Oppie, Ubaldo

Ubaldo Oppi ( italienska  Ubaldo Oppi ; 29 juli 1889, Bologna , kungariket Italien  - 25 oktober 1942, Vicenza , kungariket Italien) är en italiensk målare som målade i stil med expressionism och magisk realism , en medlem av Novecento- gruppen .

Biografi

Född 1889 i Bologna. Han studerade målning på egen hand. 1906 flyttade han till Wien, lockad av kreativiteten hos medlemmarna i Wiensecessionen . Här träffade Oppi Gustav Klimt, under vars inflytande han förbättrade sin målarteknik. 1908 och 1909 levde han en tid i det tyska och ryska imperiet. Tillbringade 1910 i Venedig. 1911 flyttade han till Paris, där han träffade Gino Severini och Amedeo Modigliani. I Louvren blev han intresserad av att studera italiensk målning från 1400-talet.

1912 målade Oppi en serie nakna karaktärer mot naturliga landskap. Dansande nakna män och kvinnor i hans målningar demonstrerade sambandet mellan människa och natur, i uppenbar harmoni med varandra och miljön. Senare fokuserade konstnärens intresse på föremål som speglar mänskligt lidande, ensamhet och fattigdom. Bildens enkelhet och djup blev huvuddragen i verken i denna cykel. Människorna i målningarna av Ubaldo Oppi är avbildade med melankoliska blickar och gester, deras figurer är utmärglade, blodlösa, de har karakteristiska mandelformade ögon. För att fullborda den tidiga perioden av Oppis verk är dukar typiska, kännetecknade av stiliserade former, kallt transparent ljus och orörliga, skarpa uttrycksfulla linjer. Kvinnofigurerna med mörka ögon, av vilka många troligen är målade efter modellen och älskarinna till konstnären Fernanda Olivier, en tidigare följeslagare till Pablo Picasso, är fyllda av sorg. I Paris fick Oppi smeknamnet Antinous, eftersom han var en stilig ung man med maskulina drag och en atletisk bröstkorg. Han var ständigt involverad i sport - boxning, fotboll, gymnastik.

1913-1914 blev de fattigas och marginaliserades värld det dominerande temat i hans verk – bilder på ensamma och sorgsna människor som visade förtryck och förfall. Vid den här tiden målade Oppi övervägande nästan monokroma akvareller i blå toner, där man känner överensstämmelse med de "utslagna" från Picassos blå period, även om Oppi inte var bekant med Picassos målningar vid skapandet av dessa verk. Under samma period målade han polykroma akvareller med ett stort antal nyanser av färger, vilket mildrade bristen på uttryck i ansikten och tomheten i karaktärernas åsikter, mystiska och teatraliska, som om de befann sig i en surrealistisk atmosfär.

Flera teckningar och akvareller skapade av Oppi under första världskriget hör till samma period. Oppie kallades till fronten och slogs med löjtnants grad. Han skadades fyra gånger och hölls fången i fångläger i Mauthausen. Karaktärerna i konstnärens verk under efterkrigstiden var vanliga människor, familjer med soldater, bönder, arbetare, mödrar med barn och arbetslösa fäder. Han skapade en hel rad proletära typer i en anda av blygsam och reserverad "fruktighet". Huvudteman för målaren på den tiden var konstant lidande, sökandet efter rötter och önskan om en värld utan tragedier. När konsthistorikern Hugo Oietti frågade honom vad krigsupplevelsen gav konstnären svarade Oppi: "Oändlig kärlek till människor." Med slutet på världskonflikten började Oppie nästa period i sitt arbete. Den tidiga periodens pauperism mildrades 1919. Han övergav nästan helt inflytandet från impressionismen och symbolismen.

Serenity blev ett karakteristiskt inslag i hans målningar från den mogna perioden. Under denna tid träffade Oppie Delia, som han gifte sig med 1921. Hennes namn förekommer ofta i konstnärens målningar. Dessutom fick han samma 1921 ett erkännande från Salon des Indépendants i Paris, där hans verk uppskattades av samtida som betydelsefulla för deras elegans, aristokrati och objektivitet i bilden. Fattigdom i dessa bilder av Oppie förmedlas som den ödmjuka glädjen av vila efter trötthet från vardagsarbete.

