Näktergal | |
---|---|
Låt | |
datum för skapandet | 1825 |
Genre | Rysk romantik |
Språk | ryska |
Varaktighet | 4:40 |
Låtskrivare | kompositör A. A. Alyabyev , poet A. A. Delvig |
Text i Wikisource |
Romansen "Näktergalen" är ett musikaliskt verk av kompositören A. A. Alyabyev till poeten A. A. Delvigs verser . Denna romans har blivit så populär att den av många uppfattas som en folkvisa [1] .
NäktergalAlternativ 1
Min näktergal, näktergal,
högljudda näktergal!
Var är du, vart flyger du,
Vart kommer du att sjunga hela natten?
Min näktergal, näktergal,
högljudda näktergal!
Någon, fattig som jag,
Natten kommer att lyssna på dig,
Utan att sluta ögonen,
drunknar i tårar?
Min näktergal, näktergal,
högljudda näktergal!
Besök alla länder,
I byar och städer: Du kommer
inte att hitta någonstans
mer eländig än jag.
Min näktergal, näktergal,
högljudda näktergal!
Alternativ 2
Min näktergal, näktergal
Högljud näktergal!
Var är du, vart flyger du,
Vart kommer du att sjunga hela natten?
Någon fattig som jag,
Natten kommer att lyssna på dig,
Utan att sluta ögonen,
drunknar i tårar?
Du flyger, min näktergal,
Åtminstone för avlägsna länder,
Åtminstone för blå hav,
Till främmande stränder;
Besök alla länder,
I byar och städer: Du kommer
inte att hitta någonstans
mer eländig än jag.
Har jag, den unge,
dyrbara pärlor på bröstet,
Har jag, den unge, en eldring
på handen,
Har jag, den unge, en
liten vän i mitt hjärta.
En höstdag på mitt bröst
, De stora pärlorna bleknade,
En vinternatt
föll en ring sönder på min hand,
Och som i vår
blev jag av kärlek till min kära.
Trots populariteten för denna romantik, i historien om dess skapelse, såväl som i kompositörens livshistoria, finns det mycket okänt, obskyrt och information ges i olika källor på olika sätt. Det finns till och med olika typer av poesi.
Romansen komponerades i stil med ryska folksånger, både i vers och i musik. Själva bilden av näktergalen tyder på detta. I ryska folktexter är näktergalen en fri fågel, vän, trogen bevingad ambassadör, en symbol för tillgivenhet och ömhet [2] .
Delvigs dikt förekom i samlingen "Baron Delvigs dikter", St. Petersburg. 1829 - under titeln "Rysk sång" - är detta dock inte namnet på dikten, utan genren [3] . Vid den här tiden hade inte bara Alyabyev redan komponerat musik för det, utan själva romansen var allmänt känd och framfördes mer än en gång; Det betyder att dikten cirkulerades mycket tidigare än den publicerades. .
Musiken skapades mellan maj 1825 och februari 1826 [4] .
Snart, den 7 januari 1827, ljöd romansen från scenen på Bolsjojteatern i Moskva.
Utgivningsår - 1843 [1] .
Handlingen i romantiken är enkel - den handlar om den sorgsna mängden kvinnor; texten är komponerad som en vädjan till näktergalen:
"Besök alla länder, I byar och städer: Kan inte hitta dig någonstans Mer eländig än jag " (se här: Text of the romance" Nightingale " )Men bakom formens enkelhet ligger djup sorg och förtvivlan. Och det handlar inte bara om besvikelse i kärlek. Det finns en version om att Delvig tillägnade denna dikt till sin vän A. S. Pushkin i det ögonblick då han förvisades till Kaukasus - så här skriver Alexander Maykapar [4] . Men Pushkin förvisades inte till Kaukasus - han förvisades till Chisinau 1820. Så när exakt och vid vilket tillfälle kom dikten? När kände Alyabyev igen honom?
Men i alla fall såg Alyabyev i denna dikt ett farväl till en nära vän, när det är en lång separation och det är inte känt om du kommer att se honom igen.
Alyabyev komponerade musik till dessa dikter medan han själv satt i fängelse. Den 24 februari 1825 greps Alyabyev på en falsk anklagelse för mord: under ett kortspel arrangerat vid en middagsbjudning i hans hem, slog han den pensionerade översten T. M. Vremov för kortfusk, några dagar senare översten, som länge varit allvarligt sjuk, plötsligt dog av en sprucken mjälte, och Alyabyev anklagades för mord, han hamnade i fängelse, sedan i exil, avskuren från sitt vanliga sätt att leva och miljö [5] . Bilden av näktergalen uppfattades som en symbol för de osynliga band som band de tvångsseparerade - oavsett om det är älskare, vänner, släktingar - det spelar ingen roll. Detta är separation från dem som är kära. Och med livet som var bekant och kärt. Alla källor ansluter sig till versionen att Alyabyev komponerade denna romans medan han fängslades [4] [5] . Och pianot levererades till honom som fånge precis i cellen - detta sköttes av kompositörens äldre syster, som sedan frivilligt gick i exil med sin bror [2] . I fängelsehålans fuktighet insjuknade kompositören i reumatism och började bli blind. Den enda andliga räddningen i denna situation var ett musikinstrument. Enligt vissa källor tillägnade kompositören denna romans till sin älskade, Ekaterina Rimskaya-Korsakova, som han blev kär i vid första ögonkastet på nyårsbalen och som han inte hade tid att förklara med [2] . Många år senare träffades de igen, och Ekaterina Alexandrovna, som redan vid den tiden var änka efter Ofrosimova, gifte sig slutligen med kompositören; det hände den 20 augusti 1840 i byn till kompositören V. M. Islenievs svärson, Ryazan, Bogorodsky-distriktet, i den heliga treenighetens kyrka. Ekaterina Alexandrovna tillhörde också en adlig familj, och hennes föräldrars hus ansågs vara en av prototyperna av huset till Griboedovs karaktär Famusov [5] . Hon skrev själv om detta äktenskap: "Jag ingick äktenskap med Alyabyev redan vid tidpunkten för hans olycka, utan att ryckas med av några världsliga fördelar, och bara en känsla av kärlek och respekt för hans inre egenskaper kunde uppmuntra mig till en sådan beslutsamhet." [5] att kärleken till henne verkligen började redan innan arresteringen, och det var till henne som romansen "Nightingale" tillägnades - det gick inte att fastställa.
