| Cimabue | |
| Kristi förlöjligande | |
| okänd |
"The Mockery of Christ " är en liten målning gjord i tempera på en poppelbräda och tillskriven 2019 proto-renässansmästaren Cimabue . Förmodligen en av de tre bevarade delarna av den 8- delade polyptyken på temat Kristi lidande .
I oktober 2019 såldes målningen på auktion för 24 miljoner euro (ett rekordbelopp för konstverk skapade före 1500). Det tros vara den första Cimabue någonsin som auktioneras ut.
Måtten på målningen är 25,8 cm x 20,3 cm x 1,2 cm, dess handling är Kristus hån före korsfästelsen [1] . Verket är målat i äggtempera och bladguld på en ömtålig och lätt böjd poppelskiva, förberedd med lager av Gesso-slipad som duken är inbäddad i. Målningen är daterad 1280 [2] [3] .
Den tros vara en del av en diptyk , med fyra scener på varje flygel som visar Kristi passion , ibland kallad "hängivenhetsdjupet". Två andra scener målade på brädor av samma storlek har identifierats som delar av samma polyptyk: "The Virgin and Child with Two Angels " från samlingen av National Gallery i London (upptäckt i Suffolk 2000) och "The Flagellation of Kristus " från Frick Collection i New York [1] .
The Mocking of Christ är ett av endast ett dussin verk som tillskrivs Cimabue , konstnären signerade inte sina målningar [3] . Det har likheter med hans andra verk - i överföringen av ansiktsuttryck, bilden av byggnader, såväl som i funktionerna i användningen av ljus och perspektiv [4] . Nationalgalleriet karakteriserar polyptiken som "nyckeln till konsthistorien" eftersom den härrör från en tid då italienska konstnärer började gå bort från den bysantinska traditionen mot en mer naturalistisk representation av händelser.
Detta är det enda kända verk i småformat av Cimabue där konstnären använde samma teknik för att visa många figurer som för sina andra verk i större skala, som fresker i Assisi. Scenen följer den bibliska redogörelsen i Matteus 27:27-30. Jesus, i en röd dräkt och blå kappa, placeras i mitten av kompositionen, med ögonen öppna i bysantinsk stil (i bilderna från samma period från Nordeuropa skulle han ha ögonbindel). Han är oberörd, med slappa händer och ett sorgset uttryck, bland en skara människor som är lite kortare än han själv, som ilsket slår Kristus med spön, ett svärd i en slida eller med sina bara händer; det verkar som om någon försöker slå ner Kristi gloria. Också på båda sidor om Kristus finns en person med svärd i skidor; byggnaderna i bakgrunden, återgivna i bysantinskt omvänt perspektiv, ramar in scenen under en glödande gyllene himmel [5] [6] [2] .
Det infraröda reflektogrammet avslöjade de korrigeringar som Cimabue gjorde under arbetet. Skador på färgen visar att skivan har lossats från ramens nedre vänstra hörn, med en svart kant runt kanterna. Man misstänker att under den finns den ursprungliga röda ramen, liksom på de andra två bevarade delarna av diptyken, som också visar liknande maskhål [7] . Tillsammans med de andra två brädorna ser de ut som tre av fyra brädor, den övre högra brädan saknas fortfarande. En rekonstruktion av en ovanlig åttadelad florentinsk diptyk av mästaren från San Martino alla Palma (cirka 1320) antyder att den fjärde panelen innehöll scenen av Kristi förräderi , medan de fyra panelerna på det hypotetiska andra bladet bör avbilda vägen till Golgata , korsfästelsen , begravningen och den sista domen . En liknande venetiansk diptyk (cirka 1300), som innehas av Virginia Museum of Fine Arts , har också sex passionsscener, med Jungfrun, barnet och den sista domen. De verkar alla komma från Clarissinian- klostren i norra Italien [5] .
Målningen upptäcktes hängande över en spis i köket hos en äldre kvinna som bor i Compiègne , norra Frankrike [1] [4] . Kvinnan var i 90-årsåldern, hon sålde ett hus (som byggdes på 1960-talet) och var på väg att lämna området [3] . Inför sin flytt i juni 2019 ringde hon in en lokal auktionsförrättare för att avgöra om någon av hennes ägodelar skulle säljas innan hon slängde resten. Värdinnan och hennes familj såg bara en gammal ikon i "The Mockery of Christ" och tyckte att den inte var värd mycket. Värdinnan kunde inte komma ihåg hur detta verk kom i hennes ägo, men hon trodde att det var av ryskt ursprung.
Auktionsförrättaren hade bara en vecka på sig att utvärdera husets innehåll, men hon uppmärksammade målningen nästan omedelbart [3] . Det antogs att detta är en av de italienska primitivisterna, och arbetet kan kosta 300-400 tusen euro. Ägaren fick rådet att lämna in den för granskning och tavlan hamnade hos Eric Turkin och hans kollegor på Turkin Gallery i Paris [4] . Infraröd undersökning visade likheter med Cimabues verk och målningen tillskrevs honom [1] . En del andra föremål från huset såldes på auktion för 6 000 euro, medan resten gavs bort.
Målningen lades ut på auktion på Actéon Hôtel des Ventes, i Senlis , Oise , den 27 oktober 2019, med en uppskattning på 4-6 miljoner euro [1] [3] [4] . Cirka 800 personer deltog i auktionen, flera utländska museer visade intresse. Som ett resultat nådde handeln märket på 19,5 miljoner euro, och med hänsyn till provisioner - 24 miljoner euro. Det vinnande bidraget gjordes av London-återförsäljaren Fabrizio Moretti på uppdrag av två anonyma samlare [8] [9] . Därmed sattes ett nytt världsrekord för konstverk före 1500 sålda på auktion. Analytiker säger att köpeskillingen var så hög eftersom det var första gången en Cimabue-bit såldes på auktion. Säljaren valde också att vara anonym.