Plein luft

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 28 april 2020; kontroller kräver 16 redigeringar .

Plein air (från franska  en plein air - "i luften") - en term som syftar på bilden i bilden av hela den rikedom av färgförändringar som beror på exponering för solljus och den omgivande atmosfären [1] . Plein luftmålning innebär skapandet av målningar inte i verkstaden, utan i naturen, vilket fungerar som grunden för att förstå naturen i dess naturliga ljus [2] . Denna term används också för att beteckna den sanna reflektionen av naturens färgrika rikedom, alla färgförändringar under naturliga förhållanden, med ljusets och luftens aktiva roll. Även om, generellt sett, vilken teknik som helst kan användas i det fria, har målning i det fria ett antal egenskaper som är inneboende i det fria och förknippas med en begränsad tid för att slutföra arbetet.

Emergence

Plein air dök upp i början av 1800-talet i England tack vare John Constable och Richard Parkes Bonington . Plein-luftismen blir grunden för konstnärernas estetik, för vilka ljus och luft får en självständig betydelse och ett rent bildintresse. Objektet i sig är inte medvetet ritat, uttrycks nästan inte i specifika silhuetter eller försvinner helt. Denna teknik var mycket populär bland de franska impressionisterna (det var då friluftsbegreppet användes flitigt). Konstnärer som Jean-Baptiste Camille Corot , Jean-Francois Millet , Camille Pissarro , Pierre-Auguste Renoir och inte minst Claude Monet bidrog till friluftsmåleriets utveckling. I Ryssland, under andra hälften av 1800-talet - början av 1900-talet , var Vasilij Polenov , Isaac Levitan , Valentin Serov , Konstantin Korovin , Igor Grabar framgångsrikt engagerade i utomhusmålning .

Att måla i naturligt ljus har varit känt länge och användes främst för att skissa. Men bland konstnärerna från Barbizon-skolan och impressionisterna fick denna målarteknik ett nytt liv.

Funktioner av plein air målning

Impressionismen i allmänhet är ett utmärkt exempel på konstnärens arbete i det fria. Den kände konstkritikern J.-L. Castagnari skrev:

”De [impressionisterna] uppfattar naturen på ett sådant sätt att den visar sig vara allt annat än tråkig och inte banal. Deras målning är full av liv, häftig, ljus... De strävar inte efter exakt återgivning, utan är begränsade till en allmän uppfattning... De är impressionister i den meningen att de återger inte själva landskapet, utan det intryck som orsakas av detta landskap... Således avviker de från verkligheten och övergår helt till idealismens position.

Det var impressionisterna som höjde skissen, gjord i det fria, till nivån av fullfjädrade självständiga målningar. Impressionistiska konstnärer försökte förmedla sina egna intryck av omvärlden så exakt som möjligt - för detta ändamål övergav de de befintliga akademiska reglerna för måleri och skapade sin egen, utmärkta metod. Dess väsen gick ut på att förmedla, med hjälp av separata streck av rena färger, det yttre intrycket av ljus, skugga och deras reflektion på föremålens yta. Denna metod skapade i bilden intrycket av formens upplösning i det omgivande ljus-luftrummet. Claude Monet skrev om sitt arbete:

"Min förtjänst är att jag skrev direkt från naturen och försökte förmedla mina intryck av de mest ombytliga och föränderliga fenomen" [3] .

A. G. Filippov

I modern tid blir utomhusträning ofta ett av de grundläggande delarna i undervisningen i måleri på olika konstutbildningsinstitutioner och är en del av målning från naturen.

Intressanta fakta

Galleri

Anteckningar

  1. Populär konstuppslagsbok. Ed. Fält V. M.; M .: Förlaget "Soviet Encyclopedia", 1986.
  2. Plein Air . BDT . Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 7 maj 2020.
  3. "Plein air som grund för landskapsmålning" Arkivkopia daterad 18 januari 2015 på Wayback Machine // Material från den regionala vetenskapliga och praktiska konferensen för Fine Arts Teachers som en del av den allryska rit- och målartävlingen "Master 2013 " daterad 23 april 2013 "Bevarande och utveckling av akademisk konstutbildning i moderna förhållanden".

Länkar