| Kaii Higashiyama | |
|---|---|
| Japanska 東山魁夷 | |
| Födelsedatum | 8 juli 1908 [1] [2] [3] |
| Födelseort | |
| Dödsdatum | 6 maj 1999 [1] [3] (90 år) |
| En plats för döden | |
| Land | |
| Studier | |
| Utmärkelser | Honored Worker of Culture ( 1969 ) Japan Academy of Arts Award [d] |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Kaii Higashiyama _ _ _ _ _ 8 juli 1908 [1] [2] [3] , Yokohama - 6 maj 1999 [1] [3] , Tokyo ) var en japansk författare och konstnär, känd främst för sina målningar i nihongastil [4] . Eftersom han var en av de mest populära konstnärerna i efterkrigstidens Japan tilldelades han Japans konstakademis pris 1956 och kulturorden 1969 [4] [5] [6] [7] .
Född i Yokohama till Kosuke och Higashiyama Kaii. Vid födseln fick han namnet Shinkichi, men ändrade det senare till Kayi. Från tre till 18 års ålder bodde han i Kobe, där han gick gymnasiet (för närvarande Hyogo Prefecture High School [8] ).
1921 gick han in på nihonga-avdelningen vid Tokyo School of Fine Arts , från vilken han tog examen med utmärkelser 1931 och gick in på skolans forskningsavdelning, där han studerade i två år under ledning av Somei Yuki [6] . 1933 åkte han till Europa på ett lastfartyg, där han började studera västerländsk konsthistoria vid universitetet i Berlin (1933-1935). Vid den här tiden deltog han i en konsttävling under de olympiska sommarspelen 1936 i Berlin [9] .
Den 21 november 1940 gifte han sig med Sumi Kawasaki, den äldsta dottern till konstnären Sumi Kawasaki. och flyttade till Saginomiya i Tokyo. I juli 1945 togs han in i armén, genomgick anti-tank utbildning och demobiliserades samma år.
1947 fick han ett specialpris på den största konstutställningen vid Japan Academy of Arts (Nitten). Detta bidrog till utvecklingen av hans egen stil, baserad på konfrontation och kontemplation av naturen [5] . 1950 presenterade han Vägen på den 6:e Nitten-utställningen, där hans sympatiska och förenklade behandling av ämnet togs emot väl av konstvärlden och allmänheten [6] [10] . 1950, efter sin mors död, flyttade han till Ichikawa, Chiba [11] .
Han reste till de skandinaviska länderna, Tyskland, Österrike och Kina och skrev många verk med temat landskapen i dessa länder. Den 12 januari 1985, tillsammans med Andy Warhol och Joseph Beuys , deltog han i Global-Art-Fusion-projektet. Det var ett faxkonstprojekt initierat av konceptkonstnären Uli Fuchser, där ett fax med teckningar av alla tre konstnärerna inom 32 minuter skickades runt i världen - från Düsseldorf (Tyskland) via New York (USA) till Tokyo (Japan) och till Palais Liechtensteins museum för modern konst i Wien. Betydelsen av detta projekt låg i uppropet till fred under det kalla kriget på 1980-talet. [12]
1953 valdes han att måla 27 fusuma för ett japanskt hus som heter Shofuso Japanese House and Gardens, som byggdes i Nagoya 1953 för en utställning på Museum of Modern Art i New York. Higashiyama, som var en klasskamrat till arkitekten Junzō Yoshimura, valdes bland andra kända japanska konstnärer som Maeda Seison och Yokoyama Taikan för att skapa bergsscener med svart bläck på fusuma och i tokonoma- nischer . Huset flyttades till Philadelphia 1958, där väggmålningarna ställdes ut fram till 1974, då de förstördes av vandaler.
1960 skapade han en stor målning kallad "Solen, månen och fyra årstider" för den statliga matsalen i Togu-palatset [6] . 1968 dök väggmålningen "Tide at Dawn" ( Asaake-no ushio ) upp, som är en del av Nami-no-ma- hallen i det kejserliga palatset i Tokyo [13] . Denna stora målning verkar vara av klipporna på Umi Island i Yamaguchi Prefecture. Måtten på målningen är cirka 3,8 meter hög och cirka 14,3 meter lång.
1975 och 1980 skapade han också flera japanska och kinesiska landskap för Toshodai-ji-templet .