Nasedkin, Anatoly Leonidovich

Anatoly Nasedkin
ukrainska Anatoly Leonidovich Nasedkin

självporträtt
Födelsedatum 22 april 1924( 1924-04-22 )
Födelseort
Dödsdatum 26 juli 1994( 1994-07-26 ) (70 år)
En plats för döden
Land
Genre tomt, stilleben , landskap
Studier Kharkov konstinstitut
Stil socialistisk realism
Utmärkelser
Order of the Patriotic War II grad - 1985 Hedersorden Medalj "For Courage" (USSR) - 1943 Medalj "För segern över Tyskland i det stora fosterländska kriget 1941-1945"
Rank
Hedrad konstnär av den ukrainska SSR - 1968 Folkets konstnär i den ukrainska SSR - 1974
Priser
Pristagare av Taras Shevchenko-priset från den ukrainska SSR
Hemsida nasedkin.kharkov.ua

Anatoly Leonidovich Nasedkin (1924-1994) - ukrainsk sovjetisk målare. People's Artist of the Ukrainian SSR ( 1974 ).

Biografi

Född 22 april 1924 i Veliky Novgorod . Deltog i det stora fosterländska kriget . 1951 tog han examen från Kharkov Art Institute , där han studerade med M. G. Deregus och E. P. Svetlichny.

Rötterna till denna kreativitet går tillbaka till ryska och ukrainska kulturer, som inte kan separeras av statsgränser. Född i de urgamla ryska länderna Veliky Novgorod och efter att ha bott nästan hela sitt liv i Ukraina i Kharkov-regionen, absorberade han från barndomen kärleken till sin inhemska natur, gröna ängar och björklundar, de slingrande stränderna vid sjön Ilmen och Seversky. Donets .

"Lycka är när du blir förstådd, när ditt arbete är i samklang med tiden ..." (A. L. Nasedkin)

Barndom

Anatoly Leonidovich Nasedkin föddes i Veliky Novgorod den 22 april 1924 . Föräldrarna till den framtida konstnären, Leonid Efimovich och Nina Petrovna Nasedkin, hade fyra barn: den äldsta sonen, Valentin, tvillingarna Lena (död vid 3) och Olya, den yngsta, Anatoly.

Ett stort inflytande på bildandet av den framtida konstnärens personlighet gjordes av hans farfar Pyotr Vasilievich Kostov. Trots att han kom från en familj av köpmän och inte hade någon högre utbildning var Pyotr Vasilyevich känd över hela staden som en skicklig mekaniker och låssmed, han var tillräckligt utbildad, kunde fyra främmande språk och hade ett rikt hembibliotek. Trots sin hårda natur strävade han efter att ingjuta i sina barn och barnbarn en känsla av kärlek till litteratur och kunskap. Här, i sin farfars bibliotek, blev lilla Tolya Nasedkin först beroende av penna och papper och ritade om bilder från böcker.

Från de tidigaste åren, enligt Anatoly Leonidovich, blev han kär i allt som hade att göra med antika Novgorod, där han bodde till 6 års ålder, innan han flyttade till Kharkov. ”... Min upptäckt av världen ägde rum på Volga . Även om den ytterligare biografin är kopplad till Kharkov, dit familjen flyttade i början av trettiotalet, kommer A. L. Nasedkin senare att säga

Ungdom

I början av trettiotalet förvärrades den ekonomiska krisen i landet. På jakt efter arbete 1934 lämnade Leonid Efimovich Nasedkin till Kharkov, där han snart kallade sin familj. De slog sig ner på Cold Mountain.

Anatoly Nasedkin studerade på herrgymnasiet, han var mest attraherad av humaniora - historia och litteratur. Ungdomlig kärlek till M. Gorkys verk, T. G. Shevchenkos poesi , G. S. Skovorodas och I. Ya. Frankos verk i vuxen ålder kommer att visa sig i en hel cykel av målningar , gravyrer och litografier tillägnade dessa stora författare och deras verk ("Seing Gorky in Nizhny Novgorod", 1955, "M. Gorky vid T. G. Shevchenkos grav", 1961, "M. Gorky och V. V. Stasov i I. E. Repins verkstad", 1956, "I. Franko skyddar de förföljda bönderna ”, 1956, etc.). Men mest av allt älskade han att rita. Han ritade varje ledig minut, rymde till och med från lektioner någonstans i skogen eller på floden för att hämta från naturen.

