| Leo Steinberg | |
|---|---|
| Steinberg Leo | |
| Namn vid födseln | Steinberg Zalman-Leib Isaakovich |
| Födelsedatum | 9 juli 1920 [1] [2] |
| Födelseort | Moskva , ryska SFSR |
| Dödsdatum | 13 mars 2011 [3] [1] [2] (90 år) |
| En plats för döden | New York , USA |
| Medborgarskap |
USSR USA |
| Ockupation | konstkritiker, konsthistoriker |
| Far | Isaac Zakharovich Steinberg (1888-1957) |
| Mor | Anna Steinberg (Eselson) (1890-1954) |
| Make | Dorothy Seiberling (skild) |
| Utmärkelser och priser |
American Academy of Arts and Letters Literature Award (1983) |
Leo Steinberg ( Lev Isaakovich (Zalman-Leib) Steinberg , eng. Leo Steinberg , 9 juli 1920, Moskva, RSFSR - 13 mars 2011, New York, USA) är en amerikansk konstkritiker och konsthistoriker.
Steinberg föddes i Moskva i en judisk-tysk familj av Isaac Steinberg och Anna Steinberg (född Eselson). Min far var politiker i Ryssland, ledare för den europeiska territorialiströrelsen , en vänstersocialrevolutionär ; efter oktoberrevolutionen, från november 1917 till mars 1918, folkets justitiekommissarie i RSFSR:s råd för folkkommissarier; 1923 tvingades familjen emigrera till Berlin, där Steinberg växte upp (1923-1933). När nazisterna kom till makten flyttade familjen till London, där Steinberg 1936-1940. studerade skulptur och måleri vid Slade School of Fine Art ( University of London ). Efter andra världskriget, 1945, emigrerade han till New York, undervisade i teckning vid Parsons School of Design och fortsatte sina studier vid Institute of Fine Arts vid New York University med Richard Krautheimer och Wolfgang Lotz ( Wolfgang Lotz ), där i 1960 fick han akademisk examen.
Han undervisade i konsthistoria och livsteckning vid Hunter College vid City University of New York från 1962 till 1975; vid City University of New York och University of Pennsylvania , där han höll titeln Benjamin Franklin professor i konsthistoria, från 1975 till 1991; vid Harvard University 1995-1996. Sedan 1970-talet har han föreläst vid många andra institutioner, inklusive Stanford University , UC Berkeley , Princeton University , Columbia University och Harvard University , samt museer och gallerier runt om i världen.
1972 lade Steinberg, i sin bok Other Criteria ("Other Criteria"), bestående av essäer om konstnärer som Jackson Pollock , Pablo Picasso , Philip Guston , Robert Rauschenberg , Willem de Kooning och andra, fram idén om en "tabletplan" i målning, - en term som han lånat från polygrafi. I analogi med en press på vilken tryckytan är horisontell använder Steinberg sin term för att beskriva den karakteristiska plana planen i 1960-talsmåleriet. [fyra]
Samma år erbjöd Steinberg i sin essä "Den filosofiska bordellen" ("Den filosofiska bordellen") en förklaring till ett antal stildrag i Picassos målning " Jungrorna i Avignon " [5] . Med hjälp av konstnärens tidiga skisser hävdar han att utbudet av stilar som finns i målningen kan tyda på ett medvetet försök att "fånga" betraktarens blick. Steinberg konstaterar att de fem figurerna, uppenbarligen helt frånkopplade och omedvetna om varandras närvaro, är fokuserade på betraktaren, och de olika stilar som de utförs i ökar bara intensiteten i deras blick. Steinberg spårar också historien om en sådan "omvänd" blick, det vill säga en blick från bilden till betraktaren.
Sommaren 1983 ägnades ett nummer av tidskriften oktober åt Steinbergs essä "Kristi sexualitet i renässanskonst och i modern glömska" och dess kritik [6] . I denna essä utforskar Steinberg ett hittills obemärkt fenomen inom renässanskonsten – skildringen av den spädbarn Kristus och den vuxne Kristus under slutet av hans liv, i båda fallen av teologiska skäl.
Steinbergs personliga samling, som han har samlat på sedan 1970-talet och som består av 3 200 teckningar av italienska renässanskonstnärer såväl som samtida konstnärer, har hållits sedan 2002 på The Leo Steinberg Collection, Blanton Museum of Art, University of Texas i Austin . Hans manuskript förvaras på Getty Research Institute .
Steinberg är allmänt känd för sitt arbete med Picassos målningar och skulpturer, serien "Flaggor" ("Flaggor") av Jasper Johns och "Kvinna" ("Kvinna") av Willem de Kooning . Steinberg utforskade också verk av Michelangelo , Leonardo da Vinci och andra renässansmästare. I synnerhet var han intresserad av temat att avbilda Kristus i konsten.
Som historiker satte Steinberg in de aktuella konstverken och konstnärerna i ett historiskt sammanhang. Hans inställning till kritik var inte formell. Han skrev i första person och gav personliga bedömningar. Hans berömda talesätt - "Allt vem som helst kan göra, målning gör bättre" ("Alla kan göra något, men bilden kommer att göra det bättre") visar hans kärlek till bildkonsten och tron att de inte bara speglar livet utan också blir henne. Skillnaden mellan det moderna måleriet och de "gamla mästarnas" målning ligger, enligt Steinberg, i den subjektiva uppfattningen om det ena och det andra av betraktaren själv.
Steinbergs åsikter var influerade av Thomas Eakins , Pablo Picasso , Marcel Duchamp , Jasper Johns , Søren Kierkegaard , Immanuel Kant , Clement Greenberg , Harold Rosenberg och Rosalind Krauss . Han själv påverkade i sin tur Robert Rauschenberg , Thierry de Cordier , Roy Lichtenstein , David Hockney , Tom Wolf , John Russell , Robert Rosenblum och William Rubin .
Som ung färgade Steinberg sitt hår vitt för att likna de italienska marmorstatyer han beundrade.