Sullivan, Barry

Barry Sullivan
Barry Sullivan

Barry Sullivan i trailern till Her Twelve Men (1954)
Namn vid födseln Patrick Barry Sullivan
Födelsedatum 29 augusti 1912( 29-08-1912 )
Födelseort New York , USA
Dödsdatum 6 juni 1994 (81 år)( 1994-06-06 )
En plats för döden Los Angeles , USA
Medborgarskap
Yrke skådespelare
Karriär 1936-87
Riktning Västra
Utmärkelser Stjärna på Hollywood Walk of Fame
IMDb ID 0837959
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Barry Sullivan ( eng.  Barry Sullivan ), födelsenamn Patrick Barry Sullivan ( eng.  Patirck Barry Sullivan ; 29 augusti 1912  - 6 juni 1994 ) var en amerikansk scen-, film- och tv-skådespelare vars karriär sträckte sig från 1930-talet till 1980-talet .

Sullivan gjorde sin debut på Broadway på scen 1936 och sin första roll i Hollywood 1943 . I filmerna, lång och stilig, specialiserade Sullivan sig på ledande roller, men han blev aldrig en stjärna av första storleken. Sullivan spelade sina viktigaste roller i filmerna " Suspense " (1946), " Gangster " (1947), " Set " (1947), "The Great Gatsby " (1949), " Tension " (1949), " Demand Payment " ( 1951), " Evil and Beautiful " (1952), " Danger " (1954), " Queen Bee " (1955), " Forty Guns " (1957), " Light in the Square " (1962), " Tell 'em Billy -fight here " (1969), " Earthquake " (1974) och " Oh God " (1977).

På Broadway hade Sullivan en minnesvärd roll i Mutiny on the Destroyer Kane. Tribunal (1954) och på tv medverkade i Steven Spielbergs regissör-tv-debut Night Gallery (1969) [1] .

Tidiga år och tidiga karriärer

Barry Sullivan föddes den 29 augusti 1912 i Bronx , New York , till fastighetsmäklaren Cornelius Daniel Sullivan och hans fru Ellen, han var en av sex bröder i en familj med irländska rötter [2] [3] .

Som barn lyckades Sullivan studera vid flera skolor, varje gång, med hans ord, lämnade han dem enligt "ömsesidig överenskommelse". Vid 17 års ålder lämnade Sullivan hemmet och tog ett jobb som vaktmästare på Palace Theatre . Samtidigt gick han nattskola och spelade semiprofessionell fotboll för Long Island -laget . Sullivan bestämde sig för att bli advokat och skrev in sig på ett fotbollsstipendium till Temple University , där han först utvecklade ett intresse för skådespeleri. Som Sullivan mindes 1969, "En dramalärare i skolan såg mig i vår fotbollslagsshow och erbjöd mig en del i skolspelet. Så plötsligt blev jag skådespelare ” [2] [1] [4] .

Eftersom han trodde att hans förnamn lät som en "professionell irländare", släppte Sullivan det när han började agera i studentproduktioner, särskilt med huvudrollen i Philip Barrys populära romantiska komedi The Holiday [2] .

Broadway-karriär 1936-42

Efter att ha lämnat universitetet fortsatte Sullivan att förbättra sina radioskådespelare, och i januari 1936 gjorde han sin Broadwaydebut som kapten Lynch i komedin I Want a Cop (1936), som spelades i 47 föreställningar [2] [5] [6 ] . Denna roll följdes av rollen som statist i produktionen av "The Joy of an Idiot" och en liten roll i dramat om Napoleon "Sankt Helena" (1936, 63 föreställningar) [2] [6] . Senare samma år fick Sullivan rollen som en kadett i succéproduktionen på Broadway av Brother Rat, och fem månader senare ersatte skådespelaren Eddie Albert som huvudrollen i den pjäsen. Enligt filmhistorikern Karen Hannsberry var föreställningen "Sullivans första stora hit" [2] . Som Hannsberry vidare noterar, 1938 "agerade Sullivan i en serie pjäser, varav många misslyckades", inklusive komedierna All That Shines (69 föreställningar) och Sparrow's Eye (6 föreställningar) [7] [6] . Han spelade också en säsong med ett sommarteatersällskap i Cohasset, Massachusetts , där han, enligt Hannsberry, "skaffade ovärderlig erfarenhet i en liten teater för en skådespelare." Som Sullivan påminde om i en intervju med Boston Post 1956 , "Jag spelade romantiska roller i 10 pjäser i rad under 10 veckor i följd. Jag fick dessa roller eftersom jag kunde memorera texten på några dagar ” [7] .

