| Kano Sansetsu | |
| Gammalt plommon . 1646 | |
| 老梅図襖 | |
| 174,6 × 485,5 cm | |
| Metropolitan Museum of Art , New York | |
| ( inv. 1975.268.48a–d [1] ) |
"Gammal plommon" (老梅 図襖) är en målning på en skjutdörr skapad av den japanska konstnären Kano Sansetsu 1646 . Målningen skapades med tusch, färger, guld och papper. Verket har funnits i samlingen av Metropolitan Museum of Art i New York sedan 1975 [2] .
Väggmålningen föreställer en massiv böjd svart stam av ett gammalt japanskt plommonträd med vridna grenar, som sträcker sig nästan 4 meter längs de fyra panelerna på en glidande fusuma [2] . Blommor som blommar på trädet indikerar att konstnären avbildade tidig vår (japanska plommon blommar i slutet av februari och är ett förebud om våren). Plommonblommor förmedlar atmosfären av en kall tidig vårmorgon och symboliserar födelse och förnyelse [2] . Stenar och bambu visas också på målningens högra sida ; till vänster blommande azaleor [3] . Enligt dessa extrema delar kan man anta att målningarna på rummets fyra väggar borde ha föreställt de fyra årstiderna [3] . På 1880-talet förstördes tempelbyggnaden där den låg, och endast denna del av målningen överlevde [3] . Kompositionen av verket hyllar bilderna av Kano Eitoku- träd med böjda stammar [4] . Till skillnad från föregångarens arbete har målningen av Kano Sansetsu en mer dekorativ stil och är mindre dynamisk [4] .
Fusuma glidpaneler bildade ursprungligen en av väggarna i ett rum i Tenshoin-byggnaden, en del av Myoshinji Zen - tempelkomplexet i Kyoto [2] . Detta tempel målades av Kano Sansetsu tillsammans med hans adoptivfar och lärare Kano Sanraku på order av daimyō Matsudara Tadaihiro [3] . På 1880-talet såldes väggmålningarna till en privat samlare, Kataoka Naohara, Japans framtida finansminister, i utbyte mot ekonomisk hjälp för att återuppbygga templet. På initiativ av den nya ägaren klipptes väggmålningarna av upptill för att matcha måtten på hans hus [3] . På baksidan av dessa paneler fanns en annan väggmålning med kinesiskt tema med åtta taoistiska odödliga , som bildade en vägg i nästa rum [2] . Denna väggmålning separerades senare och är för närvarande inhyst på Minneapolis Institute of Art [2] . Efter Kataoka Naoharu ägdes väggmålningen av den japanska konsthandlaren Mizutani Nisaburo (1910–1985) och den amerikanske samlaren Harry Packard (1914–1991), som donerade den till Metropolitan Museum of Art 1975 [3] .