Paul Whiteman | |
---|---|
Paul Whiteman | |
| |
grundläggande information | |
Namn vid födseln | Paul Samuel Whiteman |
Födelsedatum | 28 mars 1890 |
Födelseort | Denver , Colorado , USA |
Dödsdatum | 29 december 1967 (77 år) |
En plats för döden | |
begravd | |
Land | USA |
Yrken | bandledare , kompositör |
År av aktivitet | sedan 1920 |
Verktyg | fiol |
Genrer | jazz |
Alias | The King of Jazz (hederstitel) |
Etiketter | Columbia Records |
Utmärkelser | Stjärna på Hollywood Walk of Fame |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
"Klockan tre på morgonen" | |
"Klockan tre på morgonen". Framförd av Paul Whiteman och hans orkester. Victor Records bolag . | |
Uppspelningshjälp |
Paul Whiteman [1] [2] ( eng. Paul Whiteman , fullständigt namn - Paul Samuel Whiteman ( eng. Paul Samuel Whiteman ); 28 mars 1890 - 29 december 1967) - amerikansk bandledare (ledare och dirigent för en jazzorkester ) [3 ] , jazzviolinist [4] .
Började (fick en musikalisk utbildning) som klassisk violinist. Under första världskriget 1917-18 ledde han ett stort (på 40 personer) marinband [3] [4] . 1918 satte Whiteman, alltid intresserad av populärmusik, ihop sitt första dansband i Kalifornien [3] [4] (hotell) [3] . Orkestern grundades i San Francisco, uppträdde sedan kort i Los Angeles och Atlantic City, och 1920 flyttade Whiteman den till New York och bosatte sig där [3] [4] . De allra första inspelningarna av gruppen ("Japanese Sandman" och " Whispering ") såldes i stort antal, och Whitemans namn blev snart igenkännligt bland allmänheten. På 1920-talet var hans orkester en av de mest populära på jazzscenen. Orkesterns konserter var multigenre - de inkluderade lätt klassisk musik, pop och jazzmusik [4] .
I sin orkester anställde Whiteman de bästa [3] , de skickligaste [4] (och dessutom vita) musikerna. En speciell plats bland dem ockuperades av Ferdinand (Ferd) Grofe , som utförde (från 1920 till 1931) alla de viktigaste orkestreringarna och som faktiskt är ansvarig för "ljudet" som nu är känt som soundet av Whitemans orkester. Det var Grofe som orkestrerade G. Gershwins "Rhapsody in the Blues Style" , som hade premiär (solist - författare) 1924 och sedan dess har blivit orkesterns signum, ett slags demonstration av dess skicklighet. Grofe ledde också repetitioner med orkestern, dirigerade den i Whitemans frånvaro och var vårdnadshavare för orkestermusikbiblioteket.
Whiteman med sin orkester förenklade kraftigt jazzrytmer (spelade rytmiskt förenklad jazz) [3] . Denna förenklade musik krediteras Whiteman såväl som kritiserad för den. Till merit, eftersom det var i denna presentation som jazzen uppfattades av folket.
Enligt Encyclopædia Britannica populariserade Whitemans allmänt erkända kredit för att göra jazz mer tillgänglig för allmänheten den och hjälpte till att etablera den som en mainstream musikgenre på 1920- och 1930 -talen .
Enligt vissa var det för populariseringen av jazzen [3] , enligt andra, på förslag av reklamagenter [4] , fick Whiteman smeknamnet "jazzens kung" [3] [4] . Och, som musiksajten AllMusic påpekar , är det just på grund av denna titel som han alltid har varit och förblir en kontroversiell figur i jazzens historia - han kritiseras av de som inte anser att musiken han framförde är värd denna titel. . Samtidigt skriver sajten att Whiteman Orchestra trots kritik fortfarande var den mest populära på sin tid (på 1920-1930-talet) och "ibland (trots sin storlek) faktiskt spelade mycket bra jazz", och det kanske Whitemans bästa. titeln skulle vara "King of the Jazz Age" [4] .
Enligt AllMusic, "den stjärnspäckade [orkester] line-upen satte tonen för den kommande åldern av storbandet ," men i början av swing -eran ansågs Whitemans musik (vars orkester knappt svängde) som gammaldags och i början av 1940-talet, Whiteman drog sig praktiskt taget i pension, endast ibland som gästartist [4] .
Foto, video och ljud | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|