stereotyp [5] .
Den frusna och koloristiskt mättade panelen "Ukraina" med sin dynamik och blygsamma färgsättning motsägs av friserna "Industrial Dnepr" och "Rest on the Dnepr" [5] .
Byggnadens dekorativa design kompletteras av sgraffito "Sport on the Dnepr" på väggen av landningen som leder till restaurangens öppna terrass. Bilder på idrottare och en flicka med en paddel väcker avlägsna associationer till 1930-talets konst. Samtidigt saknar de ideologiska förtecken [5] .