Från 1913 till 1921, i sina målningar, försökte konstnären återställa konstens intellektuella värde. Kanske beror detta på känslan av religiös förvandling som författaren upplevde. 1922 blev Ubaldo Oppi, influerad av Margherita Sarfattis idéer , medlem i novecentorörelsen , tillsammans med Anselmo Bucci , Leonardo Dudreville , Gian-Emilio Malerba , Pietro Marussig , Mario Sironi och Achille Funi . Rörelsen var målarnas svar på avantgardets kris inom konsten. "Novecento" hävdade värdet av klassiska former, krävde en återgång till ordningen i konsten, hävdade en "ny objektivitet". Målare och skulptörer försökte återvända till renässansklassikerna, för att återställa kontinuiteten i den nationella kulturen, avbruten av den kosmopolitiska avantgardekonsten från det tidiga 1900-talet. Novecentists grupperade sig kring en tidskrift med samma namn grundad 1926 av författaren och journalisten Massimo Bontempelli . Medlemmar i gruppen motsatte sig akademisism och formalism, samtidigt som de förklarade krig mot modernism, esteticism, sentimentalism och symbolism. De förkunnade en återgång till bildernas enkelhet och "den hårda sanningen om hjältar och myter värdiga 1900-talet".

Oppi tolkade dessa teser på sitt eget sätt genom att använda kompositionsscheman från senrenässansen i sina dukar, ofta i primitivismens och metafysiska realismens anda. Hans verk, särskilt under första hälften av 1920-talet, kännetecknas ofta av drag av "magisk realism". Enligt konsthistorikern Franz Roch, en stor teoretiker inom området för att studera denna trend inom måleriet, var Oppi en av dess grundare, även om han arbetade ganska självständigt och oberoende av andra. 1924 organiserade konstnären en individuell utställning på XIV Venedigbiennalen. Oppis berömmelse växte, både i Italien och utomlands. Hans arbete har fått enhälligt kritikerros. Oppi deltog även i Venedigbiennalen 1926 och 1932. Dessutom, 1924, tillsammans med Casorati, deltog konstnären i världsutställningen i Pittsburgh och tog andraplatsen för målningen "Reclining Nude".

1924-1932 målade konstnären en serie med nakenbilder mot bakgrund av stora draperier, liknande teatergardiner. Oppi, liksom alla medlemmar av "novecento"-rörelsen, och den europeiska nyklassicismen i allmänhet , var intresserad av mannen han satte i centrum för sina konstnärliga intressen. Bildspråket i hans mogna verk är skarpt, bakgrunden och kompositionen är inspirerad av de gamla mästarnas verk, skulptur och fotografi.

Oppis sena period började 1932. Vid denna tid bosatte han sig i Vicenza. En andlig kris ledde honom till religiös målning. Oppie blev medlem i den katolska kyrkan. I den sena periodens verk återvände konstnären till den klassiska stilen. 1927-1928 påbörjade han en cykel av fresker i St Francis Chapel i Basilica of St. Anthony i Padua, som han avslutade 1932. 1934-1935 arbetade Oppi med fresker i en kyrka i Bolzano-Vincentino. Han målade också fresker i minnesmärken på slagfälten under första världskriget, där han själv kämpade tappert. Många fresker av konstnären i kyrkor i regionen Veneto har överlevt från denna period. Under andra världskriget togs Oppie återigen in i armén med överstelöjtnantgraden. Men snart, på grund av sjukdom, demobiliserades han och återvände till Vicenza, där han snart dog 1942.

Länkar

• Patti M. Oppi, Ubaldo . www.treccani.it . - Dizionario Biografico degli Italiani - Volym 79 (2013). Hämtad 17 juli 2017. Arkiverad från originalet 12 augusti 2020.  (obestämd)  (italienska)

Tematiska platser	RKDartists
Ordböcker och uppslagsverk	Biografiska italienare
I bibliografiska kataloger CONOR : 146002787 GND : 119545292 ICCU : CFIV082087 ISNI : 0000 0000 6677 1642 J9U : 987007454394305171 LCCN : nr91015606 SUDOC : 166284394 VIAF : 45114473 WorldCat VIAF : 45114473 ULAN : 500013214