Sergio Leone | |
---|---|
ital. Sergio Leone | |
Sergio Leone på uppsättningen av en film 1975 | |
Födelsedatum | 3 januari 1929 [1] [2] [3] […] |
Födelseort | Rom , Italien |
Dödsdatum | 30 april 1989 [1] [2] [3] […] (60 år) |
En plats för döden | Rom , Italien |
Medborgarskap | |
Yrke |
filmregissör manusförfattare producent |
Karriär | 1959 - 1986 |
Riktning | spagetti western |
Utmärkelser | David di Donatello Award för bästa regi Silver Ribbon Award för bästa regi |
IMDb | ID 0001466 |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Sergio Leone ( italienska Sergio Leone ; 3 januari 1929 , Rom , Italien - 30 april 1989 , Rom ) är en italiensk filmregissör , manusförfattare , producent . Känd som en av grundarna av Spaghetti Western [4] genren , är han också allmänt ansedd som en av de mest inflytelserika regissörerna i filmens historia. [5]
Sergio Leone föddes i en filmisk familj. Hans far Vincenzo Leone var regissör (han gjorde filmer under pseudonymen Roberto Roberti), hans mamma Bice Valerian är en stumfilmsskådespelerska. Under skolåren var Leones klasskamrat Ennio Morricone, som senare agerade kompositör i hans filmer . Efter att Sergio besökt sin fars filmuppsättning började han sin karriär som regissör och hoppade av juristutbildningen vid 18 års ålder.
Medan han arbetade i Italien började han som assistent till Vittorio De Sica medan han arbetade på Bicycle Thieves 1948. Leone började skriva manus i början av 50-talet, främst för peplum som var populära på den tiden . Han arbetade också som regissörsassistent på flera stora internationella produktioner filmade på Cinecittà i Rom, särskilt Ben-Hur (1959) fick ekonomiskt stöd av amerikanska studior.
Leones första filmverk är förknippat med peplum- genren . Leone började sin filmkarriär som regissörsassistent, i vilken egenskap han deltog i sådana stora budgetfilmer som Camo Coming (1951) och Ben-Hur (1959). 1958 provade han sig som manusförfattare och agerade senare manusförfattare för alla sina regiverk.
1959 blev Mario Bonnard , som spelade in The Last Days of Pompeii , sjuk, och Leone, som var regiassistent, erbjöds att spela in filmen. Men i krediterna för "The Last Days ..." var Leone inte listad, och hans riktiga debut som regissör kan kallas 1961-filmen " Colossus of Rhodes ". Filmen spelades helt in på franska, dock var alla manusförfattare från Italien, och regissören kunde nästan ingen franska alls och använde sig av översättare. De största investerarna i filmen insisterade på detta.
I början av 1960-talet flyttade Leone sitt fokus från den historiska genren till westernfilmer. A Fistful of Dollars (1964), hans första western, baserades på den japanska regissören Akira Kurosawas The Bodyguard . Leone flyttade handlingen från Japan till vilda västern och gjorde huvudkaraktären av en samuraj (i Kurosawa-filmen spelades han av Toshiro Mifune ) som en fri skytt. Charles Bronson och Henry Fonda , som tidigare medverkat i westernfilmer, kontaktades för rollen som titelkaraktären , men båda tackade nej. Som ett resultat spelade den då föga kända amerikanska skådespelaren Clint Eastwood huvudrollen . Filmen, inspelad i Spanien, med italienska skådespelare, med musik av Ennio Morricone , lade grunden för spagettiwesterns . Filmen inledde också en era av spagettiwesterns popularitet och definierade många av deras egenskaper. I synnerhet är dessa filmer mer filmiska liknelser än realistiska verk. Karaktärernas betonade fantastiska noggrannhet, skiftningen i tyngdpunkten från plotlogik till spektakulära bilder, karaktärernas episka integritet och andra ögonblick gör det möjligt att tydligt skilja dem från amerikansktillverkade westerns, som av publiken uppfattades som att de låtsades vara realistisk, medan Sergio Leones westernfilmer inte har ett sådant påstående.
Eftersom filmen är en ganska korrekt handlingsremake av Kurosawas livvakt, hänvisade filmen samtidigt inte till originalkällan på något sätt. Detta ledde till en stämningsansökan från Kurosawa för upphovsrättsskydd. I ett brev till Leona skrev den japanska regissören: "Det här är en mycket bra film, men det här är min film." Filmskaparna förlorade rättegången och tvingades betala ersättning på 100 tusen dollar och 15 % av filmens totala kassakvitton, samt avstå filmens distributionsrättigheter i Japan, Sydkorea och Taiwan.
