| Emmanuelle Okard | |
|---|---|
| fr. Emmanuel Hocquard | |
| Namn vid födseln | fr. Emmanuel Marie Hocquard [1] |
| Födelsedatum | 11 april 1940 |
| Födelseort | Cannes |
| Dödsdatum | 27 januari 2019 (78 år) |
| En plats för döden | |
| Medborgarskap | Frankrike |
| Ockupation | poet , essäist, översättare, förläggare |
| Verkens språk | franska |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Emmanuel Ocard ( fr. Emmanuel Hocquard , 11 april 1940 , Cannes , Frankrike - 27 januari 2019 [2] ) - fransk poet, författare till mer än 20 poesiböcker, essäer, översättare av antik och modern amerikansk poesi, förläggare; en av de största gestalterna i modern fransk poesi.
Okaras barndom gick i Tanger ( Marocko ). En klassisk filolog till utbildning. Tillsammans med konstnären ledde Raquel det lilla förlaget Orange. Export Co., Ltd. [3] " (1973-1986). Tillsammans med Claude Royer-Journou publicerade han två antologier av samtida amerikansk poesi (1986, 1989). Grundade (1989) och var ordförande för Un bureau sur l'Atlantique, en förening för främjande av relationer mellan franska och amerikanska poeter. Tillsammans med konstnären Alexander Delai Okar gjorde han filmen Journey to Reykjavik (1994), där han beskrev metoderna för båda, kombinerade videoramar, fotografier och text [4] och publicerade en bok baserad på denna film (1997) [5] .
Hans första böcker uppmärksammades omedelbart av kritiker, hans auktoritet var genomgående hög [3] . Samlingen "Elegy nr 5" (1978) kännetecknas av en lång beskrivning av vad som omger poeten, minnesfragment, samtal. I samlingen "Staden och ön" är författaren tvärtom snål med ord, men det lilla som sägs bör bli grund för eftertanke [6] . Tabellteori är som en fortsättning eller "negativ" av Baudelaire-serien av Michael Palmer [3] .
Okara ligger nära poeternas verk som Charles Reznikoff , Michael Palmer , Claude Royer-Journou, Anne-Marie Albiac . För Okara är den speciellt förstådda Wittgenstein också viktig . Poeten betraktar poesin som ett verk av rening och förtydligande av tankar, men det mest exakta och originella uppfattas som det mest mörka och ovanliga. Okar vägrar i grunden känslor, ljudskrift, metaforer, epitet. Poetens uppgift är att fokusera på själva språket och dess funktion. Poeten kännetecknas av "principen om den kasserade nyckeln". När bilden väl har uppstått får den innebörden av en stabil formel, ett gäng begrepp förvandlas till utbytbara synonymer, obegripliga för den oinvigde [3] . Eller så är det som arkeologi, skärvorna av en civilisation som inte kan återskapas i sin ursprungliga form. Sen Okar skriver också parodideckare. Här är det inte längre arkeologi, utan nutiden som visar sig vara fragmentarisk, motstå tolkning [4] .