Det fanns en annan passion - Kharkov Art Museum . Anatoly Nasedkin kunde vandra genom konstmuseets hallar i minst en hel dag, stå i timmar framför K. P. Bryullov och I. K. Aivazovskys , I. I. Shishkin och N. N. Ge , K. A. Korovin och V. I. Surikovs och andra framstående konstnärers dukar. I början av 1930-talet fylldes museets samling på med målningar av I. E. Repin " Kosacker skriver ett brev till den turkiska sultanen " och "Kosack i stäppen". Dessa dukar har blivit en av de mest älskade av den framtida konstnären. Han kommer alltid att betrakta sig själv som en anhängare av rysk klassisk målning av I. E. Repin och V. V. Stasov .

Vid 12 års ålder gick Anatoly Nasedkin in i konststudion i det nyöppnade pionjärpalatset. Anatoly Nasedkin gick här två gånger i veckan tvärs över staden från Kholodnaya Gora. Konststudion i Palace of Pioneers blev den första professionella ritskolan för A. L. Nasedkin. Här anordnades utställningar för alla betydande evenemang och jubileer. En stor utställning ägnades åt Papanin-hjältarna, det första sovjetiska folket som erövrade Nordpolen. De legendariska "polfararna" I. D. Papanin och E. T. Krenkel anlände till Pionjärernas palats . Imponerad av detta möte gjorde Anatoly Nasedkin en teckning " Papanintsy ", som publicerades i samlingen "Happy Youth" 1938, och efter det deltog han också i en utställning i Moskva på VDNKh , där Tolya tilldelades ett diplom från VDNKh av Sovjetunionen. Detta var det första erkännandet av konstnärlig kreativitet, om än för barn, av A. L. Nasedkin. "Tack vare Palace of Pioneers har jag bekantat mig med konst och blev kär i den för resten av mitt liv", kommer konstnären att berätta senare.

Snart dog fadern. Nina Petrovna var tvungen att uppfostra sina barn ensam. Hon sydde bra och jobbade hemifrån. Anatoly hade precis tagit examen från 9:e klass, hans teckningar noterades av berömda konstnärer i Kharkov ... Det var 1941.

Kriget har börjat. Sommaren 1941 eskorterade familjen Valentin (numera familjens stöd) till fronten och fick några månader senare besked om att han var försvunnen.

1943, när Kharkov befriades, gick Anatolij Nasedkin till fronten som volontär. Kom in i infanteriet. I striderna i Oryol-Kursk-riktningen nära en liten by i Bryansk-regionen sårades Anatoly allvarligt. Medicinsk bataljon, långa månader på sjukhusen i Tula , Moskva , Sverdlovsk . Först 1945 återvände han äntligen till livet. Av alla utmärkelser (mer än tio medaljer och tre beställningar) var den dyraste för konstnären medaljen "For Courage" , som han fick för striden där han blev allvarligt sårad.

Mognad

Återvände till Kharkov fortsatte A. L. Nasedkin att förbättra sig i målningen. 1946 gick han in på Kharkov Art Institute , där han studerade med M. G. Deregus och E. P. Svetlichny. Här blev han professionell målare. Efter examen från institutet 1951, kvalificerade Anatoly Nasedkin som stafflimålare .

1957 träffade Anatoly Leonidovich Irina Igorevna Tikhova. 1958 gifte de sig. 1961 föddes deras dotter, Irina Igorevna tvingades sluta sitt jobb och ägnade hela sitt liv åt sin man och familj.

Anatoly Nasedkins kreativa ungdom passerade "under tecknet" av A. M. Gorky. "Gorkij-temat", sa konstnären, "jag blev bokstavligen sjuk. Jag reste till de platser där han besökte, skrev många skisser ... Jag läste alla verk av Alexei Maksimovich och i tio år kunde jag inte ta mig ur "ringen" av författarens teman, bilder och hjältar. A. L. Nasedkin studerade rutterna för Gorkijs vandringar, som gick runt halva Ryssland, följde i hans fotspår längs floderna Vetluga och Kerzhents och befann sig på Mellersta Volga. Varhelst Alexey Maksimovich en gång besökte, målade han landskap, gjorde skisser för framtida målningar. Som ett resultat föddes målningar: "Att se M. Gorky från Nizhny Novgorod 1901", 1955 (denna målning förvärvades för permanent utställning av M. Gorkys centralmuseum i Moskva); "Sång om den arbetande artel", 1957; "M. Gorkij på T. Shevchenkos grav, 1961 (målningen förvaras i T. G. Shevchenkos museum i Kanev ); "M. Gorky och F.I. Chaliapin "och andra.