Två uppföljare till filmen följde snart, For a Few Dollars More och The Good, the Bad and the Ugly . I dem, förutom Eastwood, spelade en annan amerikansk skådespelare - Lee Van Cleef . Alla tre filmerna, förenade av en huvudkaraktär, "Mannen utan namn", kallades " Dollartrilogin ".
"För några dollar mer"Nästa film i trilogin, For a Few Dollars More, släpptes samma år som A Fistful of Dollars . I mitten av filmen finns två "prisjägare" som letar efter banditer i vilda västern, en pensionerad konfedererad arméöverste, Douglas Mortimer (spelad av Lee Van Cleef), och en blond man med smeknamnet One-Armed (Manco; spelad av Clint) Eastwood) mästerligt med en revolver med en hand. Deras vägar korsas när de är på jakt efter indianen, en förrymd fängelseledare som rånar en bank i El Paso. Denna karaktär kännetecknas av marijuanaberoende, omotiverade skrattanfall och en galen blick som åtföljer minnen av den brutala massakern han en gång begick mot ett gift par. Passerade genom filmen antyder det musikaliska motivet av ringningen av ett fickur att flickan, vars minne av våldtäkt och självmord bränner indianens själ, var överstens syster. I slutet av filmen når prisjägarna sitt mål - indianen dödas, One-Armed får den utlovade belöningen och överste Mortimer är nöjd med hämnd för sin systers ära och liv.
Filmningen ägde rum i närheten av Almeria , där landskapet byggt för filmning har bevarats. Interiörscenerna filmades i Rom i Cinecitta Studios . Efter utgivningen av filmen lämnade producenten av A Fistful of Dollars in en stämningsansökan mot dess skapare och krävde kompensation för att ha använt figuren av hjälten Clint Eastwood från den första filmen i "dollartrilogin". Domstolen ansåg att identiteten för Eastwoods karaktärer i dessa filmer inte kan anses vara fastställd och avvisade kravet [6] . Samtidigt bär Eastwoods karaktär i "For a Few Dollars More" samma poncho som Joe i Leones tidigare band (även lappade kulhål är synliga). En av bikaraktärerna (en puckelrygg från det indiska gänget) spelades av den berömda tyska skådespelaren Klaus Kinski .
"The Good, the Bad, the Ugly"Den sista filmen i "dollartrilogin" spelades in 1966 och hette The Good, the Bad, the Ugly. Efter att ha släppts 1966 mottogs filmen tvetydigt på grund av överflöd av episoder av tortyr och våld, såväl som huvudkaraktärernas cynism och omoral.
Filmen fick en betydligt större budget än de två första filmerna i "dollar"-trilogin. Endast Clint Eastwood fick 250 000 dollar (utan att räkna en procentandel av avgifterna) för att ha deltagit i filmningen, en affär som Leone var extremt ovillig att acceptera. Inspelningen ägde rum i Tabernas öken ( Spanien ).
Regissören minns att han satte sig i uppgift att visa krigets absoluta absurditet och den grundläggande frånvaron av "goda avsikter" i det. [7] I en intervju medgav han att alla tre huvudkaraktärerna förkroppsligar olika sidor av hans personlighet. [7] Rollen som Tuco skulle ursprungligen ges till Gian Maria Volonte , men Leone fann Wallachs naturliga komedi mer lämpad för rollen. De improviserade mycket på inspelningsplatsen och blev vänner.
I The Good, the Bad and the Ugly togs tidiga Leones konstnärliga tekniker – som närbilder av karaktärernas ansikten och långa retardationer – till en ny nivå. Karakteristiskt är att inte ett enda ord sägs under de första tio minuterna av filmen. För att förkorta speltiden uteslöts ett antal filmade scener från final cut; de kan ses på 2004 års DVD .
Nästa spagettivästern, Once Upon a Time in the Wild West (1968), filmades med deltagande av det amerikanska företaget Paramount Pictures . Den hade Charles Bronson och Henry Fonda i huvudrollerna och Claudia Cardinale i huvudrollen som den kvinnliga huvudrollen . Manuset skrevs tillsammans av Dario Argento och Bernardo Bertolucci .
