| Valery Pchelin | |
|---|---|
| Födelsedatum | 5 juli 1962 (60 år) |
| Födelseort |
Dzhusaly station , Kzyl-Orda Oblast , Kazakh SSR , USSR (nu Kazakstan ) |
| Medborgarskap | |
| Genre | skulptur , installation , organisk design |
| Stil | abstrakt konst , postmodernism , representativ realism , kitsch |
Valery Pavlovich Pchelin (född 5 juli 1962 , St. Dzhusaly , Kzyl-Orda-regionen , Kazakstan ) är en rysk konstnär, skulptör och designer. Författare till träskulpturer och monumentala kompositioner i brons.
Född och bodde till 11 års ålder i staden Baikonur (tidigare Leninsk, Republiken Kazakstan ), sedan återvände faderofficeren till Kuban , familjen bodde i byarna Novotitarovskaya och Vasyurinskaya .
På faderns linje är Pchelinerna donkosacker , mjölnare och bönder. På 30-talet av XX-talet. farfar Valery Pchelin fördrevs och förvisades till ett läger, varifrån han flydde, och flyttade senare till Kuban med sin familj.
Efter examen från gymnasiet tog Valery Pchelin examen från en yrkesskola, arbetade ett år som möbelsnickare i sin specialitet och tjänstgjorde sedan i armén. Sedan bestämde han sig för att professionellt ägna sig åt träskulptur.
1987 tog han examen från Krasnodar Art College .
Fram till 1992 studerade han vid Statens konst- och industriakademi. Vera Mukhina i St Petersburg .
1990, under inflytande av europeiska modernister, såväl som exempel på japansk minimalism och primitiv afrikansk konst, började han skapa generaliserade skulpturala former som bär stabila arketyper av antika civilisationer. 1990 - 1993 skapade han New age-serien, som inkluderade utvecklingar inom design och skulptur - föremål som liknar möbler, men som inte är det.
Återvände 1991 gick Krasnodar med i kretsen av unga samtida konstnärer i staden, deltog i grupputställningar. Han arbetade som restauratör i Krasnodars lokala historiska museum-reservat uppkallad efter. E. D. Felitsina , industridesigner, chefsdesigner för företaget för tillverkning av byggnadselement av agglomererad marmor och Moroz-granit.
1994 deltog han för första gången i det internationella skulptursymposiet i Tyskland (Vom Baumstamm zur Holzsculptur, Tübingen ), efter att ha rest genom vilket han bekantade sig med tysk gotisk skulptur, verk av Georg Baselitz , Markus Lüpertz , Anselm Kiefer , Stefan Balkenhol . Efter resan började han ägna sig åt expressionism inom plastisk konst, och började skapa den ryska serien (1995-2009), som förenar figurativa skulpturer gjorda av trä och föreställer människor och djur i extrema gränstillstånd. Ett antal verk från "Russian Series" förvärvades därefter av Krasnodar Art Museum. Kovalenko .
Sedan 1995 - Medlem av Union of Artists of Russia .
Från 1997 till 1999 bodde och arbetade han i städerna Buenos Aires och Pinamar (Republiken Argentina ). Som gästkonstnär skapade han monumentala, dekorativa och skulpturala projekt för Pinamars kommun, biskopsrådet i provinsen Buenos Aires och konstgalleriet Cipres. Under samma period, i Pinamar, designade han designmöbler och träredskap på inbjudan av Venetos träbearbetningsföretag. Efter den postsovjetiska verkligheten upptäckte han den modernistiska arkitekturen från det sena 1900-talet i Argentina, som uppdaterade Pchelins inställning till material, bildade en modern förståelse för förhållandet mellan skulpturföremål och arkitektur och återupplivade intresset för design.
År 2000 återvände han till Ryssland, till Krasnodar, engagerad i inredning och skapandet av designmöbler. Han arbetade i linje med postmodernismen, anpassade gamla metoder för att samla trä för moderna föremål, kombinerade högteknologiska element med trä av en levande form, De Stil- gruppens prestationer - med primitiva designmetoder.
