Francisco de Olanda | |
---|---|
Födelsedatum | 6 september 1517 |
Födelseort | |
Dödsdatum | 19 juni 1584 [1] [2] (66 år) |
En plats för döden | |
Land | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Francisco de Olanda , Francisco d'Olanda , Francisco de Olanda , Francesco de Olanda ( port. Francisco de Holanda ; 6 september 1517, Lissabon - 19 juni 1585, Lissabon) - portugisisk konstnär : miniatyrmålare, arkitekt , antikvarie, historiker och teoretiker konst . En övertygad romanförfattare (anhängare av italiensk konst) [3] .
Hans far Antonio de Olanda , en holländsk miniatyrist , kom från en holländsk familj och bodde och arbetade i Lissabon, Portugal. Francisco började också sin konstnärliga karriär som miniatyrist. Mellan 1538 och 1547 arbetade han i Rom och studerade antik konst. Där träffade han så framstående personligheter som Michelangelo , Perino del Vaga , Sebastiano del Piombo , Giulio Clovio , Parmigianino och Vittoria Colonna . I Venedig träffade han Sebastiano Serlio . Under de romerska åren gjorde Francisco de Olanda många skisser av gamla byggnader. Liksom konstnärens manuskript förvaras en samling av hans teckningar i Spaniens nationalbibliotek i Escorial . Efter att ha återvänt till den iberiska halvön 1548, redigerade Francisco den slutliga versionen av sin avhandling "Ancient Paintings" ( port. Da pintura antiga , publicerad 1549).
I Portugal fick Francisco de Olanda uppdrag från hovet och från ärkebiskopen av Évora , men försökte utan framgång sprida klassicismens kultur i Portugal. Hans arkitektoniska strävanden fann bara en möjlighet: utformningen av fasaden på kyrkan "Our Lady of Grace" (Igreja de Nossa Senhora da Graça) i Évora. Han målade porträtt , inklusive miniatyrer. Men hans målningar, med undantag för många miniatyrer, är föga kända eller inte tillskrivna. Frustrerad över bristen på värdig uppmärksamhet för honom drog han sig tillbaka till landsbygden och ägnade sig åt litterär kreativitet [4] . Francisco de Olanda dog i Lissabon 1585.
Francisco de Olanda "avgudade Michelangelo och trodde att endast att följa traditionerna för italiensk konst kunde skapa en nationell portugisisk konstskola" [5] . Han blev den första författaren i Portugal som, förutom små litterära verk och brev, skapade en teoretisk avhandling om konstens teman. Den andra delen av hans bok "Ancient Paintings" hette "Four Dialogues on Painting", i efterföljande upplagor: "Roman Dialogues" (Diálogos em Roma), och presenterades i form av ett samtal mellan författaren och hans romerska vänner: Michelangelo Buonarroti och poe Många forskare har för länge sedan på allvar ifrågasatt dem, och vissa anser dem till och med vara helt apokryfiska” [6] .
Hans omfattande teoretiska arbete influerades av den italienska renässansens konst och neoplatonismens filosofi , inklusive begreppet "idé" som grunden för konsten uttryckt i "teckningen", det väsentliga innehållet i varje verk. I sin avhandling bevisar Olanda behovet av att konstnären vänder sig både till naturen och till de gamla, i enlighet med Giorgio Vasaris motto : "Naturen är en modell, och de gamla är en skola" [7] .
Olandas verk domineras av den jättelika figuren Michelangelo, för vars räkning författaren uttrycker sina huvudidéer, inklusive skillnaderna mellan den italienska renässansens konstnärliga stil och verken från den nordliga renässansen , det "flamländska" och "flamländsk-franska sättet". ” (flamenco-francese maniera), ”essensen som reduceras till oppositionen: idealisering – naturalisering” [8] . Michelangelo i Olandas essä diskuterar konstnärens självständighet som huvudvillkoret för kreativitet, målningens förtjänster i Italien, och där ges också mästarens berömda uttalande om teckningskonstens betydelse .
Olandas skrifter blev kända genom greve Athanasius av Raczynskis forskning . De publicerades första gången i Wien 1899. På italienska - 1953. En partiell översättning till ryska gjordes av V. K. Shileiko för publiceringen av samlingen "Michelangelo. Liv och arbete "(1964).
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|