1971 gjorde regissören filmen A Fistful of Dynamite . Dramat utspelar sig under den mexikanska revolutionen och spelade James Coburn som en irländsk revolutionär och Rod Steiger som en mexikansk bandit.
Efter denna film övergick Leone till att producera filmer, ibland regisserade scener i dem, som i parodivästernerna " My Name Is Nobody " och " Genius, Two Countrymen and a Baby Bird " med Terence Hill i huvudrollen .
Nästa film regisserad av Leone släpptes först 1984. De blev Once Upon a Time in America -sagan , som berättar hur ett judiskt sällskap av New York-pojkar (ledarna spelades av Robert De Niro och James Woods ) förvandlades till en seriös gangstergrupp .
Filmen färdigställdes 1984 och var delvis baserad på Harry Grays självbiografiska verk . Filmen, i form av en kombination av scener från olika tidsperioder (retrospektiv, tillbakablick ), berättar historien om flera gangstervänner som träffades i början av 1900-talet i det judiska kvarteret i New York och blev rika under förbudet i USA på 1930-talet. Filmen är byggd som en sammanvävning av tre tillfälliga ( 1920- , 1930- och 1960 -talen ) och två semantiska berättelser.
Leones senaste regiarbete fick 11 priser och 5 nomineringar.
Till en början inspirerades Leone av den självbiografiska romanen "The Hoods" (The Hoods = The Neighborhoods = "slums" eller "neigboring suburbs", men på ryska är den känd som "Gangsters") av Harry Gray (det tog flera år för regissören att skaffa upphovsrätt för det), men sedan, när omfattningen av idén växte, tog han in i raden av manusförfattarna Norman Mailer och Stuart Kaminsky. Som ett resultat skars 10-timmarsfilmen ner till 6 timmar under produktionen av filmen. Först ville Sergio släppa sin bild i form av två tre timmar långa avsnitt, men filmstudion uppskattade inte denna idé. Filmen reducerades till sin nuvarande storlek av en ny redaktör, Zach Stanberg, som var speciellt inbjuden att gå med i filmteamet för detta ändamål.
Under de sista 15 åren av sitt liv planerade Leone att göra en storskalig film om belägringen av Leningrad under andra världskriget .
Arbetstiteln på bilden var "900 dagar". Leone slog sig fast på följande intrig: en amerikansk krigsfotograf, spelad av Robert De Niro, befinner sig i Leningrad under andra världskriget, belägrad av tyska trupper, och tvingas tillbringa alla år av blockaden i staden [8] . Redan under andra hälften av 1980-talet kunde projektet förverkligas som regissören såg det. Leone skulle skjuta i Sovjetunionen, men planerna var inte avsedda att gå i uppfyllelse [9] [10] . I mars 1989 kom han till Sovjetunionen för förhandlingar om utkastet till den framtida målningen.
Den 30 april 1989, i Rom, dog Sergio Leone av en hjärtinfarkt . Han begravdes på kyrkogården i Pratica di Mare (en bråkdel av kommunen Pomezia ).
Hustru, sedan 1960 - Carla Leone. Från detta äktenskap fick paret tre barn: döttrarna Francesca och Raffaella, sonen Andrea.
Filmen av Sergio Leone har haft ett betydande inflytande på många regissörers arbete från olika länder. Som kritikern noterade, "är hans stilistiska drag nu fast förankrade i lexikonet för filmiska klichéer " [11] . Dario Argento , som arbetade med Leone på Once Upon a Time in the West, sa: "Sergio Leone lärde mig att se vikten av konkreta, enkla saker" [12] . Leone är en av John Woos favoritregissörer [13] . Quentin Tarantino , efter släppet av Kill Bill , medgav: "Jag har alltid velat bokstavligen citera Sergio Leone redan innan jag ens började lägga något. Och mina mexikanska egenheter har alltid varit moderniserade, men oförställda versioner av Leones filmer. Och nu citerar jag honom så att säga på japanska” [14] . Robert Rodriguez namngav en av sina filmer Once Upon a Time in Mexico , en uppenbar anspelning på titlarna på den italienska regissörens filmer [15] .
av Sergio Leone | Filmer|
---|---|
|
David di Donatello Award för bästa regi | |
---|---|
|
Ennio Morricone | |
---|---|
Soundtracks |
|
Samlings- och hyllningsalbum |
|
Låtar |
|
relaterade artiklar |
|
|
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|