Under andra världskriget , på grund av en axelskada när han spelade fotboll, släpptes Sullivan från militärtjänst [7] . Under denna period spelade han som stand-in i succékomedin The Man Who Came to Dinner på Broadway, som spelade 739 föreställningar 1939-41 [6] . 1942 spelade Sullivan på Broadway i melodraman "Johnny 2X4" (65 föreställningar), där han uppmärksammades av talangjägaren från filmbolaget Paramount och erbjöd honom ett kontrakt [7] [3] .

Hollywoodkarriär på 1940 -talet

Även om Sullivan under den senare hälften av 1930-talet redan hade medverkat i flera korta komedier producerade av Manhattan -baserade Educational Studios , kom hans "officiella" filmdebut 1943 i västra Woman of the City . Samma år spelade Sullivan i den mediokra actionfilmen Explosives (1943) med Chester Morris och Jean Parker , följt av den glansiga såpoperan And Now Tomorrow (1944), där han spelade fästman och underordnad till en döv fabriksägare ( Loretta Young ), som blir förälskad i sin läkare ( Alan Ladd ), samt i Rainbow Island (1944), en populär komedi med Dorothy Lamour , som utspelar sig i Söderhavet [7] . Samma år väckte Sullivan uppmärksamhet med en stark insats som psykoanalytiker i musikalen " Lady in the Dark " (1944) med Ginger Rogers i huvudrollen [3] [5] , men den musikaliska komedin " Duffy's Tavern " (1945) misslyckades kl . biljettkassan, trots en all-star cast som inkluderade Bing Crosby , Paulette Goddard , Alan Ladd, Veronica Lake och Barry Fitzgerald [7] . Sullivan dök också upp i en remake av den gamla farsen " Hämta Gerties strumpeband " (1945), och spelar rollen som en brudgum vars brud vill ha tillbaka hennes strumpeband innan han vet om det [3] .

Som Hannsberry noterar fick Sullivan sin första stora roll efter att hans kontrakt med Paramount löpte ut, vilket var hans första stora hit. I filmen noir Suspense (1946) spelade han den mystiske Joe Morgan, som snabbt stiger till positionen som assistent till L.A.s isbalettägare Frank Leonard ( Albert Dekker ), samtidigt som han intresserar sig för Franks fru, showens sångare Roberta Elva ( Belita ) . När Frank antas dö i en lavin i en fristående fjällstuga tar Joe över isshowen, men Roberta vägrar av skuld att fortsätta sin romans. När det visar sig att Frank fortfarande är vid liv, dödar Joe honom, och när Roberta kräver att han överlämnar sig till polisen förbereder sig Joe för att döda henne också under hennes isshow-rutin. I sista stund överger Joe sin plan, men dör i händerna på en före detta älskarinna [7] . Enligt Hannsberrys åsikt, "även om Belitas skridskojippon dämpar filmens genomslag något, är det överlag en väl genomförd thriller", som en recensent kallade "ett gripande drama från början till slut". Sullivan fick också mestadels bra recensioner för sin prestation. Även om Bosley Crowser från The New York Times kallade sin karaktär "bultrig och grym", skrev Lloyd L. Stone från Hollywood Citizen-News , "Barry Sullivan, som en ambitiös ung man, ger en förstklassig prestation som borde säkra hans plats bland de stjärnor." bio" [8] .

I sin andra film noir, Set Up (1947), spelade Sullivan bankens vicepresident Stephen Price, som tillsammans med sin servitris älskarinna Paula Craig ( Janice Carter ), utarbetade en utarbetad plan för att stjäla 250 000 dollar från sin egen bank, i hopp om att starta en arbetslös gruvarbetare i ett brott ingenjör Michael Lambert ( Glenn Ford ). Men under genomförandet av planen knuffas Paul oväntat av klippan istället för Michael av Stephen själv. Senare inser ingenjören Paulas lömska natur och avslöjar henne för polisen när han tar de stulna pengarna från bankvalvet. Enligt Hannsberry blev bilden mycket hyllad av kritiker, i synnerhet, W. E. Oliver i Los Angeles Herald Express kallade den "en tät och actionfylld detektivmelodrama", och Edwin Schallert i Los Angeles Times - "en gripande thriller" . Sullivans prestation gick dock till stor del obemärkt inför Ford och Carters ljusare prestationer .

I sin nästa film noir, Gangster (1947), spelade Sullivan huvudrollen som Shabanki, "en våldsam, neurotisk gangster med ett ärr i ansiktet" som är avundsjuk på sin sångerska flickvän Nancy (Belita) och utsätts för hot från en konkurrent ( Sheldon Leonard ). I slutet av bilden, förrådd av sina närmaste hantlangare och hans flickvän, slutar Shabanka sitt liv i ett dike i händerna på en mördare [8] . Som Hannsberry noterar, medan filmen "erbjuder några intressanta psykologiska porträtt, panorerades den ändå av de flesta recensenter", inklusive Virginia Wright från Los Angeles Daily News , som fann att filmen "led av ett sluddrigt och alltför ordrikt manus." Wright var inte heller imponerad av Sullivans prestation, som, sa hon, "spelar titelrollen bara då och då och slappnar av musklerna i hans ansikte", och New York Times kritiker beskrev skådespelaren som "utåt sett formidabel och hemlighetsfull" [8] .

