Den norra porten till det florentinska dopkapellet skapades av skulptören Lorenzo Ghiberti mellan 1403 och 1424 och representerar hans första mästerverk före skapandet av den berömda "Paradiseporten".
Portarna upprepar sammansättningen av konstruktionen av dörrar gjorda av Andrea Pisano - 28 små reliefer är inramade i gotisk form (quatrefoils) och arrangerade i sju rader om fyra, två på varje blad. De innehåller scener från Nya testamentet, som börjar med bebådelsen och slutar med den heliga treenigheten. De är arrangerade från botten till toppen och från vänster till höger, med början från den nedre tredje raden. Detta arrangemang valdes inte av en slump, utan för att uppnå klimatdrama.
På de nedre fyra relieferna avbildas 4 evangelister och under dem 4 kyrkofäder. I ramens hörn finns fyrtiosju huvuden av profeter och spåmän, sex i rad, med undantag för den sista nedre, det finns bara fem (den centrala på vänster flygel saknas. Antagligen för att inte störa stängningen av dörren).
I mitten av verket ovanför relieferna "Nativity" och "Addoration of the Magi" finns en inskription: "OPVS LAUREN/TII•FLOREN/TINI".
Vegetativa motiv (murgröna) och levande varelser avbildas mellan relieferna. Bilder av levande varelser symboliserar möjligen den skada de kan göra på skörden och hoppet om att det med Kristi hjälp ska vara möjligt att hålla dem borta och därmed undvika hunger. De gjordes på modellen av avgjutningar av riktiga insekter, kräftdjur, amfibier och reptiler, i enlighet med den teknik som beskrivs i avhandlingen av Cennini Cennino, och blev kända först efter detta arbete.
Dörrens karm och arkitrav färdigställdes av Ghibertis elever efter att dörren hade placerats på norra sidan (den ursprungliga ramen fanns kvar på den östra sidan). De föreställer en bronsgirland av olika blommor animerade av fåglar, reptiler och däggdjur som pickar på frukt eller sitter på grenar. Och det finns också en del vidskepliga förtecken i detta. Det tjugosjätte turbanhuvudet (femte raden uppifrån, andra från vänster) är ett självporträtt av konstnären själv. Och troligtvis är detta det första realistiska porträttet av renässansen.
Ghiberti hade många inspirationskällor: klassisk konst och toskansk gotik från 1300-talets första decennier (Nicola och Giovanni Pisano, Arnolfo di Cambio), smycken, alpina och lombardiska miniatyrer och, naturligtvis, modellen av en annan dörr av Andrea Pisano.
Verket domineras av sengotikens linjära elegans, där varje figur är tillräcklig både i sig själv och i den övergripande kompositionen. Figurerna omgivna av gotiska quatrefoils är mer uttalade i rymd och perspektiv jämfört med en annan dörr på 1300-talet, de har uttalade drag och individualitet, särskilt i avbildningen av huvuden. Verket har en outtömlig variation av detaljer och toner av djur, växter, olika föremål och arkitektur. I de nedre relieferna bredvid evangelisterna och kyrkofäderna är möbler omsorgsfullt snidade, den flytande jämnheten i vecken av deras kläder visas sanningsenligt. Det finns absolut ingen pretentiös stil. Den levande poesin av allt tillsammans, närvaron av traditioner och den revolutionära Brunelleschi, antagen igen omedelbart efter Donatello, är slående. De utsmyckade vinrankorna och de delikat snidade huvudena är en nyhet jämfört med Andrea Pisanos skarpa rosetter och lejonhuvuden.
| 17. Himmelsfärd till Golgata | 18. Korsfästelse | 19. Uppståndelse | 20. Trefaldighetsdagen | ||||||
| 13. Bön om en kopp | 14. Omhändertagande _ | 15. Flaggling | 16. Jesus före Pilatus | ||||||
| 09. Makeover | 10. Lasarus uppståndelse | 11. Entré till Jerusalem _ |
12. Nattvarden | ||||||
| 05. Dop | 06. Desert Temptation | 07. Förvisning av köpmän | 08. Jesus går på vattnet | ||||||
| 01. Kungörelse | 02. Jul | 03. Tillbedjan av Magi | 04. Tvist i templet | ||||||
| 21. Sankt Johannes | 22. Sankt Matteus | 23. Sankt Lukas | 24. Sankt Markus | ||||||
| 25. Sankt Ambrosius | 26. Sankt Hieronymus | 27. Sankt Gregorius | 28. Sankt Augustinus |