Även om texten är skriven som från en kvinna ("Har jag en ung"), finns bland artisterna av romantiken också representanter för det motsatta könet. Dessutom var den allra första artisten av romansen en man - den berömda sångaren P. Bulakhov , som sjöng romansen på den kejserliga Bolsjojteatern den 7 januari 1827 [4] [6] .
Angående det första framträdandet av romansen, som var en framgång, sa Verstovsky: "Rysk talang och fängelse är bra", som Alyabyev svarade med ett sorgset leende: "Säg till honom att bredvid mig finns det många tomma celler" [ 7] .
Romantiken blev snabbt populär. Han lät i ädla salonger och vardagsrum. Många sångare började inkludera honom i sin repertoar, och inte bara i Ryssland. Bland de många första artisterna: Praskovya Barteneva , den berömda tyska operasångerskan Henrietta Sontag , italienaren Adeline Patti , på 1840-1850- talen inkluderade Pauline Viardot romantiken i alla sina program och använde den till och med och infogade den i scenen för en sånglektion i Barberaren i Sevilla , som orsakade en uppsjö av applåder [4] . I Moskva, med uppförandet av romansen, blev Moscow Imperial Theatre Vocal Quintet under ledning av A. I. Grabostov berömd [8] ; Det var många andra artister också.
P. Tchaikovskys ord om romansen "Näktergalen" är kända: "Ibland i musik gillar man något helt svårfångat och inte mottagligt för kritisk analys. Jag kan inte höra Alyabyevs Nightingale utan tårar!!! Och enligt myndigheternas återkallelse är detta höjden av vulgaritet ”(från ett brev till N. F. von Meck daterat den 3 maj 1877). [4] [9] .
Fram till idag förblir "Näktergalen" en av de mest kända ryska romanserna, efter att länge ha gått in i klassikerna i all rysk kultur. Sådan popularitet underlättades av musikens fantastiska uttrycksfullhet och andliga enkelhet. Författarens musikaliska original av romantiken innehåller inga komplexa passager och melodiska gracer, som senare lades till av nya artister till nya musikaliska arrangemang av den redan berömda romansen [1] [4] . Många arrangemang och transkriptioner av detta verk har gjorts för olika instrument [1] . I originalversionen finns det ingen upprepning av refrängen "Min näktergal, näktergal, högljudd näktergal" [10] , som ofta används i moderna föreställningar.
Kända varianter på temat Alyabyevs Nightingale av Henriette Sontag (koloraturarrangemang av romansen [6] ), M. I. Glinka (M. I. Glinka 1833, medan han var i Berlin, skrev varianter publicerade i St. Petersburg av förlaget M. Bernard [4 ] , och 1856 gjorde han ett arrangemang för röst och orkester som skulle framföras av sångerskan Valentina Bianchi [11] ), A. L. Gurileva [10] , F. Liszt - för piano (F. Liszt skapade sitt eget arrangemang av denna romans, tillsammans med med en annan av hans transkription - sången "Du kan inte kontrollera hur söt du är" av P. Bulakhov - publicerades den i S:t Petersburg 1842 som en bilaga till almanackan "Nuvellist", också utgiven av M. Bernard " [4] ), M. T. Vysotsky - för gitarrer [10] , A. Vivienne - för fiol [10] Musiken till "Näktergalen" används i operan " Fedora " av U. Giordano . Fantasin om den enastående belgiska musikern A. Vietana på temat "Näktergalen" används ofta i violinisters repertoarer [4] .
Romansen har inte lämnat scenen på nästan två århundraden. Det låter på radio, från TV-skärmar, inspelade för ljudsamlingar. Bland sångare och artister från följande generationer: Anatoly Aleksandrovich, Valeria Barsova , Natalya Gerasimova , Nadezhda Kazantseva , Galina Kovaleva , Evgenia Miroshnichenko , Mikhail Mikhailov, Antonina Nezhdanova , Deborah Pantofel-Nechetskahrav , Allah Pantofel - Nechetskahr Rekonyav , ch . [12] , ensemblen "Singing Guitars" och andra framstående och inte särskilt sångare.
Se romanens text och anteckningar: Romantik "Näktergalen" [10] .