Enligt Hannsberry "återtog Sullivan sin position genom att spela huvudrollen som gangster i sin enda film, 1948", rättssalsmelodraman Smart Woman . Ett år senare uppnådde skådespelaren erkännande genom att spela rollen som "egoistisk, otrogen make" i dramat baserat på Scott Fitzgeralds "The Great Gatsby " (1949), som släpptes av Metro-Goldwyn-Mayer [8] . Enligt The Independent krönikör David Shipman, i denna "förmodligen den bästa av de tre filmversionerna" ref name=Shipman/>, spelade Sullivan "Tom Buchanan, Daisys förbittrade make" [1] . Som Hannsberry påpekar, "Sullivans väl mottagna framträdande i The Great Gatsby gav honom ett permanent kontrakt med Metro-Goldwyn-Mayer " [8] .

Han spelade snart i noir-thrillern Tension (1949). I filmens inledning tilltalar Sullivans karaktär, polisdetektiven Collier Bonnabel, publiken och visar sin teori med ett gummiband att "det bara finns en sak som löser ett fall: spänning." Filmens komplexa handling kretsar kring den otrogna hustrun Claire Kimby ( Audrey Totter ) och hennes anspråkslösa apotekschef Warren ( Richard Basehart ). När Claires rika älskare hittas död leder Bonnabel utredningen och misstänker först Warren och sedan Claire. Bonnabel inleder en affär med henne och vid filmens klimax lurar hon henne skickligt att erkänna mordet. Som Hannsberry skriver, var denna "snabba och välgjorda film oförklarligt panorerad när den släpptes." Floyd Stone från Motion Picture Herald påpekade särskilt att den "saknar elementen i en stark kriminalfilm - jakt, våld och framför allt snabb action" och kritiserade även skådespeleriet och kallade det onaturligt, vilket lämnade tittaren. oförmögen att förstå om detektiven (spelad av Sullivan) är smart eller oskickligt korrupt." [8] Krauser i The New York Times påpekade att filmen borde ha kallats "Patience" snarare än "Tension", och att den under visningen "känndes som ett gummiband" som testas till den grad att det går sönder, och skicklig skådespelare tvingas spela roller som tydligt undviker likheter med levande människor"påpekar [9] . Manuset har smarta repliker och berättelsesituationer som sätter scenen för mycket bra prestationer, medan Berrys produktion ger konstant fart och presenterar skådespelarna i ett gynnsamt ljus .

Hollywoodkarriär på 1950 -talet

Efter det relativa misslyckandet med Tension satte MGM Sullivan i flera betydelsefulla men icke-huvudroller i filmer som den "lummiga musikalkomedin" Nancy Goes to Rio (1950) med Anne Sothern , komedin Grounds for Marriage (1950) om en läkare ( Van Johnson ) och hans operasångerska ex-fru ( Katherine Grayson ) och den "ganska traditionella västern " Runaways (1950) med Joel McCree [11] . Detta följdes av den "tråkiga melodraman" A Life of Her Own (1950) [11] där Sullivan spelar rollen som en playboy som plågar Ann Dvorak , den ynkliga vän till huvudpersonen som spelas av Lana Turner [3] . Som Shipman noterar, denna "film gjordes för MGM , som Sullivan hade flyttat till efter fem år på Paramount , men MGM hade inte en klar uppfattning om hur den skulle användas heller." [ 3]

I Cause for Alarm film noir (1951) rollades Sullivan som den vansinnigt svartsjuka maken till den vackra Loretta Young , som lider av hjärtproblem. Hans sjukliga tillstånd förvärras av den ogrundade misstanken att hans fru har en affär med en läkare och att de planerar att döda honom. Efter att ha skrivit ett brev till distriktsåklagaren om sina misstankar, informerar Sullivans hjälte sin fru om detta, varefter han kommer att skjuta henne, men faller och dör av en hjärtattack . Under resten av filmen försöker hustrun att fånga upp brevet så att det inte når adressaten [11] . Bosley Crowser i The New York Times kallade bilden "en billig men underhållande thriller", och noterade tillsammans med Young och prestationen av Sullivan, som "hanterar sin ganska skakiga roll ganska bra" [12] . Och en samtida kritiker, Shipman, i The New York Times kallade Sullivans prestation i denna film "hans mäktigaste porträtt av en skurk som är så vansinnigt svartsjuk att han anklagar sin fru för sitt eget mord" [3] .

