Orkesterrepetition | |
---|---|
Prova d'orchestra | |
Genre | drama , komedi |
Producent | Federico Fellini |
Producent |
Michael Fengler Renzo Rossellini |
Manusförfattare _ |
Federico Fellini Brunello Rondi |
Medverkande _ |
Baldwin Baas Clara Colosimo Ronaldo Bonacchi |
Operatör | Giuseppe Rotunno |
Kompositör | Nino Rota |
produktionsdesigner | Dante Ferretti |
Film företag | Radiotelevisione Italiana, Daimo Cinematografica, Albatros Produktion |
Distributör | Gaumont |
Varaktighet | 70 min. |
Land | Italien - Tyskland |
Språk |
italiensk tysk |
År | 1978 |
IMDb | ID 0079759 |
Orchestra Rehearsal ( italienska: Prova d'orchestra ) är en film från 1978 av Federico Fellini .
Filmen spelades in på ett pseudodokumentärt sätt: en journalist intervjuar musikerna i en symfoniorkester . Varje artist talar om sig själv och sitt musikinstrument med särskild kärlek, vilket senare i filmen förvandlas till en kontrast till beteendet hos några av artisterna som är lägst i den interna hierarki som finns i orkesterns inre värld . Hierarkier där den som förstår musik bättre står högre. Violiner är till exempel nästan på högsta nivå, deras omdömen är vackrare, mer originella, mer omfattande, violinister utökar sina omdömen om musik och om sitt instrument till en filosofisk tvist och argumenterar sinsemellan, medan till exempel trummisar eller trumpetare fungera som en "enhetsfront". Konduktören där är nästan en gud, han är en kung, en despot. Även en intervju med honom i hans rum tas på ett speciellt sätt, med betonad respekt och uppmärksamhet på hans person. För hans förståelse för musik ligger i ett högre rike - han upplever tragedin i den klassiska musikens förfall i den moderna världen. Framför allt står Harpan, Oboe, Tuba och ett par cellister och violinister. Dessa människor gör inte uppror, utan ser passivt på, dövade av dånet från arga musiker som började skildra moderna människor med sin totala nihilism. Den lille gubben förtjänar särskild uppmärksamhet - den gamle musikavskrivaren, den lägsta i hierarkin, som framträder i början, utan tvekan, som en gammal slav, lyssnar på dirigenten (vilket står i kontrast till de flesta musikers olydnad och barnsliga egensinnighet) och fungerar som en fantastisk guide till kameramannen i de ögonblick då biografen tar på sig en pseudodokumentär mask.
Konflikten mellan dirigenten och musikerförbundet, som hindrar dirigenten från att göra musik ordentligt, är en allegori på det moderna samhällets förfall, som, som vill ha mer och mer individuell frihet, inte förstår att detta kan leda till problem. Denna konflikt utvecklas i framtiden till fullständig surrealism, där själva idén med pseudodokumentär glöms bort. Och så, vid den tiden, hade filmens genre ändrats flera gånger, och pseudodokumentär är bara det första lagret, ett verktyg som hjälper till att avslöja essensen av detta verk, som språket inte vågar kalla bara en film . Den här filmen.
En repetition börjar, under vilken det uppstår en konflikt mellan dirigenten och musikerna. Från tid till annan, beroende på förekomsten av människors negativa känslor , hörs dunsar, från vilka byggnadens väggar skakar. Alla märker detta, men de försöker ignorera det. I en paus ger dirigenten en intervju som avslutas när ljuset släcks. Dirigenten går för att fortsätta repetitionen och ser att orkestern har släppt lös kaos i rummet, iscensatt en antidirigentrevolution. Några av musikerna sätter en metronom istället för dirigenten , en annan del tappar den, vill inte lyda någon, några tittar förvånat på vad som händer, några älskar under pianot, några lyssnar likgiltigt på sändningen av en fotbollsmatch på radion , och den välsignade harpisten ger en intervju. Gips faller ständigt i rummet , men som under första halvan av repetitionen försöker de att inte uppmärksamma det. Som ett resultat uppstår sprickor på väggarna, och sedan flyger en gjutjärnskula in i det stansade hålet för att riva byggnader. Fragment av väggen dödar harpisten (mest troligt är det inte klart vad som hände med henne), och hon bärs ut ur byggnaden. Alla är förvirrade över vad konduktören använder. Erbjuder att fortsätta repetitionen. Efter ett mycket framgångsrikt framförande av ett musikstycke av orkestern börjar dirigenten återigen ett indignerat tal om musikernas nuvarande spel, men den här gången lyder musikerna honom, och dirigentens språk ändras från italienska till tyska, skärmen vänder sig om svart och det finns en känsla av att dirigenten har förvandlats till Hitler. Vissa kritiker tror att Fellini på detta sätt skrattade åt tanken att despotism är berättigad överallt. Filmen avslutas med dirigentens fras: "Låt oss börja om på nytt!"
Filmen spelades in på 16 dagar. Ytterligare sex veckor ägnades åt redigering och poängsättning.
Tematiska platser |
---|
Federico Fellini | Filmer av|
---|---|
|