Terborch, Gerard

Gerard Terborch

Självporträtt (1668), Mauritshuis , Haag
Födelsedatum 1617( 1617 )
Födelseort Zwolle
Dödsdatum 8 december 1681( 1681-12-08 )
En plats för döden Deventer
Land
Genre genremåleri
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Gerard Terborch (eller Gerard ter Borch , holländska  Gerard ter Borch ; sent december 1617 , Zwolle - 8 december 1681 , Deventer ) är en av de främsta mästarna i holländsk genremålning under guldåldern. Hans realistiska estetik utvecklades av Delft-mästarna Pieter de Hooch och Jan Vermeer .

Biografi

Han tog sina första steg i konsten under ledning av sin far, Gerard Terborch den äldre . De första teckningarna av den yngre Gerard, daterade 1625, förvarades noggrant av hans far, de har kommit ner till vår tid. Det här är genrescener och landskap i närheten av staden Zwolle. Bland annat finns skisser på människor som åker skridskor, troligen influerad av Hendrik Averkamp , som besökte Terborchs hus [1] .

År 1632 finns det referenser till Gerard Terborchs vistelse i Amsterdam . År 1633 gick Gerard Terborch för att studera i Haarlem med landskapsmålaren Pieter de Molin . Två år senare fick han befattningen som mästare och följaktligen rätten att signera sina egna verk.

Den första bevarade målningen av mästaren Terborch är från 1635. Sommaren samma år åkte Terborch till London för att bo hos sin farbror, Robert Van Verst, en framgångsrik koppargravör. Här träffade han Anthony van Dyck . Omkring 1636 återvände Terborch en tid till Zwolle. Varifrån han gick för att studera i Italien och Spanien . I Madrid målade han ett porträtt av den spanske kungen Filip IV , som inte har överlevt. Från 1640 till 1645 bodde han i Holland, främst i Amsterdam.

I Amsterdam vaknade hans intresse för genremåleri. Han blev en populär porträttmålare tack vare sin resa till Münster för fredsförhandlingar mellan Holland och Spanien 1646 på inbjudan av den holländska ambassadören Adrian Pou. I Münster målade Terborch porträtt av de diplomater som var närvarande vid förhandlingarna, vilket uppmärksammades av den spanska ambassadören, greve Peñaranda . Greven tog Terborch i sin tjänst, och Gerard Terborch var närvarande vid ingåendet av freden i Münster mellan Holland och Spanien den 15 maj 1648. Han fångade denna händelse i sin mest kända målning, The Making of Peace in Munster ( National Gallery, London ).

Samma år återvände Gerard Terboch till Holland, där han arbetade i olika städer. Han bodde växelvis i Amsterdam, Haag , Haarlem, Kampen och Zwolle. På kort tid uppnådde han berömmelsen som Europas största mästare i genremåleri. Efter sitt giftermål den 14 februari 1654 stannade han kvar i Deventer . Från 1660 drogs han mer och mer åt porträtt, då Terborch skapade endast ett fåtal genremålningar.

Stil

Trots en lång vistelse på utlandsresor förblev Gerard Terborch trogen den holländska målarskolan. I de tidiga verken spåras inflytandet från Peter Codde och Willem Cornelis Deister tydligt, och konstnärens intresse för att avbilda mänskliga gestalter märks.

I Terborchs genreverk är figurerna oftast upplysta från ena sidan eller befinner sig i sparsamt möblerade rum. Om Terborch till en början främst målade scener från bondelivet och soldater, så specialiserade han sig från 1648 på interiörscener med ett litet antal mänskliga gestalter: galanta par, damer som läser, skriver och spelar musik. Standarden för det nya sättet anses vara " Gallant Conversation " (1654) - ett av de mest populära verken på sin tid (24 kopior av verket som gjorts av andra konstnärer har överlevt till vår tid).

Efter att ha löst problemet med arrangemanget av figurer på ett nytt sätt, blev Terborch ett exempel för sin elev Kaspar Netscher och andra unga mästare - Gabriel Metsu , Pieter de Hooch och Jan Vermeer , vars berömmelse på 1900-talet förvisade Terborch i bakgrunden. Före återupptäckten av Vermeer tillskrevs många av hans verk till Terborch; inte ens de mest subtila kännare kunde fånga skillnaden i sättet.

Porträttarbetet av Gerard Terborch var influerat av Haarlem-målaren Hendrik Pot . Terborchs stil som porträttmålare bildades i början av 1640 -talet och ändrades då nästan inte. Modeller är vanligtvis klädda i svart och är placerade på en neutral (vanligtvis grå) bakgrund. Ett exempel är porträttet av en tvåårig flicka , gjort i slutet av 1640-talet.

Anteckningar

  1. Whipper, 1962 , sid. 143.

Litteratur

Länkar