Sullivan lånades sedan ut till RKO studios , där han, enligt Shipmans åsikt, spelade "en av de finaste delarna av hans karriär" i Pay on Demand (1951), ett psykologiskt drama. Sullivan spelade en verkligt huvudroll i den här bilden som en företagsadvokat som försöker skilja sig från sin fru, spelad av Bette Davis . Paret går in i en desperat kamp, ​​men i slutet av bilden försonas de. 1954 mindes Sullivan med glädje när han arbetade med sin berömda motspelare: "Jag trodde att jag var ganska bra tills jag gjorde min första film med Bette Davis. När man jobbar med slampor blir man slarvig också. Men när du har att göra med någon som Bette, gör du ditt bästa för att spela bättre. Med Bette är varje scen en ny utmaning, och hon svarar på den med passion. Hon är fantastisk." [11] . Som Shipman noterar, tog MGM en snällare syn på Sullivan efter denna film, där "han utbyter förolämpningar med Davis" [3] .

I Three Guys Named Mike (1951), en lätt romantisk komedi, tävlade Sullivan tillsammans med Van Johnson och Howard Keel om Jane Wymans uppmärksamhet . Även om Keel enligt Shipman presterade bättre än andra i den här filmen, "så var det uppenbart att Wyman skulle gå till Johnson." När det gäller Sullivan, enligt kritikern, "som chef för reklamavdelningen, lyckades han inte varken med filmen eller med flickan" [3] .

När han återvände till MGM , spelade Sullivan, enligt Hannsberry, "framgångsrikt i succédramat" The Evil and the Beautiful (1952), och spelade rollen som en " Howard Hawkes -liknande " [4] begåvad Hollywood-regissör som, när han lanserar en film han har tänkt, luras av honom närmaste partner, hänsynslös och ambitiös producent ( Kirk Douglas ) [11] [3] . Krauser berömde prestationen av alla skådespelare i filmen och noterade att Sullivan, som "en lurad regissör", "gör allt rätt under kunnig ledning av filmens regissör Vincent Minnelli " [13] .

Sullivans sista bild under kontrakt med MGM var film noir Danger (1953). I den här spända filmen spelar Sullivan en pappa som tar med sin fru och son på en fiskeresa till Mexiko. Vid något tillfälle fastnar hans ben mellan träbjälkar på en öde ruinbrygga, och om han inte lyckas frigöra sig, då vid högvatten kommer en våg att täcka honom och han kommer att drunkna. Hans fru ( Barbara Stanwyck ) går för att få hjälp och stöter på en brottsling som rymt från fängelset som slutar med att rädda Sullivans karaktär men dödas av en poliskula i processen [11] [3] . Denna lågbudgetfilm fick ganska positiva recensioner från kritiker. Variety skrev delvis, " De fyra huvudskådespelarnas prestationer är mycket bra, de matchar exakt stämningsförändringen från en glad, nonchalant början till fara efter en olycka och att hota med utseendet av en brottsling. Scenerna där Sullivan och unge Aaker tappert möter farorna med tidvattnet medan Stanwyck frenetiskt söker hjälp är mycket rörande .

Ett år senare, i Loophole noir (1954), spelade Sullivan den olyckliga bankkassören Mike Donovan, som av misstag misstänks för att ha stulit när han upptäcker ett underskott på 49 000 dollar. Trots att polisen friar honom från alla misstankar, sparkas Donovan från sitt jobb och hans liv blir värre på grund av trakasserierna av en hänsynslös försäkringsbolagsutredare ( Charles McGraw ). Mike tvingas sälja sitt hus och förlorar sitt jobb flera gånger och slutar som taxichaufför, men helt av en slump hittar han en riktig tjuv, varefter han återställs till banken. Som Hannsberry noterar fick filmen strålande recensioner från kritiker för sin "snäva, ekonomiska regi", och Sullivans prestation hyllades av Variety , vars recensent listade honom bland sina "kompetenta skådespelare" och av The New York Times kritiker, som noterade att "bra prestation av alla huvudaktörer ... som tillsammans levererar njutning som en holistisk ensemble" [11] .

I dramat Queen Bee (1955) spelade Sullivan en berusad fabriksägare som hatar sin fru ( Joan Crawford ), som förtrycker dem hon älskar och förstör deras liv. Som Shipman påpekar, även om hans karaktär "vill döda sin fru, är hennes död i finalen inte hans fel" [3] . Sullivan spelade sedan på RKO i western Lady from Texas (1955), tillsammans med "en annan stor dam på skärmen, Claudette Colbert " som en dam som hämnas sin fars död. Enligt Shipman, "var Sullivans roll en stödjande roll i alla avseenden, som en spelpartner, som en älskare och som en assistent" [3] .