Efter att ha satt upp målet att bygga sin egen verkstad och fortsätta att skapa konstföremål av trä i den, arbetade Pchelin i flera år på uppdrag av brons för offentliga platser i den realistiska eller underhållande traditionen av offentlig konst. 2007 deltog han i en tävling för stadsskulptur, vann den och gjorde på uppdrag av Krasnodars administration en humoristisk stadsskulptur i stil med kitsch "Dog's Capital" - baserad på Vladimir Mayakovskys dikt "Krasnodar" . Skulpturen föreställer två klädda hundar som går arm i arm. [1] Hon blev populär bland stadsborna och blev en av stadens inofficiella symboler. Krasnodar-historiker och lokalhistoriker uppfattade verket negativt och anklagade det för olämplighet och antihistoricitet. År 2009 inkluderade tidningen Russkiy Mir Hundens huvudstad i toppen av de konstigaste monumenten i Ryssland.
2008 skapade Pchelin (enligt resultatet av tävlingen) den skulpturala kompositionen "Kosacker skriver ett brev till den turkiska sultanen" baserad på målningen med samma namn av Ilya Repin för 120-årsdagen av besöket av den ryske konstnären till Kuban. Senare, i samarbete med skulptören Alan Kornaev, deltog Valery Pchelin i skapandet av flera fler skulpturala verk för Krasnodar, som till exempel inkluderar kompositionen "Students" baserad på komedifilmen av Leonid Gaidai och den skulpturala kompositionen till minnet av general Lavr Kornilov och soldaterna från den frivilliga armén som dog under stormningen av Yekaterinodar 1918 och andra.
Samtidigt, sedan 2009, har Valery Pchelin deltagit i internationella konstevenemang och symposier för samtida skulptur i Tyskland , Kina , Schweiz och Sydkorea . Under sex år var han gästkonstnär på den stora internationella utställningen av samtidskonst Nord Art ( Büdelsdorf , Tyskland), där han skapade ett antal konstföremål för skulpturparken och utställningsutrymmen. [2]
Sedan 2015 har han bott och arbetat i sitt eget hus-verkstad, som också är PchelinHouses nuvarande konstresidens i byn Afipsky, Seversky-distriktet, Krasnodar-territoriet. [3]
Inom skulptur för Pchelin var huvudmetoden kopplingen, konstruktionen av en form av många stycken på ett snickar- eller snickarmanér. [4] Inte den sista rollen i detta spelades av önskan att återanvända rester av möbelproduktion avsedda för återvinning.
Sedan 2018 har han tillsammans med sin fru Anna Pchelina organiserat en icke-kommersiell serie öppna föreläsningar "How Contemporary Art Works" (ett projekt från PchelinHouse konstresidens tillsammans med Rostelecom) [5] . [3]
2016-2021 arbetade han på en serie abstrakta biomorfa skulpturer, förenade av Drifters-projektet, [6] som presenterades på författares utställningar på Konstmuseet. F. A. Kovalenko (Krasnodar), Erarta Museum of Contemporary Art (St. Petersburg), Richter Cultural Space (Moskva), Mia Karlova Galerie (Amsterdam, Nederländerna), Cosmoscow och Art Moscow samtida konstmässor " (Moskva). [7]
Pchelins verk finns i samlingen av det statliga ryska museet , Krasnodars konstmuseum för konst. Kovalenko, Kunstwerk Carlshütte Center for Contemporary Art (Tyskland), Yiwu Sculpture Park (Kina), i privata samlingar.
Skulptur "Great Drifter". 2018
Skulptur "Granne" ("Rysk serie"). 2003.
Skulptur "Icke-flyttfågel" ("Rysk serie"). 2003
Skulptur "Drifter 04". 2018
Skulptur "Hundens huvudstad"
Skulptur "Zaporozhye kosacker skriver ett brev till den turkiska sultanen"