Sorokin, Viktor Semyonovich

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 7 mars 2019; kontroller kräver 33 redigeringar .
Victor Sorokin
Viktor Semyonovich Sorokin

Victor Sorokin, 1995
Födelsedatum 25 december 1912( 1912-12-25 )
Födelseort Moskva, ryska imperiet
Dödsdatum 25 augusti 2001 (88 år)( 2001-08-25 )
En plats för döden
Medborgarskap  Sovjetunionen Ryssland
 
Medborgarskap  Sovjetunionen Ryssland
 
Genre målning
Studier Moscow Art Institute uppkallat efter V. I. Surikov
Utmärkelser
Hedersorden - 1998 Order of the Red Banner of Labour - 1971 Order of Friendship of Peoples - 22/08/1986
Rank
Folkets artist i RSFSR - 1991 Hedrad konstnär av RSFSR - 1976

Viktor Semenovich Sorokin ( 25 december 1912  - 25 augusti 2001 ) - Folkets konstnär i RSFSR (1991), hedrad konstnär i RSFSR (1976).

Biografi

Viktor Semyonovich Sorokin föddes den 25 december 1912 i Moskva.

Victor Sorokin: ”Vi bodde i Moskva, på 1:a Meshchanskaya, mittemot Rizhsky-järnvägsstationen, i vårt eget tvåvåningshus. Det fanns en butik på nedervåningen, den tillhörde vår familj, på övervåningen bodde min farfar, min farbror - min mormors bror, rik, han hade flera hus, de var uthyrda. Farfar ägde en brickfabrik i Moskvaregionen i början av seklet. Farmor, fars mor, var från adeln, dog tidigt. Min mormors bror tog min far till honom för utbildning. [ett]

1917 förlorade han sina föräldrar. Tillsammans med två bröder hamnade han på barnhemmet Sukhanovo i Moskvaregionen. 1928 överfördes han till den efter namngivna arbetarkommunen. F.E. Dzerzhinsky i Lyuberetsky-distriktet i Moskva-regionen. Där studerade pojken i studion för konst.

Viktor Sorokin: ”När jag var 16 år förflyttades vi från barnhemmet till arbetarkommunen uppkallad efter Dzerzhinsky nära Lyubertsy. Hon var i det tidigare klostret Nikolo-Ugreshsky. De tog med oss ​​och tog oss till matsalen. Och det finns ekbord, bänkar, som i ett klostermatsal. Jag gick till snickeriet. Jag blev kär i trädet, jag ville bli en mästare. Killarna där var bra, de lockade in mig i en ritcirkel.” [2]

1936 blev Sorokin inskriven i den andra kursen vid Moskvas konstinstitut . 1939 deltog han i All-Union-utställningen av verk av unga konstnärer tillägnad 20-årsjubileet av Komsomol.

Med krigsutbrottet evakuerades Viktor Sorokin tillsammans med institutet till Samarkand, där han stannade till 1943.

Victor Sorokin: "Under de första månaderna av kriget arbetade jag i ett speciellt team: vi gjorde färgkamouflage av byggnader - målade tak "under träden". I oktober 1941 (...) evakuerades institutet till Samarkand. Vi reste länge, en hel månad, i det kungliga tåget, i samma vagn med Vladimir Andreevich Favorsky och hans familj, skulptören Matveev, Ulyanov, Falk, Sergei Gerasimov, Moor. Favorsky läste allt på vägen. I Samarkand såg killarna och jag smygande på Favorsky dra. Samarkand är ett nytt steg i utvecklingen. Naturen själv ställer andra pittoreska uppgifter. [3]

1945 tog konstnären examen från institutet framgångsrikt efter att ha försvarat sitt diplomarbete "Samarkand Landscape" med utmärkelser. 1946 blev han medlem av All-Union Art Exhibition. Hans verk "Samarkand Landscape" förvärvas av Sovjetunionens kulturministerium. Sorokin accepteras i Union of Artists of the USSR och Moscow Association of Artists.

1948 flyttade Sorokin till Yelets , där han undervisade i målning på en konstskola.

Viktor Sorokin: "Yelets spelade den viktigaste rollen för mig. 1948 anlände jag till Yelets och där mådde jag genast bra: naturen, arkitekturen, livets enkelhet. Det fanns en känsla av frihet. Naturen är omkring dig. Om inte för Yelets, kanske han inte hade överlevt i Moskva som konstnär. Han skrev mycket, undervisade på en konstskola. [fyra]

1957 flyttade Sorokin till Lipetsk . Livet i provinserna påverkade hans världsbild i hög grad.

