| Dramateater "Ostrov" | |
|---|---|
| Benois House , där Ostrov-teatern ligger | |
| Grundad | 1990 |
| teaterbyggnad | |
| Plats |
Ryssland , St Petersburg , Kamennoostrovsky per. 26-28 _ |
| 59°57′44″ s. sh. 30°18′48″ in. e. | |
| Förvaltning | |
| Konstnärlig ledare | Isaeva, Tamara Borisovna |
| Hemsida | Officiell sida |
Dramateater "Ostrov" - en teater i staden St. Petersburg , belägen på Kamennoostrovsky Prospekt 26-28 ( "Benoits hus" ).
Teatern grundades 1990 av en grupp skådespelare under ledning av A.V. Bolonin . Den första föreställningen - "Invitation to the Execution" baserad på Nabokovs roman - erkändes av kritiker som den bästa föreställningen 1991 .
Under de första sex åren uppträdde truppen på olika platser i staden, nästan alla pengar de tjänade gick till att betala hyra. Trots svårigheterna sattes ytterligare tre föreställningar upp under dessa år: "The New Return of the Stray Dog" (om silverålderns poeter), "Hamlet" enligt Shakespeare och "Guilty Without Guilt" baserat på pjäsen av A. N. Ostrovsky . År 1996, på begäran av I. P. Vladimirov , beordrade borgmästaren i staden , A. A. Sobchak , att fördela lokaler till Ostrov-teatern. Snart fick det kreativa teamet en halvkällare i Benois-huset på Kamennoostrovsky Prospekt , som krävde reparation. Föreställningar i de renoverade lokalerna har pågått sedan 1999 .
Den 26 augusti 2016 avled Z.D.I. Ryska Alexander Vladimirovich Bolonin. [1] [2] Teatern leddes av Isaeva Tamara Borisovna och Bolonin Grigory Alexandrovich.
De permanenta medlemmarna i truppen sedan grundandet av teatern är Alexander Vladimirovich Bolonin - grundaren av teatern, konstnärlig ledare (fram till 2016), regissör och manusförfattare för många föreställningar, skådespelare, hedrad konstarbetare i Ryssland; Tamara Borisovna Isaeva - skådespelerska, konstnärlig ledare för teatern (sedan 2016), hedrad konstnär i Ryssland, änka efter A. V. Bolonin; och Yu. D. Ageikin. Utöver dem medverkar mer än två dussin skådespelare i produktionerna. De flesta skådespelarna utöver "Ön" jobbar på andra platser: några på andra teatrar, några på film och tv. "Island" för dem är inte en inkomstkälla, utan en möjlighet till självförverkligande och talangupptäckt.
Under åren av dess existens har teatern framfört 35 dramatiska produktioner Arkivexemplar av 11 juli 2021 på Wayback Machine , inklusive "Invitation to the Execution" baserad på romanen av Vladimir Nabokov (teaterns första produktion), "Autumn Marathon" " och "Castrucci" baserad på pjäserna av Alexander Volodin , en komedi av Valery Popov "Den sjunde lägenheten", "Extraction of the Master" baserad på verk av Mikhail Bulgakov , "Kommersants" baserad på romanen av Ilya Shtemler (den premiären ägde rum 2008 ).
Från början av föreställningarna av Ostrov-teatern på Kamennoostrovsky Prospekt fram till hans död ( 17 december 2001 ) var en stor vän till teatern författaren, poeten och dramatikern A. M. Volodin , som besökte teaterns alla föreställningar.
Efter dramatikerns död satte teatern upp flera av hans föreställningar och blev 2004 en av grundarna av Alexander Volodin-priset . Bland de första pristagarna av priset är skådespelerskan Zinaida Sharko , författaren Valery Popov , konstnärlig ledare för Ostrov-teaterchefen Alexander Bolonin , dramatikern Ivan Vyrypaev . Priset är en miniatyrbronsfigur av Volodins favoritpoet Boris Pasternak (samma som fick dramatikern på hans 80-årsdag).
I foajén på teatern finns ett litet museum för författaren - "Volodins vardagsrum". Väggarna här är upphängda med många fotografier av A. M. Volodin och minnen från hans samtida. Runt omkring finns A. M. Volodins saker: ett skrivbord, en skrivmaskin, en bordslampa.
På initiativ och på begäran av A.V. Bolonin och dramatikern och författaren Ilya Shtemler , den 10 februari 2004 , dagen då A.M. Volodin skulle ha fyllt 85 år, installerades en minnesskylt på hans hus (författarna till minnesmärket plakett är skulptören Grigory Yastrebenetsky och arkitekten Tatyana Miloradovich).
Enligt publiken och många experter och kritiker intar Ostrov-teatern en speciell plats på den teatraliska kartan över St. Petersburg med sin intelligens.
- [4]
Ostrov-teatern är en sökande teater som leder en dialog med åskådaren och försöker få åskådaren till filosofiska reflektioner om livet, om djupet av det mänskliga medvetandet.
- [5]
Ostrov-teatern är en av de mest "medelålders" icke-statliga teatrarna i staden, som utgör sin repertoar från föreställningar som inte är lätta för masspubliken. Aldrig, enligt dess konstnärliga ledare, kommer "kontantprincipen" att vara den viktigaste för laget. Detta bekräftas av teaterns alla aktiviteter och i synnerhet av de projekt som genomförs av den. Så, till exempel, våren 2004 hölls en festival med föreställningar baserade på dramatiker av A. Volodin på basis av kollektivet. Teatern talar med allmänheten om den mänskliga andens djupa problem på materialet av högkonstnärlig klassisk och modern dramaturgi. Själva namnet på teatern, enligt dess skapares avsikt, indikerar att det är "en ö av oberoende konst och fria tankar i en storstad."
- [6]
Mot bakgrund av ett ganska tråkigt och vanligt teaterliv i staden, nöjd med en standarduppsättning av om än inte dåliga, men redan välbekanta pjäser, kontrasterar Ostrov-teatern skarpt med sin genuina livlighet och en absolut känsla av det moderna ögonblicket. <...> Till skillnad från de flesta stadsteatrar, inklusive drama, spelar här inte skådespelarna bara roller. men som om de lever separata livsfragment av sina karaktärer och lägger in uppriktiga känslor och upplevelser i sina roller. Åskådarna i salen blir inte tredjepartsbetraktare av handlingen, utan deltagare i händelserna som äger rum på scenen. Det är detta förhållningssätt till teaterkonst som ligger till grund för Stanislavskij-systemet, som tyvärr i allt högre grad inte görs anspråk på av många moderna teatrar. <...> Endast publikens respekt och den inre kärnan av den egna rättfärdigheten tillåter teatern att leva och verka.
- [7]
I allmänhet är varje föreställning av denna teater ett litet mirakel, och teaterns största rikedom är dess skådespelare, som arbetar med fullt engagemang, trots örelönerna. <...> I sådana kammarsalar skapas en speciell atmosfär av konfidentiella samtal med betraktaren.
- [8]