| Carolus-Duran | |
| "Porträtt av N. A. Polovtsova" . 1876 | |
| fr. Porträtt av m-me NM Polovtsova | |
| Canvas, olja. 206×124,5 cm | |
| State Hermitage Museum , Sankt Petersburg | |
| ( Inv. GE-5175 ) |
"Porträtt av N. M. Polovtsova" är en målning av den franska salongskonstnären Carolus -Duran från samlingen av State Hermitage Museum .
Målningen är ett fullängdsporträtt av Nadezhda Mikhailovna Polovtsova , fru till en senator, industriman och filantrop A. A. Polovtsov . Hon är avbildad i en svart sidenklänning , sittande i en röd mönstrad stol, klädd i en grå handske på höger hand, fötterna i svarta skor vilande på en färgglad kudde. Det övre vänstra hörnet av målningen har förstörts och konstnärens signatur är endast delvis läsbar: …lus Duran St Petersbourg Juin 1876 .
Bilden målades av Carolus-Duran 1876 i St. Petersburg , där han var på inbjudan av A. A. Polovtsov; I. N. Kramskoy , i ett brev till P. M. Tretyakov daterat den 7 juni 1876, nämner följande: "... avskedad av Polovtsov, säger de att indirekt för att ta bort porträtt från högt uppsatta ansikten." Tretyakov sa i ett svarsbrev: "Carolus-Duran målade fem porträtt i St. Petersburg, jag såg dem inte, men hörde bara från M. P. Botkin , lite beröm, några inte så mycket; här är deras priser: en stor kvinna i full längd 30 000 franc, ett barn 20 000 högt, en hane under knäet 18 000 och två bröstlånga 8 000 vardera, totalt tjänade han 84 000 på två månader ... ". Man tror att den "stora kvinnliga fullängdaren" är ett "Porträtt av N. M. Polovtsova" [1] . Kramskoy själv målade 1885 också ett porträtt av N. M. Polovtsova, hans verk har inte överlevt [2] .
A. A. Polovtsov skrev själv i sin dagbok den 14 juni 1876: "Lunch på Kamenny Island med K. Duran, han avslutade porträtt: min fru (20 tusen franc), min dotter Nadia (14 tusen franc), prinsessan Beloselskaya (8 tusen francs) ) och min bror Valerian (5 tusen franc). Av de moderna parisiska målarna tycker jag att Durand är den bästa, han har mycket talang, han studerade bra, såg italienare, spanjorer och försöker i synnerhet efterlikna Velazquez . Men han lyckas imitera endast i yttre form, hans ande är långt ifrån denna store man. Han fokuserar framgångsrikt uppmärksamheten på material, färg, inredning, men renheten i linjen, uppriktigheten i ritningens rymd är otillgängliga för honom. Hans personliga karaktär tjänar som en förklaring till bristerna i hans talang, han är full av kärlek till sig själv, han bryr sig bara om sina intryck, fördelar, bekvämligheter, sin hälsa. Efter att ha stannat här i fem veckor såg han Eremitagemålningarna bara en gång, och det var för att jag släpade dit honom” [3] .
Chefsforskare vid avdelningen för västeuropeisk konst i eremitaget, doktor i konsthistoria A. G. Kostenevich , noterade i sin uppsats om fransk konst från 1800- och början av 1900-talet konstnärens högsta behärskning:
Hur enkelt och effektivt vet Carolus-Duran hur man landar sin modell! Hur subtilt kan han förmedla det sofistikerade hos en dam som bär handskar i enlighet med hennes ögonfärg! Otvivelaktigt hantverk lyser igenom till exempel i hur mönstren på stolens klädsel skrivs. Kontrasten mellan en svart klänning och en röd fåtölj är spektakulär. … I den plötsliga ljusblixten på stolens armstöd kan man känna början på en annan era: Salongens fästning attackeras av impressionisterna [4] .
Målningen fanns i A. A. Polovtsovs samling, sedan var den under en tid i Stieglitz-skolans museum och överfördes 1926 till Eremitaget [5] . Sedan slutet av 2014 har den ställts ut i Generalstabsbyggnaden på 4:e våningen i franska porträtthallen från 1800-talets andra hälft.
1887 målade Carolus-Duran ett porträtt av dottern till N. M. Polovtsova Anna Alexandrovna, i prinsessan Obolenskajas äktenskap; den här bilden efter oktoberrevolutionen fanns också i Stieglitz-skolans museum. I slutet av 1920-talet var det meningen att den skulle säljas utomlands och överfördes till Antikbyrån , men försäljningen blev inte av och sedan 1931 har målningen legat i Eremitaget [6] . Under hans vistelse på Stieglitz-skolan och Antikvariatkontoret förvirrades dokumentationen för målningen och den "bytte" namn med porträttet av N. M. Polovtsova. Under felaktiga namn listades båda målningarna i Eremitaget och publicerades i kataloger fram till 1962, då de identifierades av barnbarnet till N. M. Polovtsova och sonen till A. A. Obolenskaya, P. A. Obolensky [7] .