John M. Stahl | |
---|---|
John M Stahl | |
Namn vid födseln | Jacob Morris Strelitsky |
Födelsedatum | 21 januari 1886 |
Födelseort |
Baku , Azerbajdzjan , Ryska imperiet |
Dödsdatum | 12 januari 1950 (63 år) |
En plats för döden |
Hollywood , Kalifornien , USA |
Medborgarskap | |
Yrke |
filmregissör producent |
Karriär | 1914-1949 |
Utmärkelser | Stjärna på Hollywood Walk of Fame |
IMDb | ID 0821472 |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
John Malcolm Stahl , född Jacob Morris Strelitsky ( 21 januari 1886 - 12 januari 1950 ) var en amerikansk filmregissör och producent , mest känd för sitt arbete på 1930- och 40-talen. En av grundarna av Academy of Motion Picture Arts and Sciences [1] .
John M. Stahl föddes den 21 januari 1886 i Baku , Azerbajdzjan (på den tiden en del av det ryska imperiet ), i en judisk familj . När han var barn flyttade familjen till USA och bosatte sig i New York [2] .
"Efter att ha fått en ytlig utbildning i skolan gick den 16-årige Stahl in i teaterskådespeleriet", och 1913 kom han in på biografen och började spela episodiska roller. Ett år senare anställdes han som regissör av Brooklyn - studion Vitagraph [3] . De flesta av hans bilder på Vitagraph har gått förlorade under åren, även om det är säkert att han producerade en serie historiska kortfilmer under titeln The Lincoln Cycle (1917) [3] .
En "kapabel artist", "en mästare på kvinnomelodrama " , började John Stahl arbeta på film 1914, "och demonstrerade förmågan att lyfta banalt sentimentalt material till en högre nivå" [4] . 1917 gick han till jobbet för filmproducenten Louis B. Mayers New York-företag och deltog 1924 i processen för Mayers företag att gå in i den nyskapade MGM-studion , där han sedan arbetade i flera år som regissör [3] .
Från 1927-1930 var Stahl vicepresident och "regissör-producent" för det oberoende filmbolaget Tiffany Pictures , som han döpte om till Tiffany-Stal . Tiffany Pictures var en gång "den stora fisken i de "fattiga raden" studiorna. Studion har producerat många B-filmer , inklusive både stumfilmer och mer än 70 ljudfilmer .
Under perioden 1927-1929 producerade Stahl mer än 40 filmer av Tiffany-Stals studio, de mest framgångsrika var komedimusikalen Lucky Guy (1928), äventyrsdramat The Lost Zeppelin (1929), deckaren Painted Faces (1929) och komedin " Mr Antonio " (1929) [6] .
Med tillkomsten av ljudfilmer sålde Stahl sin andel i Tiffany-Stal och skrev på ett kontrakt med Universal Studios 1930 . "I den här studion utvecklade Stahl sin egen registil, som skickligt kombinerade element av sentimentalitet, sensuell melodrama och frodig romantik med betoning på starka, självsäkra kvinnliga karaktärer." "Hans stora verk för Universal var melodrama Totally Dishonest (1931), Back Alley (1932), Imitation of Life (1934) och Magnificent Obsession (1935)" [3] .
Stahl gjorde totalt nio filmer för Universal [7] , varav den första var melodraman Lady Surrenders (1930) med Conrad Nigel , Genevieve Tobin och Rose Hobart , och den romantiska komedin Totally Dishonest (1931) med Paul Lucas och Sydney Fox . Stahl nådde stora framgångar med The Seed (1931), en melodrama om en författare ( John Bowles ) som efter framgången med sin roman åker med sin litterära agent ( Genevieve Tobin ) till Paris och lämnar sin fru ( Lois Wilson ) och fem barn bakom. När han återvände ett decennium senare, ordnar författaren tillsammans med sin nya fru barnens öde och bygger upp en relation med sin ex-fru. Melodiramen Back Alley (1932) berättar om det olyckliga förhållandet mellan ett förälskat par ( Irene Dunn och John Bowles ) under tre decennier. Melodiramen Only Yesterday (1933) täcker perioden 1917 till 1929 och berättar om kärleken mellan en förmögen New Yorker ( John Bowles ) och en skönhet från sydstaterna ( Margaret Sullavan ), som ett resultat av vilket ett barn föds. Första världskriget och livsförhållanden skiljer dem åt i olika riktningar, men början av den stora depressionen för dem samman igen. Melodiramen med rasmotiv Imitation of Life (1934) med Claudette Colbert och Warren William i huvudrollerna berättade om vänskapen mellan en vit änka och hennes svarta hushållerska, om deras kommersiella framgångar och om prövningarna som förknippas med deras döttrar. Filmen nominerades till tre Oscars , inklusive bästa film. 1959 gjorde Douglas Serk en nyinspelning av denna bild med Lana Turner i titelrollen. Melodiramen A Magnificent Obsession (1935) handlade om en rik man ( Robert Taylor ) som var indirekt ansvarig för en berömd läkares död och hans frus blindhet ( Irene Dunn ). Lider av skuldkänslor blir han en auktoritativ läkare, helar en blind änka med den metod han utvecklat och blir kär i henne. 1954 gjorde Sirk en nyinspelning av denna film med Jane Wyman och Rock Hudson [7] .
1936 gick Stahl till jobbet för en film på MGM , där han "floppade som producent och regissör av den biografiska melodraman Parnell , känd som den värsta och minst framgångsrika filmen med Clark Gable " [3] och till och med "som den sämsta studiofilmen genom tiderna" [5] .