Fram till slutet av 1950-talet medverkade Sullivan också i militärdramat Strategic Air Command (1956), som blev en biljettsuccé tack vare hisnande flygfotografering, i den fascinerande westernfilmen Forty Guns (1957), där hans partner återigen var Barbara Stanwyck, såväl som i "tårfyllda melodrama" Another Time, Another Place (1958), där han var fästman till Lana Turner [15] .

Teaterkarriär på 1950 -talet

Sommaren 1953 avbröt Sullivan inspelningen ett tag och åkte på turné med komedin The Bell, the Book and the Candle, där hans partner var Viveka Lindfors [11] .

1954 återvände Sullivan till Broadway och ersatte Henry Fonda som löjtnant Barney Greenwald i succédramat Mutiny on the Kane. Domstol". Sullivan påminde sig i en intervju med New York Daily Mirrors krönikör Sidney Fields att han bara hade 10 dagar på sig att förbereda sig för rollen: "Jag hade inte tid att bli rädd. När jag kunde andas igen insåg jag att detta var mitt första Broadwayframträdande på 12 år, och jag var väldigt nervös. Men Herman Wouk skrev pjäsen, Charles Lawton regisserade min föreställning, och min enda oro var att bevisa att ingen av dem hade slösat bort sin tid på mig.” Sullivan kunde visa sin användbarhet i pjäsen, som ett resultat blev han inbjuden att filma tv-versionen av pjäsen som en del av tv-antologin "Four Stars Anniversary" [15] [5] . För denna föreställning nominerades han till en Emmy för enastående huvudroll i en TV-pjäs [15] [16] .

Sullivan turnerade också med Bette Davis i The World of Carl Sunberg [15] och 1956 på Broadway spelade Sullivan i en pjäs baserad på Alan Paytons roman Late Phalaro om rasfrågor i Sydafrika [17] . Föreställningen mottogs väl av kritiker, men efter 36 föreställningar stängdes den [15] [6] .

Filmkarriär på 1960- och 70-talen

På 1960- och 70-talen fortsatte han att agera i filmer, även om, som Shipman noterade, nivån och kvaliteten på hans filmer stadigt sjönk. Enligt Shipman, "1961 spelade Sullivan sin sista betydande filmroll i ett par med en annan stjärna i sin tid, Olivia de Haviland " i melodraman Light in the Square (1961). De Haviland spelade rollen som mamman till en utvecklingsstörd flicka som försöker hindra sin dotter från att gifta sig med en rik italienare. Sullivan dyker upp i mitten av bilden i en liten roll som hennes man, som har för avsikt att föra ut sanningen om deras dotter till den italienska familjen, och sedan sätta dottern på en särskild internatskola. Men när hon ser hennes dotters lidande, bestämmer sig mamman för att återställa sin relation med sin älskare [3] .

Bland Sullivans andra filmer från 1960 - talet noterade kritiker Seven Ways From Sunset (1960) , en tråkig western med Audie Murphy i huvudrollen , där Sullivan spelade en spektakulär motorvägsman; militärt drama " Rally of the Eagles " (1963) med Rock Hudson ; den bisarra thrillern " Fire " (1964), med Sullivan i huvudrollen som en ingenjör som vanställdes efter att hans hus satts i brand av en före detta älskare, som genomför en hämndplan på henne. Han spelade också en sheriff i western " Stagecoach to Hell " (1964), Jean Harlows girige styvfar "i den fruktansvärda biopic" " Harlow " (1965) med Carol Lynley , en rymdskeppsbefälhavare i fantasyskräcken " Planet of the the Vampires " (1965), en polislöjtnant i kriminaldramat American Dream (1966), där en tv-kommentator dödar sin drickande, griniga fru under ett gräl och framställer det som en olycka, och en medlem av mördarens förföljande grupp i den "intressanta westernfilmen" Tell 'em Billy- Fight Here " (1970) med Robert Redford [15] [17] i huvudrollen .

På 1970-talet var en av Sullivans bästa filmer, enligt Shipman, katastroffilmen Earthquake (1974), med en all-star cast som inkluderade Charlton Heston , Ava Gardner och Lloyd Nolan , där han spelade chefen för ett seismologiskt institut som vägrar att tro på hans assistents varningar, vilket leder till tragiska konsekvenser för staden [3] . Sullivan agerade också i det politiska satirdramat The Candidate (1973) med Redford, komedin Oh God! (1977), såväl som i den episka filmen " Caravans " (1978) med Anthony Quinn , utspelad i den iranska öknen [18] [17] .