A. L. Nasedkin var inte bara intresserad av personligheter som hade gått till historien. Vår tids stora händelser och människorna som gör dem upphetsar honom inte mindre. På våren och sommaren 1961 målar han en ljus duk, som skildrar mötet med Yu. A. Gagarin , som återvände från den första rymdfärden . På bilden välkomnar det jublande folket varmt hjälten, hans härliga bedrift. Detta verk ställdes ut på den republikanska utställningen i Kiev och sedan på All-Union-utställningen i Moskva.

På 60-talet upptog målningar på historiska och revolutionära teman huvudplatsen i ukrainsk måleri. Stora årsdagar närmade sig: 50-årsdagen av den stora oktoberrevolutionen och 100-årsdagen av V. I. Lenins födelse. A. L. Nasedkin börjar arbeta med temat för de första åren av bildandet av sovjetmakten. Tre målningar - "Till kollektivgården!" (1960), "Revolutionens bröd" (1965), "Food Squad" (1967) - bildar en sorts triptyk. Redan listan över arbetsdatum på dukarna talar om hur många år A. L. Nasedkin gav till förkroppsligandet av temat tillägnat böndernas öde.

Många år gick innan Nasedkin bestämde sig för att måla en duk dedikerad till det militära temat - målningen "Det finns inget land bortom Volga" (1975). ”På bilden”, sa Anatolij Leonidovich, ”porträtterade jag en soldat från Stalingrad. Under en lång tid letade jag efter naturen för att återspegla de heroiska egenskaperna hos hela folket som vann den dödliga striden i en person. Han målade många tester, skisser och vad han till slut överförde till duken är en generaliserad bild av en krigare, som jag själv såg honom i kriget. I den här bilden, såväl som i bilden av Röda arméns soldat i "Food Detachment", använde konstnären några egna subtila egenskaper.

1975 bestämde sig konstnären för att berätta om sig själv på duk. " Självporträtt ", skriven i år, är bilden av en man - en skapare, avbildad i ett ögonblick av djup tanke. Konstnären valde den enklaste sittställningen, en blygsam, tyst, neutral gråblå med en svart nyans, ett färgstarkt utbud som skulle vara i harmoni med hans psykologiska tillstånd.

I allmänhet lockade porträttgenren konstnären inte mindre än stafflimålning. Familjearkivet innehåller många porträtt av bönder, arbetare, studenter, vänner till konstnären. En speciell plats bland dem upptas av porträtt av A. L. Nasedkins familjemedlemmar, eftersom de utgör en slags släktforskning: porträtt av mor, syster och systerdotter, fru och dotter, svärson och barnbarn - allt detta kommer att föras vidare från generation till generation, berätta för ättlingar om sina förfäder ...

1976, i Kharkov, och sedan i Kiev, hölls en personlig utställning av Anatoly Leonidovich Nasedkin med stor framgång. Det blev ett slags resultat av tjugofem års verksamhet av skaparen. Konstkritiker kallade A. L. Nasedkin en av de bästa representanterna för Kharkovs konstskola. Utställningen med verk av A. L. Nasedkin hade en retrospektiv karaktär. Hon introducerade konstnärens mångfacetterade arbete, och började med de första oberoende verken efter examen från Kharkov Art Institute. Den presenterade både färdiga verk som är kända för allmänheten, såväl som skisser, skisser till målningar, teckningar, autolitografier och illustrationer.

Från början av 1970-talet till slutet av sitt liv var A. L. Nasedkin förtjust i stilleben och landskap . Han var intresserad av att förmedla friskheten och skönheten i en nyplockad bukett vilda blommor, eller det tillfälliga naturens tillstånd eller dynamiken i rörelse, färg och komposition som kännetecknar tidsandan. Från flera landskap kan man "läsa" historien om kulturens och Lenins gator, där konstnären bodde: "Road to Shatilovka" (1958), "Construction of the Pioneer Pool" (1970), "First Snow" (1971) , "Utsikt över Leningatan "(1981)," Utsikt över Kolomenskayagatan "(1982).

I början av 1990-talet återvände han till Shevchenko-temat igen. Han startar flera storskaliga dukar tillägnade den store Kobzar, gör skisser, skisser, skisser. Från England , Frankrike och Japan , där utställningar med deltagande av hans målningar hölls i slutet av 80-talet och början av 90-talet, kommer inbjudningar till nya utställningar. Efter att ha firat sin 70-årsdag är artisten full av energi och planer. Men den 26 juli 1994 dog Anatoly Leonidovich Nasedkin.

Titlar, priser, utmärkelser

Fungerar

Länkar