Stahl reste sig igen 1938 med ett annat jobb på Universal Studios, där han agerade både producent och regissör, i melodraman av Broadway Life Letter of Recommendation (1938), där "han framgångsrikt förde samman sådana egendomliga stjärnor som Adolphe Menjou , Andrea Leeds , Edgar Bergen och Charlie McCarthy " [3] . Blev både producent och regissör för sitt sista melodrama i Universal Studios, Hold Back the Dawn (1939), om kärleken mellan en fattig servitris ( Irene Dunn ) och en konsertpianist ( Charles Boyer ), vars fru ( Barbara O'Neill ) är lider av psykiska störningar efter misslyckad förlossning [7] .
I början av 1940-talet lämnade Stahl studion och arbetade som frilansare [3] , under denna period var hans mest uppmärksammade film den romantiska komedin Our Wife (1941) med Melvin Douglas som kompositör som efter en skilsmässa från sin fru börjar att dricka, men han kommer att räddas av en ny kärlek ( Ruth Hussey ).
1943 ingick Stahl ett kontrakt med 20th Century Fox , där han under de följande sju åren producerade elva bilder , [8] bland dem "kommersiellt attraktiva filmer som Keys to the Kingdom of Heaven " (1944) och den klassiska såpoperan på temat "Jag älskar dig till döds" " Gud var hennes domare " (1945)" [3] .
Den första bilden i den nya studion var Sacred Marriage (1943) , en komedimelodrama om en erkänd brittisk eremitkonstnär ( Monty Woolley ) som bodde i 20 år på en ö i Stilla havet i sällskap med sin tjänare. När han återvände till Storbritannien bestämmer han sig för att imitera en tjänare som dog på vägen för att undvika tjafset. Det visar sig dock att tjänaren inte bara har friat till flickan ( Gracie Fields ), utan också är gift med en annan kvinna. Militärdramat The Immortal Sergeant (1943) skildrade striderna för en brittisk avdelning i Nordafrika under andra världskriget genom ögonen på dess befälhavare, en erfaren korpral ( Henry Fonda ), som ständigt ägnar sig åt förkrigsminnen av sin relation med hans fästmö ( Maureen O'Hara ).
Dramat " Nycklarna till himlens rike " (1944) ägnades åt ödet för en skotsk katolsk präst ( Gregory Peck ), som arbetade nästan hela sitt liv i en katolsk mission i djupa Kina , inför fientlighet, isolering, sjukdom, fattigdom och andra olyckor, som bara stärker hans tro. Genom åren har han, tack vare sin lugna övertygelse, förståelse och balans, uppnått ett erkännande från lokalbefolkningen och en ökning av antalet församlingsmedlemmar. Filmen nominerades till fyra Oscars , inklusive Gregory Pecu för bästa manliga huvudroll och bästa film [9] .
1945 regisserade Stahl vad som förmodligen var hans mest framgångsrika film, noir - melodraman God Be Her Judge (1945). Filmen berättar om den själviska, okontrollerbara svartsjuka kärleken hos en sekulär dam ( Gene Tierney ) till en författare ( Cornel Wilde ), för vilken hon är redo att döda hans handikappade bror, sitt eget ofödda barn, och till och med begår självmord för att rama in sin hälft -syster, som hon misstänkte ha en affär med sin man. Filmen vann en Oscar för bästa film, samt ytterligare tre Oscarsnomineringar, inklusive Tierney för bästa kvinnliga huvudroll .
Dramat The Foxes of Harrow (1947) utspelar sig på tröskeln till inbördeskriget i New Orleans , där en irländsk snickare med ett mörkt förflutet ( Rex Harrison ) arbetar sig in i det höga samhället med alla tillgängliga medel. Hans fru, som trots sina svek stannar kvar med honom även när han förlorar all sin rikedom, spelades av Maureen O'Hara . The Scandalous Miss Pilgrim (1947), en romantisk musikalisk komedi, handlade om en tjej ( Betty Grable ) som kommer till Boston i slutet av 1800-talet med avsikten att bevisa att hon kan hantera kontorsarbete lika bra som män. Dramat Walls of Jericho (1948) fokuserar på ödet för en distriktsåklagare ( Cornell Wild ) som strävar efter storpolitik och samtidigt tvingas bygga upp sina relationer med sin fru och älskarinnor. Filmen har en all-star skådespelare inklusive Linda Darnell , Anne Baxter och Kirk Douglas . Stahls sista bilder var sportkomedin Daddy Played Defense (1949) med Fred MacMurray och Maureen O'Hara , och musikalen Oh Pretty Woman (1949) med Mark Stevens och June Haver .
Stahl fortsatte att arbeta som producent och regissör fram till sin död 1950 [5] .
1949 gick Stahl i pension [3] . Han dog den 12 januari 1950 på ett sjukhus i Hollywood av en hjärtattack .
1927 var Stahl en av de 36 grundande medlemmarna av American Academy of Motion Picture Arts and Sciences [1] [5] .
Genom sitt arbete under sin storhetstid hade Stahl en betydande inverkan på filmskapare som specialiserade sig på kvinnofilmer [3] , "som producerade de ursprungliga filmversionerna av flera klassiska tårdragande bilder". Regissören Robert Stevenson gjorde 1941 en nyinspelning av Stahls melodrama Back Alley (1932) under samma namn [4] . Mer än någon annan Stahl påverkade Douglas Sirk , som på 1950-talet regisserade "färgglada, frilly" remakes av tre av Stahls filmer - " Magnificent Obsession " (1956), " Interlude " (1957, en remake av Hold the Dawn (1939)) och " Imitation of Life " (1959) [3] [4] .
Två skådespelare som medverkade i Stahls filmer nominerades till en Oscar : Gregory Peck - som bästa skådespelare för filmen " Nycklarna till himlens rike " (1944) och Gene Tierney som bästa skådespelerska för filmen " Gud be hennes domare " (1945) [5] .
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|