TV-karriär 1953-81

Enligt Hannsberry hade Sullivan en framgångsrik tv-karriär på 1950- och 70-talen [15] . 1953 gjorde han sin debut på liten skärm mot Sylvia Sidney i antologiavsnittet "While the Flames Die Out " av Ford Television Theatre . 1955 spelade Sullivan i tv-versionen av den framgångsrika Broadway-pjäsen Mutiny on the Kane. Tribunal" (1955) [3] .

Under 1950- och 60-talen spelade Sullivan huvudroller i flera tv-serier, bland dem rollen som en amerikansk hemlig agent i spionserien En man vid namn X (1955-56, 39 avsnitt), en skeppskapten och en kriminell jägare i äventyrsserien Captain port " (1957-58, 27 avsnitt), en sheriff i western " The Tall Man " (1960-62, 75 avsnitt) och familjens överhuvud och ranchägaren i den västra " Road to the West " ( 1966-67, 29 avsnitt) [3] [15] [1] .

Under 1950- och 70-talen spelade Sullivan gästroller i populära tv-serier som Alfred Hitchcock Presents (1958), Bonanza (1959-67), Perry Mason (1965), Mission: Impossible (1967), " The Man from A.N.K. L. "(1968), "It takes a thief" (1969-70), "MacLeod" (1971), "Cannon" (1971-75), "Department 5-0" (1972), "Mannix" (1972) ), Kung Fu (1972-74), Streets of San Francisco (1973-76), Quincy M.D. (1977), Bionic Woman (1976), Charlie's Angels (1979), Love Boat (1979) och Little House on the Prairie ( 1979) [15] [17] .

1969 spelade Sullivan en flyktig krigsförbrytare i TV-filmen Night Gallery (1969), en antologi om det övernaturliga som var regissörsdebuten för 22-årige Steven Spielberg . I en intervju med New York Post sa Sullivan att arbetet med Spielberg "väntade honom" [18] [1] [17] . Han spelade också den rika och hatade södra familjeledaren Marcus Hubbard i TV-filmen Beyond the Woods (1972) baserad på Lillian Hellmans pjäs . Sullivan spelade även i miniserien Rich Man, Poor Man. Bok II" (1976), "Once He Was an Eagle" (1976) och "White House Backyard" (1979) [15] .

I slutet av 1950-talet försökte Sullivan regissera tv-serier och regisserade ett avsnitt av The Harbour Master (1957) och två avsnitt av Highway Patrol (1958). Sullivan sa: "Jag tror att jag hellre satsar. Om du vill säga något är det bättre att göra det som regissör än som någon annan" [15] .

Skådespelarroll och kreativitetsutvärdering

Enligt Encyclopedia Britannica var Barry Sullivan lång (188 cm), "en kraftig och stilig ledande man som specialiserade sig på orubbliga karaktärer. Hans stränga ansikte har dykt upp i mer än fyra decennier i thrillers, westernfilmer, dramer och gangsterfilmer . Enligt The New York Times, "En sträng ledande man, Sullivan klev först upp på scenen i slutet av 1930-talet och dök upp i filmer på 1940-talet" [17] och, som Hannsberry noterar, blev "en framgångsrik, produktiv artist, efter att ha spelat i nästan 80 filmer och medverkar i fyra tv-serier. Dessutom har han blivit inbjuden som gäst i olika tv-program otaliga gånger .

Sullivans mest anmärkningsvärda filmer var Gangster (1947), The Great Gatsby (1949), The Evil and the Beautiful (1952), Strategic Air Command (1955) och Earthquake (1974) [5] [2] , han lämnade också en betydande märke i film noir-genren, spelar i många filmer av denna genre, de mest betydelsefulla bland dem är Spänning (1946), Gangster (1947), Framed (1947), Tension (1949), " Cuse of Alarm " (1951), " Danger " (1953) och " Loophole " (1954) [2] . Enligt Ericksons åsikt, "lite för pirrig för en vanlig huvudskådespelare", var Sullivan starkare i tuffa, aggressiva roller, särskilt i titelrollen i filmen Gangster eller som den oförskämda Tom Buchanan i The Great Gatsby [4] . Sullivan spelade ofta tillsammans med Hollywoodstjärnor som specialiserade sig på rollerna som viljestarka, våldsamma hjältinnor. I synnerhet var hans partners Barbara Stanwyck i filmerna "Danger", "Queen of Thieves" (1956) och "Forty Guns" (1957), Bette Davis  - i filmen Pay on Demand (1951) och Joan Crawford  - i filmen " Queen Bee " (1955) [3] [5] .

Sedan 1960-talet började betydelsen av Sullivans roller avta, men han fortsatte att agera i filmer fram till 1978 [4] . Under denna period "spelade han ofta diplomater, politiker eller högre officerare, alltid direkt och rimlig", men, enligt Shipman, "hade han ofta för lite skärmtid för att göra sin roll märkbar" [3] .