Livet i Lipetsk under de första tio eller femton åren var särskilt svårt för Sorokin: staden var inte redo att acceptera hans målning, det fanns ingen inkomst, familjen levde nästan svältande. Endast tidigare studenter - Viktor Korolev, Vilen Dvoryanchikov, Evgeny Salnikov, Alexander Sorokin och några andra konstnärer i deras krets - visste vad han var värd och försökte hjälpa honom, och hans ständiga, sedan början av 1960-talet, deltagande i landets största utställningar gradvis tvingas och några andra erkänner dess exklusivitet. [5]

1960 deltog han i den första konstutställningen "Sovjet-Ryssland", och har sedan dess regelbundet deltagit i regionala, allryska och all-union konstutställningar.

I slutet av 40-talet, på 50- och 60-talet förmedlade hans verk frid, obehindrad njutning av livet. Han målade lyriska landskap - lätt, fritt, måttligt generaliserat: han gillade aldrig detaljerade skildringar. Målningen byggdes på mjuka färgharmonier, ett subtilt spel av nyanser. [6] Sedan 1970 -talet har uttrycket blivit allt starkare  - huvudtrenden under de kreativa trettio åren. Han målade sina målningar i stil med "God dag" - ljusa, saftiga färger, harmoni, friskhet, spänning av prestanda. Favoritgenrer - stilleben , landskap , interiör , porträtt . Med tiden målar Sorokin snabbare och mer beslutsamt, djärvt deformerande former. Starkt knuten till naturen, sedan 1980-talet, har Sorokin aktivt flyttat från pictorialism till det bildmässiga och plastiska uttrycket av innehåll. Sorokins världsbild och kreativitet är oskiljaktiga. Härifrån kommer hans verks koloristiska och kompositions-spatiala integritet, vilket förmedlar världens integritet. Sedan mitten av 1980-talet har Viktor Sorokin varit på frammarsch. Nästa steg är apoteosen av Sorokins kreativitet. Han är full av styrka och berikad med mänsklig visdom. Hans kärlek till livet växer till en passion. Han värnar om varje ögonblick, unikt, oåterkalleligt. Det är nödvändigt att ha tid att känna, att hinna förvandlas till måleri. Hastigheten i hans pensel är häftig, färgförhållandena är spända, generaliseringar och deformationer är djärva, texturen är extremt uttrycksfull. Han hittar de mest kortfattade plastformerna som koncentrerar innehållet. Konstnären målar större och större och förutser perceptionens metamorfoser: på långt avstånd förvandlas en läcker färgstark röra på duken till tredimensionell rymd, hur den når rumslighet är ett olösligt mysterium. [6]

Han dog i Lipetsk den 25 augusti 2001.

Sorokin ansåg att de franska impressionisterna och postimpressionisterna var hans lärare . Hans konst uttryckte eviga värden - liv, skönhet och kärlek. Konstnären var övertygad om att verklig målning kan förmedla allt. Han trodde att syftet med konst är att lyfta människors ande.

Utställningar under hans livstid

Utmärkelser

Minne

Anteckningar

  1. ↑ Konstnären Viktor Sorokins fond . viktorsorokin.ru . Hämtad 7 februari 2021. Arkiverad från originalet 18 september 2020.
  2. ↑ Konstnären Viktor Sorokins fond . Hämtad 7 februari 2021. Arkiverad från originalet 18 september 2020.
  3. ↑ Konstnären Viktor Sorokins fond . Hämtad 7 februari 2021. Arkiverad från originalet 18 september 2020.
  4. ↑ Konstnären Viktor Sorokins fond . Hämtad 7 februari 2021. Arkiverad från originalet 18 september 2020.
  5. ↑ Konstnären Viktor Sorokins fond . Hämtad 7 februari 2021. Arkiverad från originalet 1 oktober 2020.
  6. ↑ 1 2 Konstkritikern Tatyana Nechaeva, konstnären Viktor Sorokins fond . Hämtad 7 februari 2021. Arkiverad från originalet 1 oktober 2020.
  7. ↑ Dekret från Ryska federationens president av den 26 januari 1998 nr 80 "Om tilldelning av Ryska federationens statliga utmärkelser" . Hämtad 21 september 2018. Arkiverad från originalet 26 december 2010.

Litteratur