| Nikolai Efimovich Rogovin | |
|---|---|
| MUZHVZ student | |
| Födelsedatum | 1891 |
| Födelseort | Moskva |
| Dödsdatum | 1957 |
| En plats för döden | Moskva |
| Studier | |
Nikolai Efimovich Rogovin (1891-1957) - Rysk och sovjetisk målare och grafiker, arkitekt, lärare, arkitekturhistoriker.
Född i familjen till Efim Samuilovich Rogovin (1860-1913), en processingenjör [1] . Efim Samoilovich var en rik man, 1905 köpte han en egendom med en yta på 447 hektar mark i byn Leski, Ekimovskaya volost , Ryazan-distriktet . Men i slutet av den första ryska revolutionen, 1908, brände bönderna godset, och E. S. Rogovin sålde det mesta av jorden till Bondejordbanken [2] .
Han studerade vid Moskvas skola för målning, skulptur och arkitektur [3] vid arkitekturavdelningen. Studiedatum är inte exakt känt, men 1913/1914 var han fortfarande student [4] .
Han var nära Mikhail Larionovs krets . Ställde ut 4 av hans verk ( Modell, Rhythm, Model, Portrait ) på utställningen " Knektar av diamanter " i december 1910 - januari 1911 [5] . Deltog i Ungdomsförbundets utställning 1911 [6] . 1912 ställde han ut på Donkey's Tail- utställningen organiserad av Larionov och Goncharova , där Rogovin ställde ut 12 verk: Religiös komposition; Isis; Killar; dricka te; Självmord; Isis (teckning); Illustration för Shieldburgers; Småborgerlig hos fotografen; gycklare; Satir på bilder och sanning; Gycklare (akvarell); Skisser till folkteatern [7] . 1912 illustrerade han tillsammans med N. Goncharova, M. Larionov och V. Tatlin boken av Velimir Khlebnikov "The World's End", han äger 4 illustrationer i den. Samma år lockade A. E. Kruchenykh Rogovin, tillsammans med Larionov, Goncharova och A. V. Shevchenko , att arbeta på en serie litografiska vykort [3] . 1913 deltog han i den tredje "Larionovskaya"-utställningen "Target" (4 verk, namn anges inte i katalogen) [8] .
Han var känd som en samlare av Old Believer populära tryck. Luboks från hans samling (inklusive "A Scene from the Apocalypse", "The Last Judgment", "The Tale of a Demon Desecrated in a Prodigal Place" och andra) ställdes ut på utställningar av luboks organiserade 1913 av N. D. Vinogradov och M. F. Larionov [9] .
Den 27 mars 1919 skickades Rogovin, tillsammans med V.P. Kiselev , av Folkets kommissariat för utbildning för att arbeta i Ryazan State Free Art Workshops (RGSHM). Konstnärerna anlände till Ryazan och var den 19 april närvarande vid Gubpros kollegium. Vid samma möte avgjordes frågan om att arbeta i Ryazan-konstnären F. A. Malyavin på den berömda Ryazan-konstnären F. A. Malyavins arbete , han sa att han inte kunde fortsätta arbeta i verkstäderna på grund av ledarskapets småknäppa. De unga moskoviterna stod också inför ett misslyckande [10] . Vid detta styrelsemöte lade Rogovin fram ett slags pedagogiskt credo:
Jag finner det nödvändigt att bekanta eleverna med världsmåleriet (med historiskt måleri, med de bästa exemplen på gamla mästare), och inte skriva med elever av hästar. Det är nödvändigt att förklara för eleverna var de kan få material för att skriva. Måleri ska vara organiskt kopplat till elevernas inre värld, som vi ser i barnteckningar. Utbildning för elever är inte obligatorisk, det är nödvändigt att inte odla sinnet, utan elevernas ande [11] .
I Ryazan togs Moskvakonstnärer emot med fientlighet, de betraktades som "sända futurister" och godkändes inte i sina positioner. Senare, den 22 april, uttalade Rogovin, vid nästa kollegium i Gubpros, att "han inte rankar sig själv i någon riktning", och av de gamla mästarna vördar han Leonardo , Polayolo , Daumier , Corot och Cezanne mest av allt [11 ] . Och slutligen, först den 6 maj 1919, godkände Ryazan Gubpros Rogovin och Kiselyov i sina poster. Rogovin valdes till medlem av Council of Workshops. Men oväntat, den 10 juli 1919, kallades cheferna för målarverkstäderna Rogovin och Kiselyov till militärtjänst. Och konstverkstäderna i samband med detta stängdes tillfälligt. Som en modern Ryazan-historiker skriver: "I konkurrensen mellan det extraordinära och det vanliga ställde sig Ryazans myndigheter (som i många andra fall) på de medelmåttiga" [10] .
Det är inte klart vilken effekt detta vanliga (men väl undersökta) misslyckande hade på Rogovin, men i början av 1920-talet skrev han till Mikhail Larinov:
Nu borde enligt min mening en ny realism återupplivas - kraftfull, snäll, glad, värdefull för en sann förståelse av färg, yta och allt det där som vänsterkonsten odlade [12] .
Under sovjettiden ställde han tydligen inte ut sina verk på utställningar. Hans intresseområde skiftade mot arkitektur. 1920, när ett dekret om påskyndad examen av ingenjörer dök upp, gick Rogovin in på Moskvas polytekniska institut och tog examen i juni 1921 med titeln ingenjör-arkitekt [10] . Han undervisade vid Moscow Architectural Institute [4] . Från slutet av 1930-talet arbetade han vid institutionen för arkitekturens historia och teori, och från 1946 vid institutionen för arkitektur- och konsthistoria. Han läste arkitektonisk analys, genomförde seminarier om analys av komposition [10] .
I slutet av 1930-talet och början av 1940-talet publicerade han album med arkitektoniska passioner sammanställda av honom; deltar i författandet av de första volymerna av "Arkitekturens allmänna historia".
Han begravdes tillsammans med sin far och bror på Novodevichy-kyrkogården (tomt 3, rad 6, grav 1) [1] .
Bildarvets öde är okänt; de flesta verken om arkitekturteorin förblev opublicerade. Först 1989 publicerade en av hans elever, V. Talkovsky, en opublicerad artikel av Rogovin "Tools of ancient masters" (nr 6, s. 20) i tidskriften "Architectrura and Construction in Russia" (nr 6, sid. 20) [10] .
Lista över deltagare i utställningarna av "Jack of Diamonds" och grupper nära den