Som Hannsberry skriver, "Under loppet av sin långa och framgångsrika karriär visade Sullivan en beundransvärd förmåga att vända misslyckande till framgång och tragedi till triumf. En sann stjärna på scen, filmduk och tv, han är fortfarande en av sin tids underskattade pärlor, och en man som gjorde ett anmärkningsvärt bidrag till film noir- genren . Enligt Shipman omdefinierade Barry Sullivan liksom termen "huvudrollsinnehavare". "Han var inte en stjärna i ordets fulla bemärkelse, även om hans namn ofta var det första i krediterna. Han var inte heller en karaktärsskådespelare, eftersom han sällan kallades att spela någon annan än sig själv, en trevlig och pålitlig gammal hjälte i andraklassen. I hans generation fanns det flera skådespelare som arbetade i ungefär samma roll - Wendell Corey med sin någonstans charmiga surmulen, cyniska men godmodiga Van Heflin , icke-konfronterande men farliga Robert Ryan . Samtidigt, enligt Shipman, "fann många filmbesökare att skådespelare som Sullivan och Ryan var ännu mer attraktiva än biljettkassans favoriter. I vilket fall som helst kunde du alltid lita på dem när det var nödvändigt att para ihop sig med de stora damerna på skärmen .

Kritik av Sullivan på bio

Under 1960- och 70-talen började Sullivan skapa rubriker, inte bara för sina roller, utan också för sina raka uttalanden om de föränderliga tiderna i Hollywood. I synnerhet 1964, i en intervju med Los Angeles Times , attackerade Sullivan moderna filmproducenter och kallade dem "idioter": "De vet ingenting. De kan inte läsa. De vet inte hur de ska tänka. I grund och botten tror jag att de är ett gäng dumma människor... Det är sant att en del av dem är intresserade av vad de håller på med. Jag menar, de är inte bara intresserade av att få de så kallade stjärnorna till husets cocktailparty... Producenterna är rädda. De är rädda för mycket. De försöker bara leva, de flesta av dem. Du kan inte göra sådana saker" [18] .

Två år senare tog Sullivan sin vrede över tv-branschen och hävdade i tidskriften Variety att många på den lilla skärmen "blir producenter bara för att de är smarta promotorer, manipulatörer eller marknadsförare som skapar attraktiva förpackningar - och sedan inte vet vad ska man göra med det." [18] .

Personligt liv

Men utanför skärmen ledde Sullivan ett oroligt personligt liv, som, enligt Hannsberry, "karaktäriserades av häftiga äktenskap och bittra skilsmässor." Sullivan träffade skådespelerskan Mary Brown på turné 1937, och den 13 augusti 1937 gifte de sig i Tijuana , Mexiko . Paret hade två barn, Johnny och Jenny [2] . 1957, efter 20 års äktenskap, skilde sig skådespelaren från sin fru, som uppgav i rätten att Sullivans permanenta frånvaro var orsaken till deras skilsmässa [19] . I juni 1957 sa Mary: ”Barry reste bort i nästan ett år, och när han kom tillbaka började han göra frekventa affärsresor till öst. Till slut sa han att han inte längre ville vara gift med mig och inte hade för avsikt att återvända till mig eller till familjen .

I juli 1958 gifte Sullivan om sig, den här gången med den "vällustiga svenska skådespelerskan" Birgitta Hall , men bara några månader senare meddelade skådespelaren att han och de hade separerat, och kallade deras förbund en "ganska dum" romans som varade "bara tio minuter". Sullivan sa, "Det gick bara inte. Hon är en väldigt trevlig tjej och jag är ingen dålig kille. Vi försökte, men det fungerade inte." Men till slut kom paret ihop igen [19] . Sullivans problem fortsatte när han greps av polisen året därpå för att ha kört farligt på Pacific Freeway . När han hade att göra med trafikpolisen var Sullivan "antagonistisk och samarbetsvillig", och befanns senare skyldig och bötfälldes med 263 $ [19] . I juni 1958 ansökte Birgitta Hall om skilsmässa och påstod att Sullivan var "benägen för våldsamma anfall". Även om Hall senare drog tillbaka sin ansökan ansökte hon igen om skilsmässa 1960. Uttalandet noterade för första gången att paret hade en femårig dotter, Patricia, som föddes medan Sullivan fortfarande var i sitt första äktenskap. Efter ytterligare en försoning upphörde parets tumultartade förening i april 1961 [19] .

Strax efter att ha skilt sig från Hall avslöjade Sullivan en familjehemlighet som varit gömd för allmänheten i nästan 20 år - hans äldste son, Johnny, var utvecklingsstörd och hade varit under konstant medicinsk övervakning sedan fyra års ålder. I en intervju med Los Angeles Mirror- reportern Erskine Johnson i juni 1961, uttalade Sullivan: "Detta är ett världsomspännande problem, och alltför många av dessa fall är täckta. Ju mer folk vet om detta problem, desto mer öppet kommer de att hantera det, desto större kommer medicinens framsteg att bli, vilket kommer att hjälpa andra Johnny. Han fortsatte med att säga: "Först trodde vi att det var något fel på oss, men elektroencefalogrammet berättade sanningen. Våra vänner förstod aldrig helt våra känslor. De fortsatte att berätta för oss hur modiga vi var, eller att det var Guds vilja, eller undvek ämnet helt och hållet. Först försökte vi hålla det hemligt tills jag insåg att det som folk glömmer är att det finns en belöning i det." Sullivan blev senare hedersordförande i National Mental Health Association och gick med i en organisation som samlade in pengar för forskning och förbättrade villkor på offentliga sjukhus [18] .

I augusti 1962 gifte Sullivan sig för tredje gången med den 23-åriga egyptiska skådespelerskan Desiree Soumara . Men detta förbund var dömt från början, och tre år senare ansökte Sumara om skilsmässa och hävdade att Sullivan "aldrig kramat eller kysst mig utan att visa mig några varma känslor. Han var mycket konfliktfylld i kommunikationen eller kunde vara tyst i flera dagar. Jag grät nästan hela tiden och var till och med tvungen att söka medicinsk hjälp” [18] .

Död

Sullivan avslutade sin skådespelarkarriär 1980 och föll utanför allmänhetens ögon i nästan ett decennium. Barry Sullivan led under lång tid av andningsproblem och dog i sitt hem i Los Angeles den 6 juni 1994 vid en ålder av 81 [18] [3] .

Sullivan överlevs av två döttrar, teaterregissören Jenny Sullivan och Patsy Sullivan Webb, som gifte sig med sångaren och kompositören Jimmy Webb , och en son, John Cornelius [1] .

Filmografi

Kinematografi

TV

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 Barry Sullivan; Mångsidig TV,  filmskådespelare . Los Angeles Times (7 juni 1994). Hämtad 7 september 2017. Arkiverad från originalet 9 januari 2014.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Hannsberry, 2003 , sid. 603.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 David Shipman. Dödsannons : Barry Sullivan  . The Independent (10 juni 1994). Hämtad 7 september 2017. Arkiverad från originalet 7 november 2017.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 Hal Erickson. Barry Sullivan. Biografi  (engelska) . AllMovie. Hämtad 7 september 2017. Arkiverad från originalet 3 september 2017.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 Barry Sullivan. Amerikansk skådespelare  (engelsk) . Britannica (8 juni 1994). Hämtad 7 september 2017. Arkiverad från originalet 7 november 2017.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 Barry Sullivan. Artist  (engelska) . International Broadway Database. Hämtad 7 september 2017. Arkiverad från originalet 8 november 2017.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Hannsberry, 2003 , sid. 604.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Hannsberry, 2003 , sid. 605.
  9. ↑ Bosley Crowther. Skärmen:  Brytpunkten . New York Times (12 januari 1950). Hämtad 7 september 2017. Arkiverad från originalet 7 november 2017.
  10. ↑ Variety Staff. Recension: 'Tension  ' . Variety (31 december 1949). Hämtad 7 september 2017. Arkiverad från originalet 12 juli 2021.
  11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Hannsberry, 2003 , sid. 606.
  12. ↑ Bosley Crowther. The Screen: Three Newcomers Seen Here  (engelska) . New York Times (30 mars 1951). Hämtad 7 september 2017. Arkiverad från originalet 22 oktober 2017.
  13. ↑ Bosley Crowther. "The Bad and the Beautiful", med Kirk Douglas som spelar en skurk  (engelska) . New York Times (16 januari 1953). Hämtad 7 september 2017. Arkiverad från originalet 7 november 2017.
  14. ↑ Variety Staff. Recension: 'Jeopardy  ' . Variety (31 december 1952). Hämtad 7 september 2017. Arkiverad från originalet 14 november 2013.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Hannsberry, 2003 , sid. 607.
  16. ↑ Barry Sullivan. Priser och nomineringar (1956)  (engelska) . Television Academy. Hämtad 7 september 2017. Arkiverad från originalet 7 november 2017.
  17. ↑ 1 2 3 4 5 6 Barry Sullivan, 81, en ledande skådespelare i filmer och  TV . New York Times (8 juni 1994). Hämtad 7 september 2017. Arkiverad från originalet 7 november 2017.
  18. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Hannsberry, 2003 , sid. 609.
  19. ↑ 1 2 3 4 5 Hannsberry, 2003 , sid. 608.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol